如何讓學(xué)生走進音樂

雷小艷

音樂是一個充滿詩情畫意、令人神往的藝術(shù)王國。它的思迷神醉的意境、繞梁三日不竭的韻味，觸動著人們心靈深處的情感，開啟著人們智慧的門窗，使人們在智慧中燃起生命的激情和無限的遐想。然而在現(xiàn)實社會中，一些在內(nèi)容上缺乏深度的流行音樂，較大程度上禁錮了人們對音樂的欣賞能力，有些人只會模仿和接受卻缺乏對音樂的真正理解。因此，在教育改革的推進下，音樂教學(xué)的目標也在進行重新定位，音樂教育的價值傾向也在進行著新的思考—如何培養(yǎng)學(xué)生對音樂的興趣，提高他們對音樂的鑒賞能力。在教育實踐中，怎么引導(dǎo)學(xué)生走進音樂呢？本人以為充分展現(xiàn)音樂對人的感覺沖擊（即讓學(xué)生對音樂充分地展開想象）是很重要的。

如何展開學(xué)生的想象力呢？我們可通過以下幾種途徑來實現(xiàn)。

一、學(xué)生展開音樂想象的源泉來自于歌曲的創(chuàng)作背景

中學(xué)音樂教材中的一些歌曲常有特殊的創(chuàng)作背景。如果在學(xué)唱歌曲前把它們簡要地介紹給學(xué)生，就能激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)的興趣，引起學(xué)生感情上的共鳴，并一步一步把學(xué)生的思維引入“音樂想象”的空間里。例如在學(xué)唱《黃河大合唱》的第四樂章歌曲《黃水謠》和第七樂章《保衛(wèi)黃河》之前，讓學(xué)生們了解1939年前后那段苦難的歲月：日本的鐵蹄無情地從盧溝橋上踏過，進而進軍華北、華南，創(chuàng)下了人類戰(zhàn)爭史上，也是人類文明發(fā)展史上最為卑劣的行徑：南京大屠殺。在《黃水謠》中，黃河兩岸人們的生活是何等的安樂：“……千里成平壤，麥苗肥，豆花香，男女老少喜洋洋” ；然而在《保衛(wèi)黃河》中，人們卻不得不為了我們的母親河，為了我們的民族而浴血奮戰(zhàn)：“端起了土槍洋槍，揮動著大刀長矛……”！這些強烈的情感不僅震撼了我們的心，更震撼了學(xué)生們的心，他們能夠透過音符來想象當年的歷史—這便激發(fā)了學(xué)生強烈的學(xué)習(xí)欲望，進而理解歌曲中所展現(xiàn)的中華兒女不屈不撓的精神、保衛(wèi)祖國必勝的信念。這樣學(xué)生自然地融入到時代的背景中，成為一個個保家衛(wèi)國的小戰(zhàn)士，真正地捕捉并表達歌曲的情緒。

二、歌詞能夠引發(fā)學(xué)生發(fā)揮直接的音樂感官想象

歌詞是經(jīng)過藝術(shù)加工的文學(xué)語言，同時它也是構(gòu)成音樂形象的“物質(zhì)基礎(chǔ)”。例如1935年田漢在獄中作的《義勇軍進行曲》的歌詞，反映了中國人民抗日救亡的共同要求，是一首充滿激情的詩歌，體現(xiàn)了中華民族不畏強暴的大無畏精神，成為抗日軍民的戰(zhàn)歌，時至今天，我們依然能感受到它蘊涵的力量：“起來，不愿意做奴隸的人民……，前進，前進，前進……”這一聲聲召喚鞭策著我們奮勇前行。難怪郭沫若稱贊其是“中國革命之號角，人民解放之鼙鼓也”。如此莊嚴宏偉，充滿鼓噪韻味的一首“歌”，能不讓學(xué)生為之動容嗎？

其實音樂課本里所選歌曲的歌詞大都生動形象，是內(nèi)容美、聲韻美、節(jié)奏美和意境美的和諧統(tǒng)一。細致地分析、體會和吟誦歌詞，可以使學(xué)生在文字的引導(dǎo)下，進入想象的空間。在此基礎(chǔ)之上再來學(xué)唱歌曲，學(xué)生就會把文字描寫的形象與音樂描寫的形象結(jié)合起來理解，展開“音樂想象”，理解每段歌詞演唱時不同的感情處理。

三、旋律可以讓學(xué)生展開音樂想象翅膀

音樂也是音響的藝術(shù)，然而音響不具備直接描繪物象的能力，欣賞者需要用音樂的耳朵“聽”出物象。當演唱、演奏家將作曲家的作品轉(zhuǎn)化成美好的音響時，音樂家的事情已經(jīng)做到頭了，但千萬人相應(yīng)的想象和創(chuàng)造才剛開始，音樂作品的審美價值也正是在這時得到實現(xiàn)。在音樂欣賞教學(xué)中，學(xué)生欣賞音樂的過程絕不是一個被動的消極的接受過程，而是一個再度創(chuàng)作的過程。一首好的音樂會讓學(xué)生的思維得以活躍，想象力得以馳騁，在合理的引導(dǎo)下，他們會以自己獨特的視角去欣賞音樂！

西方有句諺語：“有一千個讀者，就有一千個哈姆萊特?！痹谶@兒套用一下：“有一千個參與欣賞的學(xué)生，就有一千個莫扎特。”因此，在音樂教學(xué)中要盡可能地讓學(xué)生接觸更多的“陽春白雪”，這不僅讓他們翱翔于音樂所帶來的想象空間，給他們直觀的聽覺享受，也提高了他們對音樂的鑒賞力，更陶冶了他們的情操。

四、各種各樣的樂器及其演奏方式是學(xué)生展開音樂想象的有力輔助

在音樂的演奏中，不同的樂器會有不同的效果，給人以不同的感受。在音樂的教學(xué)中，嘗試著讓學(xué)生從不同的演奏樂器中放飛想象。比如欣賞《大峽谷》的演奏，先是圓號以變奏形式清淡、悠然、閑逸地吹著，清新脫俗宛如一陣清涼的微風(fēng)，自山谷的深處輕輕吹來，塑造了清晨一片朦朧，萬物復(fù)蘇的情境，讓人身臨其境，仿佛呼吸到了那靈動的空氣；之后的長笛音色圓滑，柔美而富有彈性，它演繹著鳥的歡快嗚叫，讓人感覺“鳥鳴山更空”—寂靜恬適的大峽谷就是一幅畫！現(xiàn)實中如此眾多而令人眩目的樂器及其演奏方式，讓人為之動容。人們或用它們表達慷慨激昂，或用來表達靜謐沉思；或用來展現(xiàn)空山靜巷，或用來體現(xiàn)萬人空巷，車水馬龍的熱鬧場景。欣賞這些音樂會讓學(xué)生感覺到想象的畫面似乎觸手可及，好像置身其中—這無疑是讓學(xué)生展開音樂想象的有力橋梁。

五、繪畫有助于學(xué)生對音樂想象的表達

音樂和繪畫分屬兩種截然不同的藝術(shù)：音樂是時間藝術(shù)，訴諸聽覺，而繪畫是空間藝術(shù)，訴諸視覺。然而音樂與繪畫在整體結(jié)構(gòu)和外部形態(tài)上有一定的對應(yīng)性，受心理學(xué)通感及聯(lián)想的作用，音樂與繪畫常?；ハ酀B透，互相影響。

同時繪畫也是學(xué)生感興趣的事，他們經(jīng)常用一些線、顏色、勾畫自己的理想與未來。讓學(xué)生通過繪畫來表達各自對音樂的不同情感體驗，發(fā)展想象力。這不僅活躍了學(xué)生的想象力，還激發(fā)了他們的創(chuàng)造力。

總之音樂教學(xué)不僅要讓學(xué)生能唱出來，還要讓他們能感受到音樂的美。因此在教學(xué)中，必須通過多種途徑調(diào)動他們的思維想象力，提高他們的音樂欣賞能力，并能用音樂來表達他們的情感，使他們的靈感得到創(chuàng)造性的發(fā)揮。愛因斯坦就曾坦言：“想象力比知識更重要。想象力推動世界，是知識進化的源泉。我的一切都來源于音樂的啟發(fā)。”可見，在現(xiàn)代素質(zhì)教育中，音樂教學(xué)已成為促進學(xué)生全身心健康發(fā)展、塑造“創(chuàng)造型”人才的一個重要途徑。