畢康平??
[摘要]“美術(shù)”一詞由“美”和“術(shù)”兩個字組合而成,兩者必須實現(xiàn)有效融合。通過研究當(dāng)前高中美術(shù)特長生的培養(yǎng)現(xiàn)狀,提出教師要幫助學(xué)生在美術(shù)學(xué)習(xí)中認識美、感受美、創(chuàng)造美。
[關(guān)鍵詞]高中美術(shù)培養(yǎng)現(xiàn)狀美術(shù)素養(yǎng)
[中圖分類號]G633.95[文獻標(biāo)識碼]A[文章編號]16746058(2015)150056
“美術(shù)”一詞由“美”和“術(shù)”兩個字組合而成,其中,“美”指對美的感悟和領(lǐng)會,“術(shù)”指對美術(shù)鑒賞和創(chuàng)作的方法和技巧。長久以來,由于應(yīng)試教育的影響使得高中階段對于美術(shù)生的培養(yǎng)主要注重于“術(shù)”的方面,對于“美”的理念的塑造卻沒有過多涉及。須知“美”與“術(shù)”是相互結(jié)合、相互補充的兩方面,在對高中美術(shù)特長生的培養(yǎng)中應(yīng)注重二者的平衡發(fā)展。
一、 美術(shù)教育中“美”“術(shù)”有效融合的重要性
美術(shù)作為一門藝術(shù),在需要創(chuàng)作技巧的同時也應(yīng)融入作者對于藝術(shù)的感悟和思考,為作品賦予靈魂。例如我們在創(chuàng)作一幅山水畫時,既要注重筆法和創(chuàng)作手法,以使美術(shù)作品得到更好的展現(xiàn),但同時也應(yīng)通過感悟的融入來使作品“活”起來,否則作品便會顯得空洞和缺乏靈氣。因此,一幅好的美術(shù)作品的完成既需要“術(shù)”的鍛煉,也需要“美”的融合。
二、當(dāng)前高中美術(shù)特長生的培養(yǎng)現(xiàn)狀
受高考要求的影響,高中美術(shù)教育在實際教學(xué)中以技術(shù)教學(xué)為主。高中美術(shù)課堂中,一般由幾十人組成一個畫室,每人一個畫板,上課便開始臨摹或是畫模特,教師在一旁對學(xué)生的不足之處進行指正,偶爾做出示范,這使教師忽視了對學(xué)生美術(shù)素養(yǎng)的培養(yǎng)。學(xué)生由小學(xué)至高中都接受傳統(tǒng)教育,這使得他們認為“美術(shù)=畫畫”。這局限了學(xué)生的思維,限制了學(xué)生的思想,使他們難以根據(jù)自己的想法創(chuàng)造出有代表性的作品。更有甚者,一些學(xué)生將美術(shù)作為上大學(xué)的踏板,從而一味追求技術(shù)訓(xùn)練,陷入“唯技術(shù)論”誤區(qū)。美術(shù)創(chuàng)作是“觀察—感悟—思考—創(chuàng)作”的過程,唯技術(shù)論卻僅僅局限于“觀察—創(chuàng)作”層面,使美術(shù)創(chuàng)作缺乏靈魂。這導(dǎo)致許多學(xué)生進入大學(xué)后作品相似,風(fēng)格雷同,圖畫充滿機械性,最終成為一個缺乏靈魂的技巧型的美術(shù)創(chuàng)作者。在強調(diào)創(chuàng)新和風(fēng)格的今天,這種教育方式為藝術(shù)人才的培養(yǎng)造成極大的困擾,也難以滿足社會的需求。
三、 加強高中學(xué)生美術(shù)素養(yǎng)培養(yǎng)的策略
當(dāng)前美術(shù)教育中,一方面高考指揮棒的影響使得美術(shù)教育應(yīng)與高考要求相結(jié)合;另一方面需要教師注重對學(xué)生藝術(shù)素養(yǎng)的培養(yǎng)。這是一個兩難的境地,也對高中美術(shù)教育提出了更高的要求。如何尋找二者之間的平衡點是高中美術(shù)教師所面臨的一大問題。
(一) 幫助學(xué)生在美術(shù)學(xué)習(xí)中認識美
首先應(yīng)當(dāng)為學(xué)生選擇適當(dāng)?shù)呐R摹文本。在實際教學(xué)中,美術(shù)教師往往傾向于選擇高考優(yōu)秀作品來讓學(xué)生進行臨摹,期望將學(xué)生的水平提升到這一層次,但同時這也極大地限制了學(xué)生的水平,使得他們難以尋求更大的發(fā)展。因此在實際教學(xué)過程中教師應(yīng)當(dāng)選取大師的經(jīng)典作品作為學(xué)生的臨摹對象,使學(xué)生形成較高的美術(shù)標(biāo)準(zhǔn),對自己提出更高的要求,促使自己的美術(shù)水平不斷提高,這樣才可以創(chuàng)作出更優(yōu)秀的作品。
其次應(yīng)幫助學(xué)生樹立對美的認知標(biāo)準(zhǔn)。這時可以采用“比較學(xué)習(xí)法”,這是美術(shù)創(chuàng)作中的常用方法。即使對同一事物,不同創(chuàng)作者有不同的理解。因此在創(chuàng)作中可以讓學(xué)生將自己的作品與他人的作品進行對比,找出其中的優(yōu)缺點,進而根據(jù)自己的理解加以修正。
(二)幫助學(xué)生在美術(shù)學(xué)習(xí)中感受美
據(jù)有關(guān)心理學(xué)研究表明,學(xué)生是主動學(xué)習(xí)者,他們可以在與環(huán)境的互動中獲得全面的發(fā)展。因此在教學(xué)中應(yīng)注意為學(xué)生營造適宜的教學(xué)環(huán)境,提高學(xué)生的學(xué)習(xí)能力。例如我們可以在畫室角落擺上小型花卉和石膏,營造藝術(shù)氛圍;在墻上掛上藝術(shù)大師的作品,提高學(xué)生鑒賞力。在關(guān)注環(huán)境的同時我們應(yīng)認識到美術(shù)創(chuàng)作是一個手、眼、腦結(jié)合的過程。如在高考前夕,學(xué)生普遍有著較大的思想壓力,在這時教師可以為他們播放一些舒緩的音樂使他們靜下心來安心作畫;在靜物素描中,因不同材質(zhì)有不同感覺,所以在創(chuàng)作之前可以讓學(xué)生通過觸摸的方式近距離感覺一下,幫助學(xué)生理解和創(chuàng)作。
(三)幫助學(xué)生在美術(shù)學(xué)習(xí)中創(chuàng)造美
近幾年的高考美術(shù),對學(xué)生的自由創(chuàng)作和自主思考能力提出了更高的要求,更注重考查學(xué)生的觀察能力和創(chuàng)新能力,崇尚作品表達應(yīng)具有個性、創(chuàng)新性和生命力。正如莎士比亞所言,一千個人眼里有一千個哈姆雷特。美術(shù)與其他學(xué)科的一個主要區(qū)別在于它是“人類情感表達”的學(xué)科,因此也被譽為“沒有錯誤的學(xué)科”。作為教師我們應(yīng)根據(jù)學(xué)生思想和個性的差異有針對性地開展教學(xué),突出學(xué)生的主體性。在教學(xué)中我們應(yīng)當(dāng)鼓勵學(xué)生的創(chuàng)作差異性,注重發(fā)現(xiàn)學(xué)生在創(chuàng)作中的閃光點,使學(xué)生展現(xiàn)自己的個性,而非像工廠中的模型產(chǎn)品,千篇一律。
本世紀(jì)之初我國便開始了第八次基礎(chǔ)教育課程改革,素質(zhì)教育的觀念深入人心,美術(shù)教育也是如此。值得注意的是不少學(xué)校在招生時更加注重對學(xué)生美術(shù)素養(yǎng)的考查,因此學(xué)生在美術(shù)學(xué)習(xí)中既要關(guān)注美術(shù)技巧的提升又要注重美術(shù)素養(yǎng)的訓(xùn)練。
(責(zé)任編輯袁妮)