世界最具影響的音樂大師

摘 要：譚盾的音樂跨越了古典與現(xiàn)代、東方與西方、多媒體與表演藝術的眾多界限。他已贏得多項當今世界最具影響的音樂大獎，其中包括格萊美大獎、奧斯卡最佳 原創(chuàng)音樂獎和格文美爾（Grawemeyer Award）古典作曲大獎和德國巴赫獎，并被美國音樂協(xié)（Musical America）授予年度 “最佳作曲家”稱號，紐約時報評其為“國際樂壇最重要的十位音樂家之一”。譚盾還被中國文化部授予“二十世紀經(jīng)典作曲家”的稱號，并被鳳凰衛(wèi)視等全球最重要的十家華文媒體評為2006年影響世界的十位華人之一。

關鍵詞：音樂大師 音樂 譚盾

中圖分類號：J605 文獻標識碼：A 文章編號：1672-8882（2014）05-049-02

譚盾的音樂跨越了古典與現(xiàn)代、東方與西方、多媒體與表演藝術的眾多界限。他已贏得多項當今世界最具影響的音樂大獎，其中包括格萊美大獎、奧斯卡最佳 原創(chuàng)音樂獎和格文美爾（Grawemeyer Award）古典作曲大獎和德國巴赫獎，并被美國音樂協(xié)（Musical America）授予年度 “最佳作曲家”稱號，紐約時報評其為“國際樂壇最重要的十位音樂家之一”。譚盾還被中國文化部授予“二十世紀經(jīng)典作曲家”的稱號，并被鳳凰衛(wèi)視等全球最重要的十家華文媒體評為2006年影響世界的十位華人之一。譚盾的音樂被世界最重要的交響樂團、歌劇院、藝術節(jié)、電臺和電視臺廣泛演播。作為指揮家，譚盾經(jīng)常執(zhí)棒世界眾多最著名樂團，其中包括：荷蘭皇家音樂廳樂團、倫敦交響樂團、波士頓交響樂團、紐約愛樂、柏林愛樂、費城交響樂團、法國國家交響樂團、英國BBC交響樂團、米蘭斯卡拉歌劇院樂團、慕尼黑愛樂、意大利國家交響樂團和美國大都會歌劇院等。他與Google/YouTube合作的世界首部網(wǎng)絡交響樂《英雄》擁有高達二千二百萬人次在線欣賞量。他的“有機音樂三部曲”——《水樂》《紙樂》《垚樂》和《武俠三部曲》經(jīng)常上演于世界各大音樂廳。他的多媒體代表作品《地圖》，由馬友友波士頓交響樂團作世界首演，作品手稿已被紐約卡內(nèi)基音樂廳世界作曲大師手稿廊永久收藏并展出，他是第一位東方獲此殊榮的音樂家。他的歌劇《秦始皇》由世界男高音巨星多明戈首演于紐約大都會歌劇院。2008年應邀創(chuàng)作中國奧運會徽標LOGO音樂和頒獎音樂。他的鋼琴協(xié)奏曲《火》由郎朗及紐約愛樂首演。2010年，譚盾應邀擔任中國上海世博會全球文化大使。

譚盾出生于湖南長沙絲茅沖。畢業(yè)于湖南省長沙市第一中學。中華文化特別是楚文化對其音樂創(chuàng)作影響至深。他曾進入湖南京劇團任演奏員。1978年考入北京中央音樂學院作曲系，隨趙行道、黎英海學習作曲，隨李華德學習指揮，取得音樂碩士學位，1986年獲紐約哥倫比亞大學獎學金，隨大衛(wèi)多夫斯基及周文中學習并獲音樂藝術博士學位。以創(chuàng)新而著稱的作曲家、指揮家譚盾，被譽為東方的馬可·波羅和中國的文化名片。他的音樂跨越了古典與現(xiàn)代、東方與西方等眾多界限。他已贏得當今最具影響和眾望的各大音樂獎項，其中包括格文美爾古典作曲大獎（Grawemeyer Award），格萊美大獎（GrammyAward）和奧斯卡最佳原創(chuàng)音樂獎（AcademyAward），并被美國音樂協(xié)會（MusicalAmerica）授予2003年度“最佳作曲家”，被鳳凰衛(wèi)視等全球最重要的十大華文媒體評為2006年影響世界的十位華人之一。譚盾的音樂在世界各重要音樂廳、歌劇院、藝術節(jié)、電臺和電視臺廣泛演播。受紐約大都會歌劇院委約創(chuàng)作的歌劇《秦始皇》于2006年12月世界首演，并由世界男高音巨星多明戈擔任主角，并于2008年5月重返紐約大都會歌劇院舞臺。大都會歌劇院更首創(chuàng)采用高保真衛(wèi)星技術，轉播該劇首演實況至全球各地的五百余家電影院。2007年11月，在瑞典斯德哥爾摩“諾貝爾·金色大廳”舉行了為期兩周的“譚盾音樂節(jié)”，上演了交響樂、歌劇及室內(nèi)樂15部作品。2007年更是歌劇《茶》的豐收年，在美國著名的圣塔非音樂節(jié)、斯德哥爾摩音樂節(jié)以及維也納的新歌劇院分別上演3個不同版本的全新制作。由紐約愛樂樂團委約譚盾為郎朗而創(chuàng)作的鋼琴協(xié)奏曲將于2008年4月舉行世界首演。同時，他正在為維也納藝術節(jié)和德國國際鋼琴藝術節(jié)等重要音樂機構創(chuàng)作新作品。作為指揮家，譚盾正攜同世界各地眾多交響樂團、藝術節(jié)和音樂節(jié)巡演其發(fā)起的“綠色節(jié)奏·環(huán)保音色”的全球計劃。

譚盾的主要作品包括：交響戲劇系列（OrchestralTheatre），該系列現(xiàn)包括四部交響作品。在交響戲劇系列中，譚盾嘗試把中國古老的祭祀傳統(tǒng)帶入現(xiàn)代交響樂演奏中。其中，交響系列之四《門》曾由指揮家迪圖瓦（Charles Dutoit）指揮日本NHK交響樂團首演，其中《Re》由鄭民勛指揮法國國家交響樂團首演；有機音樂系列（Organic Music），其首部作品《交響協(xié)奏曲：水樂》由瑪祖爾（KurtMasur）指揮紐約愛樂首演并作世界巡演；第二部《紙樂》由沙羅冷（Esa-Pekka Salonen）指揮洛杉磯愛樂樂團于2003年10月在洛杉磯迪斯尼音樂廳落成開幕時作世界首演。第三部《垚樂》在維也納交響樂團紀念馬勒“大地之歌”100周年紀念會上首演。《死與火》由詹姆斯·拉文（James Levien）指揮紐約大都會歌劇院樂團首演；多媒體交響協(xié)奏曲系列（Multimedia Orchestra） 的代表作《地圖》，由著名大提琴家馬友友獨奏、譚盾指揮波士頓交響樂團于2003 年作世界首演。《地圖》的音樂手稿已被紐約卡內(nèi)基音樂廳世界作曲大師手稿廊收藏展出，譚盾成為享此殊榮的第一位東方作曲家。他為柏林愛樂樂團而作的《神秘的土地：12把大提琴和樂隊的協(xié)奏曲》于2004年6月17日由西蒙· 拉托（Sir Simon Rattle）指揮柏林愛樂作世界首演。他的人類音樂學史詩《女書》由世界三大交響樂團：荷蘭皇家音樂廳管弦樂團，日本NHK交響樂團，費城交響樂團聯(lián)合委約創(chuàng)作，并成為《地圖》的姐妹篇。

在過去十年中譚盾創(chuàng)作了多部重要的歌劇。由英國愛丁堡藝術節(jié)委約的歌劇《馬可·波羅》已有三個不同版本，并巡演了世界二十多個城市， 因其音樂語言的原創(chuàng)性，《馬可·波羅》不僅為譚盾贏得了世界當今最權威的格文美爾古典音樂作曲大獎（Grawemeyer Award）， 更被德國權威《歌劇》雜志譽為“年度最佳歌劇”；搖滾歌劇《牡丹亭》由美國著名導演Peter Sellars 執(zhí)導、在世界各重要藝術節(jié)演出已達五十多場次；歌劇《茶》由著名的日本三多利音樂廳（Suntory Hall）和荷蘭皇家歌劇院聯(lián)合制作、由世界著名歌劇導演皮埃爾·奧迪（Pierre Audi）執(zhí)導作世界首演。2007年在美國著名的圣塔非音樂節(jié)、斯德哥爾摩譚盾音樂節(jié)以及維也納的新歌劇院（Neuv Oper Wien）將分別上演歌劇《茶》的三個全新制作。他的實景園林版昆曲《牡丹亭》已連續(xù)演出數(shù)百場。

譚盾其它卓有影響的作品還包括：建筑音樂《水樂堂》已超過一百場連演。《鬼戲》（Ghost Opera），由世界著名Kronos四重奏樂團和琵琶演奏家吳蠻作世界巡演；為紀念巴赫逝世250年，受德國“巴赫學院”委約的《復活之旅》（WaterPassion After St. Matthew）， 已巡演德國、日本、英國和俄國等地，并在紐約“下一浪潮藝術節(jié)”二十周年慶典演出季中上演；榮獲奧斯卡最佳電影原創(chuàng)音樂獎的《臥虎藏龍》已改編成《臥虎藏龍》協(xié)奏曲，并巡演世界；為張藝謀的電影《英雄》而寫的原創(chuàng)音樂，由世界著名小提琴家帕爾曼擔任獨奏，代表東方神韻的日本鼓童擔任打擊樂隊；為香港回歸而作的《交響曲：天地人》由馬友友作世界首演后不斷巡演世界各地；《世界交響曲》2000年1月1日在全世界包括中央電視臺在內(nèi)的55家電視媒體同步演播；為著名鋼琴家郎朗改編創(chuàng)作的《八幅水彩畫的回憶：家》（Eight Memories in Watercolor），已巡回了三十多個國家與城市。此外，還有《打擊樂協(xié)奏曲》（Martin Grubinger首演）；《小提琴協(xié)奏曲》（林照亮首演）；鋼琴協(xié)奏曲（郎朗首演）

譚盾的作品多注重視聽感受，從20年前開始，他已開始視聽藝術的創(chuàng)作。譚盾的視聽藝術作品曾在世界眾多重要場所展覽。1990年， 《聲音的形狀》（Soundshape）演展于紐約古根漢姆博物館（Guggenheim Museum in New York）；2003年， 《絕唱-和陳箴的對話》（SkinDrumming/Jue Chang〕展于巴黎市東京宮博物館；2004年，《音樂視覺》（Visual Music） ， 參展蔡國強策劃的臺灣金門碉堡藝術博物館18個個展，并被此博物館永久收藏；2005年，《有機音樂》（Organic Music） 展于紐約現(xiàn)代博物館（MoMA）；同年，《譚盾音樂視覺2005》（Tan Dun Visual Music2005）展于滬申畫廊；2008年，其作品《解體—重建—再生》的裝置作品展于紐約古根漢姆博物館（Guggenheim Museum in New York）。2008年，其作品《紙裝置》（Paper Video）展于奧地利造紙博物館。

他為DG唱片公司、Sony經(jīng)典、EMI和Opus Arte錄制唱片和DVD，獲獎眾多，其中包括格萊美大獎（《臥虎藏龍》）；日本最佳當代音樂唱片獎（《復活之旅》）以及BBC最佳交響樂專輯獎（《死與火：和畫家克利的對話》）。最新唱片是由Sony經(jīng)典發(fā)行的《武俠三部曲》，被美國國家公共電臺評為本周最佳唱片，它由馬友友擔任大提琴獨奏，帕爾曼擔任小提琴獨奏，郎朗擔任鋼琴獨奏。2004年《臥虎藏龍》更獲得索尼經(jīng)典白金獎（超過一百萬張的發(fā)行）。