莫扎特《A大調(diào)奏鳴曲k331第一樂章》演奏分析

【摘 要】莫扎特是維也納古典樂派的代表人物之一，他的一生創(chuàng)作出了大量的精彩作品，其中鋼琴作品在西方音樂史上具有非常重要的地位。本文以《莫扎特A大調(diào)鋼琴奏鳴曲》K331第一樂章為例，詳細(xì)分析了主題與每個(gè)變奏曲的旋律走向及音樂語言等，通過對本樂章的深入分析，使以后演奏該曲目時(shí)能夠做到更加完美，更加理解。

【關(guān)鍵詞】莫扎特鋼琴奏鳴曲；音樂語言；莫扎特

一、作者簡介

莫扎特——古典主義時(shí)期最偉大的作曲家之一。在他的作品中，一直洋溢著陽光、樂觀的主題?！巴ぁ眱蓚€(gè)字我覺得是我最初接觸到莫扎特作品的第一印象。傅聰先生曾經(jīng)說過這樣的話，他說：中國人的靈魂里本來就是莫扎特，在莫扎特的音樂中，要求每一個(gè)重音都是圓的，要有所約束。莫扎特的樂曲從不靠炫技來爭芳斗艷，他有自己的特色，他的曲子播放出來，不看名字，就能說出是莫扎特寫的。莫扎特的一生貧困潦倒，但是生活的貧窮并沒有打到他，反而讓他更加活潑，在他的樂曲中感受不到任何對生活不滿的抱怨，反而感受到更多的則是擁抱生活，積極得快樂地跳舞，生活的場景。他用自己發(fā)自內(nèi)心的創(chuàng)作，用音符和音樂線條鉤織生活的純真，喚醒了人們對生美好活的向往，對快樂的渴求。

二、創(chuàng)作背景

這首奏鳴曲是莫扎特在巴黎旅行時(shí)創(chuàng)作的，也是他在巴黎所創(chuàng)作的五首奏鳴曲中最出色、最著名的一首。樂曲是寫給患有寒熱疾病的母親，使母親在病中心情得以安慰所創(chuàng)作的。

第一樂章是變奏曲的形式創(chuàng)作的，整首曲子一共有六個(gè)變奏，每一個(gè)變奏所描述的場景也不同，速度術(shù)語以及作者想要表達(dá)的意境也不同。

三、樂曲演奏分析

整首曲子的主題的速度標(biāo)記為行板，80左右的的速度，又結(jié)合6/8拍的拍子平穩(wěn)進(jìn)行。主題的每個(gè)樂句十分工整，像是午后的陽光下，一位美麗的姑娘在草坪上嬉戲。前8小節(jié)可以分為兩個(gè)樂句，三聲部的寫法使樂句更為飽滿，和聲非常和諧。彈奏的時(shí)候身體的氣息不能被樂譜上一個(gè)一個(gè)的小連線斷掉，應(yīng)該每4小節(jié)換一口氣。在這4小節(jié)間，手指和手臂的配合要適度，全曲第一個(gè)音下鍵時(shí)力度要掌握適中，屏住呼吸，每一個(gè)音彈完要提前做準(zhǔn)備去找下一個(gè)音。從第9小節(jié)至第12小節(jié)，音區(qū)較前8小節(jié)高一些，到這里情感稍微釋放的多一些。在這4小節(jié)中，力度要比前面8小節(jié)放出來一點(diǎn)，需要更多一些的內(nèi)含通向指尖，使聲音更加集中，能夠抓住聆聽的人們的內(nèi)心，激起人們的激動之情。

變奏1的速度與主題相同。開頭三小節(jié)延伸主題的旋律，但是用短小的樂句稍作改變，使句子稍顯活潑、俏皮。彈奏時(shí)，整句的氣息要通過指尖貫穿在一個(gè)一個(gè)小連線之間，使樂句還是在一條線中平穩(wěn)活潑地走下去。到22小節(jié)，一個(gè)十六分音符的過渡句把情感稍微推動了一下，左手變?yōu)檫B續(xù)十六分音符的跳動，使樂句整體都流動了起來。右手在這一變奏中則全部用十六分音符彈奏，大多都用“落- - -提”的彈奏方法。整個(gè)變奏中需要的力度也沒有很重，還是延續(xù)主題的風(fēng)格，輕巧，安靜。像一個(gè)機(jī)智頑皮的孩子在美好的日子里做游戲，時(shí)而探出頭看看周圍的動靜小心翼翼的躲藏著，時(shí)而又因被發(fā)現(xiàn)哈哈大笑。

變奏2 在速度上比之前要快一些。整體感覺也明快、活潑。左手為三連音的伴奏形式，旋律推動性比較明顯。右手的旋律也加入了跳音、裝飾音使樂句頑皮可愛。37至38小節(jié)，裝飾音使旋律線條上揚(yáng)，但是一個(gè)八分休止符之后，又用4個(gè)三十二分音符快速下行把旋律收了回來，后一小節(jié)又再一次采用跳音和裝飾音的寫法，把旋律上揚(yáng)，一個(gè)八分音符之后，4個(gè)三十二分音符的快速下行再一次把旋律收回來。兩個(gè)回合之后，作者再次用了跳音和裝飾音，但這次節(jié)奏十分緊湊，給人稍微緊張的感覺，非常想要知道后來將要發(fā)生些什么。41小節(jié)左手變?yōu)榱藘蓚€(gè)八分音符的八度，第二個(gè)八分音符加入了倚音，使左手的節(jié)奏變得十分調(diào)皮可愛。這兩個(gè)八度的音需要彈奏出不同聲部的音色，低聲部需要厚重一些，高聲部則要清透些，兩個(gè)音雖是跨度比較大的八度，但是也要用一個(gè)力量來彈奏，力量由低聲部的音發(fā)力，然后力量保持住彈向高聲部的八度音。45至48小節(jié)開始旋律聲部高了一些，仿佛一個(gè)在陽光下歌唱的孩童。左手又改為流動性強(qiáng)的三連音，右手則要比之前稍微安靜下來。但是49至52小節(jié)又回歸到了變奏2原本的性格，活潑、好動、俏皮，仿佛按耐不住心中的高興。

變奏3 速度明顯放慢。調(diào)性也由之前明艷的A大調(diào)轉(zhuǎn)為稍帶憂傷的a小調(diào)。這一變奏中，左右手全部都用了十六分音符的寫法而且雙手的節(jié)奏一致。整個(gè)變奏中彌漫著不安、猶豫不決的心情。彈奏的時(shí)候，雙手需要非常連貫，還要用身體的氣息帶動手臂和手指將音符彈奏的悠長。59至62小節(jié)右手為八度連奏重復(fù)了之前的旋律，情緒比之前更加激動， 64小節(jié)左手雖然還是以往的十六分音符均勻的伴奏，但是聽起來卻更像是兩個(gè)人的合唱一直在附和右手，像是自己的影子在同自己一起講話一般。67小節(jié)旋律又回到了變奏剛開始，但是這一次的八度的地方更像是對某種希望加以的肯定。

變奏4 調(diào)性由a小調(diào)轉(zhuǎn)回A大調(diào)。音樂語言又回到了明朗，活潑。73至80小節(jié)，左手要跨越右手彈奏高音區(qū)的主旋律。這8小節(jié)對左手的彈奏技巧要求非常高，不僅要彈低音的八度音程，彈完后還要快速彈奏高音區(qū)的雙音主旋律，跨度大，準(zhǔn)確性要求高，同時(shí)還要加以旋律的線條感，歌唱性，還不能忽略了樂句的旋律走向。右手的伴奏聲部如同小合唱一般，立體、悅耳。81至84小節(jié)旋律聲部又回到了右手，這時(shí)右手多用附點(diǎn)八分音符與三十二分音符的組合，使旋律增添了些許歡快、輕盈、俏皮。85至90小節(jié)，旋律回到了左手的雙音形式。這個(gè)變奏在變奏3之后，顯得增加了些許的戲劇性，性格也從之前的憂郁走向了光明。

變奏5 這段變奏是整首樂曲中最為抒情、最富有歌唱性的段落。開頭兩小節(jié)左手伴奏織體為均勻的三十二分音符，右手節(jié)奏型多變。三十二分音符的伴奏音型要彈得如泉水般流淌，顆粒性不需要太強(qiáng)，強(qiáng)弱要隨著右手主旋律的變化而配合著變化。95至96小節(jié)右手旋律加入了雙音，這兩小節(jié)的力度標(biāo)記也帶有戲劇性的變化，比如每小節(jié)開頭第一個(gè)音為f，隨后立刻變?yōu)閜，使樂曲變得調(diào)皮可愛，像是一個(gè)十分頑皮的孩子，在幻想著什么。100小節(jié)開始，左手的伴奏形式改用分解和弦的方式，把音樂的流動性表現(xiàn)得極為豐富多彩。101小節(jié)用六十四分音符組成了一個(gè)過渡句，音樂形象瞬間特別俏皮，再次體現(xiàn)了莫扎特生性頑皮的性格。

變奏6 這是全曲最為活潑的變奏段落。 111至114小節(jié)右手旋律部分大量運(yùn)用裝飾音、倚音和跳音相結(jié)合，使開頭就特別活潑。左手沒有跳動，而是安靜平緩的做分解和弦，旋律與伴奏部分結(jié)合得十分融洽。115至122小節(jié)右手又變?yōu)榱耸忠舴目焖倥軇?，給樂曲增添了不少樂趣，情緒上也更為激動，左手則變?yōu)榱瞬ㄒ羲频暮拖?、八分音符的跳音，連奏八分音符，節(jié)奏形式變化多端。最后結(jié)尾時(shí)徹底釋放了情緒，好似樂曲結(jié)束之后無法平息激動的心情，想要一直舞蹈下去。

四、結(jié)束語

這首奏鳴曲整體給我的感覺就是輕松、愉快，很想跟隨著旋律一直歌唱，尤其是最后一個(gè)變奏，樂曲結(jié)束了，內(nèi)心的激動還是不能停止下來。這首樂曲是莫扎特寫給病中的母親，在這種情況下，還能整理好自己的心情寫下這樣一首明艷、活潑開朗的好曲子很讓人佩服。在莫扎特的所有作品中，不帶有一絲他生活的坎坷的影子。這樣的樂曲也只有莫扎特可以寫出來，和莫扎特結(jié)合起來，成為了最美的篇章。

【參考文獻(xiàn)】

[1]趙曉生，鋼琴演奏之道，修訂本，上海：世界圖書出版公司，2003.

[2]于潤洋主編.西方音樂通史[M].上海：上海音樂出版社.2001.202.

[3]焦怡萌，莫扎特k331第一樂章音樂語言和審美訴求的研究，青春歲月，2003（6）.

【作者簡介】

張祎 （1988～），女，河南大學(xué)藝術(shù)學(xué)院2014級碩士研究生，研究方向：鋼琴。