【摘要】19世紀(jì)末20世紀(jì)初是法國藝術(shù)歌曲發(fā)展的輝煌時期,這時期的創(chuàng)作以福雷最為突出。本文從作品《月光》的音樂風(fēng)格入手,深刻剖析了這部作品的曲式結(jié)構(gòu)、旋律、以及和聲,為更好的學(xué)習(xí)藝術(shù)歌曲《月光》提供了理論依據(jù)。
【關(guān)鍵詞】福雷;生平;音樂創(chuàng)作
加布里埃爾·福雷(Gabrie·Faure,1845—1924),法國作曲家、教師、鋼琴家和管風(fēng)琴演奏家?!?9世紀(jì)下半葉至20世紀(jì)上半葉法國最重要的作曲家之一,是一位有口皆碑的聲樂套曲大師、鍵盤詩人、淵博的室內(nèi)樂作曲家?!盵1]
福雷作為跨越19世紀(jì)和20世紀(jì)橋梁的代表人物,對20世紀(jì)的作曲家有相當(dāng)大的影響,他的音樂在法國享有很高的聲譽(yù),被稱為“法國的舒曼”。
一、生平與創(chuàng)作
加布里埃爾·于爾班·福雷于1845年5月12日出生于法國的一個小貴族家庭,從小就有音樂天賦。在帕米耶主教獎學(xué)金的幫助下,福雷在巴黎尼德爾宗教音樂學(xué)校學(xué)習(xí)了11年。這一時期的學(xué)習(xí)為福雷的個人音樂風(fēng)格奠定了良好的基礎(chǔ)。在學(xué)校里,福雷一直學(xué)習(xí)鋼琴、單聲圣詠與作曲。在接受了老師圣桑嚴(yán)格的作曲訓(xùn)練后,創(chuàng)作出根據(jù)雨果的詩句譜寫的音樂作品《戀情》(romances)和幾首鋼琴作品。
福雷的音樂創(chuàng)作可以分成三個階段:第一階段:早期的嘗試(1860—1870),音樂追隨海頓、門德爾松的古典形式,曲調(diào)比較憂郁。第二階段:中期創(chuàng)作(1887—1905)是福雷創(chuàng)作的高產(chǎn)期,這一時期,古典主義形式的作品占據(jù)主導(dǎo)。從數(shù)量來看,一半之多的藝術(shù)歌曲創(chuàng)作都出自這個時期。1887年,福雷發(fā)現(xiàn)與他風(fēng)格一致的詩人魏爾格,并采用他的詩歌進(jìn)行創(chuàng)作。第三階段:成熟風(fēng)格(1906—1922),在他的最后一個風(fēng)格時期,福雷創(chuàng)作出來的作品數(shù)量急劇減少,這一時期共創(chuàng)作27首作品?!岸渲写蟛糠肿髌穼儆诼晿诽浊再|(zhì),因此我們可以稱這一創(chuàng)作時期為聲樂套曲創(chuàng)作期?!盵2]這一時期的音樂旋律流暢優(yōu)美,富有想象力,在他的和聲語匯中,調(diào)式變化占據(jù)主導(dǎo)地位,有著濃郁的法國貴族氣息。
二、本體分析
福雷1887年創(chuàng)作的藝術(shù)歌曲《月光》Op.46,No.2是一首廣為人知的名曲。這是一首福雷根據(jù)象征主義風(fēng)格詩人魏爾格的同名抒情詩譜寫的第一首藝術(shù)歌曲。象征主義主張用暗示的手法通過聯(lián)想和啟發(fā)提示人們,讓讀者自己猜測和領(lǐng)會作者所表達(dá)的那個完美世界。
(一)曲式結(jié)構(gòu)
福雷的這首作品結(jié)構(gòu)為傳統(tǒng)的不帶再現(xiàn)的單三部曲式。作品總體上保持著較為對稱的段落結(jié)構(gòu)。
引子(1—12小節(jié))c小調(diào)。它是由省略第一音的十六分音符分解音型伴奏組成。開始四小節(jié)的“月光主題”貫穿全曲,他的音樂給人以精致、清澈、透明的感覺,是這首作品的獨(dú)到之處。A段(13—23小節(jié))降E大調(diào)。結(jié)構(gòu)為降E大調(diào)屬音開始的四句體收攏性樂段,不完滿的完全終止。第一句(13、14小節(jié))為不完滿的完全終止,開始部分在低音位置采用了弗里幾亞下行音階,調(diào)式進(jìn)行到c小調(diào)的主和弦;第四句(第20—23小節(jié))為完滿的完全終止。結(jié)束在屬和弦上,形成開放性的樂段結(jié)構(gòu)。最后兩小節(jié)的簡短過渡,順利進(jìn)行到下一段。B段(24—37小節(jié))c小調(diào)。該樂段采用分解式和弦音型,人聲部分與伴奏部分先后出現(xiàn),形成了一問一答,交替呼應(yīng)的一種復(fù)調(diào)感覺。以c音為主的艾奧里亞教會調(diào)式,給人以憂郁哀傷的柔和流暢的三拍子節(jié)奏,溫柔的奏出充滿東方風(fēng)情的淡雅音調(diào)。部分再現(xiàn)的“月光主題”若隱若現(xiàn),人聲部分高音開始頻繁出現(xiàn)。C段(38—56小節(jié))降A(chǔ)大調(diào)。該樂段一開始就出現(xiàn)了c小調(diào)和降A(chǔ)大調(diào)的交替進(jìn)行。樂曲從38小節(jié)就開始轉(zhuǎn)調(diào),但是又以C艾奧里亞教會調(diào)式為主,樂段最后在Ⅴ6—Ⅰ級和弦的形式結(jié)束。尾聲(第57—61小節(jié))c小調(diào)。尾聲采用“月光主題”材料,福雷將主題進(jìn)行了5小節(jié)的擴(kuò)充。部分再現(xiàn)了主題片段,形成首尾呼應(yīng),使得整首作品給人一氣呵成的感覺。最后VI級第二轉(zhuǎn)位解決到Ⅰ級的進(jìn)行給人以無限聯(lián)想,符合了作品朦朧、神秘的意境。
(二)旋律
福雷的旋律風(fēng)格在浪漫主義時期是比較特立獨(dú)行的。樂曲中教會調(diào)式與大小調(diào)的交替在這一時期獨(dú)樹一幟。福雷的這部作品“最能體現(xiàn)他的創(chuàng)作特點(diǎn)—形式嚴(yán)謹(jǐn),表現(xiàn)含蓄,充滿詩意。歌中運(yùn)用了三拍子小步舞曲的節(jié)奏,描繪了寧靜而又充滿活力的夜境。”[3]《月光》的主調(diào)是c小調(diào),經(jīng)過平行大調(diào)降E之后,又回到了主調(diào)c小調(diào),之后高潮樂段的出現(xiàn)旋律開始進(jìn)入降A(chǔ)大調(diào),最后歌曲的尾聲又回到了作品開始的調(diào)式c小調(diào)。旋律寫作方面,福雷力圖把音樂簡化成旋律加伴奏的基本形式,喜歡用一些色彩性的和弦去表達(dá)音樂的印象和情緒。他更加注重藝術(shù)歌曲優(yōu)雅抒情性的描寫,貫穿全曲的“月光主題”,旋律線條清晰,極富歌唱性,瑯瑯上口,采用典型的線條旋律構(gòu)成主題的法國傳統(tǒng)寫法,帶有典型的浪漫主義元素和法國韻味。
(三)和聲
福雷的和聲寫作獨(dú)具特色,具有典型的“福雷式和聲特點(diǎn)”,大小調(diào)以及教會調(diào)式的交替使用,作品中多次運(yùn)用和弦的Ⅴ—Ⅰ級和Ⅳ—Ⅰ級,具有典型的功能和聲進(jìn)行特色,他的和聲手法為其作品形成的朦朧特殊效果起到了很大的作用。作品《月光》中大部分都是和協(xié)的三度、四度音程,偶爾加入的二度、七度以及增四度的不協(xié)和音程,使得音響效果更為豐富。古代調(diào)式的應(yīng)用,打亂了我們對于調(diào)性的感覺,給人以神秘感。福雷的和聲特色獨(dú)樹一幟,他創(chuàng)造性的和聲手法簡潔有效,給后世留下了深遠(yuǎn)影響,但一直沒有超越古典主義以及浪漫主義的和聲范疇。
三、結(jié)語
通過分析,我們看出作品《月光》主要以旋律的歌唱性為主,優(yōu)美、流暢、注重人聲部分與伴奏部分的和諧統(tǒng)一。福雷的藝術(shù)氣質(zhì)與魏爾格略帶憂郁特質(zhì)的抒情詩十分吻合。在《月光》這首作品中,我們深刻的感受到詩歌與音樂的高度融合,潺潺流水般輕盈的鋼琴聲、天鵝絨般柔潤的歌喉,仿佛歌聲與鋼琴在呢喃對話,呈現(xiàn)出一種美妙又朦朧的藝術(shù)境界。
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