高職音樂類藝術生鋼琴教學的四重境界

【摘要】 鋼琴教學的關鍵在于掌握科學的教學理念與方法，對于具有鋼琴演奏基礎的高職藝術院校音樂類學生而言，傳統(tǒng)的有條不紊、循序漸進的教學方法已然無法符合他們的實際特征，無法滿足他們的需求。結合多年的教學實踐經(jīng)驗和教訓，筆者認為，在高職音樂類藝術生鋼琴教學過程中，存在一個必經(jīng)的“四重境界”：一是有教無類，授之以魚；二是因材施教，授之以漁；三是教學相長，授之以愚；四是激勵創(chuàng)造，授之以喻。作為高職藝術院校音樂類學生的鋼琴教師，應當諳熟“四重境界”的核心要旨，不斷提升自我水平，確保在不斷變化的時代保持活力，培養(yǎng)出更多綜合技能出眾、特色鮮明的鋼琴藝術人才。

【關鍵詞】 鋼琴教學；高職藝術院校；音樂類藝術生；四重境界

[中圖分類號]J62 [文獻標識碼]A

在整個音樂類藝術生教學體系中，鋼琴教學是重要內(nèi)容之一，對于注重專業(yè)技術培養(yǎng)的高職類藝術生而言，鋼琴基礎至關重要，故此，需要對如何通過鋼琴教學來提升他們的綜合鋼琴素養(yǎng)進行深入探討。

一、教學理念與方法在鋼琴教學中居于關鍵環(huán)節(jié)

研究鋼琴教學理念與方法，是整個鋼琴教學工作的重中之重。鋼琴的基本知識和技能是鋼琴教學的重要內(nèi)容，它們是處于核心地位的，但是如果缺乏科學的理念和方法，教師便無法將知識和技能有效傳授給學生，無法達到教學目標。

因而，教學理念與方法在鋼琴教學中至關重要，是鋼琴教學的關鍵?？茖W的教學理念能夠確保鋼琴教學朝著積極的方向發(fā)展，可以促使鋼琴教師將鋼琴知識和技能最大限度地傳授給學生，使教學效果具有持久的優(yōu)良性；科學的教學方法能夠在具體教學過程中展現(xiàn)強大的正向功能，能夠使鋼琴教育的各個環(huán)節(jié)有良好的關聯(lián)，使學生可以學到讀譜、樂理、和聲、演奏等各個技術節(jié)點的本領。

總體而言，科學的理念和方法關系到學生日后的彈奏風格、習慣、創(chuàng)造性等事項。倘若缺乏科學理念和方法，教師將無法有效傳達知識和技能，更為嚴重的是，學生也將無法正確理解鋼琴演奏的核心要領。他們將無法判別鋼琴技藝的優(yōu)劣，這樣會導致無用功的出現(xiàn)，致使他們長期按照錯誤的技法練習和演奏，無法充分發(fā)揮自身的優(yōu)勢和特性，從而影響整個教學質(zhì)量的提升。

此外，由于很多高校鋼琴類畢業(yè)生有較大比例選擇幼兒鋼琴啟蒙教學工作，因此，他們在高校階段接受的理念和方法，會直接影響他們自己將來的教學理念和方法，從這個意義上而言，這會關系到更多鋼琴學習者的學習效果和切身利益。

二、高職音樂類藝術生鋼琴教學理念和方法的獨特性與現(xiàn)實問題

既然鋼琴教學理念與方法在鋼琴教學中占有如此重要的地位，那么在高職藝術院校的鋼琴教學中也同樣需要高度重視這一方面的事項，應當充分發(fā)揮教學理念與方法在鋼琴教育中的重要作用。若想達到這一目標，首先需要探討高職音樂類藝術生鋼琴教學理念和方法的獨特性與現(xiàn)實中存在的問題，因為這是尊重矛盾特殊性、具體問題具體分析的體現(xiàn)，若非如此，勢必導致千篇一律，最終會適得其反。

（一）高職音樂類藝術生鋼琴教學理念和方法的獨特性

認知事物的獨特性，需要從其本身分析。高職藝術院校與一般的綜合性大學中的藝術院系有根本的差別，這種差別主要表現(xiàn)在兩者的教育目標和教學重點上。綜合性大學中的藝術院系是堅持知識技能雙提升的綜合型人才培養(yǎng)原則，而高職藝術院校則是堅持職業(yè)化、技能型人才培養(yǎng)原則，它們在培養(yǎng)時間和培養(yǎng)過程、師資配備等多個方面都有著較為顯著的差別。在此基礎上，高職藝術院校的音樂類藝術生又具有更為細致的獨特性，他們的特征是文化課分數(shù)低、專業(yè)技能基礎存在但不夠堅實。他們往往是在綜合性大學以及本科藝術院校選拔結束后留存的高考成績較低的學生；他們確實具有一定的鋼琴基礎，但是除個別技藝超群之外，其余的大多數(shù)都屬于中下水平，鋼琴樂理的知識掌握不牢，鋼琴演奏技能有所欠缺，有的甚至是中途轉(zhuǎn)向鋼琴學習的，以前缺乏必要的基礎。[1]67基于以上分析可見，高職音樂類藝術生鋼琴教學理念和方法的獨特性較為明顯，需要堅持有差別的教學和注重基礎的教學；同時，由于學制的原因和就業(yè)的需要，又需重視對效率的把握，不可一直使用同一種方法和節(jié)奏，要根據(jù)不同人群、不同時間、不同基礎進行針對教學，采取既堅持原則又靈活多變的理念和方法。

（二）高職音樂類藝術生鋼琴教學理念和方法的現(xiàn)實問題

在現(xiàn)實中，高職院校實際上沒有真正清楚認識自身的獨特性，也缺乏由此進行的教學方法研究，因此，存在著諸多值得關注的問題和誤區(qū)。眾所周知，鋼琴演奏在當代綜合藝術呈現(xiàn)中占據(jù)重要地位，大多舞臺藝術表演都需要鋼琴的伴奏，因此，音樂、舞蹈、社會文化等專業(yè)都設置了鋼琴課程，目的是增強學生個體的職業(yè)競爭力。但是，由于高職藝術院校的發(fā)展還處于探索階段，尤其是國家近年開始大幅度進行高職教育改革，故而，很多高職藝術院校忽視自身特點，為了凸顯自身水平，它們總是以綜合性大學和本科藝術院校為學習榜樣，發(fā)展模式無法實現(xiàn)職業(yè)化轉(zhuǎn)型。在此背景下，很多高職院校的鋼琴教師往往按照本科院校的教學思路和理念開展教學，并且不注重具體問題具體分析，不注重經(jīng)驗總結，不注重鋼琴知識和技能的關系協(xié)調(diào)，認為學生的目標就是成功就業(yè)，只需要教授可以實戰(zhàn)運用的技能便可，其他的知識和技能無需過多關注。有的教師還默認學生水平相當，毫無差別地開展教學活動，基于此種認知，有的教師只停留在課堂教學層面，教完課便事不關己，不再關注學生的接受效果如何，聽任其自由發(fā)展。在學習與實踐關系上，由于教師所帶學生數(shù)量的增多，教師更少地給學生實踐的機會，尤其是很少讓盡可能多的學生參與大型實戰(zhàn)演出。在具體的教學方法上，一些教師過分強調(diào)技能要素的獨立培訓，不注重對藝術風格的配合訓練，致使一些學生對不同風格的樂曲感知不到位，一年下來無法獨立演繹一首完整的作品。這些現(xiàn)實問題和誤區(qū)已經(jīng)制約著鋼琴教學效果的優(yōu)化，如果不及時處理應對，將對高職院校的教學發(fā)展產(chǎn)生較大的消極影響。

三、“四重境界”：高職音樂類藝術生鋼琴教學必經(jīng)過程endprint

基于以上論述，我們不難發(fā)現(xiàn)，高職音樂類藝術生的鋼琴教學必須進行改革。改革的重點就在于教學理念與方法，這是提升學生的音樂素養(yǎng)與鋼琴技能的必然選擇，也是高職藝術院校教學質(zhì)量提升的必然選擇。結合自身多年來的教學實踐和對一些教學理論的學習，筆者認為，高職音樂類藝術生鋼琴教學必須經(jīng)過“四重境界”，方能達到最佳效果。

（一）有教無類，授之以魚

這是鋼琴教學的最初階段，也是最為傳統(tǒng)的教學模式，更是針對當前高職藝術院校音樂類藝術生的基礎性階段。事實上，此類學校為數(shù)不少的學生在入學前沒有經(jīng)過長期、規(guī)范的鋼琴彈奏訓練，有些甚至只突擊了一兩首樂曲便參加入學考試，因此他們存在諸多問題，對鋼琴的接觸不夠。針對此類學生，就必須從基本原理入手，讓他們熟悉和認識鋼琴本身所具有的功能和發(fā)音特性。要從基本的彈奏方法入手，對新生進行普遍的基礎技能培訓，做到有教無類、一視同仁，做到循循善誘、諄諄教導，手把手灌輸鋼琴演奏的手臂、指尖運力等基礎。這一境界所處的階段要求注重基礎，讓學生都直接獲得最基礎的鋼琴樂理和演奏知識，教學的方法主要是直接給出結論和具體技能，不進行過于深入的解釋，避免學生認知更加混亂。這一境界盡管存在一定弊端，但是教師不能超越這個階段直接轉(zhuǎn)向后面的階段，因為沒有這一階段，會導致學生總體基礎差距大，并且大多基礎薄弱。

（二）因材施教，授之以漁

在學生進入大一下學期之后，由于他們的知識積淀已有一定規(guī)模，加之經(jīng)過一個學期的磨合與歷練，教師對學生的基本情況都有了較為細致的了解和把握，因此這一階段不宜延續(xù)上一階段的教學方法，應當調(diào)整策略，有針對性地開展鋼琴教學，并且要注重突出方法的教授，做到對學生知根知底、對癥下藥。尤其是在對學生進行技能訓練時，要區(qū)分學生的技術短板與優(yōu)勢，有針對性地教學。對于基礎知識扎實、技術較好的學生，可以鼓勵他們嘗試高難度的技術訓練，在肢體協(xié)調(diào)等方面增強靈活性，使自身的演奏技能等能力有較大的突破。對于技術不夠嫻熟的學生，則需要對他們進行分解訓練，尤其是指法、臂力、肢體協(xié)調(diào)等的訓練。在筆者看來，自己的學生十分希望得到技巧的指導，因此教師應當根據(jù)不同學生的興趣和特點，選用不同的曲目練習，提升學生的學習能力。教師還要將自己在不同年級教學時的經(jīng)驗總結、運用到新的一屆學生身上，避免重復走老路彎路。在這一階段要適當帶領學生參加小規(guī)模的鋼琴演奏活動。

（三）教學相長，授之以愚

在學生進入二年級階段時，他們客觀上必定會形成風格各異、水平參差的總體格局。每位學生的知識技能訴求也開始千差萬別，尤其是很多學生在社會上有了兼職，有的也參加了各種大型比賽，加之要學會將信息技術、數(shù)字技術等高新技術元素融入鋼琴演奏，這都需要有更高水平的指導。這就需要鋼琴教師科學規(guī)劃教學內(nèi)容，最大限度滿足每個學生的需求，不斷學習新知新技，與學生充分互動，教學相長。可以將學生分為若干小組，每個小組都有高中低不同技術層次的學生，讓他們小組內(nèi)部進行課下帶動訓練，并定期對不同小組進行技術考核。對于小組整體技術水平進步較快的學生可以進行獎勵，以此促進學生們的求學熱情。更為重要的是，要將教師自身作為學習者，與學生一起探討問題，讓學生明白鋼琴技藝永無止境，要時刻將自己當作一個需要學習的愚昧人士，而不是無所不知的鋼琴大家。這對于學生將來進入社會有極為重要的影響，因為這不單是在教學生如何彈琴，更是在教學生學會謙卑、學會上進、學會不斷更新觀念，這也是我國三維教學的基本要求。

（四）激勵創(chuàng)造，授之以喻

最后一個階段開始于大二下期，學生們即將進行畢業(yè)匯報演出，還有很多學生在學校組織下需要參加各種現(xiàn)場演奏比賽，比如鋼琴職業(yè)技能大賽、藝術節(jié)表演等，因此急需對學生進行實戰(zhàn)方面的訓練，尤其是他們即將結束課堂學習，更需要教師對他們進行更高境界的教育?！坝鳌敝浮半[喻”、“理解感悟”。“授之以喻”就是教學生學會認知鋼琴樂曲內(nèi)在隱含的情感和故事，學會理解感悟鋼琴與自己的融合。這一階段的教學要注重啟發(fā)個性、激發(fā)興趣，讓學生成為主導，激勵他們進行創(chuàng)造，包括演奏方式、肢體動作等的創(chuàng)造，甚至是對同一曲譜進行別樣的演繹，彈出全新的味道。在具體教學中，要反復強調(diào)彈無定法，鋼琴不是無生命的冰冷機械，而是與彈奏著一起呼吸的有生命的音樂個體，需要彈奏者與之融為一體。要讓學生深入領會樂曲的喻意，知道每一個音符代表的旋律，知道每一個鍵盤組合發(fā)出的和聲，知道每一首樂曲蘊含的情感。只有從具體的技術性訓練中超脫出來，學生的專業(yè)技術才能有所突破，否則他們只是彈奏樂器的機器，缺少靈性和個性。要通過鋼琴課的教學，使學生善于對各類樂曲感受和聲的效果和旋律的變化，并學會歸類和分析。要讓學生熟練常用大小調(diào)的音階、琶音和和弦（包括原位和轉(zhuǎn)位），加強轉(zhuǎn)調(diào)、移調(diào)練習，能用各種調(diào)式進行編配訓練。[2]104-106

四、蛻變轉(zhuǎn)型：促進教師鋼琴教學境界提升的必由之路

如前所述，四重境界至關重要，是筆者多年教學經(jīng)驗的總結積累，它們對鋼琴教學理念和方法的改進，對高職藝術院校鋼琴教學存在問題的解決都有積極的作用。因此必須注重境界的劃分，并逐步促進教學境界的提升，而實現(xiàn)這一目標的必由之路就是蛻變轉(zhuǎn)型，包括學校、教師、學生三個方面的蛻變轉(zhuǎn)型。

（一）學院改革教學設置

教學設置至關重要，課程的安排要事先征得最廣泛專業(yè)教師的同意，讓他們充分參與進來編排課程，不能由教研室自主決定。要充分注意體現(xiàn)教學規(guī)律，制定符合四重境界有序推進的課程表和教學總綱，要給教師盡可能大的教學自由，讓他們充分發(fā)揮自身能力。但是同時必須注重對教師的監(jiān)督檢查，建立起有利于實現(xiàn)境界提升的激勵機制，優(yōu)勝劣汰、獎勤罰退。對于不安心教學，始終保持第一境界層次來開展教學活動的教師要及時警示，并促使改正。要真正把學生的培養(yǎng)放在第一位，要注重學生職業(yè)能力的提升，還要更多購置鋼琴設備，讓學生有更多的實踐機會。

（二）教師革新觀念方法

教師要充分認知劃分境界的重要性，不要一成不變、不要妄自尊大，要根據(jù)自身特點，結合四重境界的不同階段特點，進行鋼琴教學，尤其是要轉(zhuǎn)變觀念，擺脫陳舊教學理念和方法的桎梏。同時，教師要增強責任意識，要以學生為本，充分結合學生特點設計教學活動；要將學生看作不同特性的個體，不要抹殺他們的個性；要尊重學生提出的問題和建議，邊教邊學，與學生共同進步；尤其是要多給學生彈奏的機會，要將理論與實踐充分結合起來。教師之間要有一種合作的機制，不要各自為戰(zhàn)，要及時交流教學經(jīng)驗，互相取長補短，經(jīng)常召開教學研討會，促進學校整體教學質(zhì)量提升。

（三）學生要積極配合，促進教師境界提升

教師境界提升的最終受益者是學生，因此，學生要尊重教師，積極配合教師的教學，認真學習，按照教師的引導進行學習和訓練，不要故意敵對、拒絕配合，那樣只會損害自身利益。學生要彰顯個性，要主動將自己的優(yōu)勢顯示出來，不要毫不在乎，要認識到教學不是教師在展示自己，而是在促進學生能力提升。最后，學生要明確自身目標，要知道自己所要的到底是什么，要及時與教師溝通，讓教師更好地為自己的目標實現(xiàn)服務。

“四重境界”在現(xiàn)實教學中極為重要，它們是一個循序漸進的有機過程。教師們要對其細細體味，從而利用來更好地促進教學質(zhì)量的提升，更好地促使高職藝術教育質(zhì)量的有效提高。

參考文獻：

[1]羅承松.高師鋼琴教學改革探索[J].群文天地，2012（18）.

[2]韓紅娟.改進和優(yōu)化師范鋼琴教學的幾點思索[J].內(nèi)蒙古財經(jīng)學院學報（綜合版），2011（4）.

作者簡介：李娃佳，福建藝術職業(yè)學院社文系講師。endprint