幫你推開成功大門

【摘要】當前的藝術高考中，聲樂專業(yè)仍然是報考人數(shù)最多的專業(yè)，如何在藝術專業(yè)考試中取得理想的成績，如何把握好高考中的每個環(huán)節(jié)，是本文論述的重點。

【關鍵詞】聲樂；高考；高等院校；招生考試

近年來，隨著社會經(jīng)濟文化的日益發(fā)展，學習聲樂的人越來越多，每年高考報考聲樂的考生呈上升趨勢。聲樂是用科學的發(fā)聲方法發(fā)出嘹亮的歌聲，又用歌聲透過音樂化了文學語言，生動地塑造樂曲中的人物形象，描繪其意境，表達其思想感情的音樂藝術。但聲樂學習并非人們所想的憑嗓子“唱幾首歌”，是一件輕松又隨意的事，它恰恰是音樂各門類中最難學的一門。它既是一門規(guī)律性極強的應用科學，又是一門富于創(chuàng)造性的勞動。為什么這樣說呢？與器樂相比，聲樂學習具有它本身的特殊性，具體體現(xiàn)在以下三個方面：

（1）器樂的發(fā)聲載體是具體實在的物體，而聲樂的發(fā)聲載體是人體器官，發(fā)聲器官除鼻腔、嘴在體外，其它如聲帶、咽喉都生長在人身體內(nèi)，既看不見又摸不著。這就使得在聲樂學習過程中，許多問題的表述，只能采用比喻性強的，象征性的，模糊的語言，增加了學習的難度。

（2）樂器有固定的音色，音域和體積，而嗓子的狀態(tài)不是樂器狀態(tài)，沒有樂器必須有的基本性能。因此，聲樂學習比器樂多了一個內(nèi)容——建造樂器。

（3）器樂的操作者與樂器是兩者分離的，而歌唱的演奏者和樂器是兩位一體，不可分割剝離的，這個樂器無時無刻不受到人的高級神經(jīng)系統(tǒng)（心理活動）的調(diào)節(jié)。如果說器樂訓練是靠人來掌握樂器的話，那么歌唱訓練是靠人來掌握自我。

要做到以上這些不是一件很容易的事，是一個長期對生理和心理磨煉過程，要經(jīng)過多年的專業(yè)訓練和刻苦磨煉才能達到。在一部分考生中，經(jīng)常可以看到這樣的現(xiàn)象：快要高考了，憑文化考試可能沒有多大希望，馬上學鋼琴或其他樂器吧，需要童子功，拼不過人家，就學唱歌吧，匆匆忙忙的拿著歌本到處拜師求藝。我們說，做任何事情都需要腳踏實地的精神，來不得半點虛假和僥幸，同一首歌，學的時間長和學的時間短的唱得不一樣。學了和沒學的人唱更不一樣。也許有的考生會不服氣，明明看某某學了兩個月的聲樂，就考取了學校，那又怎么解釋呢？我們說，條件是存在著差異的，有的考生接觸音樂較多，或是從小學鋼琴和其它器樂，耳聞目染，樂感嗓子條件不錯，考前沖刺一下，也是有可能的，但是，要一個從未學過聲樂，音樂其它修養(yǎng)幾乎等于零的考生，要在短短幾個月內(nèi)把一首相當程度的考試曲目唱好，是很難的。

我國高等院校聲樂專業(yè)的設置分為兩種情況：一是專業(yè)音樂學院，如中央、中國、上海音樂學院等。這些學院都有聲樂系（或聲歌系），它以培養(yǎng)聲樂專門人才為目標，學生畢業(yè)后主要活躍在舞臺上。二是高等師范院類音樂（藝術）系、科或綜合性大學的音樂系。這類院校聲樂是招生中的主要考試科目，也是考生進去以后學習的骨干課程，它以培養(yǎng)中等學校，師范院校音樂人材為目標，培養(yǎng)的學生，是未來的音樂教育工作者。

由于二者的培養(yǎng)目標不同，在招生方面各有所側重，要求也不盡相同，音樂院校聲樂系，培養(yǎng)的是專門的聲樂人才，也就是說培養(yǎng)歌唱演員的搖籃，它在專業(yè)上的要求比較高，除了要求考生有良好的嗓子、音色、出色歌唱能力、表現(xiàn)力，發(fā)聲方法正確外，還要具備良好的音樂素質(zhì)，如音樂記憶力，模唱能力，聽辯音的能力和扎實的樂理知識，對考生的身材，形象作了一定要求，表演專業(yè)要求女生身高1.6米以上，裸視力不低于0.8，男生要求身高1.70以上，裸視力不低于0.8。相比而言師范院校的音樂系科，培養(yǎng)的是具有一專多能的音樂老師，對考生的要求在專業(yè)方面沒有音樂院校那樣高，對其它方面，如文化和相關專業(yè)如器樂、和舞蹈提出了一定的要求。

如何提高高考成功率，考生可遵照幾方面進行。

一、鑒定聲部

聲部鑒定的傳統(tǒng)依據(jù)有三個方面：一是音域，二是音色，三是換聲區(qū)。這本身來說應該是正確的，但絕大多數(shù)學習聲樂的學生在接受專業(yè)或正規(guī)訓練以前，就憑自己的感覺和愛好在歌唱，如有的考生喜歡中音聲部渾厚的色彩，就把嗓音壓著唱，以中音自居。所以，由于盲目的或不正確的演唱方法，往往使得考生自身原有的自然條件遭到掩蓋。那么在聲部鑒定時，考生就必須在有經(jīng)驗的聲樂老師的分析下，必要時，還可以到醫(yī)院檢查，根據(jù)實際，確定聲部，這一點很重要，我們常說聲樂要因材施教，材是什么，材就是聲部，如果聲部這個基本的問題弄錯了，后面的訓練都是枉然。

二、選擇適合自己的作品

音樂作品難易程度的劃分，它取決于音域，篇幅的長短等音樂信息。不少考生喜歡唱大歌，沒學多久，就唱高難度作品，出現(xiàn)“大歌小唱”現(xiàn)象，顯然是不合適宜。我們說，考試曲目比訓練曲目難一點，是可以理解的，但關鍵是看如何高，怎么難。如果才剛剛唱舒伯特的《搖籃曲》就把《睛朗一天》作為考試曲目，顯然是難以勝任的。

高考聲樂是一種選材考試，老師重點是通過考生的演唱，考察考生的歌唱發(fā)聲，吐字，歌曲表現(xiàn)，音準，節(jié)奏樂感等各方面能力，看招進來以后有沒有發(fā)展?jié)摿?，而不是象一些比賽一樣，一曲定終身，所以有經(jīng)驗的老師會根據(jù)考生的實際情況，布置一首難易適中，學生能完整表達的曲目，與其唱一首支離破碎的大歌，不如精精致致地唱一首小歌。

值得指出的是歌曲的難易是相對的，同一首曲目，可能對甲考生來說很難唱好，乙考生反能唱得很好，重要的是唱精，細致地分析精心地處理，唱出自己的風格和聲音。如果聲音柔和、控制好，可以選唱藝術歌曲。如果聲音、音質(zhì)、音量好表現(xiàn)力又強，可以選唱歌劇選段。在選擇和確定考試曲目時，還要考慮到自己的優(yōu)勢和某些不足，精心選擇更適合自己發(fā)揮水平的長處，避免自己的短處和某些缺點顯露的歌曲，這對考出好成績是有幫助的。

三、選擇適合自己聲樂老師

聲樂的學習不同于其它文化學科，可以自學，口傳心授是聲樂教學中傳統(tǒng)而有效的教學方法，只有通過老師口頭親自示范、啟發(fā)。授者，真心相傳；受者，真心肯學，考生才會盡可能的避免走彎路，達到事半功倍的效果。初學者切忌亂投師，因為每個老師都會針對學生的不同情況分不同階段，采取不同的教法和提出不同的具體要求，若經(jīng)常換老師，不但耽誤了時間，還會使自己頭腦混亂，無所適從。

四、要善于開動腦筋、善于學習

聲樂的學習，必須經(jīng)過長時間的艱苦磨練，反復訓練，才能有一些進展，國外培養(yǎng)一名成熟的歌劇演員，須要十幾年的時間，用十年寒窗來形容是絲毫不為過的，聲樂，不光要勤學苦練，更重要的是學會用“腦”用心來學習。有的考生嗓音條件很好，但練習時不動腦筋，不用心，盲目瞎唱，學了幾年水平無多少長進，有的考生嗓音條件一般，由于肯動腦筋，能用心體會和鉆研，就能彌補先天條件的不足而考出理想的成績。

五、全面提高文化藝術修養(yǎng)，重視音樂表現(xiàn)力的培養(yǎng)

一位考生要真正唱好一首考試曲目，僅有一副好嗓子是遠遠不夠的，好嗓子，只不過是天賦的好條件，更重要的是靠文化知識，音樂修養(yǎng)來提高演唱作品的底蘊。所以，考生在學習聲樂的同時，應學好音樂專業(yè)基礎知識，重視向其它姊妹藝術的學習，如文學、美術、戲曲等方面的知識，才能豐富藝術素養(yǎng)，使之融會貫通，只有努力提高藝術趣味，才能使歌唱達到更高更深的意境。

六、加強心理素質(zhì)的訓練

有的考生平時在下面唱得不錯，但一到考場就緊張，無法控制自己的情緒，引起心跳加速，雙腿打顫，臉白手涼，口干舌燥，呼吸急促，滯阻與紊亂，失去支持，發(fā)聲失控，聲音晦澀，暗淡，失去光彩，注意力無法集中，走調(diào)忘詞，這叫怯場。怯場有很多原因，一個很重要的原因就是基本功不扎實，缺乏自信，還有演唱曲目難度過大。心中老想著高音唱得上不上去，導致考試失敗。生理活動和心理活動是互相影響的，俗話說“藝高人膽大，膽大藝更高”。有的考生唯恐自己唱不好，容易出現(xiàn)緊張和焦慮的情緒，如果這種狀態(tài)持續(xù)下去，就可以使某些生理機能向疾病心理方面轉化，形成惡性循環(huán)。

綜上所述，我們在考前要做好充分的準備，除了技術上的要求外，還要做其它準備工作，如有必要了解一下須報考學校的招生情況，如考試時間、招生人數(shù)、身高規(guī)定、曲目數(shù)量、難易程度等對考生的具體要求。

筆者從事聲樂教育多年，近年一直擔任聯(lián)考聲樂評委和外省聲樂高考評委，現(xiàn)將自己輔導高考聲樂考生的心得體會總結如上，衷心祝愿每一位考生了解聲樂學習的特點和招生要求，只有在全面了解，知己知彼的基礎上，實現(xiàn)自己心中的理想，到達藝術的彼岸。

參考文獻

[1]周小燕編著.聲樂基礎[M].北京：高等教育出版社，1990：1.