近年來,隨著我國人民生活水平的提高,越來越多的家庭開始選擇讓孩子學習鋼琴,目的在于提高修養(yǎng)和增加業(yè)余愛好。雖說不走專業(yè)演奏道路,但是彈也要彈出個樣子來,鋼琴基本功的訓練無法粗糙湊合,必須嚴格要求按照正確的方法彈奏。那么針對不同的演奏風格,用力方式是怎樣的,我們來分析一下。
鋼琴是當今世界上音響最豐富、最動聽、性能最全面、最完善的樂器之一。它的藝術(shù)表現(xiàn)力和藝術(shù)表現(xiàn)手段十分的完美。相對歐洲來講,鋼琴進入中國的時間尚短。隨著有關(guān)鋼琴彈奏的分析論著日益增多。為鋼琴的演奏、教學、創(chuàng)作、理論研究提供了很好的參考條件。有了過硬的技術(shù),才會表達對音樂的理解和處理,才談得上對作品風格的把握和藝術(shù)魅力的展現(xiàn)。要想進入這樣的最佳狀態(tài),如何靈活運用十根手指,關(guān)鍵在于力度掌握的適度。
鋼琴演奏是人手指的力量作用在琴鍵上敲擊使之發(fā)出聲響,這種力量不是蠻力,這種力量 “是一種能將全身力量在極短的一瞬間集中在指尖一小點上的能力” 。這種力量的支配的好與壞,直接影響到演奏的效果。氣勢磅礴、雄偉奔放、優(yōu)美如歌、華麗流暢的音樂藝術(shù)魅力就是靠演奏者手指力量的恰當支配而表現(xiàn)出的音樂效果。它甚至直接影響到鋼琴家個性的展現(xiàn)、演奏的水準、樂感的完整性。比如捉筆姿勢、吃飯夾筷子,這種在生活中常見的使用力量的動作隨處可見,這和彈響鋼琴上的一個琴鍵所用的力量是一致的,它們都是要用力。但是,彈奏的鋼琴作品所需要的力量就不僅僅是由大腦發(fā)出做普通動作時的用力的“指令”來完成的,這時大腦所發(fā)生的是一種非常復雜的“綜合性指令” ,因為,彈奏鋼琴,需要演奏者投入豐富的感情去演奏作品,使自己的藝術(shù)個性得到很好的展現(xiàn)。其它很多樂器演奏也是一樣,這其中的力度變化是一種受到情感發(fā)展變化影響的力量運行。鋼琴音樂也是利用相應的力去觸鍵,運用力的多樣性,去創(chuàng)造鋼琴音樂特有的奇妙世界。在鋼琴產(chǎn)生的初期以及古典主義時期,通常用手指的力量彈奏而不準手腕和手臂有任何變化,其實這種用力的方法不是很好。隨著鋼琴演奏的不斷變化發(fā)展,如今不僅用手指力量,而且還將手腕、臂、肩、腰及整個身體的力量都要用上,力量的多變使得鋼琴音樂富有感情。作用于琴鍵的力量需要通過腰、背、肩、臂、手腕、手指諸多環(huán)節(jié)的瞬間傳送來完成。這就要求手指要有“彈性” ,手腕、手指和手臂的運動線條要圓滑,以保持連奏的效果,使琴聲聽起來更舒適。
鋼琴的顆粒感觸鍵方式是通過高抬指,下鍵快。這里還有嚴格要求的是手掌的支撐感。首先在掌關(guān)節(jié)支撐牢固的基礎(chǔ)上,手指慢抬快落。強弱方面則是靠演奏者將音樂感受通過手指推入鋼琴,輕音則是“揉”入琴鍵。和弦音要彈出層次感,以達到鮮明對比,所以每根手指的觸鍵力度都不同。大臂、肩膀盡量放松,不加任何外力,最后配合踏板的使用,可以將鋼琴音色達到“霧”、“線”的出色效果,給聽覺美的享受。