廣西民族藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作及鋼琴編配研究

【摘 要】本文對廣西民族藝術(shù)歌曲的發(fā)展概況進(jìn)行梳理，深入分析民歌曲調(diào)與其體裁特點(diǎn)，總結(jié)當(dāng)?shù)孛褡逅囆g(shù)歌曲的創(chuàng)作手法，指出藝術(shù)歌曲與鋼琴編配的重要關(guān)系；同時結(jié)合廣西民族藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作成果來研究其鋼琴編配的普及情況，并對民族歌曲的鋼琴編配技法提出建議，以促進(jìn)更多藝術(shù)歌曲的創(chuàng)新與完善，使民族藝術(shù)得到更好的傳承與發(fā)展。

【關(guān)鍵詞】民歌 藝術(shù)歌曲 鋼琴編配 傳承

【中圖分類號】G 【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A

【文章編號】0450-9889（2017）02C-0173-03

廣西是一個多民族聚居的地方，各族兒女在這塊美麗神奇的土地上締造了獨(dú)特優(yōu)秀的音樂文化，這是當(dāng)?shù)厍О倌隁v史生活沉淀而成的具有歷史民族性和延續(xù)性的傳統(tǒng)文化，也是我國人民寶貴的精神財富。如何繼承這些優(yōu)秀的傳統(tǒng)民族音樂文化，將其創(chuàng)新和發(fā)展，是每一位音樂工作者都應(yīng)該思考的事情。就廣西的歌曲創(chuàng)作而言，創(chuàng)新與發(fā)展具有當(dāng)?shù)孛褡逄厣乃囆g(shù)歌曲是我們發(fā)揚(yáng)和繼承廣西傳統(tǒng)民歌藝術(shù)的關(guān)鍵，只有創(chuàng)作出民族風(fēng)格鮮明，鄉(xiāng)土氣息濃郁，飽含民族感情的作品，才能獲得廣大人民的喜愛和傳唱。

一、廣西民族藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作與發(fā)展

（一）民歌改編的過程。廣西民族藝術(shù)歌曲經(jīng)歷了民歌改編的過程，“民歌改編”是指將傳統(tǒng)的民歌曲調(diào)進(jìn)行重新提煉創(chuàng)編，并給予填詞的方法。大量的廣西民族藝術(shù)歌曲都是根據(jù)當(dāng)?shù)氐纳礁枨{(diào)改變而成的，例如民歌《毛主席愛我壯家人》，是由作曲家何忠三根據(jù)壯族傳統(tǒng)曲調(diào)來重新編曲，由詞作家古笛根據(jù)該曲旋律特點(diǎn)及思想內(nèi)容進(jìn)行填詞，最終使該曲成為了一首廣泛傳唱的優(yōu)秀作品?？梢妼σ皇酌窀柽M(jìn)行改編，離不開旋律創(chuàng)作與填詞創(chuàng)作兩個重要步驟。

在旋律創(chuàng)作方面，作曲家通過下鄉(xiāng)采風(fēng)，深入當(dāng)?shù)厝嗣竦纳?，采集各地民俗濃郁的原生態(tài)曲調(diào)，用不同的作曲技法將這些音調(diào)進(jìn)行加工和改編，既保留了廣西各族民間音樂中所含有的基本音樂素材，又有著與傳統(tǒng)曲調(diào)形成對比的創(chuàng)新亮點(diǎn)。如廣西著名歌曲《劉三姐》就是以民歌《石榴青》的曲調(diào)為原型而進(jìn)行改編的，改編后的《劉三姐》既保持了原有曲調(diào)的旋律，又添加了新的變化元素，使民歌曲調(diào)得到升華，讓人覺得耳目一新，優(yōu)美動聽，為更多的聽眾喜愛。

在填詞方面，作詞家們通過深入了解廣西山歌的 “歌、謠、誦”三種體裁方式，如：“歌”有散歌，組歌，敘事長歌等，歌的曲式韻律一般為七言四句；“謠”（多為童謠）；“誦詞”（介于歌和謠之間，抑揚(yáng)頓挫，朗朗上口）。再根據(jù)“賦、比、興”三種藝術(shù)手法來創(chuàng)作歌詞內(nèi)容。如：通過“賦”的白描直說，“比”的借物言志，“興”的托物言辭進(jìn)行創(chuàng)作，或者使用“賦比興三者混合”的創(chuàng)新手法，使歌詞韻腳更加貼近民間生活，歌曲表達(dá)的思想內(nèi)容更加生動有趣，達(dá)到性格鮮明，感情熾熱的效果；改編之后的歌詞配以濃郁的地方音調(diào)吟唱，更能靈活到位地表達(dá)各種人物性格、情緒和內(nèi)心世界。

（二）民歌向藝術(shù)歌曲升華的過程?！八囆g(shù)歌曲”是民歌的進(jìn)一步升華與發(fā)展，它是以抒情為主的帶有高度藝術(shù)價值的獨(dú)唱歌曲體裁，作曲家對這類作品往往帶有深切的思想感情，在體裁與曲式的構(gòu)思上也比民歌原型要嚴(yán)謹(jǐn)，需要強(qiáng)調(diào)的是，藝術(shù)歌曲往往帶有鋼琴伴奏譜，如潘琦詞，傅磬曲，胡廷江配伴奏的獨(dú)唱歌曲《三月三，九月九》就是一首廣西藝術(shù)歌曲的代表作。所以，一首藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作完成，需要經(jīng)過旋律創(chuàng)作，填詞創(chuàng)作與鋼琴伴奏編配創(chuàng)作這三個階段。但這并非嚴(yán)格意義上的界定標(biāo)準(zhǔn)，不能說民歌就一定沒有伴奏譜，藝術(shù)歌曲就一定帶有伴奏譜。但是一首成熟的經(jīng)得起舞臺考驗的藝術(shù)歌曲一定配有鋼琴伴奏譜。

廣西的民族藝術(shù)歌曲創(chuàng)作多用“改編與創(chuàng)新相結(jié)合”的手法，這種創(chuàng)作方法是保持其原有音樂素材和特色，對其后半部分進(jìn)行創(chuàng)新。創(chuàng)作形式比較靈活多樣，如民族元素與時代風(fēng)情相結(jié)合的《跳著好日子山過山》藍(lán)懷昌詞，傅磬曲，楊一博配伴奏；原生態(tài)山歌與新時代元素結(jié)合的《壯族大歌》梅帥元詞，傅磬曲，蔡世賢配伴奏；也有充分保留原來曲調(diào)的做法如《壯族敬酒歌》，這首歌的曲調(diào)來自廣西民歌《天上月亮帶星星》，兩者之間的主導(dǎo)樂句以及起止形式也基本都一樣。第二是多首歌曲合并法，這種創(chuàng)作方法是將多首歌曲的音樂要素合并在一起，創(chuàng)作出一首新的歌曲，讓音樂形象更加飽滿突出。類似 “串燒歌曲”，該體裁將多個音樂主題聯(lián)合使用，連貫成為一個主題，增加音樂的完整性和情緒感染力。第三是突出民族元素的創(chuàng)作，這類歌曲作品的典型特點(diǎn)是在時代氣息濃厚的曲調(diào)中糅合進(jìn)民族元素，例如《北部灣情歌》，旋律方面基本聽不出是哪一首民間曲調(diào)，但是在演唱的時候又確實能感受到廣西民族音樂的元素。第四是與西洋歌劇形式相結(jié)合的創(chuàng)作手法，代表作品如歌劇《壯錦》中的選曲《千山萬水聽壯音》。民歌改編與藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作在時間上并不一定是先后出現(xiàn)的關(guān)系，它們可以是并列進(jìn)行的，也可以是分別發(fā)展的多種模式。

（三）鋼琴伴奏在民族藝術(shù)歌曲的發(fā)展中擔(dān)任著重要角色。在藝術(shù)歌曲的舞臺表演中，鋼琴伴奏擔(dān)任著“藝術(shù)指導(dǎo)”的作用，全程指揮、帶領(lǐng)與烘托歌者的演唱，幫助演唱者獲得錦上添花的效果。在專業(yè)院校的聲樂比賽或選拔考試中，演唱者很少運(yùn)用CD音響來伴奏，而是選擇使用鋼琴伴奏，這樣能極大限度地保證演唱者的聲音效果，使舞臺音效更真實地呈現(xiàn)給觀眾，滿足觀眾們的聆聽需求。平時，在聲樂專業(yè)的課堂上，聲樂教師的教學(xué)也需要與鋼琴伴奏共同完成。一首廣為傳唱的民歌如果沒有正規(guī)的伴奏譜，會失去很多在舞臺上展示的機(jī)會，阻礙它進(jìn)行更廣泛的流傳，這現(xiàn)狀令人嘆惜。所以，每一首好的作品都應(yīng)該配備有正規(guī)伴奏譜，讓歌曲的藝術(shù)魅力得到充分發(fā)揮。鋼琴伴奏以其極強(qiáng)的廣泛性和實用性特點(diǎn)成為藝術(shù)歌曲傳播的重要工具，它維系著兩者密不可分的關(guān)系，它是藝術(shù)歌曲的重要部分。

二、廣西民族藝術(shù)歌曲的鋼琴編配創(chuàng)作概況

（一）鋼琴編配在廣西民族歌曲創(chuàng)作中的普及情況。廣西的民歌按照創(chuàng)作與傳唱情況大致可以劃分為以下四部分：

1.近年來作曲家們所創(chuàng)作的藝術(shù)歌曲，作曲家對于這類歌曲一般都會同時編配伴奏譜，這類歌曲多數(shù)會在各類聲樂大賽、新作品音樂會以及東盟藝術(shù)節(jié)上展示，但由于作品沒有統(tǒng)一出版，所以不便進(jìn)行準(zhǔn)確的統(tǒng)計。

2.2013教育部審定的義務(wù)教育教課書《音樂》，這是出版在中小學(xué)課本里的各民族民歌，這些作品有五線譜版和簡譜版，一年級至九年級總共約收集130余首，作品均為教育專家們精心挑選和布局，所選內(nèi)容既有風(fēng)情濃郁的廣西民族音調(diào)，又不失可愛童趣的節(jié)奏韻律，廣西傳統(tǒng)民歌在中小學(xué)生音樂課本的滲入，目的也是為了保護(hù)我國的民族藝術(shù)，使其得到更好的傳承和發(fā)展，但是該教材至今沒編配相應(yīng)的鋼琴伴奏譜，教師們在課堂教學(xué)時需要自己進(jìn)行即興配彈，一些教師編配能力有限，出現(xiàn)參差不齊的現(xiàn)象，甚至?xí)驗閼峙聫棸樽喽^部分曲目，達(dá)不到專家們預(yù)期的目的。

3.廣西影視歌曲《八桂歌典》曲集，該集把全國各地作曲家與廣西本土作曲家們創(chuàng)作的歌曲集中起來，歌曲類別豐富多彩，反映了八桂大地的時代背景和人文特點(diǎn)，展現(xiàn)了音樂家們的智慧結(jié)晶。題材和內(nèi)容上既有嘹亮的山歌，也有雄壯的頌歌，既有革命歌曲也有流行歌曲，既有敘事性獨(dú)唱也有纏綿的對歌，如《壯家妹》《美麗神奇的地方》《漓江情》。該曲集的不足是沒有編配鋼琴伴奏，演唱者一旦選中其中的曲目，往往會因為沒有伴奏譜而不得不選擇即興彈奏或放棄。

4.“傅磬聲樂作品集”：《音樂語境融族域》，該書由廣西藝術(shù)學(xué)院蔡世賢主編，內(nèi)容是從著名作曲家傅磬的400多首作品中挑選出來的26首歌曲進(jìn)行深入研究，這些藝術(shù)歌曲是得到傅磬本人認(rèn)可的獲獎作品，每首作品極具代表性，曲調(diào)優(yōu)美，蔡教授帶領(lǐng)研究生們首先對這些歌曲進(jìn)行正規(guī)伴奏譜配寫，接著對每一首作品進(jìn)行詳細(xì)分析，以創(chuàng)作題材之豐富性，創(chuàng)作手法之多樣性，創(chuàng)作的時勢性等角度為切入點(diǎn)，對其歌曲的文學(xué)性，地域性以及鋼琴聲部的烘托性等特點(diǎn)進(jìn)行全面深入的分析與研究，很好地幫助歌者理解作品，可以說是鋼琴伴奏的典范之作，也是代表了本區(qū)域的伴奏學(xué)術(shù)最前沿的學(xué)術(shù)成果，對完善我區(qū)其他藝術(shù)歌曲作品的相應(yīng)伴奏編配及分析研究起到了學(xué)術(shù)引領(lǐng)性作用。

通過對以上四類歌曲作品的編配普及情況進(jìn)行分析，我們了解到只有第一部分與第四部分內(nèi)容含有鋼琴伴奏，而第二部分的“中小學(xué)音樂歌曲”及第三部分“《八桂歌典》”中的歌曲尚缺乏鋼琴伴奏，偏偏這兩部分更貼近人民的生活，為更多的人群接觸與傳唱，所以，為中小學(xué)音樂課歌曲進(jìn)行伴奏編配，顯得尤為迫切。綜上可見鋼琴伴奏的創(chuàng)編在我區(qū)仍然發(fā)展落后，存在的這些學(xué)術(shù)空缺，需要更多的音樂工作者投入時間和熱情來完成。如何做到高質(zhì)量完成鋼琴伴奏的編配，需要熟練掌握鋼琴編配技法。

（二）民族藝術(shù)歌曲的鋼琴編配技法分析。鋼琴伴奏的編配與作曲一樣，需要扎實的作曲理論基礎(chǔ)，在編配過程中同樣要仔細(xì)分析旋律的風(fēng)格特點(diǎn)，準(zhǔn)確理解作者意圖，緊緊抓住歌曲所表現(xiàn)的民族元素，根據(jù)不同的調(diào)式、調(diào)性，曲式與體裁進(jìn)行創(chuàng)編，使伴奏織體能恰到好處地為旋律服務(wù)，準(zhǔn)確地烘托主題內(nèi)容，與歌唱者融為一體，才能起到錦上添花的作用。以下是比較有效果的一些創(chuàng)編手法介紹：

1.為民族藝術(shù)歌曲編配鋼琴伴奏，首先應(yīng)注重民族器樂的音色模擬。這方面可以借鑒鋼琴音響創(chuàng)作手法，如“歌圩文化”中的鋼琴元素，在每年農(nóng)歷三月三廣西壯族人民會舉辦“以歌為媒”的歌圩活動中，人們通過歌唱表達(dá)壯族地區(qū)的風(fēng)土人情。例如，在鋼琴作品《歌圩》中，就選取了廣西德保壯族一首山歌的曲調(diào)和主題，通過對調(diào)性以及織體等邊走手法，全面地向我們展現(xiàn)出了壯族民歌中的大二度音程的特色，織體方面利用左手的“八五度”和弦為我們展現(xiàn)壯族地區(qū)清晨的寧靜氛圍，這種鋼琴創(chuàng)作手法可以運(yùn)用到歌曲《盤歌》的伴奏中去。

2.其次要注重節(jié)奏模仿，如銅鼓作為壯族人民的精神象征，有著代表財富、地位和權(quán)勢的作用，它聲音洪亮渾厚，形象地展示出壯族人民豪邁勇敢的民族精神。在節(jié)日祭祀中，用銅鼓作為打擊樂器被視為是吉祥的象征，陸華柏先生的鋼琴作品《東蘭通鼓舞》，就是受廣西壯族銅鼓節(jié)奏的影響而創(chuàng)作，曲中雙手低音二分音符向縱向的五度音程擴(kuò)張，與伴奏中的低音旋律化異曲同工，在蔡世賢編配的《壯族大歌》中也運(yùn)用了這一技法，節(jié)奏鮮明的織體將壯族人民鏗鏘有力的民族特點(diǎn)顯現(xiàn)了出來。

3.為了使伴奏音響更具色彩，在編配時可以多采用大小二度或非三度疊置的和弦，或者附加外音的和弦來取得豐富和聲色彩的效果；對于那些調(diào)性與和聲復(fù)雜的歌曲，可以使用復(fù)調(diào)手法，豐富旋律線，通過和聲的意外進(jìn)行來增添和聲的層次，運(yùn)用的手法靠的是大量的使用“離調(diào)和弦”的進(jìn)行。一些經(jīng)典的唱腔，如《山歌好比春江水》《藤纏樹》，為追求新意，還可以采用自由式彈法，適當(dāng)在旋律的空隙處演奏一些和弦內(nèi)的自由節(jié)奏，高潮的地方還可以引用交響音樂的織體，如《藤纏樹》先是用了山歌的方式作為開場，讓彈性線條得到完美的潤色，充分地體現(xiàn)了民歌線條與鋼琴的融合，到了最后一段的合唱部分，要充分借鑒鋼琴曲《劉三姐組曲》中的鋼琴交響詩的手法，彈奏效果大氣熱烈，極具震撼效果。

廣西藝術(shù)歌曲創(chuàng)作正處在蓬勃發(fā)展的時期，在這種趨勢下，鋼琴伴奏的創(chuàng)編要緊跟時代的步伐，與歌曲創(chuàng)作齊頭并進(jìn)，及時彌補(bǔ)學(xué)術(shù)空缺，在創(chuàng)編中準(zhǔn)確地把握民間音樂元素，恰當(dāng)表達(dá)思想感情，與歌者一起展示民族音樂（下轉(zhuǎn)第177頁）（上接第174頁）的魅力，促進(jìn)藝術(shù)歌曲的繁榮發(fā)展，讓民族瑰寶得以傳承，發(fā)揚(yáng)，使美麗動聽的廣西歌曲唱遍全世界。

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[3]于蘇賢.歌曲鋼琴伴奏的寫作[M].北京：人民音樂出版社，1985

【基金項目】廣西教育廳2016年度“廣西高校中青年教師基礎(chǔ)能力提升項目“廣西民族藝術(shù)歌曲鋼琴伴奏發(fā)展研究”（KY2016LX198）

【作者簡介】莫恭蓮（1976— ），女，廣西岑溪人，研究生學(xué)歷，廣西藝術(shù)學(xué)院講師，研究方向：鋼琴演奏與伴奏編配。

（責(zé)編 劉健華）