淺析阿爾班《輝煌幻想曲》演奏技法

郭揚(yáng)

【摘 要】阿爾班作為19世紀(jì)著名小號(hào)短號(hào)教育家，200多年來(lái)一直被小號(hào)學(xué)者奉為永恒的經(jīng)典，其中他所創(chuàng)作的《輝煌幻想曲》更是無(wú)數(shù)小號(hào)演奏家的試金石。

【關(guān)鍵詞】小號(hào)；阿爾班；演奏

阿爾班（1825-1889），法國(guó)著名短號(hào)演奏家。1841-1845年，阿爾班曾在巴黎音樂(lè)學(xué)院學(xué)習(xí)小號(hào)演奏。同時(shí)，阿爾班在指揮方面也頗有造詣，先是在風(fēng)靡一時(shí)的小型沙龍管弦樂(lè)團(tuán)擔(dān)任指揮，獲得了不菲的成績(jī)，后來(lái)又在歌劇院擔(dān)任指揮。1857年，阿爾班成為了艾可勒軍事學(xué)院的一名薩克斯喇叭教授，并且經(jīng)過(guò)七年的努力，終于在音樂(lè)學(xué)院開(kāi)班授課，教授短號(hào)。1874年，阿爾班辭去了巴黎音樂(lè)學(xué)院的職務(wù)，將職務(wù)交給了Maury，把全部的心血都交給了指揮。但在1880年Maury去世之后，阿爾班重新回到巴黎音樂(lè)學(xué)院教授短號(hào)，直至1889年去世。

阿爾班的《輝煌幻想曲》作為他的13首大型獨(dú)奏曲中的第三首，要求演奏者具備高超的技巧和豐富的情感。同時(shí)對(duì)于演奏者的基本功也是一個(gè)巨大的考驗(yàn)。

《輝煌幻想曲》的第一部分為引子，以連吐的十六分音符以及二分，四分音符為主，節(jié)奏為快板。樂(lè)曲開(kāi)頭，要求演奏者以“F”吹出，重在突出曲子的輝煌性與光明的色彩性。后續(xù)是極快的十六音符。需要注意的是，在一些四分音符前伴有裝飾音，為了不打破引子原本的輝煌向上的色彩，裝飾音要在輕快的基礎(chǔ)上，加入漸強(qiáng)，并且要將強(qiáng)的感覺(jué)延續(xù)在四分音符上。在吹奏上，要求氣息準(zhǔn)確，不拖泥帶水，弱化舌頭的作用。在引子的21～24要求從弱漸強(qiáng)，并且在每小節(jié)的前兩拍與后兩拍做出強(qiáng)弱對(duì)比，最終在第25小節(jié)轉(zhuǎn)調(diào)，并做出引子中最為輝煌的旋律。由降D調(diào)轉(zhuǎn)為降B調(diào)，此時(shí)旋律更加明亮，因此要求演奏者的氣息在此時(shí)全然使用，并且1、1/4拍的主題節(jié)奏要更為果斷突出。在33小節(jié)回歸降D調(diào)，并且感情逐漸弱化，為最后的華彩片段做準(zhǔn)備。到了華彩片段，演奏者可以盡情展示自己對(duì)樂(lè)曲的理解和技術(shù)的展示。由于華彩是由十六分音符和三十二分音符組合而成的，所以演奏者在吹奏時(shí)要盡量氣息連貫流暢，遇到低音時(shí)盡量一點(diǎn)而過(guò)。結(jié)尾時(shí)的減慢要提前預(yù)備，避免突兀感。

主題是速度為120的快板，感情要求是略帶活潑又不失莊嚴(yán)，同時(shí)奠定整個(gè)樂(lè)曲的感情基調(diào)。在吹奏此類大線條旋律時(shí)，演奏者盡量將每一個(gè)音符撐開(kāi)，即使遇到跳進(jìn)距離較大的十六分音符連音時(shí)，也要做到合理合拍，從容有度。由于作者要求兩個(gè)樂(lè)句方可換氣，所以吹奏者在吸氣時(shí)要做到“快，深，足”，才能具備足夠的氣息演奏。

樂(lè)曲的變奏1是快板節(jié)奏的三連音，要求演奏者將三連音的顆粒性完美地展現(xiàn)。對(duì)于小號(hào)吹奏者的氣息流動(dòng)與舌頭的配合要求較高。多數(shù)人在初次嘗試變奏1時(shí)，往往會(huì)忽略三連音與四分音符的連線以及節(jié)奏，使得三連音的后兩個(gè)音在正拍上注意。所以在這里，我要提醒廣大小號(hào)吹奏者，即使略微延長(zhǎng)三連音的第一個(gè)音符的時(shí)值，也要避免后兩個(gè)音符出現(xiàn)在正拍，因?yàn)檫@樣會(huì)破壞原本節(jié)奏的律動(dòng)感和流動(dòng)性。在D.S的前三小節(jié)，出現(xiàn)多臨時(shí)升降和前連后吐的三連音，在吹奏時(shí)盡量將吐音的顆粒性和頓挫感做得明顯。使得抑揚(yáng)頓挫的節(jié)奏感更為明顯，也使聽(tīng)眾的視聽(tīng)感受更為豐富和多樣。

在變奏2，開(kāi)頭便是八個(gè)小節(jié)的十六分音符的連音，作者要求演奏員一口氣將這八個(gè)小節(jié)演奏完。這對(duì)于銅管樂(lè)器，尤其是小號(hào)，無(wú)疑是一個(gè)不小的挑戰(zhàn)。所以，在變奏1與變奏2的鋼琴間奏，演奏員需要調(diào)整呼吸，平復(fù)心情。在起拍時(shí)，呼吸充分，準(zhǔn)備充足。在吹奏這八個(gè)小節(jié)時(shí)，為了保證一口氣演奏完整，需要合理分配好氣息，盡量減少浪費(fèi)。因此，無(wú)論是低音上行或是下行，都要做到弱吹，以減少氣息浪費(fèi)和不合理運(yùn)用。在高音連線時(shí)，可將保留的氣息適當(dāng)給出，做到高音有保障并且感情色彩不缺失。在倒數(shù)第三拍時(shí)，有一個(gè)無(wú)限延長(zhǎng)，演奏者可以在無(wú)限延長(zhǎng)處調(diào)整呼吸或者進(jìn)行“偷氣”，以準(zhǔn)備之后的下行結(jié)尾。在之后的9～16小節(jié)，多為上下行相互穿插，要求與之前八小節(jié)相同。在第12小節(jié)有漸慢，演奏者在此要調(diào)整嘴型與呼吸。之后的“a tempo”有跳進(jìn)極大的段落，故而要求演奏者在吹奏時(shí)提前一至二拍做好預(yù)備，及時(shí)作出相應(yīng)的調(diào)整，避免冒泡。

最后的變奏3以三吐為主，這在阿爾班的小號(hào)變奏曲極為常見(jiàn)。三吐要求演奏者注意力更為集中，舌頭的耐力更為持久，否則一著不慎，就后跟隨慣性吹成后十六或者是雙吐。為了避免這類錯(cuò)誤的出現(xiàn)，變奏3的演奏圍繞“虛”展開(kāi)。所謂的“虛”，旨在三吐要輕松快速，較少舌頭的壓力，使整個(gè)變奏3更為愉悅輕快。演奏者可先挑選變奏3的13或15小節(jié)進(jìn)行練習(xí)，適應(yīng)三吐后。挑選級(jí)進(jìn)的三吐段落進(jìn)行練習(xí)，要注意，在吹奏“KU”時(shí)，氣息飽滿，切勿求快而忽略音色音準(zhǔn)。在最后結(jié)尾的六個(gè)小節(jié)里， 演奏者要注重頭音的顆粒性，給人以樂(lè)句的完整感，同時(shí)在有余力的情況下，可適當(dāng)加重，這樣既可以增加旋律感，又可以使演奏者得到氣息調(diào)整的空隙。

阿爾班的13首大型樂(lè)曲，是200多年來(lái)所有小號(hào)演奏者的試金石，而其中這首《輝煌幻想曲》更是頻繁出現(xiàn)在比賽現(xiàn)場(chǎng)和音樂(lè)會(huì)上。本文以作者十余年的小號(hào)吹奏經(jīng)驗(yàn)，淺析這首樂(lè)曲的演奏技法，旨在為廣大小號(hào)愛(ài)好者和專業(yè)學(xué)院提供練習(xí)演奏的幫助。