探析影視動畫中色彩藝術(shù)的審美意蘊

摘要：眾所周知，色彩是世界上隨處可以見到的，同時也是引導人們感知視覺美的重要前提。其中，在世界影視動畫當中，色彩不僅是一種重要的視覺語言表現(xiàn)形式，同時也是構(gòu)建影視動畫的重要前提。其中，在與實體數(shù)字影視相比起來，影視動畫還有著很大的不同，而這些不同恰恰使得色彩能夠在影視動畫中得到最好的發(fā)揮。本文筆者就色彩所具備的視覺性語言為分析基礎，從而闡述其在美學的角度中如何體現(xiàn)藝術(shù)性的審美意蘊。

關鍵詞：影視動畫；色彩藝術(shù)；視覺語言；審美意蘊

中圖分類號：J954 文獻標識碼：A 文章編號：1007-9599 （2012） 20-0000-02

影視動畫在世界上的發(fā)展歷史已長達百余年，而在當前科技飛速發(fā)展的情境下，影視動畫不僅成為了一種故事表現(xiàn)形式，同時還成為了視覺文化生態(tài)的主力軍而且，由于色彩是影視動畫當中最為主要的表現(xiàn)方式，因此得到了更多人的重視。其中，在《花與樹》這部動畫片被推出之后，動畫片領域便迎來了嶄新的春天，黑白片更是想色彩動畫所邁步，從而為世界影視動畫的發(fā)展注入了新鮮的血液。而且與常規(guī)影視劇比較起來，影視動畫不論是在故事的假定性上，還是在人物形象的夸張性上都有著非常大的優(yōu)勢和發(fā)展空間。所以，本文就以畫面美、運動美、情感美，以及意蘊美等四個方向進行分析，從而系統(tǒng)地闡述色彩藝術(shù)在影視動畫當中所具備的審美意蘊。

1 展現(xiàn)影視動畫中的畫面美

與真人電影相比起來，影視動畫不僅具備著更加廣闊的發(fā)展空間，同時對于熒幕上的表現(xiàn)形式還有著更好的要求，特別是繪畫性。而色彩藝術(shù)在彰顯影視動畫中的畫面美時，其主要的表現(xiàn)方式為“人物與場景”的塑造。而且，對色彩的合理搭配與巧妙組合不僅可以創(chuàng)造出風格特點迥異的個體人物形象與場景，同時還可以創(chuàng)造出具有鮮明特色的群體角色。其中，這種創(chuàng)造手法可以有效地在復雜的畫面中體現(xiàn)出任意角色，并將其個體間的差異性充分展現(xiàn)出來。

此外，在對影視動畫的場景進行塑造時，色彩藝術(shù)所具備的意義更是顯而易見。特別是與一些剪紙動畫和軟土動畫等比起來，色彩藝術(shù)還可以讓影視動畫的畫面風格具備非常強的識別性。比如在對“白天和黑夜”這兩幅場景進行刻畫的時候，色彩對其時間結(jié)構(gòu)的展現(xiàn)都極為精妙。又或者刻畫一年四季和天空建筑的時候，色彩的融合與搭建都會直觀地展現(xiàn)出影視動畫的畫面美感。

有時，在刻畫場景的時候，不同的色彩基調(diào)還會展現(xiàn)出不同的風格魅力，讓觀眾通過其色彩的表面而認識到作品的主旨。而且，一部作品屬于哪種類型，比如超現(xiàn)實作品、寫實作品、以及反映歷史或者是純藝術(shù)作品等，不同的色彩搭配都可以將其內(nèi)在風格展現(xiàn)出來。

以《僵尸新娘》為例，因為這部作品所反映的內(nèi)容是超現(xiàn)實主義，且以僵尸為題材的。因此作者著重以青、灰、紫等冷色調(diào)進行刻畫，而像這種哥特式的色彩構(gòu)建風格，其不僅可以彰顯作品的主旨，同時更能將作品深處的那抹陰冷與憂傷展現(xiàn)出來。如圖1：

2 加強影視動畫中的運動美

總的來說，影視動畫是一種由眾多繪畫圖片所組成的產(chǎn)物，其不僅具備著嚴格的繪畫性，同時還是可動的。所以，我們可以說動畫的創(chuàng)作與繪畫的創(chuàng)作及審美有著極為強的聯(lián)系。但是歸結(jié)到本質(zhì)上，兩者還是有著很大的差異的，比如能動性。

影視動畫雖然是由色彩搭配后的繪畫形式的一種，但是其不再是原地靜止的了，而是成為了一種脫離呆板模式，由時間推移所慢慢變化的產(chǎn)物。在這其中，不論是時間的變更，還是人物的形態(tài)舉止，都會發(fā)生很大的變化，且行云流水。

比如在《千年女優(yōu)》這部影視動畫作品當中，作者通過利用大量的色彩蒙太奇剪輯手法來表現(xiàn)出過去與現(xiàn)在，時間與未來的交替場景。而像這種以客觀為基礎來進行主觀處理的色彩還原手法，恰恰可以展現(xiàn)出這部作品所要表達的內(nèi)容。

影片中，藤原千代子不斷地奔跑于現(xiàn)實與回憶，過去與現(xiàn)在的場景當中。而而為了更加形象地將這種時間更替的動態(tài)形式展現(xiàn)出來，作者甚至還融入了大量的灰白色調(diào)，以此來體現(xiàn)出過去與回憶的場景。這樣一來，不僅可以讓過去與現(xiàn)在的主題變得更加緊密，同時還可以讓整個畫面變得更加真實，更加富有動態(tài)感，從而讓觀眾在欣賞的同時，就仿佛是在與主人公對話，而觀眾的思緒更會隨著畫面場景的不斷變化而變化，進而增強了整部作品的運動美。

3 突出影視動畫中的情感美

在影視動畫作品當中，色彩不僅僅是一種視覺語言，同時更是一種藝術(shù)的體現(xiàn)形式。而且它還在潛移默化的過程中向人們展現(xiàn)了作品人物的性格特點及心里特征，從而表達出了作者的中心意圖。另外，色彩藝術(shù)還具備著聯(lián)系觀眾心理的特點，并通過此來引起觀眾的共鳴。其中，不論是喜劇作品，還是恐怖作品，或者是憂傷的作品，其都可以利用不同的色彩搭建來激起觀眾的內(nèi)心情感，而這時，觀眾便會隨之產(chǎn)生認同感。

比如在《海底總動員》這部影視動畫作品當中，魚兒子被人捉到了牙醫(yī)診所，生性膽小的魚爸爸為了救自己的兒子而踏上了危險萬分的旅途。在這個過程中，當魚爸爸因為一次意外暈倒的時候，影片的畫面也隨之變得一片漆黑。當畫面漸漸緩和后，卻由先前的暖色變成了冷色調(diào)。這時，觀眾們的內(nèi)心情感便被激發(fā)了出來，大家都會猜測魚爸爸遇到了什么危險，會是什么結(jié)果。像這種通過色彩轉(zhuǎn)換來彰顯故事情節(jié)走向，進而傳達情感的表現(xiàn)方式很容易引起觀眾情感上的共鳴，從而體現(xiàn)出色彩藝術(shù)對影視動畫所帶來的情感美。

4 創(chuàng)造影視動畫中的意蘊美

色彩具備著一定的象征性，利用它來向觀眾們傳達作品所蘊含的主旨與內(nèi)涵，這便是色彩對影視動畫作品所帶來的意蘊美。在我們?nèi)粘５纳町斨?，因為觀眾們早已對色彩及視覺經(jīng)驗有了非常多的積累，因此在他們看到一些影視動畫作品的時候，觀眾很容易通過其中的一項色彩聯(lián)想到生活中的實物。而這種情況，恰恰說明了色彩藝術(shù)可以有效地將影視動畫的深層意蘊體現(xiàn)出來。

而且，由于色彩是影視動畫當中的重要組成部分之一，同時也是刻畫人物形象，體現(xiàn)作者個人情感的重要方式，因此在涉及影視動畫作品的內(nèi)在意蘊時，色彩藝術(shù)也會起到非常主要的作用。

以《她的回憶》為例。這部作品所宣揚的是一種陰霾與絕望的故事，并且通篇都呈現(xiàn)出一種華麗卻殘酷的幻象。當主人公出現(xiàn)的那一刻，現(xiàn)實與回憶已然重疊在一起，無法分割。在這期間，主人公一直都穿著一件紅色的衣服，而當觀眾看到這件衣服的時候，無疑會想到紅玫瑰。

眾所周知，玫瑰是愛情的象征，但是也很容易讓想到堅貞不渝、鮮血與死亡所附著的愛，而也正是因此才會讓整部作品變得詭異起來，讓觀眾很容易想象到女主人公的悲慘結(jié)局與坎坷命運。作者通過對這些細節(jié)的刻畫，以及色彩的巧妙搭配，從而創(chuàng)造出一種若隱若現(xiàn)的故事場景。再加上影視動畫作品本身所具備的虛幻性與夸張性，從而更好地將色彩藝術(shù)所帶來的那種意蘊美展現(xiàn)了出來。如圖2：

5 結(jié)束語：

總而言之，影視動畫的發(fā)展不僅僅是科技的發(fā)展，同時更是彰顯色彩藝術(shù)的重要方式，而且它也在間接上說明了色彩是熒幕當中的重要主題。而色彩藝術(shù)的發(fā)揮不僅讓影視動畫變得更加生動形象，同時也讓影視動畫變得更加具有張力，具有挖掘性，從而使得其成為了影視動畫當中重要的表現(xiàn)形式。本文筆者通過對影視動畫當中所具備畫面美、運動美、情感美、意蘊美四個方向的分析總結(jié)，已然說明了色彩藝術(shù)所具有的審美意蘊。

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