中國古代浮雕“線”的造型語言探微

摘 要：中國古代藝術(shù)是“線的藝術(shù)”和線性思維的代表，與西方藝術(shù)相比，具有典型的意義?？梢哉f，“線”性特征是中國古代藝術(shù)最大的形式特征，它體現(xiàn)在各種藝術(shù)門類之中。而本文試圖從古代浮雕“線”的特征和審美價(jià)值的角度出發(fā)，將中國古代浮雕線造型演變的規(guī)律做粗略分析，最后總結(jié)得出中國古代浮雕的線造型存在的形式和特征。

關(guān)鍵詞：中國古代浮雕；線；造型語言；特征；

中圖分類號：J3 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：1674-3520（2015）-03-00-01

無論是在中國還是在西方的造型藝術(shù)的舞臺上，中國古代浮雕藝術(shù)都展現(xiàn)出鮮明的藝術(shù)個性。它不同于西方浮雕藝術(shù)更強(qiáng)調(diào)物形體真實(shí)明確的“體塊”表現(xiàn)，從早起的青銅器到到漢唐佛教雕塑，都可以看到中國傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)獨(dú)特的線造型特征。

一、線的原始意義和功用

線，是視覺藝術(shù)的初始形式，在抽象藝術(shù)里被稱為“第二元素”，即點(diǎn)相對的結(jié)果，線的張力即是在點(diǎn)的基礎(chǔ)上的藝術(shù)形式的延續(xù)。作為直觀意義上的線，它是一種具有一定長度，而可以忽略其寬度與粗細(xì)的客觀對象。那么，根據(jù)線的生成原理，浮雕上的線可以分為兩大類型，一類是雕塑自身實(shí)體上的線，包括動態(tài)線和結(jié)構(gòu)線以及裝飾線等；另一類是雕塑自身實(shí)體與外部空間的分界，也就是輪廓線。線的造型意味，形式意味，抽象意味以及由于它的變化所表達(dá)的不同心理感受，賦予了看似簡單元素的線條豐富的內(nèi)涵，顯示了線的特殊價(jià)值。

二、線造型的發(fā)生

梁思成先生在他的《中國雕塑史》中有這樣的描述“然而藝術(shù)之始，雕塑為先，蓋在先民穴居野處之時(shí)，必先鑿石為器，以謀生存；其后既有居室，乃作繪事，故雕塑之術(shù)，實(shí)始于石器時(shí)代，藝術(shù)之最古者也”，中國古代浮雕甚至雕塑史的開端應(yīng)早于繪畫史。[1]

（一）原始模仿

早期人類通過記錄現(xiàn)實(shí)生活，模仿自然現(xiàn)象，表達(dá)對自然神靈的崇拜，達(dá)到某種心理暗示和威懾作用。由于工具的限制只能雕鑿、刻畫一些簡單凹凸的線條，但特征簡潔明了，粗狂豪放。[2]

本文認(rèn)為，原始藝術(shù)具有“線”性特征，這一特征正是中國古代“線的藝術(shù)”的源頭。原始藝術(shù)的“線”性特征首先是由原始思維所具有的“線”性特征所影響和決定的。其次，在原始人的生產(chǎn)性巫術(shù)實(shí)踐活動中，以延遲模仿方式進(jìn)行的輪廓對象的復(fù)制以及當(dāng)時(shí)的技術(shù)條件和刻（畫）工具共同成就了原始藝術(shù)的“線”性特征。

（二）中國古代的歷史傳統(tǒng)文化影響

如果說，西方自古希臘起，科學(xué)的方法和求真的審美傾向形式了寫實(shí)的創(chuàng)作方法，那么中國古代宗法制的社會結(jié)構(gòu)和自給自足的小農(nóng)自然經(jīng)濟(jì)模式所形成的文化類型和社會心理，使得中國古代藝術(shù)繼承多于創(chuàng)新，與原始藝術(shù)一脈相承，成為原始藝術(shù)的自然延伸和發(fā)展。

中國古代藝術(shù)作為歷史的產(chǎn)物，其“線”性特征的生成、發(fā)展與中國古代的社會環(huán)境、風(fēng)尚習(xí)俗、哲學(xué)思想、審美取向以及藝術(shù)的物質(zhì)媒介有著密切的聯(lián)系。本文認(rèn)為，中國古代以血緣關(guān)系為紐帶的宗法制社會結(jié)構(gòu)使帶著原始意味的巫術(shù)和圖騰（龍鳳）崇拜長盛不衰，為“線的藝術(shù)”提供了存留和增榮的合適土壤。

中國古代哲學(xué)、美學(xué)思想，尤其是尚“簡”、會“意”、重“神”的審美趣味與中國古代“線的藝術(shù)”有著某種必然的聯(lián)系；中國獨(dú)有的毛筆、墨、紙等藝術(shù)媒介是“線的藝術(shù)”重要的物質(zhì)基礎(chǔ)。

三、線造型存在的形式和特征

中國古代浮雕藝術(shù)，對作為造型語言的“線”的情有獨(dú)鐘，是在裝飾審美、形式表現(xiàn)和藝術(shù)精神方面所表露出的民族特點(diǎn)。以線造型、以線達(dá)意，在長期的實(shí)踐過程中愈來愈富有概括性、象征性和抽象性等特點(diǎn)，成為有別于西方古代浮雕的重要藝術(shù)特征。

（一）主要采用正側(cè)面的影像處理方法

“線”的造型語言普遍見于原始玉琮、青銅器表、畫像石刻、佛教造像、建筑裝飾等歷代浮雕作品之中。殷商玉器中造型精細(xì)小巧，作裝飾物用的玉人、玉獸的題材內(nèi)容相當(dāng)豐富，數(shù)量不多的以圓柱體或立方體為基本造型的圓雕，仍然是圍繞影像進(jìn)行雕琢，這是殷商玉器兩大類造型樣式的共同特點(diǎn)。[3]

（二）以繪畫性的表現(xiàn)手法

即以細(xì)膩、流暢、勻稱的陰線雕刻出各種玉人、玉獸造型的形體結(jié)構(gòu)和身上華麗的紋飾，融繪畫性與雕塑感為一體。不僅浮雕，一些圓雕也是如此，漢代霍去病墓《馬踏匈奴》石雕的造型處理，通過線刻示形的作用，使浮雕和圓雕渾然一體，加強(qiáng)了雕塑整體的氣勢貫通?！恶R踏匈奴》的四條馬腿，結(jié)構(gòu)用線條陰刻出勁健的力量，卷曲的匈奴也是用線刻表現(xiàn)頑力掙扎的形象。

中國雕塑家，發(fā)現(xiàn)了線條節(jié)奏，但卻并不在意浮雕的光影效果。中國古代浮雕多裝飾在墓室或光線暗淡的石窟中，由“體塊”所產(chǎn)生的“影”的效果并不明顯，反而是用線來突出形象的輪廓、結(jié)構(gòu)更為實(shí)際有效。線條的特質(zhì)在于它能夠暗示出形體或立體形式，“它既狀物又抒情，兼?zhèn)湓煨秃捅憩F(xiàn)兩種因素和成分。”

四、總結(jié)

中國古代浮雕，借助線形的凹凸、曲直、疏密變化，用以勾勒輪廓，示意對象形體的交接、轉(zhuǎn)折關(guān)系，特別在表現(xiàn)衣紋服飾的結(jié)構(gòu)與裝飾處理方面，更是將線性語言的生動流暢之特點(diǎn)發(fā)揮得淋漓盡致?！熬€”既是作品形象的主要組成部分，又作為一種表現(xiàn)媒介，使線條屬性和思想情感雙方契合，使“形”“神”緊密相連，凝成了作品的藝術(shù)風(fēng)格。

本文認(rèn)為，中國古代藝術(shù)之“線”具有多方面的審美特征，主要表現(xiàn)在：線的裝飾性、線的時(shí)間性、線的情感性、線的時(shí)代性和線的民族性。同時(shí)，中國古代浮雕造型藝術(shù)之“線”從粗糙到精致，從簡單到復(fù)雜，直至形成蔚為大觀的線條語匯，經(jīng)歷了一個自然的歷史發(fā)展過程，是從原型模仿到幾何紋飾，最后演變成抽象符號，表現(xiàn)為一種“有意味的形式”。

參考文獻(xiàn)：

[1]梁思成《中國雕塑史》

[2]隋建國主編，陳科著《泥塑浮雕》

[3]趙萌《中國雕塑藝術(shù)》