楊曉蕓(南京藝術(shù)學(xué)院 江蘇南京 210000)
五代是中國(guó)花鳥(niǎo)畫(huà)邁向鼎盛的關(guān)鍵時(shí)期,這一時(shí)期花鳥(niǎo)畫(huà)總的趨勢(shì)是從簡(jiǎn)樸稚拙向著精工寫(xiě)實(shí)方向發(fā)展,其表現(xiàn)形式日趨完善,而且逐步擺脫了實(shí)線(xiàn)勾框、色彩平填工藝圖案似的描繪方式,出現(xiàn)了花鳥(niǎo)畫(huà)發(fā)展史上的重要畫(huà)家——黃荃與徐熙。他們代表著花鳥(niǎo)畫(huà)的兩大藝術(shù)流派,畫(huà)史上稱(chēng)之為“徐熙野逸、黃家富貴”。徐、黃迥異的面目,出于彼此性情的不一。
徐熙,出生于江南名門(mén)世家,先世歷代為官,但他卻是不曾做官的在野“處士”。他不屑仕途,為人淡泊。郭若虛在《圖畫(huà)見(jiàn)聞志》中說(shuō)他“志節(jié)高邁,放達(dá)不羈”,“識(shí)度閑放,以高雅自任,”稱(chēng)他為“江南處士”;宋沈括也說(shuō)他是“江南布衣“,贊譽(yù)他性情豪爽曠達(dá),為人寧?kù)o淡泊,潛心繪事,窮學(xué)造化。徐熙不但不屑于踏入“仕途”,而且對(duì)貴族豪門(mén)奢侈頹靡的生活避而遠(yuǎn)之,注重“人品”修養(yǎng),“品節(jié)既優(yōu)”,“人人重其筆墨,更欽仰其人”。大概正因?yàn)檫@樣,他畢生的精力才能夠盡用于繪畫(huà),創(chuàng)作出眾多杰出的作品,從而在花鳥(niǎo)畫(huà)領(lǐng)域獨(dú)辟蹊徑,達(dá)到前人所未能達(dá)到的高度,成為一代宗師。徐熙雖江南一布衣,但志杰高尚,放達(dá)不羈,多狀江湖,他對(duì)江南的尋常景物有很深的感情,野草閑花,荒樹(shù)寒池都是他的題材,所繪的汀花野竹、小鳥(niǎo)淵魚(yú)、草木蟲(chóng)獸,皆妙入造化。徐熙畫(huà)花卉,慣以率意的粗線(xiàn)條勾出輪廓,敷以淺淡的色彩,這樣的作品,具有草澤田園之間恬淡蕭散的風(fēng)致,是亂世之民避世情懷的曲折流露,半生半活在動(dòng)蕩中的現(xiàn)代工筆花鳥(niǎo)巨擘陳之佛,中年以前的作品都彌漫著深濃的凄清寒瑟的氣息,雖然他不可能見(jiàn)過(guò)徐熙原作——他的畫(huà)大都失傳了,但其精神氣質(zhì)和審美追求,顯然是一致的。他獨(dú)創(chuàng)“落墨”法,用粗筆濃墨,草草寫(xiě)枝葉萼蕊,略施雜彩,使色不礙墨,不掩筆跡。即使當(dāng)時(shí)是以黃荃為代表的富貴花鳥(niǎo)盛行,他也不改其志。在徐熙身上我們看得到名士的清高、畫(huà)家的骨氣和男人的堅(jiān)持。
徐熙以“落墨為格,雜彩敷之”的畫(huà)法,打破了花鳥(niǎo)畫(huà)壇以黃荃富貴風(fēng)格為尚的局面。所謂“落墨”仍為勾勒填彩畫(huà)法,只是勾線(xiàn)比黃家來(lái)得粗重,而填彩則比黃家來(lái)得清淡。上海博物館所珍藏之《雪竹圖》作為徐熙的傳世之作,描繪的是江南雪后嚴(yán)冬中的枯木竹石。畫(huà)中三竿大竹挺拔參天,蒼勁有力。在石旁的竹竿上,有倒書(shū)篆體“此竹可值黃金百兩”八字,旁置彎曲和折斷了的殘竹,還有一些細(xì)嫩的幼竹參差其間,形成鮮明對(duì)比。先用墨筆撇出略具花葉形闊的體貌,或先用粗筆重墨勾勒花葉的輪廓,然后像西洋素描那樣,用長(zhǎng)短、粗細(xì)、濃淡、疏密不同的線(xiàn)條筆觸,點(diǎn)寫(xiě)出形體的明晰光線(xiàn),最后僅用輕色暈染,一遍或兩遍即成。所以遠(yuǎn)觀(guān)是工筆渲染的色澤,細(xì)細(xì)觀(guān)察全是寫(xiě)意的用筆。作品整體上是工整細(xì)微的寫(xiě)實(shí),所使用的技法,是粗和細(xì)的多種筆勢(shì)與濃和淡的多種墨彩所組合而成。古人云:“墨分六彩,六彩缺一,則氣韻不全矣?!?/p>
和徐熙的淡泊疏懶不同,黃荃一生為皇室作畫(huà),作風(fēng)當(dāng)然要嚴(yán)謹(jǐn)?shù)枚?;他的繪畫(huà)題材大多來(lái)自宮廷苑囿中的珍禽異獸、奇花怪石,畫(huà)得工整艷麗。黃荃吸取各家所長(zhǎng)融入花鳥(niǎo)繪畫(huà)創(chuàng)作?;ɑ芤噪訛閹?,鳥(niǎo)禽以刁光胤為師,其巧妙的繪畫(huà)形式,具有黃荃自己的繪畫(huà)風(fēng)格,并把“氣韻生動(dòng)”,移用到了花鳥(niǎo)畫(huà)領(lǐng)域,使“寫(xiě)實(shí)”的藝術(shù)技巧又推進(jìn)了一步。黃荃作畫(huà),先用淡墨細(xì)勾輪廓,然后用重彩渲染,如果墨線(xiàn)被色彩蓋住,最后再以色線(xiàn)復(fù)勾一遍,這種工細(xì)的畫(huà)法被稱(chēng)為“勾勒填彩”,風(fēng)格顯得“旨趣濃艷”,頗為華麗。是在以刁光胤所傳的唐人工筆設(shè)色技法基礎(chǔ)上增損改進(jìn),臻于成熟的工筆重彩畫(huà)法。
現(xiàn)在他的存世之作《寫(xiě)生珍禽圖》。左下角寫(xiě)有“付子居寶習(xí)”五個(gè)字。黃荃的次子叫居寶,這幅作品就是給兒子居寶作臨摹的稿本。這幅作品幅面不大,卻有珍禽、昆蟲(chóng)、龜介共二十四只,均用細(xì)勁的線(xiàn)條先勾出物象的輪廓,再以墨色層層渲染,層次豐富而細(xì)膩,設(shè)色華麗嬌艷。其中,蟬和蜜蜂的翅膀畫(huà)得很是透明,蟲(chóng)子前面的兩根觸須柔韌而有彈性,造型十分準(zhǔn)確,一絲不茍。大小間雜,互不聯(lián)系,但每一蟲(chóng)鳥(niǎo)的特征都畫(huà)得精確和工整,可見(jiàn)畫(huà)家寫(xiě)實(shí)功力。
后世有些人認(rèn)為黃荃“真而不神”,徐熙“神而不真”,其實(shí)是基于元代以后文人畫(huà)的審美趣味所做的評(píng)論,按照文人畫(huà)的邏輯,凡精細(xì)縝密的畫(huà)風(fēng)都算“匠氣”,不管如何逼真肖似,都?jí)虿簧稀坝猩瘛钡臉?biāo)準(zhǔn),這未免是種過(guò)甚其辭的偏見(jiàn)。我們看黃荃畫(huà)給他兒子黃居寶作為范本的《寫(xiě)生珍禽圖》,畫(huà)中的鳥(niǎo),有靜立,有飛翔,有覓食,形神兼?zhèn)?,富有情趣,耐人尋味。例如,有兩只麻雀,一老一小,相?duì)而立。小雀鋪張翅膀,我們似乎可以聽(tīng)到它的叫聲,嗷嗷待哺。而那只老雀,低首而視,好像無(wú)食可喂,無(wú)可奈何。下面一只老龜,不緊不慢,目不斜視,不達(dá)目標(biāo),決不罷休,堅(jiān)持到底,神氣有趣。作品刻畫(huà)的精細(xì)逼真形神兼?zhèn)?,是很令人贊嘆的。
兩宋的工筆花鳥(niǎo)畫(huà)名家輩出,但都不出徐、黃的范圍。黃居寀、徐崇嗣是傳承家學(xué)不必說(shuō)了。崔白、唐希雅、易元吉、趙昌、趙佶等人,究其技法,也沒(méi)有多少差異,只是各憑其天資和學(xué)力,形成了自己的風(fēng)格而已。徐黃的畫(huà)風(fēng)影響了整個(gè)五代兩宋,經(jīng)元、明、清以迄于今,所謂“花鳥(niǎo)畫(huà)傳統(tǒng)技法”實(shí)際上就是徐、黃的“勾勒填彩”。
[1]楊培國(guó) .“野逸窺徐熙,富貴擬黃家”——記山東炎黃書(shū)畫(huà)院王建新院長(zhǎng)[J].民主與法制,2010(21):70-70.
[2]詹子林.宋元成都地方文獻(xiàn)的歷史地理學(xué)價(jià)值——以《蜀梼杌》《錦里耆舊傳》《歲華紀(jì)麗譜》為例[J].學(xué)理論,2010(03):69-70.
[3]崔慶忠.世界藝術(shù)史·繪畫(huà)卷[M].東方出版社,2003:17-18.