摘 要:沈湘是我國著名的男高音歌唱家和聲樂教育家,他有獨(dú)特的人格魅力和精湛的技藝,他的演唱水平和教學(xué)成績曾多次受到國內(nèi)外音樂界知名人士的稱贊,大家稱他“有點(diǎn)石成金之術(shù),是世界第一流的聲樂老師”。沈先生用通俗易懂、形象生動的語言對聲樂的教學(xué)思想以及教學(xué)經(jīng)驗(yàn)作出了深入研究。本文從歌唱的基本要素分析,對歌唱中的呼吸、共鳴、發(fā)聲、語言以及心理進(jìn)行了探討。
關(guān)鍵詞:沈湘聲樂教學(xué) 基本要素 聲樂藝術(shù)
中圖分類號:J616 文獻(xiàn)標(biāo)識碼:A 文章編號:1672-8882(2014)05-025-01
沈湘先生是我國聲樂教育界的卓越大師,他博學(xué)多才。除了聲樂作品外,他對器樂、室內(nèi)樂、交響樂也很了解。正如他的為人一樣,沈先生對藝術(shù)一絲不茍,深厚的音樂修養(yǎng),使他對各類作品風(fēng)格上的把握都很豐富并具有藝術(shù)魅力。在我學(xué)習(xí)聲樂演唱這些年中,受沈先生很多啟發(fā),他說過凡卓有成效者,除了具有學(xué)習(xí)聲樂所必需的條件之外,無不具有好的思想方法。用唯物辯證法的觀點(diǎn)認(rèn)識、辨別、解決聲樂訓(xùn)練中的問題,有較為深刻的理解和感受。下面從歌唱的呼吸、共鳴、發(fā)聲、語言以及心理上來說下歌唱的藝術(shù)。
一、對歌唱呼吸問題的理解
呼吸是歌唱的動力,歌唱的支持力并是發(fā)聲中不可缺少的因素。輕松發(fā)聲時(shí)的呼吸狀態(tài)是氣息無聲地穿過通暢的喉腔和敞開的聲門進(jìn)入胸腔。一個歌唱者能否控制好氣息,主要在于呼與吸的肌肉配合的狀況,我們在唱的時(shí)候要始終保持吸氣的感覺。因?yàn)槲鼩獾耐瑫r(shí)腔體就打開了,這樣共鳴就豐富了。當(dāng)然這還需要與深呼吸相結(jié)合,否則腔體是打不開的。當(dāng)有了深呼吸的時(shí)候,誰使用最少的力來唱,誰就能得到最好的效果。在這個問題上,沈先生用三句通俗易懂但很精準(zhǔn)的語言來解說了歌唱的呼吸?!皻庠谘蠐Q,腰輕輕一緩勁,氣就換進(jìn)來了,要掌握一個快字”“用深呼吸的感覺把腔兒打開了等在那兒唱,它和打開共鳴腔是一回事”“發(fā)聲時(shí)保持腰部四周虛張、松開的狀態(tài)”。這三句話點(diǎn)明了氣乃聲之本,我們一定要把呼吸的基礎(chǔ)打牢。當(dāng)你能輕松自如呼吸時(shí),獲得好聲音似乎毫不費(fèi)力。因此,重視呼吸時(shí)值得的。
二、 對歌唱共鳴問題的理解
共鳴在發(fā)聲中是最重要的因素。歌唱家卡魯索曾提到過“共鳴對嗓子音量的貢獻(xiàn),比呼吸所提供的重要得多,也比聲帶的大小、發(fā)聲力量重要得多。”可見唱好共鳴的重要程度。在共鳴練習(xí)中我們可以通過打哈欠的狀態(tài)來提起軟腭,加上哼鳴與咀嚼來使喉嚨放松,但是要記住嘴巴不能張開過大,否則咽腔和軟腭將不能正?;顒印N覀儚纳憩F(xiàn)象上說,嗓音共鳴是聲帶通過氣息作用產(chǎn)生基音,直接噴入各個共鳴腔體而產(chǎn)生的。從聲學(xué)上講,對高低共鳴分為鼻腔、口腔和胸腔共鳴這三種。其中,胸腔共鳴是獲得整體共鳴的基礎(chǔ)。沈先生說:“胸口、胸口,胸里有口,一起音就要張開嘴貼著后咽壁看著嗓子眼兒往下吸著唱,往后往下看,一直看到橫膈膜,讓聲音落下來,落在喉底的胸口上?!碑?dāng)我第一次讀到這段話時(shí),瞬間腦子里清晰很多,豁然開朗,用很形象的語言讓我仿佛看到了胸口,聲音也很自然的落了下來,從而獲得充分的胸腔共鳴。好的嗓音共鳴全身都響,我們要在腔體里唱共鳴,這樣才能傳達(dá)出漂亮的聲音。
三、 對歌唱發(fā)聲問題的理解
聲樂教授約翰·胡勒說:“沒有說話就沒有歌唱”。即:凡是能唱的必然也是能說的。我們常常提到用說話的感覺去唱歌。顯然的,唱歌聲音完全是依靠在說話聲音上的。那無論是唱歌還是說話,用得好的聲音都需要兩種機(jī)能起作用,一種是發(fā)真聲的(真嗓子機(jī)能);一種是發(fā)假聲的(假嗓子機(jī)能)。當(dāng)然純粹地用其中某一種機(jī)能去唱歌都不可能唱好,一定要把兩者結(jié)合起來。這也是我們說的混合聲唱法。真假聲混合,不僅嗓子是混合的,共鳴狀態(tài)也是混合的。要想使聲音圓潤好聽,必須把呼吸、發(fā)聲和共鳴這三種力量充分協(xié)調(diào)好,才能發(fā)出既科學(xué)規(guī)律又優(yōu)美動聽的歌聲了。
四、 對歌唱語言問題的理解
語言是聲樂的重要組成部分,這也是一種獨(dú)特的功能是區(qū)別于器樂的標(biāo)志性特點(diǎn)。一個歌唱者即使有再高的音樂天賦,但是他如果沒有掌握正確的咬字吐字技巧,也不可能成為一流的大師。所以當(dāng)我們拿到一首新歌時(shí),先不急于演唱而是要靜下心來按節(jié)奏念字,要清楚、準(zhǔn)確,還應(yīng)注意語調(diào)、語氣、色彩、韻味,方能進(jìn)入歌唱。沈先生曾說過:“歌唱的咬字吐詞,一定要做到字正腔圓,字頭要掛在上口蓋和眉心的位置。當(dāng)前面掛住之后,再貼著咽壁吸著說,這樣就會自然出現(xiàn)明亮、集中的共鳴泛音音色?!痹诟璩恼Z言上我們一定不能忽視,要理解音樂的語言。
五、對歌唱心理問題的理解
良好的心理狀態(tài)是歌唱必備的前提條件,當(dāng)呼吸和共鳴都有了,我們更要注重心理狀態(tài)。沈先生告訴學(xué)生“有良好的歌唱欲望,這樣才能達(dá)到好的要求,否則是唱不好的?!蔽覀冊诟璩臅r(shí)候,不僅要身體放松更要心理放松,不該用的力量絕對不用。這里我們說下三放松、三用勁的部位。先說放松的地方,肩胸、喉肌、下巴需要放松,不使這些肌肉阻礙我們的歌唱;那該用勁的地方,腰腹、笑肌、軟腭這些部位我們要積極,不能懈怠。總而言之,“該用的用,不該用的不用”。一個好的思想方法是發(fā)展聲樂藝術(shù)的前提,當(dāng)我們克服了心理問題的同時(shí),我們要讓思想走在聲音的前面。在發(fā)聲之前,思想意識要先于聲音的傳達(dá),這一點(diǎn)很重要。只有在我們能很自然的控制自己的意識時(shí),歌唱的器官和肌肉才會按要求進(jìn)行,從而得到想要的聲音。
當(dāng)我們把歌唱中的呼吸、發(fā)聲、共鳴及語言能巧妙地協(xié)調(diào)好時(shí),再有著一個積極健康的心理狀態(tài)。這樣我們才能把作品演唱的有聲有色有味兒。當(dāng)然除了唱,我們還要聽。音樂是聽覺藝術(shù),要多聽、多看、多想。不要把時(shí)間單純地用在發(fā)聲練習(xí)上,只追求聲音是不夠完美的,應(yīng)提高綜合素質(zhì),在聲音上也會提高的。沈先生告誡我們要重視基本功、重視基礎(chǔ),而不好高騖遠(yuǎn),一步一個腳印,方能到達(dá)理想的境地。
參考文獻(xiàn):
[1]沈湘著 李晉瑋 李晉瑗整理:沈湘聲樂教學(xué)藝術(shù)[M].上海音樂出版社.
[2]P.M.馬臘費(fèi)奧迪著.卡魯索的發(fā)聲方法——嗓音的科學(xué)培育[M].人民音樂出版社.
[3]梅里貝斯·德姆著.挖掘嗓音的潛力[M].中央音樂學(xué)院出版社.