《愛樂之城》現(xiàn)象背后的奧斯卡“政治正確”

章瀚夫+王波

2月26日，第89屆奧斯卡頒獎典禮在全球3300萬觀眾眼前鬧出“烏龍”：主持人宣布《愛樂之城》獲得最佳影片，在全場喝彩聲中，《愛樂之城》的演職人員登臺致謝。然而，演員們的獲獎感言還沒說兩句，后臺工作人員匆忙前來更正——最佳影片得主是《月光男孩》。頓時，演技高超的一眾《愛樂之城》主演難掩臉上笑容的瞬間僵硬，現(xiàn)場觀眾圓場的掌聲難以驅(qū)散現(xiàn)場尷尬的氣氛。連從頭至尾被調(diào)侃的新任總統(tǒng)特朗普也趁機反將一軍，在推特上發(fā)文稱，“耐人尋味的錯誤，似乎好萊塢根本不在乎熒幕背后的小人物們……”。

《月光男孩》更勝一籌？

“烏龍”事件引發(fā)了人們對奧斯卡獎項評定的特別關(guān)注。音樂舞蹈片《愛樂之城》是本屆奧斯卡最佳影片的最熱候選片。該片講述了懷揣夢想的男女主人公尋夢路上相遇相愛、又因逐夢之路不同而錯失彼此的一段未果姻緣。該片上映后在多地創(chuàng)下票房記錄，在本屆奧斯卡橫掃最佳影片、最佳女主角、最佳攝影、最佳原創(chuàng)音樂等14項提名，追平了《泰坦尼克號》《彗星美人》保持的提名記錄。與此同時，《月光男孩》也是最佳影片的強有力競爭者，該片講述了黑人少年喀戎在成長過程中逐步發(fā)現(xiàn)自己的性取向，經(jīng)受外界非議和內(nèi)心掙扎后，找到真實自我的故事?！稅蹣分恰窔鈩輿_天，破了音樂片叫好不叫座的“魔咒”。《月光男孩》劇情跌宕起伏，主題深刻，發(fā)人深省。從提名數(shù)量來看，前者獲得14項提名，后者8項，《愛樂之城》似乎得到了更多的認可。但由于《月光男孩》內(nèi)容涉及種族、同性戀等敏感問題，因而占據(jù)了好萊塢政治正確的道德制高點。

政治正確的“雙重標準”

《愛樂之城》一度被人們認為存在“種族歧視”。這一論斷首先針對影片的懷舊情結(jié)，片中男主角薩巴斯蒂安有一句臺詞，“多少懷舊都不會過分?！比嗵幒魬?yīng)20世紀四五十年代的音樂與審美。將懷舊與種族問題掛鉤的是2016年美國總統(tǒng)大選前的一次民調(diào)。該民調(diào)顯示，56%的美國白人認為上世紀50年代的生活要優(yōu)于現(xiàn)在。在特朗普支持者中這一數(shù)據(jù)更是高達72%。相比之下，62%的黑人持相反態(tài)度。上世紀50年代正值二戰(zhàn)后美國經(jīng)濟繁榮與嬰兒潮的黃金時代，種族歧視甚囂塵上，多數(shù)黑人只能從事諸如電梯操作員、餐廳侍應(yīng)等“低端”職業(yè)，連辦公室秘書都屬于可望而不可及的職位，黑人民權(quán)運動逐漸興起。有評論稱，《愛樂之城》的懷舊情懷實際上是在宣揚白人想要回歸過去白人獨尊時代的“逃避主義”，而本屆總統(tǒng)大選中特朗普的勝出則是美國白人的“時光機”。

2015年，對上世紀五六十年代進行全面再現(xiàn)的美國年代劇《廣告狂人》收獲第67屆艾美獎劇情類最佳男主角等多項大獎，成為最大贏家，似乎那時懷舊尚未成為禁忌。今年，同樣懷舊的《愛樂之城》則受到了不同對待。懷舊使影片中的米婭和薩巴斯蒂安走到了一起。這一情節(jié)被堅持“政治正確”的輿論挖出深意：懷舊，讓對舊時生活向往的白人找到了共同語言，復興“經(jīng)典”使白人團結(jié)起來對付“異族”。白人對過去的執(zhí)念導致白人與非白人間的鴻溝愈加難以彌合，社會更加分化?！稅蹣分恰肥褂谩皯雅f”這一敏感的文化詞匯，有鼓動白人發(fā)動和參與“開倒車”的嫌疑。

《愛樂之城》中關(guān)于爵士樂的劇情也受到不少批評。男主角薩巴斯蒂安是爵士樂的愛好者。他感嘆新爵士樂不再“經(jīng)典”，為鐘愛的爵士樂酒吧的倒閉唏噓不已。他立志重開經(jīng)典爵士樂酒吧，重新喚起人們對傳統(tǒng)爵士樂的喜愛。片尾，男主角的酒吧終于開業(yè)并大受歡迎。這一橋段多少沖淡了錯過真愛的酸楚情節(jié)而遭到了質(zhì)疑：黑人的音樂為何偏偏由白人復興，為什么白人才是正統(tǒng)的捍衛(wèi)者？影片中段男主角為了生活不得不與好友、黑人爵士樂手基斯合作。與堅持傳統(tǒng)的男主角不同，基斯認為不應(yīng)盲目堅持傳統(tǒng)，要緊跟時代的審美觀念才能將爵士樂發(fā)揚光大。信條不同的兩個人后來分道揚鑣。黑人音樂由白人來捍衛(wèi)，數(shù)典忘祖的反而是黑人，這讓一部分人想起黑人在歷史上曾被認為智力上“低能”的時代。影片末尾薩巴斯蒂安接替黑人樂手坐在鋼琴前的場景也被解讀為黑人藝術(shù)遭白人“終結(jié)”的意象。

此外，《愛樂之城》的參演人員也是該片招致批評的一大原因。雖然以多種族參與的群舞開頭，《愛樂之城》主要角色幾乎全數(shù)是白人。如此，講述白人故事、追逐白人夢想、渲染白人情懷的《愛樂之城》便難免被打上“不可承受之白”（unberable whiteness）的標簽，“若非白人施行文化霸權(quán)之所為，亦為欠缺思考之作品”。由于在大眾媒體背景下輿論時效性強、接受面廣，一番言論發(fā)表后往往很快產(chǎn)生影響，即便后續(xù)受到辯駁，言論的負面影響力也再難消除。開放解讀的可能性使得《愛樂之城》的懷舊情結(jié)難逃有罪推定。

反觀《月光男孩》，黑人男孩喀戎經(jīng)歷矛盾找到真我的劇情毫不遜色于前者，對人性矛盾與弱勢群體的描寫更使得影片頗具人文關(guān)懷。若以批判《愛樂之城》的標準，《月光男孩》的種族特征同樣顯著，主要角色悉數(shù)黑人，講述的是黑人的故事、黑人的掙扎。作為一部影片，《月光男孩》制作精良，引人入勝?！稅蹣分恰放c《月光男孩》兩者任一獲得最佳影片的頭銜都可謂實至名歸。然而種族偏向同樣明顯的后者并未遭遇類似“惡意”的解讀，體現(xiàn)了美國社會中政治正確存在著微妙的雙重標準。

奧斯卡評獎的“偏好模式”

認為奧斯卡存在政治正確傾向的評論不少。歷數(shù)近年來奧斯卡最佳影片，不乏被認為存在政治傾向的作品：

第88屆奧斯卡最佳影片《聚焦》：《波士頓環(huán)球報》“聚焦”專欄調(diào)查小組調(diào)查天主教會性虐兒童案件的歷程。調(diào)查小組成員頂住多方阻撓，追尋真相、披露真相。新聞人的職業(yè)操守，媒體監(jiān)督、言論自由、公民知情權(quán)等政治正確的元素一應(yīng)俱全。

第86屆最佳影片《為奴十二年》：黑人自由人所羅門·諾瑟普遭綁架，被賣為奴12年后重獲自由。該片揭開蓄奴時期黑人奴隸抗爭無門、黑人自由人亦不得安寧的歷史。

第85屆最佳影片《逃離德黑蘭》：中情局特工妙計拯救被困德黑蘭美國外交官，典型的美國英雄故事。特工假扮電影制片人的片段也曾被解讀暗指好萊塢文化無孔不入，無堅不摧。

第82屆最佳影片《拆彈部隊》：主角在伊拉克每天經(jīng)歷命懸一線的險境，卻在外派期結(jié)束、經(jīng)歷掙扎后又毅然投身下一次外派，重返戰(zhàn)火紛飛的伊拉克，為并非自己同胞的人的自由而戰(zhàn)。歌頌了美軍化身正義使者，為他國國民英勇奮戰(zhàn)的義舉。

《美國狙擊手》在第87屆奧斯卡中的失利同樣有著耐人尋味的解釋：美化伊拉克戰(zhàn)爭與將穆斯林描繪為敵人引起了好萊塢自由派的不滿。

從以上獲獎或失利的作品中，不難看出奧斯卡評審委員會近年來在選擇最佳影片時存在一定的偏好模式。

奧斯卡獎作為電影界最具分量的大獎之一，肩負著評選“榜樣”的使命，因此也面臨做出“正確”選擇的壓力。奧斯卡的官網(wǎng)上有這樣一段話，對美國電影藝術(shù)與科學學會的自身定位作了表述，“我們給予電影藝術(shù)與科學中的杰出成就認可與支持，啟發(fā)想象，并以電影聯(lián)結(jié)世界?！眾W斯卡獎自身的高定位和廣泛影響力迫使學會必須作出符合受眾價值觀的“正確”選擇，以維護該學會與獎項的公信力。2016年第89屆奧斯卡連續(xù)第二年最佳男女主角、最佳男女配角四項大獎無一非白人演員獲提名，隨即遭到演藝圈與媒體的聲討。演員安吉拉·貝塞特稱奧斯卡不再“令她感到興奮”。導演斯派克·李與影星發(fā)起抵制，拒絕出席頒獎典禮。時任總統(tǒng)的奧巴馬也委婉地發(fā)表了“微詞”。最終電影藝術(shù)與科學學會主席謝莉·伯恩·伊薩克斯公開承認本屆奧斯卡“出了問題”，并對委員會人員做出調(diào)整。事件表明奧斯卡評審委員會面臨實實在在的壓力。

好萊塢位于深藍州加州。以好萊塢為代表的美國演藝界以自由派人士居多。2016年大選中就有不少明星公開反對特朗普，支持希拉里，如梅麗爾·斯特里普、艾什頓·庫徹、克里斯·埃文斯等好萊塢大腕。在今年奧斯卡頒獎典禮上主辦方頻頻拿特朗普“開涮”，博得滿堂喝彩，就是好萊塢存在政治傾向的證據(jù)之一。

“片場時代”的好萊塢曾因依賴資本家一度傾向保守主義，之后這一傾向發(fā)生了逆轉(zhuǎn)。在1952年的《博斯汀訴威爾遜案》中，美國最高法院裁決電影屬于言論自由，受美國憲法第一修正案保護。同時，美國社會興起了反對“眾議院非美活動調(diào)查委員會”（1938～1969年美國國會眾議院設(shè)立的反共、反民機構(gòu)，關(guān)注美國所發(fā)生的各色社會運動，如學生運動、嬉皮士、三K黨等，以及各類恐怖活動）的潮流。好萊塢開始自由化。到20世紀六七十年代，反文化運動在好萊塢興起，制片人經(jīng)歷新老交替，美國影視圈愈加開放與自由。言論自由為電影人提供了創(chuàng)作空間，文化多元使題材多元成為可能。好萊塢得益于自由主義，自然要捍衛(wèi)自由主義。

諾貝爾獎經(jīng)濟學家加里·貝克曾指出，好萊塢自由主義的價值觀與好萊塢式的生活方式息息相關(guān)。高薪使得電影從業(yè)者得以過著“鐵銹帶”美國人難以企及的生活：高離婚率、未婚生育、高同性戀率、頻繁墮胎、濫用藥物，這些生活元素與保守派價值觀反道而行，這既與電影行業(yè)的工作特點有關(guān)，也由于資源豐富的環(huán)境對好萊塢縱欲的生活方式有促進作用。反觀起源于殖民時期、受到很大宗教影響的保守派價值觀則更多見于資源匱乏的地區(qū)和年代。因此，好萊塢不可避免地倒向倡導解放、縱欲的自由主義。這一現(xiàn)象也可見于類似的高薪、高壓力的行業(yè)，如金融業(yè)與科技業(yè)，而華爾街和硅谷都是民主黨的堅定支持者。

“矯枉過正”的美式政治正確

以好萊塢為代表的美國電影業(yè)以宣揚“美國（正確的）價值觀”為己任，這是美國山巔之城、世界楷模意識付諸實踐的重要方式。演藝界自覺“重任在肩”，有時難免矯枉過正。編劇喬納森·雷諾茲曾指出倡導言論自由、倡導文化多元的好萊塢存在壓制“政治不正確”文化的現(xiàn)象，不符合自由派價值觀的作品無法制片，致使“20年無支持保守理念的作品”。從去年好萊塢影星們抵制奧斯卡，“要求”委員會提名含少數(shù)族裔作品一事中不難看出好萊塢的政治正確實際上存在著微妙的雙重標準，“正確”的可以自由表達，“不正確”的則不被允許。政治正確存在被自由派綁架并用于宣揚捍衛(wèi)該派價值觀的現(xiàn)象。

歷屆奧斯卡佳片輩出，每一屆最佳影片的背后難免存在爭議。但一部電影能像本屆《愛樂之城》這樣受到如此解讀的例子并不多見。自由派要“堅持”政治正確，特朗普要廢除政治正確，可見當前政治正確的含義不處在一個人人認可的居中位置。在圍繞政治正確的討論中以及將《愛樂之城》斥為種族歧視的激烈言語中，不難感受到言論背后強烈的不安情緒。這樣的情緒在特朗普上臺后似乎更加強烈了?！稌r代》雜志將特朗普認定為“美利堅分裂國總統(tǒng)”看來又多了幾分道理。

（作者章瀚夫為解放軍國際關(guān)系學院碩士研究生，王波為解放軍國際關(guān)系學院教授）