情之所至 韻從畫來

王瑤璐 董松

孫多慈（1913-1975），安徽壽縣人，是中國近代史上著名女畫家，民國美術(shù)史上一顆璀璨的明珠，在畫壇上占有重要的地位.她出身于名門，蕙質(zhì)蘭心，聰穎非常，自幼即表現(xiàn)出對繪畫的過人天賦，18歲時即以素描滿分的成績考入南京中央大學(xué)藝術(shù)系，成為徐悲鴻的得意門生。

孫多慈（1913-1975），安徽壽縣人，是中國近代史上著名女畫家，民國美術(shù)史上一顆璀璨的明珠，在畫壇上占有重要的地位。她出身于名門，蕙質(zhì)蘭心，聰穎非常，自幼即表現(xiàn)出對繪畫的過人天賦，18歲時即以素描滿分的成績考入南京中央大學(xué)藝術(shù)系，成為徐悲鴻的得意門生。

1935年，孫多慈大學(xué)畢業(yè)之年，即出版了個人畫集《孫多慈描集》，引發(fā)民眾關(guān)注。美學(xué)大師宗白華為其書作序，并在序中給予她極高的評價：“孫多慈女士天資敏悟，好學(xué)不倦，是真能以藝術(shù)為生命為靈魂者。所以落筆有韻，取象不惑；好像前生與造化有約，一經(jīng)睹面，即能會心于體態(tài)意趣之間，不惟觀察精確，更能表現(xiàn)有味?！边@樣一位女畫家，在畫史上與潘玉良齊名，但除了那段與徐悲鴻的曠世愛戀，人們對她的藝術(shù)作品是不甚了解的，如何“落筆有韻”？如何“表現(xiàn)有味”？2014年3月安徽博物院邀請孫多慈外孫女李既鳴教授將收藏的油畫、素描、水墨、書法等百件作品予以展示，這是新中國成立以后孫多慈藝術(shù)作品在大陸的第一次完整展現(xiàn)，為我們研究孫多慈的繪畫藝術(shù)建立了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。

在孫多慈眾多的繪畫作品中，自畫像可以說是別具風(fēng)韻，就像一面鏡子，反射出畫老的內(nèi)心。

“五四運(yùn)動”前后，“中國第一代接受現(xiàn)代美術(shù)科班教育的女性，都不約而同地表現(xiàn)出對肖像畫的熱衷和擅長，這也成為女性表達(dá)的一種重要現(xiàn)象。而自畫像作為研習(xí)西洋畫的學(xué)生的一種常規(guī)的訓(xùn)練方式，成為早年學(xué)生進(jìn)入美術(shù)院校的一塊敲門磚，其對自我形神準(zhǔn)確勾勒的難度，考量著每位習(xí)畫者的功底和實(shí)力。從某種意義上來說，西洋畫的訓(xùn)練方式，引導(dǎo)著早期的美術(shù)女性從中國傳統(tǒng)深閨才女的表達(dá)模式中走出來，形成自我表達(dá)的新樣式?！睂O多慈這位出身名門望族的才女畫家，其自畫像中所表現(xiàn)出來的精神氣質(zhì)是溫潤而優(yōu)雅的，一種無法剝離的來自中國老家庭的閨秀氣質(zhì)。筆者透過其畫作，仿佛能觸探到這股氣息，也試圖走進(jìn)這位女畫家的內(nèi)心世界，與其展開藝術(shù)層面的對話。

她手拿調(diào)色盤的自畫像是其所作自畫像中最廣為人知的一幅，為其1930年進(jìn)入中央大學(xué)后所作，當(dāng)時也被收入她的個人畫集《孫多慈描集》，是她早期油畫的代表作。彼時孫多慈20歲出頭，風(fēng)華正茂，她的老校友蘇雪林在《歸鴻集》中寫道：“她第一次給我的印象很不錯，一個青年女學(xué)生，二十左右年紀(jì)，白皙細(xì)嫩的面龐，漆黑的雙瞳，童式的短發(fā)，穿一身工裝衣褲，秀美溫文，笑時尤甜蜜可愛?！碑嬚咭约?xì)膩的筆觸，沉穩(wěn)的賦色，既表現(xiàn)出她作為名門之后的落落大方，溫文爾雅，嫻淑雅靜的名媛氣質(zhì)，又將其身上質(zhì)樸可愛的學(xué)生氣捕捉得分毫不差。

1930年孫多慈以旁聽生的身份進(jìn)入南京中央大學(xué)藝術(shù)科，師從徐悲鴻。短短數(shù)年時間，以她的天賦與勤奮在專業(yè)上獲得了極佳的成績，深為徐悲鴻所器重“慈學(xué)畫三月，智慧絕倫，敏妙之才，吾所罕見。”1932年6月，孫多慈參加了南風(fēng)社第一次畫展，《南風(fēng)社第一次畫展印象》一文作者徐世治用熱情洋溢的文字盛贊了孫多慈參展的自畫像，稱贊其為“上帝的杰作”，對其光影構(gòu)圖大為欣賞。1934年6月3日，孫多慈參加了藝風(fēng)社第一屆畫展。畫展舉辦的8日以來，觀眾至少在萬人以上，該社搜羅北平、廣州、南京、蘇州、杭州、南昌、上海各地畫家作品，多至千余件且皆精心之作，蜚聲藝壇者久矣，其中以孫多慈、方君璧、潘玉良、史人宇四大女畫家天才橫溢，作風(fēng)瀟灑尤為生色不少。1935年是孫多慈藝術(shù)創(chuàng)作的巔峰之年，7月，孫多慈參加藝風(fēng)社第二屆美展，此次展覽中孫多慈、郁風(fēng)、金有彬、張蓓英、錢壽荃以及他們的老師潘玉良均有自畫像出品，并且都為女性。王榖君在《新的美感》一文中這樣評論道“至若油畫中一些自畫像，不僅顯出各人藝術(shù)的特殊手段，而且顯出了各人藝術(shù)的態(tài)度。如孫福熙在《如鼓瑟琴》中的喜悅，陳漢奇的威猛，胡粹中的靜默，錢壽荃的遐思，孫多慈的幽默閑靜，劉杏春的穆靜神往，黃顯之的淡然，郁風(fēng)的神氣，潘玉良的惱怒，張蓓英的大方，周親仁的嬌嫩，見了都能想見其瀟灑與不俗?！?935年10月9日，中國美術(shù)會第三屆（秋季）展覽會在南京華僑招待所舉行，孫多慈的兩幅作品《木工》和《李家應(yīng)女士》，皆放于顯著的位置，徐悲鴻對其參展作品做了極高的評價。1935年11月12日，孫多慈在安慶舉辦個人畫展，這是安徽歷史上第一位女性畫展，也是安徽歷史上第一次西洋畫展，引起轟動。同年，徐悲鴻親自與中華書局的總經(jīng)理陸費(fèi)伯鴻協(xié)商，出版了《孫多慈描集》。這本畫冊的封面即是孫多慈的這張自畫像，衣著打扮為典型的“五四時期”女學(xué)生的風(fēng)范，長袍，短發(fā)，白色的圍巾，她右手持著調(diào)色板，左手拿著畫筆，一雙清澈的眼眸，既顯露出學(xué)子求知的渴望，也展現(xiàn)出名門之后的秀美風(fēng)范。彼時的孫多慈風(fēng)華正茂，藝術(shù)事業(yè)如順?biāo)兄郯阋宦非靶?，于畫面中蕩漾出孫君將畢生精力奉獻(xiàn)于藝術(shù)的高昂斗志。

其自畫像目光堅(jiān)定，水靈清澈的眼眸透出求知的渴望，飽含著投身藝術(shù)的熱情。正如宗白華先生所評價的落筆有韻。畫者以嫻熟的繪畫技巧，準(zhǔn)確的觀察，抓住人物瞬間的形神，其為“韻”也。她得益于其師徐悲鴻的真?zhèn)?，素描根基深厚，?gòu)圖頗具院派風(fēng)格，就如同孫多慈本人，外表秀美端莊，內(nèi)在也底蘊(yùn)深厚。蘇雪林應(yīng)《幼獅》之約，寫過一篇介紹孫多慈的稿件，文中說“我是安徽省立第一女子師范卒業(yè)的。民國十九年，到安大教書，又回到安慶，母校此時已改為省立第一女子中學(xué)了。常聽朋友們談起：母校出了個聰明學(xué)生孫多慈，國文根底甚深，善于寫作，尤擅長繪畫，所有教師都刮目相看，認(rèn)為前途遠(yuǎn)大，不可限量?！边@樣的才女加美女不禁讓人心生好感，無怪乎有豐富閱歷的徐悲鴻，也為之深深吸引。這正源自于她內(nèi)心的氣韻，透過此幅作品，生動地展現(xiàn)出來。

第二幅作于1940年的《雙人自畫像》頗具意味。孫多慈身穿白色職業(yè)裝，莊重沉穩(wěn)，位于畫面左側(cè)，與她并肩而立的是一位紅色西服的女子，簡潔數(shù)筆勾勒。頗耐人尋味的是這位紅衣女子的五官并未描摹，只勾畫了頭部輪廓，再看畫名《雙人自畫像》，既是自畫像，又怎能雙人？看起來頗為矛盾的畫名傳遞給我們一個訊息這幅畫中的另一個人，是意念中的，即畫者想象中的“自己”，所以寥寥數(shù)筆，只勾勒出人物大概。未畫五官的女子，反映出畫者內(nèi)心情感世界。

1939年，孫多慈應(yīng)浙江省立臨時聯(lián)合初中校長章湘伯聘為圖畫教員（1939-1945）。孫多慈此時的身份是老師，畫中的她褪去了學(xué)生時代的青澀，取而代之的是為人師的穩(wěn)重大氣。而情感上，孫多慈與其師徐悲鴻那段轟轟烈烈的師生戀情，終究在社會輿論的重壓和來自傳統(tǒng)家庭的反對中，悄然落幕。對孫多慈更為打擊的是，原本的出國計劃也最終擱淺。1941年，孫多慈與當(dāng)時的國民黨高官，時任浙江省教育廳長的許紹棣結(jié)婚。這幅畫應(yīng)作于她結(jié)婚前期，此時的孫多慈，與初戀情人的分別，帶給她無盡的感傷。孫多慈于是在畫作中描繪出一個朦朧的自我，紅色的衣服寓示著自己即將成為新娘，未畫五官的面部則代表了她彼時的心境，對未來的茫然無知，是內(nèi)心世界在畫面中的投射。

孫多慈這樣一個睿智的女子，用此幅畫作含蓄地表達(dá)著自己的情感，灰白、暗沉的色調(diào)反映著畫者凄涼的心境。紅衣女子的喜慶服裝與未畫完的面龐形成對比，這未嘗不代表著理想和現(xiàn)實(shí)的巨大落差。孫多慈和她深深愛著的人，因?yàn)槭浪椎挠^念，家庭的不容，終未能成為眷屬。即將成為別人新娘的孫多慈，內(nèi)心必然還是放不下徐悲鴻。這幅畫通過未描面孔的紅衣女子把孫多慈內(nèi)心的落寞表現(xiàn)得淋漓盡致。

此幅作品的巧妙之處即是把中國文人畫講究的“意境”糅于油畫創(chuàng)作中，用西畫的寫實(shí)技巧描繪出現(xiàn)實(shí)中的自己，又勾勒出一個大概的“自我”，此乃畫中所謂之“靈魂”，形神兼具，情之所至，神韻畢現(xiàn)。

另一幅孫多慈作于1954年的自畫像，此為卷發(fā)自畫像，畫像中孫多慈一頭卷發(fā)，端莊秀麗的面龐中透出時髦的時代氣息，和1935年的青澀學(xué)生時代的自畫像相比，這幅表現(xiàn)的是孫多慈的中年時期，畫家憑借其良好的素描基礎(chǔ)，勾畫出熠熠有神的眼眸，白皙健康的面龐，顯示出家庭生活的幸福。蘇雪林曾經(jīng)這樣描寫人到中年的孫多慈“還是那么年輕，那么漂亮，那么甜蜜。光陰和頻年戰(zhàn)亂的憂患，似乎沒有在她身上留下什么痕跡?！毕嘤尚纳?，一個內(nèi)心平衡、寧靜的女人，才會有如此的外貌，她對自己的現(xiàn)在的生活應(yīng)該是總體滿意的。此幅自畫像與1935、1940年的那兩幅相比，畫者的繪畫技藝明顯見長，多年堅(jiān)實(shí)的素描功底，把西方油畫的寫實(shí)風(fēng)格展露無遺。而這幅畫更是將西方油畫的寫實(shí)風(fēng)格與中國文入畫所著重表現(xiàn)的“氣韻”完美結(jié)合，透過畫者堅(jiān)定的眼神，體現(xiàn)出中國知識女性獨(dú)有的風(fēng)范。實(shí)在是清雅，難得至極！1953年，孫多慈從好友吳健雄那獲悉徐悲鴻去世的消息，心情自然是悲痛不已的。在孫多慈此時的內(nèi)心，惟有繼承并發(fā)揚(yáng)徐悲鴻先生的“寫實(shí)主義”風(fēng)格，才是對這位恩師和摯愛之人的最好懷念。她的這幅自畫像，表現(xiàn)出了自己在藝術(shù)道路上愈走愈勇的堅(jiān)定之心和中年女子特有的成熟韻味。她把對徐悲鴻先生的敬慕之情深深地埋于心底，用手中的畫筆，眼波流轉(zhuǎn)間，典雅風(fēng)韻躍然紙上。

綜觀孫多慈女士這三幅自畫像，年代不同，繪畫技藝也是日臻成熟。但惟一不變的是其眼神流露出的自信和堅(jiān)定。她的自畫像總是端坐，儀態(tài)優(yōu)雅，即便心情壓抑、低落，也未從眼神中找尋出一絲愁緒。孫多慈祖籍安徽壽縣，壽縣孫家可謂名門望族。她的叔祖孫家鼐是咸豐年間狀元，而辛亥革命后的安徽都督孫毓筠也是這個家族中的杰出代表。孫多慈的父親孫傳瑗博學(xué)多識，國學(xué)根基深厚，尤擅詩詞古文，是早期同盟會會員。孫傳瑗從事教職，因革命活動，1905年前后來到當(dāng)時的安徽省城安慶，曾在安徽省立安慶第一中學(xué)任教，之后短期出任安徽省政府委員，既是革命政治家，又是省內(nèi)知名教育工作者。孫傳瑗對愛女出生的欣喜，伴隨著他的一生。他和孫多慈的家庭共同生活超過30年，是孫多慈的生命歷程中極重要、極具影響力的人物。身處于這樣的名門世家，家學(xué)淵源深厚，孫多慈自是從一出身就帶有名媛貴族氣的。她身上所具有的中國大家閨秀的安靜、優(yōu)雅之氣在她自畫像的尺幅間流淌。尤其是人到中年的孫多慈，我們從其自畫像中首先讀到的是一種大氣從容。蘇雪林稱她“溫厚和婉，事親孝，待友誠，與之相對，如沐春陽，如飲醇醪，無人不覺得其可愛?！逼溲凵竦膱?jiān)定來自于內(nèi)心的充實(shí)，她和徐悲鴻的那段未成的愛戀雖然帶給她無盡的憂傷，但她顯然不同于舊社會沒有受到良好教育的憂怨小女子，這從她一生都未留下回憶錄即可看出。她沒有抱怨，也沒有對人生的感嘆，而是把一腔熱血投注于藝術(shù)創(chuàng)作，她繼承了其師徐悲鴻的衣缽，中西兼修，在兩種繪畫領(lǐng)域縱橫游走，揮灑自如。其一生留下多幅自畫像，無論是素描還是油畫，均形象秀美而意韻深遠(yuǎn)。她一生未留下任何回憶文字，有的只是一幅幅畫卷，這未嘗不是向她的恩師徐悲鴻致敬。也是內(nèi)心情感借助于畫作的表達(dá)。“多情自古傷離別”，孫多慈無疑是多情的女子，她的情感含而不露，憑借扎實(shí)的素描功底，于畫中淡淡的抒發(fā)，細(xì)品起來，實(shí)在是韻味十足。她所描繪的自我如同一個裝扮淡雅的女子，身上未有任何多余的裝飾，但舉手投足間流露的韻味，卻把人深深吸引。孫多慈畫的是純粹的自畫像，隱去可有可無的背景，突出自我形象，那就是溫婉、優(yōu)雅的大家閨秀。她用細(xì)膩的筆觸于眼波流轉(zhuǎn)間訴說著內(nèi)心的情感，體現(xiàn)了中國知識女性特有的嫻淑寧靜，就像歷史學(xué)家李則綱所評價的“到了她的面前，總能教你始而精神怡悅，一見即發(fā)快感，繼而叫你沉思，教你遐想。”所謂情之所至，韻從畫來。