小議國畫留白技法在動(dòng)畫創(chuàng)作中的融合與創(chuàng)新

陳翔

【摘要】“留白”是中國畫用筆用墨之極致。它通過畫面中的虛實(shí)對(duì)比，營造出 “無畫處皆成妙境”的至高境界，具有無可比擬的藝術(shù)價(jià)值。本文以中國傳統(tǒng)藝術(shù)觀為依托，動(dòng)畫藝術(shù)為著眼點(diǎn)，梳理了留白技法在當(dāng)代動(dòng)畫中的應(yīng)用與衍生，探索具有民族特色和深厚文化底蘊(yùn)的中國動(dòng)畫語言體系。

【關(guān)鍵詞】留白；動(dòng)畫；融合創(chuàng)新

留白，這個(gè)術(shù)語原指中國傳統(tǒng)繪畫構(gòu)圖中所預(yù)留出來的畫面空白。狹義的留白主要指的是繪畫中構(gòu)圖布局的一種手段，其本質(zhì)是空符號(hào)，即表示空白、間隔等特征的符號(hào)。而廣義留白則泛指一種視覺現(xiàn)象或藝術(shù)的表現(xiàn)形式。例如齊白石在其畫作《蛙聲十里出山泉》中所表現(xiàn)的就是經(jīng)典的廣義留白手法。在這幅畫作中白石老人在畫面中留白了“蛙聲”這個(gè)主體，取而代之繪制了潺潺溪水中順流而下的蝌蚪。這種留白的表現(xiàn)形式巧妙的規(guī)避了平面畫面中難以表現(xiàn)“十里”和“蛙聲”這兩個(gè)抽象主題，讓觀眾通過蝌蚪聯(lián)想到“蛙聲”，通過溪流聯(lián)想“十里”，這種避實(shí)就虛，以少勝多的留白技法的技法正是中國傳統(tǒng)繪畫中“虛實(shí)相生”的至高境界。

動(dòng)畫是一門使用繪畫為手法，創(chuàng)造生命的藝術(shù)。作為一個(gè)新興的藝術(shù)門類，動(dòng)畫體現(xiàn)了繪畫、漫畫、電影、數(shù)字媒體、攝影、音樂、文學(xué)等多種藝術(shù)的特征，是一門包括造型藝術(shù)、時(shí)間藝術(shù)、空間藝術(shù)的綜合藝術(shù)。在中國動(dòng)畫的歷史發(fā)展進(jìn)程中，中國動(dòng)畫人一直在發(fā)掘本土文化特色，探索傳統(tǒng)藝術(shù)與現(xiàn)代動(dòng)畫的結(jié)合方式，試圖走出一條有民族特色的中國動(dòng)畫道路?！缎◎蝌秸覌寢尅?、《牧笛》、《山水情》等都是中國動(dòng)畫嘗試與傳統(tǒng)水墨畫相結(jié)合而孕育的經(jīng)典作品。這些動(dòng)畫采用現(xiàn)代動(dòng)畫技術(shù)，提煉了中國水墨畫的元素，再現(xiàn)了中國畫深邃悠遠(yuǎn)的精神境界，產(chǎn)生了別具一格的動(dòng)畫風(fēng)格，書寫了我們中國動(dòng)畫史上輝煌的一頁。在這些經(jīng)典的動(dòng)畫作品中，久經(jīng)滄桑的中國繪畫技法遇到朝氣蓬勃的動(dòng)畫藝術(shù)后產(chǎn)生了不可思議的化學(xué)反應(yīng)。而隨著動(dòng)畫的不斷進(jìn)步和發(fā)展，中國傳統(tǒng)藝術(shù)和繪畫技法已經(jīng)越來越多地被應(yīng)用到動(dòng)畫中，本文以其中的留白技法為例，研究傳統(tǒng)藝術(shù)與現(xiàn)代動(dòng)畫的融合與創(chuàng)新。

一、動(dòng)畫中的物理空間留白

物理空間的留白是根據(jù)留白自身的物理屬性劃分的，它是真實(shí)存在于熒幕畫面二維維度中具有長(zhǎng)、寬屬性的“空白”面積（這里的“空白”表示不表達(dá)實(shí)際意義，是概念上的空白）。與傳統(tǒng)繪畫中單純不上色的留白不同，在現(xiàn)代動(dòng)畫畫面設(shè)計(jì)中物理性的留白已經(jīng)并不只拘泥于白色，任何無實(shí)質(zhì)意義、起到陪襯主體作用的單色色塊均可視為留白。動(dòng)畫中物理空間的留白雖然代表的是空符號(hào)，但在處理畫面構(gòu)圖時(shí)是必不可少的一種構(gòu)圖要素。

動(dòng)畫中的物理空間留白一般在畫面中起到兩大作用。

1、剔除多余的視覺元素，突出畫面主體

在動(dòng)畫構(gòu)圖中采用留白的技法可以有效的分割畫面區(qū)塊，去除多余的構(gòu)成要素，減少不必要的干擾成分，最終強(qiáng)化畫面中主體的視覺效果。一般來說一部動(dòng)畫是由眾多鏡頭構(gòu)成的，而每一個(gè)鏡頭都需要在短時(shí)間內(nèi)將觀眾視線引導(dǎo)到畫面的視覺中心，以便于更快速準(zhǔn)確地傳達(dá)動(dòng)畫鏡頭所要表達(dá)的主題和信息?；谶@種要求，動(dòng)畫的畫面就不能參照西方傳統(tǒng)繪畫構(gòu)圖方式中的寫實(shí)性、在場(chǎng)性和科學(xué)性去構(gòu)成，而更需要感性地、主觀地去取舍和構(gòu)筑有限畫面中的內(nèi)容。因此，我們可以根據(jù)動(dòng)畫主題思想表達(dá)的需要，在畫面中大膽地使用留白手法剔除多余的視覺元素，以強(qiáng)化作品傳達(dá)的效果。還有一種情況，當(dāng)畫面中主體被設(shè)置在偏離畫面銀幕中心的位置上時(shí)，就可以采用留白的手段來平衡畫面、突出主體。此外，通過留白的方式還可以有效改變畫面中構(gòu)圖的重量感，使得畫面的視覺中心偏移，讓構(gòu)圖呈現(xiàn)出變化和動(dòng)感，帶來更新鮮的視覺體驗(yàn)。

2、平衡畫面構(gòu)圖使觀眾感到舒適愉悅

黑格爾曾經(jīng)說過“美的規(guī)律有三個(gè)層次：整齊劃一、符合規(guī)律、和諧”。其中我們可以發(fā)現(xiàn)工整、簡(jiǎn)潔、有序是美的最基本要求。物理空間的留白在動(dòng)畫畫面中的另一個(gè)主要功能正是保證畫面簡(jiǎn)明扼要、井然有序，滿足觀眾對(duì)美的最基礎(chǔ)要求。尤其在現(xiàn)代快節(jié)奏的生活方式和高強(qiáng)度的生活壓力下，觀眾在視覺和心理上都渴望舒適放松，獲得愉悅的觀影體驗(yàn)。因此，通過留白調(diào)節(jié)平衡畫面就成了觀眾最基本的需求，雖然留白在畫面中不是實(shí)體對(duì)象，但是它是聯(lián)結(jié)各個(gè)構(gòu)成要素之間關(guān)系的重要紐帶。試想，同一個(gè)畫面中所有物體都雜亂無章、孤軍作戰(zhàn)，那么畫面給觀眾的感覺是壓抑的、難受的。若這時(shí)畫面中有留白把各個(gè)元素調(diào)和起來，那么就像是黑暗中的光明，能夠立刻讓整個(gè)畫面變的通透、明亮起來，觀眾也能夠從鋪天蓋地的畫面信息中得到喘息，從而才能進(jìn)一步地感受動(dòng)畫藝術(shù)的精神內(nèi)涵世界。

二、動(dòng)畫中的精神領(lǐng)域留白

動(dòng)畫中精神領(lǐng)域的留白不是指畫面中所能看到的實(shí)體，而是指留白對(duì)于觀眾精神層面所產(chǎn)生的影響，它來源于中國畫中“藏與露”、“虛與實(shí)”的繪畫哲學(xué)。明代的唐志契在《繪事微言》中有云“景愈藏，境界愈大。”在中國山水畫繪畫中，如果想要把山畫的高不可攀，僅僅只畫山峰突兀高聳是不夠的，需要在半山腰畫煙云氣漳才能襯托出山峰的高。而想要把水畫的蜿蜒綿長(zhǎng)，僅僅只畫水流連綿萬里是不夠的，需要一些樹林草木碎石掩映使它斷續(xù)才能襯托出水流的遠(yuǎn)。從中可以發(fā)現(xiàn)“寫實(shí)”山峰的物理屬性讓它給人感覺是固定的，而“空缺”的留白部分卻存在著未知性，可以無限的增加山峰的高度。精神留白其實(shí)就是給了觀眾一個(gè)期待的視野、想象的空間，通過有與無、虛與實(shí)對(duì)比，營造出畫面中“無畫處皆成妙境”的境界。

動(dòng)畫中的精神領(lǐng)域留白一般對(duì)觀眾產(chǎn)生兩大影響。

1、豐富畫面信息表達(dá)，引發(fā)觀眾互動(dòng)與思考

一般來說，物化的形式往往會(huì)顯得固定、唯一，而缺失的東西卻能給予人充分的想象空間，就像維納斯遺失了一雙手臂，卻成為一世不朽的經(jīng)典著作。這種精神領(lǐng)域的留白反而能夠“無中生有”地在觀者的心中創(chuàng)造各式各樣繽紛的景象。通過這種預(yù)留的想象空間，觀眾很自然地把自己代入到了作品的情境中，從而使動(dòng)畫片和觀眾之間產(chǎn)生互動(dòng)，最終達(dá)到情感的共鳴。例如在動(dòng)畫《山水情》中就大量的使用了多處的留白，但是這種留白并不是乏味單一的。由于畫面中其他實(shí)物的補(bǔ)充，這些白色自然而然地在我們腦海里填充成了水、雪、室內(nèi)等背景。這種跡雖斷而意連、筆不周而意周正是精神留白的獨(dú)到之處。

2、營造特定的意境，提升作品藝術(shù)情趣

由于白色的色彩感覺會(huì)讓人聯(lián)想到純潔、嶄新、理想、輕等詞匯，所以當(dāng)留白占據(jù)了畫面的主要基調(diào)時(shí)可以為畫面增添清麗脫俗的格調(diào)，，給觀眾帶來返璞歸真、大巧不工的視覺體驗(yàn)。這種清新簡(jiǎn)單的畫面類似于現(xiàn)代主義所推崇的“少就是多”的美學(xué)標(biāo)準(zhǔn)，也形成了不同于一般商業(yè)動(dòng)畫的藝術(shù)情趣。例如在動(dòng)畫《三個(gè)和尚》中，阿達(dá)導(dǎo)演就采用了大面積留白的美術(shù)風(fēng)格，其中畫面強(qiáng)調(diào)平面構(gòu)成感，弱化空間感，整個(gè)動(dòng)畫中除了山、水、寺廟、主人公就都是大片的留白。這種大量的空間留白在剔除畫面多余元素的同時(shí)，強(qiáng)化了動(dòng)畫人物的塊面感，突出了人物造型中的裝飾風(fēng)格，形成了一種別致的形式構(gòu)成感。

通過本文對(duì)動(dòng)畫中留白的研究和分析，可以發(fā)現(xiàn)這種“新”“舊”結(jié)合是一種“雙贏”。一方面，在留白技法與動(dòng)畫藝術(shù)的磨合過程中，中國動(dòng)畫傳承了中國水墨畫中深厚民族藝術(shù)的文化內(nèi)涵；另一方面，通過現(xiàn)代動(dòng)畫技術(shù)對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)的反哺，又賦予了傳統(tǒng)藝術(shù)新的活力、新的可能性。相信在不久的未來，中國動(dòng)畫一定能夠?qū)⒆陨韨鹘y(tǒng)文化與現(xiàn)代技術(shù)融會(huì)貫通，屆時(shí)中國動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)必然會(huì)蓬勃發(fā)展，擁有更加輝煌的明天。

【參考文獻(xiàn)】

[1] 李丕顯， 陳望衡. 黑格爾美學(xué)論稿[M]. 貴陽： 貴州人民出版社， 1986.

[2] 唐志契. 繪事微言[M]. 山東畫報(bào)出版社， 2015.