論舞蹈演員在舞蹈表演中的形象塑造

【摘要】舞蹈是一種綜合性非常強的藝術(shù)，舞蹈演員在舞蹈表演中對人物形象的理解與塑造，是舞蹈藝術(shù)得以發(fā)展的關(guān)鍵所在。舞蹈演員將內(nèi)心情感充分融入舞蹈表演中，可以提升舞蹈表演的藝術(shù)境界，因此，只有注重舞蹈表演中的形象塑造，才能切實提高舞蹈演員的藝術(shù)表現(xiàn)力和舞臺表演水平。本文首先簡要闡述了舞蹈表演的特點與形象分類，然后就如何在舞蹈表演中更好地塑造形象的問題進行重點研究。

【關(guān)鍵詞】舞蹈演員；舞蹈表演；形象塑造

前言

自古以來，舞蹈作為一種重要的藝術(shù)，其自身具有十分獨殊的本體特征，這些特征決定了舞蹈和表演之間存在著密不可分的聯(lián)系，且表演對舞蹈風格和人物塑造起到?jīng)Q定性作用。舞蹈表演最終是通過舞蹈演員來呈現(xiàn)，因此，舞蹈人員自身素質(zhì)的高低，會對舞蹈表演產(chǎn)生很大的影響。

一、舞蹈表演的特點

舞蹈表演作為一種獨特的藝術(shù)表現(xiàn)形式，全面綜合了人體的動覺、視覺和聽覺（音樂）[1]，通過人體造型與姿態(tài)來表達、傳遞內(nèi)心情感，最終與觀眾達成情感共鳴。舞蹈表演主要具有以下三個特點：第一，舞蹈表演是“發(fā)乎于情”的，舞者必須將自己的情感帶入舞蹈表演中，情感與舞蹈實現(xiàn)完美融合，能夠創(chuàng)造出兼具美感與情感的舞蹈作品。第二，舞蹈表演是“形神兼?zhèn)洹钡?，舞蹈通過人體肢體語言來表現(xiàn)形象和傳遞感情，因此，舞蹈表演對“形”的表現(xiàn)充滿生動性與情感性；第三，舞蹈表演是“吸人眼球”的，許多舞蹈表演都是通過高難度動作來表現(xiàn)藝術(shù)內(nèi)涵的，因此，舞蹈表演具有吸引觀眾注意力的特點。

二、舞蹈表演的形象分類

舞蹈被形象地稱作“看得見的音樂”，其綜合性特征決定了舞蹈形象的多樣化。舞蹈表演的形象大致可以分為無形與有形兩大類。無形又可劃分為兩類：第一類表現(xiàn)為直接抒發(fā)或表達主人公的內(nèi)心情感及情緒；另一類主要用于推動故事發(fā)展以及表現(xiàn)人物之間的沖突；有形分為人物和自然景物兩類，人物方面主要是通過舞蹈動作來展現(xiàn)不同的人物風貌；自然景物方面，是通過特殊舞蹈動作來生動展現(xiàn)自然事物的形象。

三、舞蹈演員如何在舞蹈表演中更好地塑造形象

（一）具備良好的自身素質(zhì)

舞蹈是用身體語言傳達思想情感的藝術(shù)，任何一個優(yōu)秀的舞蹈演員都具備扎實的舞蹈功底以及有較高難度的技巧動作，例如：翻騰、跳躍、旋轉(zhuǎn)等，由于舞蹈屬于身體藝術(shù)，所以，想要很好地詮釋出舞蹈內(nèi)涵，舞蹈演員的身體應(yīng)該具有較好的靈活性、柔韌性和平衡性，舞蹈過程中，演員要能夠很好地控制自己的身體，使身體的各部分動作達到高度協(xié)調(diào)與統(tǒng)一。此外，由于舞蹈是一門綜合性非常強的藝術(shù)，它綜合了人體動覺、視覺和聽覺（音樂），因此，舞蹈藝術(shù)的靈動特性對舞蹈演員的綜合素質(zhì)提出了較高的要求。舞蹈演員在編舞、排演的過程中，不僅要熟悉舞步和掌握肢體動作，還要對舞蹈音樂有較深的理解和感悟，這樣舞者才能將自己的真情實感充分融入舞蹈表演中，例如，舞蹈《春江花月夜》，由于該作品的編舞靈感來自古典樂曲，因此，演員在塑造舞蹈形象的過程中，必須對舞蹈樂曲有非常深刻的體悟，才能將樂曲中蘊含的曼妙景象，淋漓盡致地展現(xiàn)出來。最后，舞蹈演員應(yīng)該對舞臺布置、舞蹈服飾以及燈光投影有一定的認識與了解，演員充分了解舞臺的整體布置后，可以更好地控制舞蹈現(xiàn)場，做到情景合一[2]。

（二）很好地揣摩飾演角色

舞蹈演員在扮演角色的時候，應(yīng)該注重展現(xiàn)飾演角色的內(nèi)心情感，因此，舞蹈演員需要對飾演角色進行深入揣摩，并對飾演角色產(chǎn)生熟悉度與認同感。如果演員對角色不熟悉，就難以形象地展現(xiàn)出角色的特點，如果演員內(nèi)心深處不認同所飾角色，就無法展現(xiàn)出人物的內(nèi)在情感，所以，舞者對舞蹈形象的塑造，應(yīng)該在充分了解所飾演角色的前提下進行，例如，舞蹈《家》中，舞蹈演員在扮演“鳴鳳”一角時，鳴鳳這個人物形象是抗擊封建禮教的女性代表，帶有強烈的悲劇色彩，演員塑造這個角色時，除了要整體把握人物形象特點以外，還要從細節(jié)處揣摩人物的性格特點和內(nèi)心情感，這樣演員與“鳴鳳”才可以做到形神兼?zhèn)洹⒑隙橐弧?/p>

（三）具備良好的團隊意識

舞蹈分為獨舞與群舞兩種，有時獨舞與群舞會相互配，交錯出現(xiàn)。演員在舞蹈表演中的表現(xiàn)會對整個舞蹈表演造成影響，因此，演員的每個動作都應(yīng)該經(jīng)過精心地設(shè)計，使其呈現(xiàn)出獨特的美感。以此同時，演員應(yīng)該具備良好的團隊意識，將自己融入集體表演中去，使展現(xiàn)出的每個形象與其他舞者形成一種和諧統(tǒng)一的視覺效果。值得注意的是，演員在舞蹈表演中，可以通過感悟音樂節(jié)奏的變化來實現(xiàn)相互之間的良好配合[3]，舞蹈《踏歌》是以古典形態(tài)與民間形態(tài)的交融來詮釋漢代記載的歌舞相合式舞蹈藝術(shù)，因此，舞者在展現(xiàn)《踏歌》中，斂肩、掩臂、擰腰等基本體態(tài)時，應(yīng)該根據(jù)舞蹈音樂來靈活調(diào)整自己的身體，使整個舞蹈表演呈現(xiàn)出完美的藝術(shù)境界。

四、結(jié)束語

舞蹈藝術(shù)的“美” 真正包含了情感、思想、形象的表現(xiàn)，因此，舞蹈的美不僅體現(xiàn)在舞蹈表演的外在美感上，而且還體現(xiàn)在演員對舞蹈形象的深層次塑造上。舞蹈演員通過自己對飾演角色的理解、感悟以及創(chuàng)造，將舞蹈藝術(shù)的“美”充分展現(xiàn)給觀眾，所以，舞蹈演員在排練舞蹈的過程中，應(yīng)該注重把握飾演角色的具體特點和內(nèi)在情感，在對角色進行深入揣摩的基礎(chǔ)上，通過靈動的肢體語言和精湛的動作技巧呈現(xiàn)出極具美感的舞蹈形象，同時，舞蹈演員還應(yīng)充分發(fā)揮自己的舞蹈創(chuàng)造力與表現(xiàn)力，將舞蹈中蘊含的思想內(nèi)涵和藝術(shù)美感，充分融合于塑造形象的過程當中，將舞蹈藝術(shù)的“美”淋漓盡致地發(fā)揮出來，從而提升了舞蹈表演的藝術(shù)境界。

參考文獻

[1]劉囡囡.論舞蹈演員二度創(chuàng)作中的形象塑造[J].赤峰學院學報（哲學社會科學版），2014，35（12）：201-202.

[2]李卓儒，姚杰.試論“性格化”對舞蹈演員表演的意義[J].才智，2013，11（12）：256.

[3]郭國亮.在舞蹈表演中舞蹈演員的形象塑造研究[J].青年文家，2015，10（8）：155-156.