詩(shī)與畫的相通

耿德彤 梁蕓蕓

摘要：使人具有想象自由并不是詩(shī)獨(dú)有的天然魅力，中國(guó)山水畫家同樣可以通過(guò)做出一些讓步——采用留白起到同樣的作用。宋代“崇文抑武”和理學(xué)壓迫之下，宋代畫作呈現(xiàn)一種空靈美，而南宋的山水畫家由于巧妙使用留白而更顯得精妙。本文以南宋畫家馬遠(yuǎn)的《寒江獨(dú)釣圖》為例，試圖說(shuō)明詩(shī)與畫在營(yíng)造想象自由的意境美上所用的技法是有相通之處的。

關(guān)鍵詞：想象自由? 留白? 詩(shī)趣? 意境美

“千山鳥(niǎo)飛絕，萬(wàn)徑人蹤滅。孤舟蓑笠翁，獨(dú)釣寒江雪”。唐朝柳宗元的這首《江雪》描繪了一幅幽靜寒冷的畫面：在下著大雪的江面上，一葉小舟，一個(gè)老漁翁，獨(dú)自在寒冷的江心垂釣。天地之間是如此純潔而寂靜，一塵不染，萬(wàn)籟無(wú)聲，而那位老漁翁又是如此高傲，悠然自得，超凡而獨(dú)立。僅僅是讀這首詩(shī)，一幅靜謐的江面雪景以及那位清高、孤傲的老翁形象就已經(jīng)自然而然地浮現(xiàn)在腦海里了，這是因?yàn)樵?shī)所具有的天然的魅力——使人具有想象自由。這種與生俱來(lái)的即刻賦予人自由想象力的文學(xué)形式會(huì)讓人感受到一種自然美，它是抽象而生動(dòng)的。

使人具有想象自由并不是詩(shī)獨(dú)有的能力。假如把這種賦予人想象自由及美的感受的任務(wù)交給中國(guó)山水畫家時(shí)，又會(huì)怎么樣呢？要想讓人片刻便擁有想象空間、并且盡可能感受到更多美，這需要畫家做出一些讓步：試著給觀眾一些空間。這便是中國(guó)畫虛實(shí)相生的藝術(shù)法則——留白。正如清代學(xué)者笪重光所言“虛實(shí)相生，無(wú)畫處皆成妙境”。這種留白便是畫家為觀眾更好發(fā)揮想象自由而做出的一種讓步。

中國(guó)畫向來(lái)注重留白，而這種技法非常符合南宋畫家內(nèi)斂含蓄的心境。在宋代“崇文抑武”和“理學(xué)”影響之下，宋代畫作普遍呈現(xiàn)一種空靈美，而南宋山水畫則顯得尤為精妙：巧妙的運(yùn)用空白、詩(shī)意的追求、典雅的設(shè)色、虛實(shí)相生的意蘊(yùn)。在“崇文抑武”的政策之下，文人得到重用，生活上免去后顧之憂自然就可以擴(kuò)大文化需求，這是其文化繁榮的基礎(chǔ);而在“存天理、滅人欲”的理學(xué)壓迫之下又往往使這些文人更偏向于內(nèi)心的自我約束，追求外在的簡(jiǎn)約?？梢哉f(shuō)，中國(guó)畫形象而生動(dòng)地體現(xiàn)了中國(guó)傳統(tǒng)文化精神和獨(dú)特的美學(xué)趣味。其中，南宋畫家馬遠(yuǎn)的《寒江獨(dú)釣圖》便是其代表作。

將詩(shī)詞入畫，最難的便是保留詩(shī)趣?！督返脑?shī)趣在于僅用了二十個(gè)字，就描繪了一幅幽靜寒冷的畫面，為了盡力突出主要的描寫對(duì)象——小船和釣魚的老翁，詩(shī)人用“千山”、“萬(wàn)徑”與“孤“和“獨(dú)”作反襯對(duì)比，盡顯主要人物即老漁翁的虛無(wú)縹緲、超脫獨(dú)立。又因?yàn)檫@種“鳥(niǎo)絕”、“人滅”所渲染出的極端寂寥安靜，使得“獨(dú)釣”的老翁反而具有了一絲靈動(dòng)。而這種詩(shī)趣往往和觀眾的自我想象密切結(jié)合，畫家在將這首詩(shī)入畫時(shí)，也必須花一番心思，而筆者認(rèn)為，詩(shī)與畫在如何營(yíng)造想象自由的意境美上所用的技法是有相通之處的。

與詩(shī)人一樣，畫家為了凸顯主要對(duì)象——船和老漁翁也用了反襯對(duì)比。整幅畫有大面積的留白，這種技法無(wú)疑會(huì)給觀眾留下更多的想象空間。即這江面該有多么遼闊？這寒冷的江水究竟有無(wú)邊際？這江水之上果真再無(wú)他物？轉(zhuǎn)而，觀眾的注意力馬上集中于畫中心位置的小船和老漁翁——他們果真顯得更加孤獨(dú)了。因?yàn)檎嬛挥幸恢恍〈鸵晃蛔诖^的老漁翁，他手持魚竿、身體微微前傾，或是因?yàn)橹匦牡木壒?，船尾微微翹起，另有幾筆水紋，四周幾乎全為空白。然而，就是這片空白表現(xiàn)出煙波浩渺的江水和極強(qiáng)的空間感，更突現(xiàn)出一個(gè)“獨(dú)”字。江上寒意蕭瑟的氣氛、漁翁專心于垂釣的神氣、寂靜渺遠(yuǎn)的意境和想象余地躍然紙上。在《寒江獨(dú)釣圖》中，畫面的簡(jiǎn)化開(kāi)始出現(xiàn)并達(dá)到極致，大道至簡(jiǎn)的氛圍占據(jù)主導(dǎo)。

讀詩(shī)賞畫，無(wú)不是在尋求與作者之間的一種共鳴，這種共鳴又往往可以平鋪于人們那無(wú)邊無(wú)際的想象之中，而它勢(shì)必也需要一個(gè)媒介。詩(shī)眼，使詩(shī)人與讀者通過(guò)詩(shī)這個(gè)媒介而產(chǎn)生思維共鳴，把內(nèi)心無(wú)限的情緒寓于短小有限的詩(shī)句中，這是唐代詩(shī)歌的精妙之處;留白，使畫家與觀眾通過(guò)畫這個(gè)媒介而產(chǎn)生心靈共鳴，把有限物像寓于無(wú)限的意境之中，這是南宋山水畫的美妙之處。

詩(shī)，寥寥數(shù)筆;畫，短短幾寸。其意境之美何以如此通達(dá)遼闊？全在于其給予讀者、觀眾的想象自由，而在這一點(diǎn)上，詩(shī)與畫無(wú)疑是相通的。