撥動音樂欣賞課思維之弦

孫玉芳

教育家贊可夫提出：“教會學生思考，這對學生來說是一生最有價值的本錢。”也就是說學生只有在思維的狀態(tài)下，才能是成功的學習。

音樂欣賞在初中音樂教材中占了很大的比例，以一單元三課時計算，欣賞部分要達到二課時。這些欣賞曲目囊括了中外名曲、民歌、舞曲等等，作為一名音樂教師，就是要把古今中外的音樂精髓在有限的時間內(nèi)讓學生聆聽、參與、感悟、理解和表達。使學生獲得聽覺的美感和個人情感與心靈的體驗，在學生想象的平臺上，撥動思維之弦，達到鑒賞的目的，提高審美的能力。筆者談談自己在教學實踐中的幾點體會：

一、思維的第一弦——聆聽

聆聽是我們了解音樂的唯一途徑?！兑魳氛n程標準》中指出：音樂是聽覺藝術(shù)，聽覺體驗是學習音樂的基礎。是培養(yǎng)音樂審美能力的有效途徑。在音樂教學中必須把培養(yǎng)學生的聆聽放在首位，靜靜地、甚至是閉著眼睛聽音樂。教師在不影響學生聽的前提下，做適當?shù)奶崾?。這個提示可以是一個動作，也可以是一個問題，起到一個訓練聽覺思維的作用。

如：欣賞交響詩《沃爾塔瓦河》，教師用緩慢、輕柔的的聲音：這是一首很長的管弦樂曲，先讓我們走近源頭，聽聽音樂描繪了什么？學生在靜靜的氛圍中體會小溪、河流的慢慢流淌。教師節(jié)奏自由化的語氣、簡明的導語為學生創(chuàng)設聆聽的情景。此時教師的講解、提示，力求簡明、生動、富有啟發(fā)性。在以往的聽課中，總會有“好心”的教師怕學生聽不懂而用很多的語言去解釋音樂，更有甚者，一邊放音樂一邊解釋。這種做法看似是在幫助學生了解音樂，實則是違背了音樂聆聽的本質(zhì)，會干擾學生的聆聽。

要問欣賞課給學生帶來的最直接的感受是什么？有學生說，它可以讓人放松情緒，也有同學說它可以讓我心潮澎湃，還有同學說，它可以凈化我的心靈。

二、思維的第二弦——參與

音樂欣賞就是在教師啟發(fā)和指導下學生主動參與體驗音樂的過程，沒有學生主動參與的體驗，就不會有真正意義上的音樂教學。它需要學生在情感上、音樂要素、相關(guān)文化的體驗，有更多的感受才能夠獲得更深刻的體驗。演唱主題，分辨音樂結(jié)構(gòu)、畫旋律走向、隨音樂律動等都是很好的參與方式。教師要精心設計使學生從有興趣——愿意參加——積極參加——獲得成功的感覺和喜悅。不能因為學生的熱鬧而忽視了內(nèi)在的思維。

如欣賞《梨園金曲》，講到京劇的表演功夫四功五法，舞臺上的表演與實際生活中的場景有什么不同呢？學生在對比、思考的基礎上，進行模仿表演。學唱旦角（阿慶嫂、穆桂英）、凈角唱腔，總結(jié)出要運用好真、假嗓的唱法。念（李鐵梅念白），總結(jié)出要有聲有調(diào)，還要加上手、眼的動作。步（圓場步）總結(jié)出不同人物、不同場合有不同的走步等等。在參與體驗中感受了京劇的魅力。有同學感慨：京劇不愧是我國的國粹！

為了鼓勵學生在課堂中參與體驗，教師制定了激勵機制得分冊，請音樂協(xié)管員負責記載；學生回答問題準確，參與互動，都可以加1分，到學期結(jié)束，達到10分，可免考，成績?yōu)閮?yōu)。因為有了學生的參與體驗，所以會有積極的思維，學生才會有感而發(fā)。

三、思維的第三弦——感悟

在音樂欣賞中，聆聽音樂只是初步的體驗，是直覺的感受。我們知道：音樂的每一種基本要素都可以表現(xiàn)一定的情感。如旋律的起伏、節(jié)奏的張弛、力度的強弱、速度的快慢、音色的濃淡、調(diào)式的明暗等無不具有特定的情感意義。要想進一步深入音樂就必須有音樂思維的參與，學生從音樂的要素，通過對旋律、節(jié)奏、力度、速度等的情感體驗，才能有音樂內(nèi)涵的感悟。如在《采茶舞曲》和《龍船調(diào)》兩首不同地域民歌的賞析中，教師將兩曲的曲目、地域、節(jié)奏、旋律、情感等內(nèi)容制成圖表，教會學生用對比的方法進行感悟?qū)W習。見下表：

又如欣賞二胡名曲《賽馬》教師問：樂曲的情緒是怎樣的？使你聯(lián)想到了什么場面？為什么會有這樣的聯(lián)想？原來音樂的節(jié)奏有特點，運用很多模仿馬蹄奔跑的四分附點音符和十六分音符的節(jié)奏，漸強和漸弱力度的交替使用，為我們呈現(xiàn)出賽馬者爭先恐后、你追我趕和群眾歡呼雀躍的熱烈場面。

當然，在音樂欣賞教學中不但有音樂知識的傳授，還有通過音樂感悟人生的途徑，通過品析音樂作品讓學生懂得做人的道理。如從蒙古族民歌中感悟到豪放、寬廣的性格；從《踏雪尋梅》中品味梅花不懼嚴寒傲然開放的優(yōu)秀品質(zhì)。

四、思維的第四弦——理解

音樂欣賞作品中涵蓋著非常大的內(nèi)容，它既包涵著意境和社會大環(huán)境的融合過程，也體現(xiàn)出音樂作品，來源于生活、高于生活，不斷提高升華的過程。任何一首音樂作品都是一定文化的產(chǎn)物，通過對音樂相關(guān)文化的理解加深對音樂的理解。因此，教師不但重視對作品的學習解析，更重要的是讓學生腦海中充分展示當時的時代背景、歷史人物及可歌可泣的故事，兩者結(jié)合必將把學生帶入美好音樂的理解境界。

如在欣賞《漁舟唱晚》時，除情感體驗和音樂要素，還應對中國古典文化的了解，學生才能通過自己的思維，達到欣賞的高點，結(jié)合自己的想法理解升華。所以欣賞不同樂器演奏的《漁舟唱晚》，電子琴、管弦樂合奏、民樂合奏等，不同的音色及演奏風格，讓學生在不同的審美體驗中，獲得對作品的理解欣賞。

音樂欣賞課的思維，不僅僅是學生增長知識的過程，更是情感升華的過程。不僅僅停留在刺激聽覺系統(tǒng)的層面，更是提高了學生對音樂的音響認知和創(chuàng)造音樂美的能力。

五、思維的第五弦——表達

學生的表達欲望，是在理解、感悟音樂作品基礎上的。教師激情的引導是少不了的。教學中，或許你的一句話就發(fā)現(xiàn)了一個“音樂天才”，或許將讓學生學會終生學習的方法，作為音樂教師，決不要吝嗇你的微笑、動作、眼神、語言，才能激發(fā)學生的思維，培養(yǎng)他們的表達能力。

如在欣賞《沃爾塔瓦河》（峽谷激流與沖出險境）音樂片段中，問：沃爾塔瓦河遭遇峽谷又沖出險境，這是作曲家在暗喻什么？作者當時所面對的“峽谷激流”又指的是什么？在你的成長過程中，遇到過阻礙、經(jīng)歷過逆境嗎？教師提的問題從音樂作品的精神實質(zhì)，引申到學生切身的話題，使得學生的思維處于活躍狀態(tài)，表達起來也是辭喻橫生。

總之，在音樂欣賞課教學中，教師時時要撥動學生思維之弦，從感知音響、體驗情感、理解感悟、到增強表現(xiàn)創(chuàng)造音樂。做到每個環(huán)節(jié)都有學生思維的參與，才能提升學生的藝術(shù)成長。從民族的、傳統(tǒng)的、世界的、現(xiàn)代的的音樂作品中汲取營養(yǎng)。