肖邦瑪祖卡OP.59 No.1的音樂分析

【摘要】簡述肖邦鋼琴瑪祖卡舞曲的音樂風(fēng)格特征，對其《a小調(diào)瑪祖卡舞曲（Op.59No.1）》的曲式結(jié)構(gòu)、調(diào)式和聲、材料發(fā)展、音樂構(gòu)思等方面做了較為深入的分析與研究，剖析了作曲家高超的創(chuàng)作技巧與玄妙的藝術(shù)構(gòu)思，以助于研究者、演奏者對肖邦瑪祖卡舞曲的準確理解與把握。

【關(guān)鍵詞】肖邦；a小調(diào)瑪祖卡舞曲；音樂分析

一、肖邦創(chuàng)作風(fēng)格與其瑪祖卡舞曲的特點

弗里德里克·弗朗索瓦·肖邦（F.F.Chopin 1810～1849）是浪漫主義時期波蘭偉大的音樂家，肖邦一生的創(chuàng)作大多是鋼琴曲，被譽為“鋼琴詩人”。他創(chuàng)作的瑪祖卡舞曲和波羅涅茲舞曲在民族性及愛國主義精神和藝術(shù)性上達到了高度的統(tǒng)一，其中瑪祖卡舞曲是他的作品中最富于波蘭民族性的音樂體裁。他創(chuàng)作的58首瑪祖卡被稱為波蘭的民族魂。

肖邦的瑪祖卡舞曲是以三種三拍子波蘭民間舞曲（瑪祖爾舞曲、奧別列克舞曲、庫亞維亞克舞曲）為基礎(chǔ)的。一般來說，速度較快的是瑪祖爾或奧別列克舞曲，較慢的是庫亞維克舞曲；瑪祖爾舞曲特征是生動活潑、重音多變。奧別列克舞曲歡快活潑，但節(jié)奏比瑪祖爾平穩(wěn)得多，重音規(guī)則較少出現(xiàn)在第一拍上。在描述瑪祖爾或奧別列克時，音樂文本可能出現(xiàn)vivo、vivace、animato、allegro等文字說明；庫亞維克舞曲是一種暗淡陰郁傷感的舞曲，它常用小調(diào)式，重音較嚴格規(guī)整，在描述庫亞維克舞曲時，音樂文本中可能出現(xiàn)Lento、Allegretto、Andantino、Moderateo、Mesto等文字說明，sotto voce、p、pp等表情術(shù)語表示輕聲的意思的，都是庫亞維克舞曲的標志。由于肖邦不是刻板地重復(fù)民間瑪祖卡的節(jié)奏，而是混合采用了這三種舞曲的節(jié)奏特點和對稱性樂句構(gòu)成的三段體曲式，所以為了對作品風(fēng)格較好的把握，掌握并判斷出舞曲的類型是非常重要的。

二、本作品的結(jié)構(gòu)及各部分構(gòu)成情況

1、《肖邦瑪祖卡OP.59 No.1》的音樂分析

Op.59 No.1，這部作品作于1845年，是肖邦的晚期作品。該曲為a小調(diào)，主題旋律富有歌唱性，有著質(zhì)樸、哀傷的情調(diào)。

整個作品的速度標記是Moderato，它的含義是中板，節(jié)奏清晰，重音都在第二拍上，全曲中p、sotto voce、poco marcato的運用，這些都是典型的庫亞維克舞曲特征。

2、各部分構(gòu)成情況

（1）首部A（1～36小節(jié)）的第一部分A（1～12小節(jié)）為“前短后長”型非對稱性樂段結(jié)構(gòu)，也是合成樂段。

首先，該樂段的兩個樂句長度不相等，第一樂句四小節(jié)，第二樂句八小節(jié)，因此屬于后句擴充的非對稱性樂段。其次，從材料上來看，第二樂句前四小節(jié)片段是在第一樂句基礎(chǔ)上向上三度的變化重復(fù)，因此兩個樂句是模進關(guān)系，屬于“模進關(guān)系樂段”。另外，模進手法的運用也帶來了調(diào)性的變化，該樂段以a小調(diào)開始，由于模進，調(diào)性也相應(yīng)轉(zhuǎn)到了上方三度的平行調(diào)C大調(diào)上，使音樂一下明亮起來，和聲是典型的C大調(diào)主與屬的和聲進行。但第8小節(jié)，升F音的兩次出現(xiàn)，并且在強拍上強調(diào)，情況發(fā)生了變化。分析第7、8小節(jié)的音級可得如下音列：

從這個音列我們可以看出，符合此音列的只有多利亞調(diào)式，第8小節(jié)出現(xiàn)的升F實際是A多利亞調(diào)式的特征音——升高的六度音（多利亞六度）。這里中古調(diào)式的加入，使前后調(diào)式產(chǎn)生強烈對比、色彩新穎，也為第九小節(jié)離調(diào)做了鋪墊，過渡自然。第二樂句從第9小節(jié)開始擴充，調(diào)性短暫離到E大調(diào)上，通過第10小節(jié)的大小七和弦轉(zhuǎn)回a小調(diào)終止。

首部A的第二部分B（13～24小節(jié)）是對比中段，主要運用模進、裁剪等音樂發(fā)展手法，由于沒有明確一致的組織原則、主題材料帶有即興性特點，所以陳述方式類似于自由結(jié)構(gòu)。15、16小節(jié)以13、14兩小節(jié)為單位向下半音模進，17小節(jié)又將15小節(jié)與16小節(jié)前半裁截下來并進行了向下二度模進，兩次連續(xù)作向下的模進，在漸強的力度配合下，使音樂有較強的動力性，。從19小節(jié)開始出現(xiàn)新的節(jié)奏型，瑪祖卡典型的連續(xù)附點節(jié)奏，動力性不斷加強，為再現(xiàn)做準備。作為對比性中間段落，該部分調(diào)性發(fā)生了多次轉(zhuǎn)換：開始時為A大調(diào)，與A段的同主因a小調(diào)形成鮮明對比。作曲家利用模進，在15小節(jié)處半音轉(zhuǎn)調(diào)到降A(chǔ)大調(diào)，17小節(jié)再轉(zhuǎn)入G大調(diào)，從18小節(jié)開始調(diào)性轉(zhuǎn)D大調(diào)上，23小節(jié)出現(xiàn)了重導(dǎo)七和弦，讓調(diào)再次回到G調(diào)上，為再現(xiàn)做準備連接。中段轉(zhuǎn)到明朗的大調(diào)，好似陰霾的天空中出現(xiàn)一縷陽光。這里可以看出肖邦瑪祖卡舞曲中情緒轉(zhuǎn)變是自如的，這也是這首作品的獨特魅力之處。

首部第三部分A'為變化再現(xiàn)，主題旋律先在中聲部陳述，隨后采用迭奏發(fā)展手法，用節(jié)奏填充、旋律加花方式再現(xiàn)A部，在統(tǒng)一基礎(chǔ)上帶來一定的新鮮感。

（2）中部B在主調(diào)的同主音大調(diào)A大調(diào)中陳述，調(diào)式色彩明朗開闊形成鮮明對比。第一部分C由三個樂句構(gòu)成，該樂段第一句c與后面兩個樂句（d和d'）形成對比。第一樂句c以三音旋律位置的主和弦結(jié)束，感覺并不完滿。以柱式和弦為織體，富有動力。第二樂句d進行較為復(fù)雜的裝飾性處理，將主題旋律的骨干音隱藏在裝飾半音律動中。第三樂句d'利用旋律中半音轉(zhuǎn)入E大調(diào)上結(jié)束。在肖邦的音樂中，功能性的互相轉(zhuǎn)換，一方面是在隱藏的和聲中，另一方面是在旋律線條起伏的基礎(chǔ)上實現(xiàn)的。旋律的音從和聲方面看，分化為和弦的音和非和弦的音。和弦音具有旋律的相對穩(wěn)定的功能，而非和弦音具有易變性，這種易變性更能引起離調(diào)和轉(zhuǎn)調(diào)的發(fā)生，旋律的樸樹迷離使音樂更富于夢幻色彩。第二部分D從G大調(diào)開始，旋律是以A段1、2小節(jié)旋律線條為基礎(chǔ)用倒影手法寫成，用下型裝飾音為填充織體，與C段形成有機統(tǒng)一。在69小節(jié)處用#G，主音升高半音轉(zhuǎn)到B大調(diào)上，屬主連續(xù)交替鞏固調(diào)性，在75小節(jié)上用增三和弦過渡到關(guān)系小調(diào)#g小調(diào)上，為“首部再現(xiàn)”做好準備。

（3）再現(xiàn)部A'主題旋律在寧靜、祥和的氣氛中從#g小調(diào)上開始變化再現(xiàn)。第二段轉(zhuǎn)到等音調(diào)降A(chǔ)大調(diào)上，再利用半音逐漸回到原調(diào)a小調(diào)上結(jié)束的，調(diào)性布局精心巧妙。從音樂旋律中能感受到作曲家愿望得不到滿足，不得不在帶有悲劇色彩的旋律中結(jié)束，耐人尋味。

該作品的尾聲結(jié)合了全曲的一些素材，加入A主題動機，裁剪，重復(fù)，類似連句結(jié)構(gòu)，最后以pp的力度、如夢幻般地安靜結(jié)束。

從這一條瑪祖卡分析中可以感受到肖邦瑪祖卡的魅力，窺見出有著“半音和聲百科全書”之稱的五十多首瑪祖卡舞曲的和聲風(fēng)格特點，從別具風(fēng)味的和弦、出人意料的離調(diào)、嚴謹邏輯又別出心裁的和聲模進等一系列和聲手法所造成的極強表現(xiàn)力中，能感受到肖邦作為一位在和聲色彩探索方面所擁有成就，筆者僅以此曲作個簡要分析，如果想全面了解肖邦作品還要從多方面背景中作深入研究。

【參考文獻】

[1]于潤洋.西方音樂通史[M].上海：上海音樂出版社，2003.

[2]謝·斯克列勃科夫.音樂風(fēng)格的藝術(shù)原則[M].北京：中央音樂學(xué)院出版社.