甘孜藏族民族民間唱法與美聲唱法共鳴技術(shù)的比較

冷靖

摘要：筆者通過已形成系統(tǒng)的美聲唱法教學手段，從美聲唱法發(fā)聲時的共鳴特點與甘孜藏族民族民間歌唱方法的共鳴特點做比較，為甘孜藏族民族民間唱法學習找到切入點，在尊重保持兩種唱法特點的前提下，對甘孜藏族民族民間唱法的傳承、發(fā)展起到一定的推進性作用。

關(guān)鍵詞：美聲唱法共鳴 甘孜藏族民族民間唱法 演唱技術(shù) 比較

藏族是我國的一個古老少數(shù)民族，因該民族所處的地理位置、生產(chǎn)勞作方式，民族歷史發(fā)展、社會文化、宗教信仰，從而形成本民族獨有的音樂風格。藏族不管從語言、美術(shù)、音樂、文學、宗教、醫(yī)學等方面在我國少數(shù)民族中都屬佼佼者。從各種音響資料、文獻記載可以看出藏族民歌演唱有著樸素、優(yōu)美、高亢、音質(zhì)明亮的特點。由于大多數(shù)內(nèi)容都講述是山河壯麗、人間真愛等正能量內(nèi)容，成為當下社會人群所喜愛的歌曲，其唱法的獨特性也成為了紛繁歌唱方法中的獨特標簽。

一、美聲唱法共鳴技術(shù)和特點

（一）美聲唱法演唱時所運用的人體共鳴區(qū)

1.美聲唱法誕生的背景

意大利著名的男高音歌唱家卡魯索曾在十萬人的廣場演唱，沒有使用麥克風但是在場的每個人都能清楚地聽見他的聲音。《歐洲聲樂發(fā)展史》中講述：“美聲誕生與14-16世紀，美聲唱法是為適應(yīng)當時所創(chuàng)作的宣敘調(diào)和抒情性音樂劇而產(chǎn)生的，所以美聲唱法可以說是歌劇的產(chǎn)物，是文藝復興時期人文主義思想的產(chǎn)物?！缆暡粌H是一種歌唱的技巧，一種演唱的風格，而且是一定的美學原則和藝術(shù)思想的體現(xiàn)”。美聲誕生的時期為歐洲的蒸汽機時代，就當時歌劇的演出環(huán)境與技術(shù)供給促使了美聲唱法對音量的需求，聲樂家要盡量運用人體的每個共鳴器官，卡魯索曾經(jīng)說過他在演唱時感覺身體的每個骨節(jié)都在震動；所以尋求共鳴是美聲唱法中重要的技術(shù)訓練環(huán)節(jié)。

2.美聲唱法共鳴研究經(jīng)驗

歌唱中共鳴效果產(chǎn)生是一種物理現(xiàn)象，是建立在正確的歌唱發(fā)生位置的前提下，在氣息的作用下使聲音達到相應(yīng)的共鳴腔體時產(chǎn)生出來的自然共振現(xiàn)象。那么歌唱的共鳴是指歌唱發(fā)聲時氣息沖擊聲帶震動產(chǎn)生的音波，通過聲帶周圍的肌肉、軟骨和空氣的傳遞，使口、頭、胸等腔體里的空氣產(chǎn)生共振的現(xiàn)象。

很多美聲歌唱家和聲樂教育家對于美聲唱法的研究，并總結(jié)出美聲唱法的共鳴腔體的理論，其中將美聲唱法的共鳴腔體分為不可調(diào)節(jié)共鳴腔體（頭腔、鼻腔、胸腔）和可調(diào)節(jié)共鳴腔體（口腔、喉腔、咽腔），由此可見美聲唱法的共鳴技術(shù)特點是人體各個局部共鳴腔體的混合應(yīng)用，強調(diào)共鳴的腔體統(tǒng)一和通徹。在口咽、喉咽、鼻咽的共鳴技術(shù)中，美聲唱法突出了咽部共鳴由咽腔共鳴造就的嗓音避免扁、白、散、尖、銳、擠壓等不良的歌唱音色效果，較大限度地減輕了聲帶在歌唱運動中的生理負擔，使聲音更為靈活、松弛、飽滿。吸壁對聲音的反射形成的協(xié)和振動，改善了嗓音的音質(zhì)，使聲音更為柔和、優(yōu)美、悅耳動聽。從根本上解決了下胯緊張和靠前唱法帶來的緊張感，所以咽部共鳴技術(shù)是美聲唱法的一大特色。

（二）美聲唱法的共鳴音質(zhì)特點

1.總體的共鳴音質(zhì)特點

明亮、豐富、圓潤而又具有金屬音質(zhì)，是美聲唱法在運用全身共鳴后形成的音質(zhì)特征之一。要獲得這個良好的音質(zhì)前提條件是在演唱過程中形成良好的聲帶閉合、掌握適度的氣息沖擊、調(diào)節(jié)好喉的位置，根據(jù)音高和吐字調(diào)節(jié)軟腭，喉部及咽部肌肉積極但又不僵硬、不緊張的配合，正確的舌位，松弛的下巴和口型，加上自然、美好的歌唱心理狀態(tài)等等一系列的綜合因素協(xié)調(diào)一致形成的。

美聲唱法的理想音質(zhì)是既結(jié)實又松弛，音質(zhì)、明亮、豐富、圓潤而又具有金屬色彩、富于共鳴的特殊音質(zhì)。在演唱的所有聲區(qū)中要達到音色統(tǒng)一動人，富有穿透力，所以演唱者共鳴的位置必須相對穩(wěn)定、準確。

2.嚴格的聲部劃分決定各個聲部的音質(zhì)特點

美聲唱法因為歐洲音樂的歷史進程，以及形成后續(xù)發(fā)展，形成了嚴格的聲部劃分，聲部劃分是根據(jù)人體的聲帶厚薄長短將人聲劃分為高、中、低三個聲部，然后根據(jù)個體差異在每個聲部上分為抒情、戲劇等類型。其中抒情的音質(zhì)特點是音色清柔，行腔連貫、舒展，以細膩的情感來展現(xiàn)劇中人物的多種情感，比如《藝術(shù)家生涯》中的咪咪；意大利著名歌唱家帕瓦羅蒂在早年時也擅長出演各個歌劇中的抒情男高音角色；美聲唱法中的戲劇類型，演唱者不但具有強大的聲音支撐力量，同時能夠展示出深邃燦爛的音色和令人振奮的生命力量，其富有力量的聲音能夠穿透各種大型樂隊。其中戲劇女高音常常表現(xiàn)女英雄的性格，富于犧牲精神，這種犧牲包括了自己的生命和愛情，比如歌劇《圖蘭朵》中的圖蘭朵。

總的來說，美聲唱法是歌者在演唱過程中通過人體全共鳴系統(tǒng)，不用強烈的氣息沖擊聲帶，形成非常自然、柔和的美好的發(fā)聲方法，講究混合發(fā)聲，在各個聲部上突出自身聲部的主要共鳴腔體，科學的運用人體的發(fā)聲器官和共鳴腔體的一種演唱方式。

二、藏族民族民間演唱共鳴特點分析

（一）甘孜藏族民族民間唱法的種類

1.甘孜藏族民族民間唱法中的廣義與狹義

“甘孜藏族民族民間唱法”這個概念與“中國民族民間音樂”一樣有著廣義與狹義之分，筆者認為廣義的“藏族民族民間唱法”就是只要是藏族的歌唱方式，包括藏族宗教唱法、藏族民歌（諧、卓、魯?shù)龋?、仲謝（說唱類歌曲）、藏族戲曲、時下的藏族流行歌曲唱法（結(jié)合當下流行唱法與民間民歌唱法），都屬于藏族民族民間唱法。

狹義的“藏族民族民間唱法”就只包括藏族民間歌曲的演唱方法。甘孜藏族民間民歌的唱法是由藏族人民在長期的生產(chǎn)勞動、生活中形成的，前面所述的寺廟頌經(jīng)類音樂、仲謝（說唱類歌曲）、藏戲唱法應(yīng)該屬于其他音樂范疇。筆者在本文主要以狹義的藏族民間唱法來與美聲唱法共鳴特點做分析與對比。

2.甘孜藏族民族民間唱法的動態(tài)與靜態(tài)演唱

甘孜藏族民歌的體裁可以分為：卓體民歌（踢他、鍋莊類）、諧體民歌（弦子類）、魯體民歌（山歌）、民俗類（兒歌、送別、搖籃曲）、勞動歌曲（擠奶、打麥、打啊嘎、運肥歌、背柴歌、打土巴歌）等?！案咴刈宓膫鹘y(tǒng)觀念多以歌詞的樣式來給民歌分類，如藏族的“魯”、“諧”等體，雖然其題材內(nèi)容、表演形式和音樂形態(tài)并不相同?！?/p>

藏族是一個歌舞不分家的民族，從表現(xiàn)形式上面來看出卓體民歌（踢他、鍋莊）、諧體民歌（弦子類）都是屬于動態(tài)藏族民歌，踢他、鍋莊、弦子等都是在藏族民間常見的歌舞表現(xiàn)形式，如弦子“康諧”（弦子舞），流行于西藏東南部的芒康藏區(qū)，被譽為“茶馬古道”上的“古道神韻”，跳舞的節(jié)奏快慢，以男子拉弦子的音樂節(jié)奏為準，每首歌舞的節(jié)奏一般都是先慢后快，在悠揚緩和的旋律中開始，在流暢而歡快中表現(xiàn)。唱詞為“諧”體的民歌?？梢娤易邮窃趧討B(tài)的過程中演唱的，節(jié)奏的特點是“先慢后快”，在筆者所見的巴塘弦子為例，往往是開始是悠揚緩慢的節(jié)奏，這里的演唱時由于節(jié)奏較慢，歌者容易注重到音量與氣息，在歌唱共鳴時則用頭腔和咽鼻腔，到后面節(jié)奏加快后，就多使用口腔共鳴，方便字與旋律的流動性。

踢他這種歌舞形式，在表現(xiàn)中節(jié)奏較快，由西藏的“堆諧”傳入康巴藏區(qū)后被稱為“甘孜踢他舞”也可以稱為“夏卓” 這種歌舞形式由西藏傳入甘孜縣后，融入了康巴舞蹈的特點而形成。旋律曲調(diào)基本保持了西藏“堆諧”奔放明快的情緒。常見調(diào)式為宮調(diào)式和2/4拍。傳統(tǒng)甘孜踢他的節(jié)拍速度一般比較固定、節(jié)奏明快。所以旋律跨度往往不大，常在人的自然聲區(qū)演唱，審美要求是用真聲演唱，多用口腔共鳴，方便旋律與節(jié)奏的流暢性；有趣的是石渠鍋莊的演唱形式，鍋莊是由一種古老的宗教祈禱形式而演變來的，石渠的鍋莊節(jié)奏速度明快，也是先慢后快的節(jié)奏特點，旋律高昂，婉轉(zhuǎn)、悠揚；在跳鍋莊時旁邊還有自發(fā)組成的歌對在幫幫腔，歌隊專名負責演唱，所以演唱過程中會多使用咽鼻腔共鳴。綜上所述甘孜藏族歌舞性的民歌在動態(tài)時演唱中，較多的使用的腔體為口腔、咽鼻腔。

“魯”體歌曲，按照表現(xiàn)的形式來看是屬于靜態(tài)演唱的，多見的是山歌、牧歌；從內(nèi)容上來看主要還是表現(xiàn)男女之間的愛情?！棒敗斌w民歌節(jié)奏非常自由，隨意性很強。一般以上下兩個樂句為樂段，常重復或變化重復第二樂句。常見調(diào)式為羽、商、徽調(diào)式。旋律均為五聲音階，音域?qū)拸V而起伏很大，常從G于急進到E2，的延長音，有些還到了G2的經(jīng)過音。并且裝飾音很多，演唱講究音高且亮，形成了高超的演唱技巧?！棒敗斌w歌曲可以說是藏族民歌唯一以演唱形式出現(xiàn)的音樂種類，旋律跨度較大，需要超出自然聲區(qū)演唱。所以在低音部分多使用口腔共鳴，咽部肌肉放松，獲得自然的胸腔共鳴，當急進到高音區(qū)E2以后使用“嗽”音轉(zhuǎn)為真假混和演唱法，歌者在演唱“嗽”音的狀態(tài)使用頭腔共鳴，受到呼吸方法的影響，將氣息調(diào)小，面部肌肉興奮，露出上牙，使口腔中軟口蓋抬起，咽腔管道得以固定，獲得咽腔共鳴、頭腔中（額竇、鼻竇、碟竇）等固定共鳴腔體共鳴效果。

（二）甘孜藏族民間“動”與“靜”演唱得到共鳴特點

1.“動態(tài)”的形式較多，固重視口腔共鳴

藏族民族民間唱法主要是憑借口腔共鳴應(yīng)用來進行演唱的，在大部分歌曲類別和歌舞形式中，真聲演唱占較大的比例，要求吐字咬字的清晰，載歌載舞的形式，形成了特定的口腔共鳴方式。

通過聽覺的辨別以及歌者的內(nèi)部感受，甘孜藏族民間歌唱非常強調(diào)聲音的靠前，靠前的聲音則明亮，清透，婉轉(zhuǎn)。不管是“卓”體民歌，“魯”體民歌聲音隨字換調(diào)轉(zhuǎn)腔，把聲音送往聲母的形成地代舌與口，強調(diào)口腔的打開與放松，使唱腔更加快樂、親和，形成了有特點的共鳴音響效果。

2.“靜態(tài)”時高音區(qū)域頭腔位置的追求

甘孜藏族民間唱法講究集中與穿透，要猶如出谷百靈一般，映山映水，貼近美聲唱法中“聲音靠前”學派。聲音的焦點小固明亮。“嗽”音技術(shù)的使用達到了戲曲中“腦后音”的效果，在適當?shù)臍庀⒅С窒?，減輕了喉頭的緊張度，給音質(zhì)加入了柔韌的特點，同樣也獲得了穿透性、集中、高亢的歌唱效果。

3.“動”與“靜”都教弱化胸腔共鳴的使用

在甘孜藏族民族民間唱法中，廣義民族民間唱法中宗教頌經(jīng)演唱中，非常強調(diào)使用濃烈莊嚴的胸腔共鳴方法，來頌唱佛經(jīng)。以狹義的觀點來講，藏族民族民間唱法對與胸腔共鳴都不夠注重，從“卓”體民歌，“諧”體民歌的旋律跨度來看，幾乎都在人的真聲范圍內(nèi)演唱，注重口腔的打開技術(shù)，上軟腭的興奮程度，形成口腔中類似于美聲口腔和咽腔共鳴之間的管道和回音壁，使聲音達到宏亮、寬廣，穿透性強的特點。某些民歌手喜歡在呤唱輕柔民歌時會使用鼻腔共鳴，控制好氣息，使音量不大，但是有良好的集中性。

口腔共鳴和鼻腔共鳴的使用，也能在藏族民歌演唱時彌補胸音共鳴不足的情況。即使在“魯”體民歌演唱時，即使在低音區(qū)也沒強調(diào)胸腔共鳴的使用，所以甘孜藏族民族民間唱法中能夠演唱出靈活、飄逸、婉轉(zhuǎn)的“縝固”。

三、二者的共鳴對比

美聲唱法的混合共鳴技術(shù)，是與其胸腹聯(lián)合式呼吸技術(shù)結(jié)合在一起的。呼吸的上下貫通，確立了體內(nèi)“空氣柱”的形成，而“空氣柱”在初始音的振動感應(yīng)下產(chǎn)生的協(xié)振形成了共鳴振動?？諝庵灤┧泄缠Q腔體，帶來了所有共鳴腔體的混合振動，從而形成了混合共鳴。美聲唱法在混合共鳴的應(yīng)用方面，強調(diào)音越高越偏重和加強上部共鳴，音越低越強調(diào)下部共鳴。要求任何聲音、任何音域的歌唱都包含上、中、下這三部分共鳴，把三類共鳴有機地結(jié)合在一起，并根據(jù)不同聲部和不同音區(qū)的演唱，按一定的比例進行共鳴分配，把各聲部的各個音區(qū)的歌聲，統(tǒng)一在同一種唱法效果之中。

甘孜藏族民族民間唱法的共鳴技術(shù)和歌唱方法的差異形成，主要和[9]甘孜藏民族獨特的生活環(huán)境、堅強樂觀的民族性格有很大的關(guān)系。甘孜藏族民歌中大部分都是歌唱美好生活，贊美愛情，歌頌豐收，同時也受甘孜藏族對歌唱審美的追求，一直喜歡直白、豪放、高亢、無邊無際遼闊的音色，用于表達自我對山川、河流、草原、愛情的謳歌。相反這樣的唱法用美聲學派來看很多地方都是不科學的，屬于濫用嗓音的情況，但是在美聲學派中屬于不規(guī)范的唱法確是甘孜藏族民間唱法對自我情緒宣泄的最佳手段。由此可見甘孜藏族民族民間唱法的“功能性”遠遠大余美聲唱法中的“人聲樂器” 對人聲審美的要求。

《詩大序》中“情動於中而形於言，言之不足，故嗟嘆之。嗟嘆之不足，故永歌之。永歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也?！庇眠@句話形容甘孜藏族民族民間音樂的表現(xiàn)形式十分貼切，也正是這種獨特的審美取向也成就了藏民族聲樂藝術(shù)的一種審美標志。

四、結(jié)語

美聲唱法與甘孜藏族民族民間唱法歌唱共鳴和實踐技術(shù)方面，有著顯著的共同性與差異點，正是這些相同與不同的地方，構(gòu)成了具有特點的演唱技術(shù)，最后達到的藝術(shù)效果也是截然不同的，在各自的音樂領(lǐng)域中發(fā)揮著人類歌唱藝術(shù)的魅力。

項目基金：

[1]本文為四川民族學院院辦科研項目《甘孜藏區(qū)藏族民歌聲樂演唱技術(shù)研究》，項目編號：11XYZB003；

[2]本文為四川省教育廳人文社科一般項目《四川省甘孜州民族民間聲樂演唱研究院》研究成果 ，項目編號：14SB0265。

參考文獻：

[1]尚家驤.歐洲聲樂發(fā)展史[M].武漢：華樂出版社，2005.

[2]郭偉平.格根莎娜《歌唱藝術(shù)論》[M].呼和浩特：內(nèi)蒙古出版社，2010.

[3][意]馬臘費奧迪.卡魯索的發(fā)聲方法[M].郎毓秀譯.北京：人民音樂出版，2003.

[4]阿金.康巴藏族民歌和民間音樂的分類及其藝術(shù)特色[J].西藏藝術(shù)研究，1995，（02）.

[5]杜亞雄.中國少數(shù)民族音樂概論[M].上海：上海音樂出版社，2002.

[6]歐陽昭.藏族原生態(tài)民歌的審美特征[J].邵陽學院學報（社會科學版），2009，（04）.

[7]夏美君.民族民間唱法與美聲唱法之比較（三）[J].鹽城師專學報（哲學社會科學版），1995，（02）.

[8]江影.西洋美聲唱法與甘孜藏族原生態(tài)唱法異同之比較[J].四川民族學院學報，2013，（04）.