淺談琵琶教學中對學生情感與音樂審美能力的培養(yǎng)

龔燕

摘 要： 音樂是一種情感藝術(shù)，音樂給人情感的移入比其他藝術(shù)有力得多，能更直接更有力地進入人的情感世界。音樂的審美體驗是一種情感體驗，這種體驗又不同于生理快感和認識性、功利性的情感體驗。因而情感是音樂審美過程中最活躍的心理因素，是音樂審美感受的動力和中介。在音樂教學中牢牢地把握住情感性原則，不時點燃學生的情感火花，會有效地打開學生的心靈之窗，使其在情緒的勃發(fā)與激動中，享受到音樂的美感。因此，在琵琶教學中注重情感的陶冶，應(yīng)成為一種自覺的行為。

關(guān)鍵詞： 琵琶教學；情感；審美能力

《課程標準》明確指出：“音樂教育以審美為核心，主要作用于人的情感世界?！薄霸谝魳方虒W中要把情感、態(tài)度與價值觀放在首位突出情感體驗?！庇纱丝梢?，音樂是最善于表現(xiàn)人們的情感，并能引起情感共鳴的教育藝術(shù)形式。在新一輪音樂課程改革中，作為音樂教師，應(yīng)當立足于學生的學習方式的改革，通過新的設(shè)計思路，全程滲透“以審美為核心”的教學理念，注重學生的情感態(tài)度與價值觀，才能真正寓美育于音樂教學中。

一、教師要善于在琵琶教學中引導學生去審美感知和體驗情感

羅丹曾說過：“藝術(shù)就是感情?！币魳匪囆g(shù)不是像文學作品那樣直接敘述事件，也不是像美術(shù)那樣直接描繪生活，它是用悅耳動聽的音響以及精致巧妙的音樂形式即特有的聲音語言敘說并作用于人的情感，所運用的聲音是有組織的樂音系列，必須依靠聽覺來感知。它通過作品的藝術(shù)形象及學生的審美活動來感染與教育學生，只有在豐富的情感體驗的基礎(chǔ)上，以情帶聲，以聲傳情，才能聲情并茂，以情感人。

音樂教育作為美育的重要途徑，其特質(zhì)就是情感審美。情與美的這種不解之緣，決定了音樂教育的根本方式：以情感人，以美育人。學生是審美的主體，教師的音樂活動是學生的審美對象。音樂活動的審美過程，正是一個不斷探索、不斷創(chuàng)新的過程。優(yōu)秀的音樂作品是作者凝情于筆，注情于音的結(jié)晶，經(jīng)過專業(yè)人員的二度創(chuàng)作，較好地詮釋了作品的思想內(nèi)涵，具有較強的藝術(shù)感染力。學生的聽賞及領(lǐng)悟是三度創(chuàng)作，在從“二度創(chuàng)作”到“三度創(chuàng)作”的審美過程中，形成了一種特殊的思維方式，即以感性認識為基礎(chǔ)，理性分析為引導的多種心理因素，由導入情感到體驗情感，產(chǎn)生美的聯(lián)想與想象。教師要抓住音樂的特點，善于從心理學和教育學提供的規(guī)律中發(fā)現(xiàn)、尋找和研究音樂教育的特殊原理和規(guī)律，通過體驗感受、直觀感知、興趣誘發(fā)、自然滲透、啟發(fā)討論聽唱比較等方法，形成藝術(shù)審美施教力。同時，教師應(yīng)把握好“情”，以自己的情去牽動和激發(fā)學生的情。神態(tài)、語言、動作、指揮、范唱等都要傳達情感的信息，給學生以美的感受和啟發(fā)。當教師走下講臺，穿行于學生之間，并隨著歌曲情感的表達，輔之以得體的動作與學生交流互動，學生會感到特別親切。教師的表現(xiàn)力直接影響著學生的音樂感受力，對激發(fā)學生的學習興趣，使他們對歌曲中的旋律、節(jié)奏、速度、力度等音樂要素作出準確的心理反應(yīng)，有著重要的作用，因而更能激起學生的情感體驗，有利于學生審美能力的培養(yǎng)，這實際就是老師與學生的情感交流活動。因此，教師首先要有飽滿的熱情，按樂曲所要求表達的感情和風格特點準確地范唱，力足于以情感人，使學生在學習時對樂曲有一個比較完整的藝術(shù)形象，以引發(fā)學生的興趣。只有老師動之以情，才能培養(yǎng)學生的審美興趣。

歌德說過：“成功的藝術(shù)處理的最高成就就是美?！睂σ魳返奶幚?，就是對音樂情感和演唱（奏）技巧的處理，本身就是一種創(chuàng)造性活動。不同國家不同民族的歌曲，各有不同的體裁、不同的調(diào)式和不同的曲式風格，各類歌曲都蘊含著特有的激情。可見，歌曲的體裁總是與某種情感相聯(lián)系的；歌曲的結(jié)構(gòu)，大至整個歌曲，小到短句，都蘊涵著音樂`的內(nèi)容與美感，歌曲的調(diào)式、凋性在色彩上給人以明暗不同的感覺，給人的情緒的影響也就不同；和聲具有渲染色彩的作用，能形成明暗、疏密、濃淡不同的音響效果，進而表現(xiàn)其特有的音樂情緒。在表現(xiàn)活動中，教師與學生的共同任務(wù)，就是要對作品作仔細的琢磨與研究，以盡可能完滿的歌聲展現(xiàn)出它的全貌。這就需要教師認真探究音樂作品所表現(xiàn)的真情，悉心指導，并使學生在學習過程中使自己的靈魂得到凈化，使情感得到深化，才能達到以情感人，以美育人的目的。不僅如此，審美能力的培養(yǎng)又在于引導學生積極參與音樂的實踐活動，從中感知音樂所表現(xiàn)的情緒，并產(chǎn)生心靈上的共鳴，以欲立刻體驗為快，產(chǎn)生愉悅情感。車爾尼雪夫斯基說：“美存在于生活之中；而對于美的發(fā)現(xiàn)，則要靠人們對它的理解和認識?！备郀柣舱f：“美，是人自己從它的靈魂深處創(chuàng)造出來的?！睆娏业膶徝狼楦校箤W生的感知過程和體驗過程緊密結(jié)合，水乳交融，加深了他們對美的形象的認識和理解，這種審美認識、審美愉悅使學生的身心獲得更多的情感體驗，學生的精神得到充實事業(yè)得到拓展、情感得到升華。創(chuàng)造性教學的目的就是要引導學生發(fā)揮想象力，發(fā)掘創(chuàng)造性思維潛能，積累音樂創(chuàng)作經(jīng)驗，升華情感。因此在琵琶教學過程中，教師應(yīng)讓學生在理解音樂內(nèi)涵的基礎(chǔ)上進入到角色意境中通過自制節(jié)奏樂器，探索、發(fā)現(xiàn)、體驗音樂的節(jié)奏、速度、力度、段落情緒等；通過即興動作表現(xiàn)歌、樂曲，重在引導學生理解其內(nèi)容，表現(xiàn)其感情；通過即興表演，或?qū)χ黝}哼唱，發(fā)展旋律、或為作品創(chuàng)編伴奏或即興演奏，引導學生在音響流動的同時，在自己創(chuàng)造的音響中親身體驗與感受其形式美、內(nèi)容美，進而在知識的應(yīng)用、拓寬和延伸過程中延伸情感，達到創(chuàng)造美，最終讓學生在情緒的勃發(fā)與激動中進入審美想象的圣境.

二、教師要善于在琵琶教學中把握情感性原則的高效實施

音樂作品具有豐富之美、變化之美、和諧之美。但音樂作品在很大程度上卻是“只能意會不可言傳”。因此在琵琶教學過程中，不應(yīng)當有智力教育和道德教育那種權(quán)威性和強迫性，教學雙方應(yīng)當完全是一種平等的關(guān)系。這首先要求音樂教師把感情的紐帶拋向?qū)W生創(chuàng)造平等民主，相互文流的教學氣氛。其次要求學生主動參與音樂審美活動。藝術(shù)不能容忍說教，審美不能依靠灌輸僅憑教師口頭傳授，沒有學生的情感體驗就談不上對音樂作品的欣賞與再創(chuàng)作了。當學生情感處于愉悅狀態(tài)的時候，最有利于形成優(yōu)勢興奮中心，使學習披上一層樂于主動接受的色彩。

把握音樂教學的情感性原則，要求教師盡可能地把音樂教學過程設(shè)計成一個個有利于學生主動參與的音樂活動包括音樂鑒賞活動、音樂表現(xiàn)活動和音樂創(chuàng)作活動等，同時將有關(guān)的音樂基本文化知識內(nèi)容融進音樂活動之中。音樂教師要善于發(fā)現(xiàn)和挖掘音樂教材的審美因素，將自己的音樂審美體驗積極地溶入對教材的分析、處理之中，并最終使學生形成強烈而濃郁的音樂審美動力和審美渴望。同時，要開放課堂教學，促進空間及時間上的靈活性、學生思維活動的活躍性、組織形式的多樣性，為學生創(chuàng)造一個寬松的課堂氛圍。音樂教學內(nèi)容是音樂教學的依據(jù)，是學生獲得音樂審美感受和體驗的客觀條件。因此，選擇具有欣賞價值，能夠喚起美感的歌曲和樂曲作為音樂教材是極其重要的。學生通過大量的不同內(nèi)容、不同形式、不同風格、不同格調(diào)的音樂作品的欣賞，對比、領(lǐng)略各種不同的美產(chǎn)生不同的情感體驗，最終達到審美能力的提高。

音樂教育的最終目的是通過音樂教育使受教者提高音樂審美能力，學會感受音樂美，鑒賞音樂美，創(chuàng)造音樂美，從而使人得到音樂美的陶冶和塑造，使人和諧地全面發(fā)展。一個對音樂、對音樂教育、對學生毫無熱情的老師是不可能教出充滿愛心的學生的。相反，如果一個音樂教師總是以自己對音樂的熱愛、對學生的關(guān)愛去感動學生，以優(yōu)雅的儀態(tài)、充滿激情的語言、聲情并茂的表演去感染學生，相信一定會收到“ 潤物細無聲”的效果，于潛移默化中打開學生的心扉，引起學生的感情共鳴。在對教學內(nèi)容的分析與理解中激發(fā)情感體驗。對藝術(shù)的學習絕不能停留在感官愉悅階段，只有擁有相關(guān)知識的文化背景支撐，才能站在更高層次上去欣賞藝術(shù)作品，感受藝術(shù)作品，評價藝術(shù)作品。因此，為了強化教學中的情感體驗，還必須對音樂表現(xiàn)的要素如作品的體裁、結(jié)構(gòu)、調(diào)式、調(diào)性乃至和聲等作必要的分析與思考，讓學生掌握盡可能多的與作品內(nèi)容相關(guān)的必不可少的背景知識，從而引發(fā)學生健康的、有益于身心的情感體驗。