“巧工善藝，天人合一”

摘 要：通過對傳統(tǒng)手工藝中真實表現(xiàn)出來的紋飾、造型、實用功能等來尋找其背后的文化內(nèi)涵，從而得出結(jié)論：傳統(tǒng)手工藝不是簡簡單單的實用工具或純粹的裝飾品，它具有所在時空的精神觀念與思想，具有深厚的文化內(nèi)涵：手工藝滲透人們生活的方方面面，是一種工與藝、德與美的結(jié)合，是思想觀念與實用功能的載體。

關(guān)鍵詞：傳統(tǒng)手工藝;活態(tài)文化;生態(tài)文化

中圖分類號：G05 " 文獻標志碼：A " 文章編號：1002-2589（2015）05-0101-02

手工藝在現(xiàn)在看來從時間上可以分為傳統(tǒng)手工藝與現(xiàn)代手工藝。而傳統(tǒng)手工藝更側(cè)重在“人”這一主體上，是人工的。通過人手工制作，不是利用機器批量生產(chǎn)的，這也使得每一件傳統(tǒng)手工藝品具有自己的唯一性與獨特藝術(shù)魅力。傳統(tǒng)手工藝是與當時的空間也就是創(chuàng)作主體所在的自然環(huán)境是相一致的，是具有地域特色的。因此，在筆者看來傳統(tǒng)手工藝不僅具有創(chuàng)造者賦予它的功能與用途，也反映出當時的生活狀況、社會環(huán)境賦予它的文化內(nèi)涵。

被譽為“日本民藝之父”的柳宗悅說：“傳統(tǒng)是我們的祖先經(jīng)過長年累月，通過各種經(jīng)驗積累起來的文化命脈。傳統(tǒng)有思想、有風(fēng)俗、有智慧、有技術(shù)、有語言，是國家財產(chǎn)。如果沒有傳統(tǒng)，無論什么國家也不能保有獨立的文化?！睎|西方文化的不同，審美觀念、藝術(shù)追求等都不同，追根溯源，是“文脈”的差異。“文脈”的不同，使得世界文化豐富絢爛，而這一不同不僅影響藝術(shù)、思想、文化等方面，同時也造就了東西方傳統(tǒng)手工藝的不同。不論從美術(shù)繪畫、雕塑、音樂等藝術(shù)表現(xiàn)形式中，我們都能感受到中華“文脈”的氣息。而反過來看，也正是各地傳統(tǒng)不同，使得世界有多種文化并存。藝術(shù)是源于生活，高于生活的，手工藝則更貼近我們的生活，滲透融入到生活的各個層面。在古代社會，手工藝滲透到人們生活的方方面面，是一種工與藝、德與美的結(jié)合，是思想觀念與實用功能的載體。我們在看待傳統(tǒng)手工藝的實用性與工藝性時，也應(yīng)當注重其蘊含的文化內(nèi)涵。

一、彩陶文化中“道”的體現(xiàn)

彩陶文化可以追溯到史前社會，源遠流長。從最早的大地灣文化到仰韶文化、馬家窯文化無不異彩紛呈，創(chuàng)造了一大批又一批令世人驚嘆的彩陶藝術(shù)精品。彩陶之所以稱為彩陶，不僅在于其顏色比以往更豐富，更在于其紋樣的裝飾性。從仰韶文化時期開始摒棄了以往紅陶紅彩的做法，普遍使用黑彩著色，加上生活在河谷地帶，紋樣中采用魚、水紋等周圍自然界元素進行創(chuàng)作變形，不僅有模仿自然界生物的紋樣，更有經(jīng)過提煉簡化而成的幾何紋樣。彩陶紋樣由單一開始變得繁復(fù)多樣，并以魚、鳥、花瓣、葉片為主題，表現(xiàn)出人和自然的和諧關(guān)系。

仰韶文化、馬家窯文化、廟底溝文化、北方地區(qū)的紅山文化時期等的彩陶都是以幾何形為紋樣母題，這與古希臘彩陶是完全不一樣，在中國古代彩陶紋樣不斷簡化時，古希臘彩陶文化中卻是以人物畫最常見。仔細品味中國彩陶文化，其實是在追尋一種“道”，一種“天人合一”，人與自然的和諧。仰韶文化時期在廟底溝出土的彩陶中常見的花朵紋，由許多花朵組成，但每一片花瓣既是某一朵花的一部分，同時又是另一朵花的一部分[1]。馬家窯文化彩陶漩渦紋體現(xiàn)出對自然現(xiàn)象的全景把握，連綿不斷，包羅萬象。半坡彩陶的一些魚紋，頭就是尾，尾就是頭。深究其內(nèi)在的思維，也就是太極圖陰陽魚頭尾互含的思維，循環(huán)往復(fù)，生生不息。說到底體現(xiàn)得還是“道”的體現(xiàn)。這個“道”儒道釋三家的解釋都是殊途同歸的。“道”是一種虛無的東西，是一種無可名狀的本原?！独献印に氖隆分姓f到：“道生一，一生二，二生三，三生萬物?！钡朗怯钪嫜苌f物的本原，是一種貫穿始終的精神，是古往今來不斷追求的境界，是一種人與自然的平衡。

二、商周時期青銅器與飲食文化——“禮”的體現(xiàn)

在漫長的中國歷史中，飲食文化一直占據(jù)著重要的位置。飲食器具，特別在用于重要場合或儀式中的精美食具在中國文化中具有非常重要的觀念意義。古語云：“民以食為天?！弊鳛橄纳讨苋鷻?quán)力最高象征的器物不是別的，而是烹飪用的鼎，這也體現(xiàn)出對飲食文化的注重。商周時期崇尚禮制，在飲食器上也有著明確的分工。食器可以分為盛食器和炊器。盛食器如：簋、■、■、敦、豆等。炊器如：鼎、鬲、■。酒器又分為溫酒器、盛酒器、飲酒器。飲酒主要用爵、■、觚、觶、角等。卣、壺、尊、■等是盛酒器。周朝時，對青銅酒器做了明確的規(guī)定：“一升曰爵，二升曰觚，三升曰觶，四升曰角，五升曰散，六升曰壺”。在對飲食器清晰的功能分類上，體現(xiàn)出的是對飲食文化、對禮制的推崇與注重。

此外，青銅器紋飾華美粗獷，端莊大氣。常見的有饕餮紋、云雷紋等。其中，饕餮紋中的饕餮原型是傳說中一種貪食又兇猛的神獸，龍生九子之一。這種怪獸食量巨大、貪吃，見到什么便吃什么，據(jù)說到最后沒有可以吃的便將自己的身體吃掉，只剩下一個大頭和一張巨嘴，沒有身體。因此，古代青銅器特別是食器常用它的頭部形象做裝飾。這種極具震撼力的神獸在現(xiàn)實中是有原型的，說法諸多，以牛、狼、虎等形象最為符合。狼在獵食過程中噬血兇殘的形象，從成語狼吞虎咽中得到最好詮釋。這種圖騰崇拜在上古的能工巧匠手中，提煉變化成饕餮的形象。可見，傳統(tǒng)手工藝總是與生活息息相關(guān)的，來源于生活，又回歸到生活中去。傳統(tǒng)手工藝在過去是與人們的緊密聯(lián)系在一起的，現(xiàn)如今追求快捷、簡單的潮流下，傳統(tǒng)手工藝品具有了更多的審美價值，在城市穿行之間，這種純手工作品的獨特魅力也吸引越來越多的目光。

三、傳統(tǒng)手工藝中的原始宗教思想

郭沫若曾對南北方剪紙藝術(shù)做出過這樣的評價：“曾見北國之窗花，其味天真而渾厚，今日南國之刻紙，玲瓏別透得未有?！盵2]而赫哲族的魚皮剪紙，更是北方剪紙藝術(shù)中一朵艷麗的奇葩。赫哲族通常采用點線結(jié)合可出云紋、花草、鳥獸、魚蟲、山川、樹木等，形象生動，造型美觀別致，給人以勻稱、協(xié)調(diào)的美感。赫哲人在床層剪紙技藝的同時，還從長輩那里承接了傳統(tǒng)民族文化觀念與思想，傳承著傳統(tǒng)形式的民俗生活。在手藝人技藝的傳授過程中，便是傳“道”的過程。民間剪紙藝術(shù)追根溯源是與北方原始宗教信仰相關(guān)的，是以一種為宗教服務(wù)的形式出現(xiàn)的。滿族剪紙中常見一些神偶的形象，如嬤嬤神的形象就常常出現(xiàn)在北方民間剪紙藝術(shù)之中。

“南鷂北鳶”，風(fēng)箏的名字有很多，因為用紙糊在好木架上，被稱為紙鳶，南方稱作鷂子。在五代定名為風(fēng)箏。在千古民俗文化中，人、鳥、稻三者一直是緊密關(guān)聯(lián)的。鳥信仰從河姆渡時期就能找到最有力的實證。從黑水■“以鳥羽插冠”直到今天仍遺存于民間剪紙中的“人面鳥身”或“始祖鳥”（俗稱“供花”）等形象痕跡[3]，都是對鳥信仰，對“天”的一種崇敬。流傳了幾千年的風(fēng)箏，關(guān)于它的起源有諸多種說法。如果從最早的風(fēng)箏形態(tài)——圖讖風(fēng)箏來看，風(fēng)箏的起源是伴隨著巫術(shù)、原始宗教信仰產(chǎn)生的。按中原地區(qū)的古代風(fēng)俗，放風(fēng)箏的“放”，不是把風(fēng)箏放飛起來，而是“放走”之意。如果某人發(fā)生災(zāi)禍，將姓名寫在紙鳶上，放飛至空中后，然后剪斷細繩，這樣災(zāi)難也就隨著紙鳶飄走，厄運消除，即所謂“放病根”、“放晦氣”。吳中揚州地方民間時令風(fēng)俗中即有：“三月之時放斷鷂”之說，頗具特色的傳統(tǒng)蜈蚣風(fēng)箏，它的前面也曾做成一個鬼頭。在春天來臨之時，放飛晦氣，寓意一年幸福平安。

四、藝術(shù)與生活的融合

在中央美術(shù)學(xué)院關(guān)于“藝術(shù)的邊界與藝術(shù)的終結(jié)”一場學(xué)術(shù)講座中，潘公凱列舉西方美術(shù)史學(xué)家的觀點，他說藝術(shù)之所以成為藝術(shù)，便是來自于“錯構(gòu)”。這種錯構(gòu)就是一種非常態(tài)性，非邏輯性。內(nèi)部結(jié)構(gòu)，周圍環(huán)境，存在時間的錯構(gòu)。而與藝術(shù)相比，手工藝則是處在與其一致的時空里、常態(tài)、具有邏輯性、實用功能的構(gòu)成。西方之美在于美，中華民族之美在于審美，那么就不難理解為什么古希臘的彩陶上多見人物畫，而中國彩陶則以抽象的幾何紋最常見。筆者認為中國文脈所體現(xiàn)的是一種對美的追求，超越表象，不受現(xiàn)實拘束。

先姑且不討論傳統(tǒng)手工藝品是否是藝術(shù)品以及它和藝術(shù)品之間有何區(qū)別這些問題。我們不能忽視的是傳統(tǒng)手工藝品帶給我們美的感受以及實用性，甚至更有寄托精神信仰的功能。在悠久的中華文化中，傳統(tǒng)手工藝一直融入其中，滲透到衣食住行等各個層面。而那些手工藝人幾十年甚至一生都是與那一份技藝朝夕相伴，他們將自己的情感、智慧都傾注在自己手上的一件件作品之中。傳統(tǒng)手工藝品的“手作”感帶來的是一股濃濃的人情味和珍貴的唯一性，而手工藝一代一代的傳承正是一種“道”和“文化命脈”的傳承。

傳統(tǒng)手工藝是有思想內(nèi)涵，文化底蘊，實用功能，融合當?shù)孛耧L(fēng)民俗在里面的，不是單一的擺設(shè)、器具。傳統(tǒng)手工藝區(qū)別于現(xiàn)代手工藝的很大一點便在于其完全依靠手工生產(chǎn)，這是現(xiàn)代化機械批量生產(chǎn)無法達到的一種高度。很多時候，手工藝者往往是孤獨的，日復(fù)一日，永遠重復(fù)地做著同一件事情，可是在這“同一”之中又包含了“千變?nèi)f化”，而這只有他們自己能體味，這種過程可以稱得上修行吧。

在如今追求方便快捷的生活方式中，傳統(tǒng)手工藝顯得彌足珍貴。1950年日本制定并實施了《文化財保護法》，1955年就開始對重要的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳統(tǒng)藝術(shù)和手工藝大師——“人間國寶”進行認定。我國對非物質(zhì)文化遺產(chǎn)及其傳承人的保護起步較晚，所以顯得尤為緊迫。在如今“中國制造”泛濫的時代，那些經(jīng)過了時間淘礪保存下來的傳統(tǒng)手工藝是一份極為珍貴的財富。

在日本沖繩，很多民間手工藝人都認為專注是最重要的，需要把自己的精神灌注到作品中，這種手抵心達的境界也讓我們反思傳統(tǒng)在現(xiàn)代社會的價值與意義。傳統(tǒng)手工藝于現(xiàn)代人來說更多的是一份對過去時光的緬懷，同時又是質(zhì)樸情感的再現(xiàn)?！傲糇∈炙?，享受手藝”，傳統(tǒng)手工藝中蘊含的思想、文化、智慧只有去親身體驗才能了解一二，在技藝的傳承中去感受傳統(tǒng)的心靈療慰力，去體悟“合一”的境界。

參考文獻：

[1]彭吉象.中國藝術(shù)學(xué)[M].北京：北京大學(xué)出版社，2007.

[2]劉玉亮.中國北方捕獵民族紋飾圖案與造型藝術(shù)：赫哲族卷[M].哈爾濱：黑龍江教育出版社，2008.

[3]胡蓉，周衛(wèi).東北民族民間美術(shù)總集[M].沈陽：遼寧美術(shù)出版社，1996.