【摘要】聲樂是一門實踐性很強的藝術(shù),想把它學通學精則需要一個艱難而又漫長的過程。大多數(shù)聲樂教師在教學中沒有給學生準備的時間,就直接進入練聲或者演唱,這樣學生的歌唱很難以正確狀態(tài)進行,進而影響了教學效果。本文先從教學實踐入手,分析了聲樂教學中練聲之前的準備狀態(tài)的重要作用,進而從站姿、呼吸、口腔、鼻腔等方面,闡釋了聲樂教學練聲之前這些狀態(tài)的練習與運用,從而使歌唱者的外部狀態(tài)與內(nèi)部器官協(xié)調(diào)統(tǒng)一運作。同時,希望借此文能夠引起讀者特別是聲樂初學者的注意,讓自己在聲樂這條道路上盡量少走一些彎路,達到既修身又能在聲樂上取得進步這樣一個目的。
【關(guān)鍵詞】聲樂;發(fā)聲練習;準備狀態(tài)
目前,大多數(shù)的聲樂教學中,教師沿用的教學模式是“教師示范發(fā)聲——學生模仿——教師分析——學生歌唱——教師指正”。然而,在這一模式中,存在著一個很大的問題,那就是教師這樣直接練聲而沒有考慮到學生是不是已經(jīng)進入了其發(fā)聲練習的準備狀態(tài),故許多學生在一開始的時候聲音質(zhì)量并不是很好,這樣的情況所導致的后果則是嚴重影響了教師和學生的整堂課的教學效果。
一、聲樂教學中練聲之前的準備狀態(tài)的內(nèi)涵
在聲樂教學中,練聲之前的準備狀態(tài)是相對于直接練聲而言的,那么,它究竟包含有哪些方面呢?本人認為應該從兩大方面入手。
首先,是人體內(nèi)部的準備狀態(tài)。歌唱是一個由內(nèi)而外的東西。無論我們要表達什么,先是內(nèi)心里面有了感覺再通過大腦的神經(jīng)傳播出來。這里的“內(nèi)”專指內(nèi)心里的東西,即要歌唱的那顆心,那種心情,簡單地說,也就是興奮的狀態(tài)。歌唱是由內(nèi)部各器官與外部形態(tài)相協(xié)調(diào)而統(tǒng)一運作的。只有內(nèi)部各器官都處于積極興奮的狀態(tài),它才能顯示出正常的狀態(tài),為發(fā)出有質(zhì)量的聲音而服務。
再次,聲樂教學中練聲之前的準備狀態(tài)還包括人體的外部形態(tài)。事物都是普遍聯(lián)系的,內(nèi)心的狀態(tài)有了,當然還要結(jié)合外部形態(tài)的準備才能使發(fā)聲狀態(tài)達到最佳。
二、聲樂教學中練聲之前的準備狀態(tài)的重要性
聲樂是把整個人體作為一個樂器的,因此,它的可變性太強了。除了人體本身的條件外,要想把聲樂這門藝術(shù)學好,還必須要有扎實的文學功底,尤其是它跟文學里面的高檔作品——詩歌相結(jié)合,因為無法很好的理解歌詞就無法歌唱。此外,聲樂還涉及了外語、生理解剖學、心理學、物理聲學等等。所以說,聲樂這門藝術(shù)要想把它學懂學精是一個多么漫長的過程。
當然,聲樂這門藝術(shù)雖難,但并不是無章法可尋的,相反,它是一個循序漸進的過程。而學好聲樂的最初階段便是發(fā)聲練習。這發(fā)聲練習就好比我們蓋房子所要打的地基,正所謂“萬丈高樓平地起”,只有把這地基打好了,才能繼續(xù)往上建這高樓大廈。俗話說:萬事開頭難。這地基固然是很重要,但也不能急于求成,它是一點一點累積而成的,操之過急往往會導致失敗。而本文所要論述的重點便是如何把這地基打牢。
機會往往是留給有準備的人的??梢姡瑴蕚涔ぷ鲗τ谝粋€想要獲得成功的人來說是多么的重要。發(fā)聲練習亦是如此。正所謂:磨刀不誤砍柴工。在發(fā)聲練習之前,我們?nèi)绻麑蕚涔ぷ髯鲎懔?,發(fā)出來的聲音質(zhì)量將會達到事半功倍的效果,反之,要想在聲樂上取得很大的進步,則可能會走很大的彎路。
實踐也證明,發(fā)聲練習的準備狀態(tài)對于一個好的聲音來說是多么的重要。因此,我們應該做到防患于未然,應該把那些阻礙我們在聲樂這條道路上前進的東西扼殺在搖籃里。所以,在發(fā)聲練習的時候,我們應該首先樹立起這種意識,如果在歌唱的過程中已經(jīng)有了這種不好的習慣,那么,首先要做的就是讓自己有這種意識的來糾正這些不好的習慣。還有的學生在最開始練聲的時候,第一口氣吸得又急又淺則往往導致發(fā)出來的聲音是沒有支點的,給人的感覺是特別的虛,又擠,不踏實等等,這其中許多的毛病都是因為沒有注重這個準備狀態(tài)而造成的。所以說,聲樂是世界上最難的一門藝術(shù),而人身這個整體作為樂器的可塑性太強了,要使這個整體做到協(xié)調(diào)統(tǒng)一,沒有一定的準備工作是無法辦到的,尤其是對于初學者來說,發(fā)聲之前的準備狀態(tài)尤為重要。
三、聲樂教學中練聲之前的準備狀態(tài)的分析
1、站姿的狀態(tài)
站姿,練聲之前的最基本的姿勢。但恰恰是這最根本的東西,在許多教師的聲樂教學中往往被忽視。有的教師過于強調(diào)讓學生怎樣去放松,而對這個站姿的要求也放寬了,結(jié)果則直接導致了學生的一些不良習慣的形成,如捂肚子,聳肩,用手、頭或腳打拍子等等,這些不良習慣的形成不僅破壞美觀,還會給聲音質(zhì)量帶來重要影響。所以在身體轉(zhuǎn)移時,重心要穩(wěn),步子不要太大,教師要求我們做動作就是要我們放松,越自然越好,在確保身體內(nèi)部力量支撐點不變的情況下做到外部姿態(tài)的自然優(yōu)美。
2、呼吸的狀態(tài)
談到呼吸每個人都會,因為它是人的本能,但對于歌唱發(fā)聲來說,呼吸可是一門很深奧的學問。我們究竟如何呼、如何吸、怎樣呼怎樣吸、呼多少、吸多少等等,都是一門令人深思的學問??偟恼f來,在發(fā)聲之前,正確的呼吸的準備狀態(tài)應該是:充分調(diào)動各呼吸器官的能動作用,吸氣時能夠控制橫膈膜的下降,呼氣時均勻而有節(jié)制,能對呼氣的強弱進行調(diào)節(jié)。雙手叉腰進行快呼快吸的練習,長期練習下去,呼吸的準備狀態(tài)就可以成為我們下意識的慣性動作,這樣對我們的練習是非常有用的。
3、口腔的準備狀態(tài)
談到口腔的打開,一般人很容易認為只要下巴,也就是下顎上、下活動就可以了。這是不完全正確的,因為這樣口腔會感覺很不舒服,而發(fā)出來的聲音聽起來也會顯得很不自然??谇淮蜷_的準確狀態(tài)就是上、下顎同時動作。上顎抬起時,能過看到小舌頭也會隨之而抬起,當然,在練聲時,它是與吸氣這個動作同時完成的。
4、喉嚨的準備狀態(tài)
喉嚨的打開就是為了穩(wěn)定喉頭,而對于如何正確理解“打開喉嚨”并做到運用合理的方法來“打開喉嚨”,則是一個比較復雜的過程。首先要了解的就是喉嚨打開的表現(xiàn)有:牙關(guān)松弛,軟腭適度抬起,聲門放松打開,喉頭適度下降。
5、鼻腔的準備狀態(tài)
鼻子對于聲樂學習者來說也是比較重要的一塊,我們的哼鳴訓練更是離不開鼻腔。在練聲之前,鼻腔的應該處于積極興奮的狀態(tài),其中較明顯的特征就是鼻孔的張開。體會用鼻子吸著唱的感覺,通常教師在練聲時會要求我們用鼻子來哼著唱,聲音貼著鼻腔走。
四、結(jié)論
上述描述了如此多的關(guān)于聲樂歌唱發(fā)聲練習之前準備狀態(tài)的分析、研究,并從中找出規(guī)律性的東西來供讀者參考,這無疑對聲樂學習來說會有很大的幫助的。對于一個歌唱者來說,這些準備狀態(tài)的訓練至關(guān)重要,可以說幾乎每一項都是不可或缺的,正是這些基本要素構(gòu)成了歌唱者良好聲樂。實踐證明,一個歌唱者只有在良好的準備狀態(tài)下才能發(fā)揮出正常的水平。這是平時聲樂技術(shù)、技巧訓練中,自然存在的一種狀態(tài),是每一個歌唱者都會有的,它同時也是聲樂技術(shù)、技巧訓練中取得進步的必然狀態(tài)。當然,良好的心理狀態(tài)有了,歌唱者的外部姿態(tài)與內(nèi)部器官的協(xié)調(diào)統(tǒng)一運作同樣是非常重要的。正所謂“一招錯而滿盤皆輸”便是這個道理。本文通過對歌唱發(fā)聲練習之前的準備狀態(tài)的各個方面的論述,使讀者意識到歌唱發(fā)聲之前準備狀態(tài)的重要作用,進而引起重視,培養(yǎng)這種準備狀態(tài),達到提升自己聲樂整體水平的這樣一個目的。同時,本人希望后人能在此基礎(chǔ)上繼續(xù)探尋研究,為我國的聲樂藝術(shù)不斷取得發(fā)展做出不懈的努力,能讓我國的聲樂藝術(shù)走的更寬、更遠。