試論音樂(lè)表演與呼吸

中圖分類號(hào)：J602 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1672-8882（2014）05-012-01

音樂(lè)是一種聲音符號(hào)，是一種思想的傳遞。音樂(lè)是有目的和內(nèi)涵的，其中隱含了作者的生活體驗(yàn)，思想情懷。

同時(shí)音樂(lè)也是一種社會(huì)行為，人們通過(guò)音樂(lè)交流生活與情感，尤其在歌唱中體現(xiàn)得更加明顯。

音樂(lè)的表演是一個(gè)復(fù)雜的課題，不同類型的音樂(lè)，有著不同的技巧和方式去表現(xiàn)。需要通過(guò)人本身的認(rèn)知能力以及天賦去完成整個(gè)表演，這需要一個(gè)紛繁復(fù)雜不間斷練習(xí)的學(xué)習(xí)過(guò)程。

我們對(duì)音樂(lè)表演中這種整體結(jié)構(gòu)力的把握，不是通常性的指對(duì)于表演者姿勢(shì)、動(dòng)作、表情等技術(shù)層面的認(rèn)識(shí)，而是指表演者對(duì)于內(nèi)在心理和內(nèi)在感覺(jué)的理性升華。從表演美學(xué)的本質(zhì)上看，表演者的外部形態(tài)均是源于內(nèi)心狀態(tài)所決定的，它是主體內(nèi)心狀態(tài)外化的一種具體呈現(xiàn)，正如《毛詩(shī)序》有“詩(shī)者，志之所之也，在心為志，發(fā)言為詩(shī)。情動(dòng)于中，而形于言” ，能否對(duì)作品注入生命力，將音樂(lè)中所蘊(yùn)含的美通過(guò)音響方式傳遞給聽(tīng)眾，是表演者成功與否的標(biāo)志。

所謂“氣”就是我們賴以生存的“呼吸”，音樂(lè)表演中常常有人評(píng)價(jià)說(shuō)“氣韻生動(dòng)”，用來(lái)形容聲樂(lè)管樂(lè)表演中對(duì)氣息的運(yùn)用與控制。所謂“氣”，我們可以把它理解成在音樂(lè)表演中句與句之間的“呼吸”，是對(duì)樂(lè)句或者樂(lè)段之間平衡力度的把握，是連接所有樂(lè)句的紐帶，是每個(gè)音樂(lè)作品中延綿不絕的生命力的不間斷的循環(huán)樞紐，是表演者藝術(shù)生命力的完整體現(xiàn)。人如果失去了呼吸，也就失去了生命；同理，“沒(méi)有呼吸的音樂(lè)就是沒(méi)有生命的音樂(lè)”?！皻狻?，就像是一條纖細(xì)卻充滿韌性的白線，把所有毫無(wú)關(guān)聯(lián)毫無(wú)生命的音符像珍珠一般串在一起，變成了一條華美的珠鏈，永遠(yuǎn)透著音樂(lè)世界里美妙的光芒。

具體的說(shuō)，音樂(lè)表演主要展現(xiàn)的是歌唱與演奏

歌唱者動(dòng)聽(tīng)的聲音與好的氣息控制力密不可分。好聽(tīng)的聲音需要運(yùn)用到正確并且恰到好處的氣息作為源動(dòng)力，而而所有聲樂(lè)的演唱技巧都與呼吸有著千絲萬(wàn)縷的關(guān)系，因?yàn)闊o(wú)氣就無(wú)聲，有聲才有氣。

呼吸是在雙重作用下進(jìn)行的。一方面它是自動(dòng)運(yùn)作的，就像是心跳，它是無(wú)聲的存在的，心跳不能夠被意識(shí)控制，而呼吸在某處程度上，呼吸的深淺和頻率是可以通過(guò)意識(shí)控制而產(chǎn)生變化的，而歌唱的過(guò)程實(shí)際上是一種運(yùn)用意識(shí)控制和調(diào)整呼吸的一個(gè)過(guò)程。

歌唱者需要通過(guò)意識(shí)的控制去呼吸，并把所吸入的氣息有意識(shí)的分在每個(gè)需要安放的音符上或者樂(lè)句中。因?yàn)槊總€(gè)音的長(zhǎng)短節(jié)拍不同，強(qiáng)弱變化不同，所以在唱一首歌曲的時(shí)候，歌唱者需要在小節(jié)休止的時(shí)候和歌詞的意境允許以及樂(lè)句的轉(zhuǎn)換時(shí)，才能去換氣。

歌唱呼吸是一個(gè)既緊張又松弛的過(guò)程。吸氣時(shí)，需要的是一種興奮卻又放松的狀態(tài)，這種興奮是一種正面的精神飽滿的狀態(tài)，這里的放松是體現(xiàn)身體自然舒展的感覺(jué)。這種良好的狀態(tài)，首先要有正確的歌唱姿勢(shì)：適度的抬頭挺胸，肩頸放松、 雙眼平視遠(yuǎn)方并且略帶神采、面帶微笑（自然得體的微笑）。如果可以保持這樣的姿勢(shì)，再運(yùn)用恰當(dāng)?shù)暮粑椒?，就一定能自然的唱出美妙的音?/p>

關(guān)于演奏，這里主要談?wù)勪撉傺葑嘀械暮粑?/p>

趙曉生把鋼琴演奏的技術(shù)問(wèn)題分為：指、腕、臂、身、耳、心、氣、神、化這樣九層境界。

鋼琴演奏的中的“氣”，即音樂(lè)里的呼吸。

呼吸，首先要通暢，運(yùn)氣需要上下貫通。呼吸不貫通謂之“阻塞”。音樂(lè)的呼吸決于演奏者的氣息是否順暢、貫通。

有的音樂(lè)需要緩慢而綿長(zhǎng)的氣息。比如演奏一句有幾十小節(jié)長(zhǎng)的大起大落的旋律，必須以緩慢而又綿長(zhǎng)的氣息為根本，不可以隨意換氣或在短小的句子中使用綿長(zhǎng)的呼吸。

要達(dá)到呼吸的舒暢，就要學(xué)會(huì)“貫氣”，貫氣，即達(dá)到全曲的氣息貫通。這樣一個(gè)顯而易見(jiàn)的道理，真要做好實(shí)在不容易。

首先要掌握樂(lè)曲的完整性

樂(lè)曲的完整性表現(xiàn)為：準(zhǔn)確、協(xié)調(diào)、連貫。首先演奏者必須準(zhǔn)確的把每個(gè)音符的長(zhǎng)短高低體現(xiàn)清晰；其次演奏者需要把每個(gè)節(jié)奏的長(zhǎng)短、停頓、快慢都詮釋到位；最后整個(gè)樂(lè)曲需要連貫熟練的完成。演奏者若能把樂(lè)曲演奏得準(zhǔn)確、協(xié)調(diào)、連貫、完整，那就是達(dá)到了貫氣的第一步。

要求演奏者對(duì)作品的大結(jié)構(gòu)有著貫徹始終的整體把握

練習(xí)時(shí)，演奏者會(huì)分為一小段一小句的反復(fù)研究演奏練習(xí)，而一首作品需要大氣的完成，所以當(dāng)所有細(xì)節(jié)反復(fù)熟練之后，還是需要大段落或者從頭至尾一氣呵成的完成。這種完整性的體現(xiàn)，為貫氣的第二步。

演奏者在技術(shù)與表現(xiàn)上達(dá)到完美的一致與融合

在困難片斷的練習(xí)階段，演奏者常?？ㄔ诩记删毩?xí)的泥潭里。想要把這些難以克服的技巧難點(diǎn)完全自然融入到整個(gè)樂(lè)曲的完整演奏中，首先需要消除自身的緊張感，要把注意力從難點(diǎn)中轉(zhuǎn)移，嘗試身體的放松，調(diào)整心態(tài)。這樣才能達(dá)到貫氣的完整性。

演奏者要正確的掌握呼吸

在演奏的過(guò)程中呼吸需要講究時(shí)機(jī)，要時(shí)刻注意呼吸與音樂(lè)之間的聯(lián)系。不要太急促也不要太緩慢，根據(jù)句子的長(zhǎng)短適當(dāng)調(diào)整呼吸。

總之，由呼吸而氣息，由氣息而氣韻，氣勢(shì)，氣度，氣質(zhì)，構(gòu)成了一個(gè)從細(xì)節(jié)到整體、從技術(shù)到藝術(shù)、從外表到內(nèi)質(zhì)的大構(gòu)架。這個(gè)構(gòu)架足以使演奏者將他所學(xué)到的和掌握的全部技術(shù)手段、藝術(shù)素養(yǎng)、控制能力貫通如一。如果能達(dá)到呼吸貫通的層次，他的演奏水平堪稱優(yōu)秀。

綜上所述，我們說(shuō)，呼吸作為生物體的本真存在和體現(xiàn)，平常生活中的呼吸終究要被具有藝術(shù)表現(xiàn)力的呼吸所替代，只有這樣，具有生命力的音樂(lè)表演才能在浩瀚的藝術(shù)海洋中泛起灼熱的光輝。正因如此，在音樂(lè)表演中如何恰當(dāng)?shù)倪\(yùn)用呼吸，充分的處理好表演與呼吸之間微妙的關(guān)系，是每位音樂(lè)學(xué)者以及藝術(shù)表演者都應(yīng)該重視并不斷研究的課題。