周穎
(太原城市職業(yè)技術(shù)學(xué)院,山西 太原 030027)
淺談中國傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)
周穎
(太原城市職業(yè)技術(shù)學(xué)院,山西 太原 030027)
中國傳統(tǒng)文化博大精深,中華民族的傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)有著悠久和深厚的歷史底蘊。傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)獨特的審美觀念和表現(xiàn)形式體現(xiàn)著中華民族的獨特魅力,其文化內(nèi)涵更是值得每個現(xiàn)代設(shè)計師借鑒。
中國傳統(tǒng)裝飾藝術(shù);審美觀念;表現(xiàn)形式;現(xiàn)代裝飾;應(yīng)用
中華民族上下五千年,歷史潮流浩浩蕩蕩,深厚的文化積淀璀璨若星辰,為現(xiàn)代人類留下了一個巨大的藝術(shù)寶庫。傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)如同一顆鑲嵌在藝術(shù)皇冠上的鉆石,光輝燦爛,它以獨特的藝術(shù)語言為人類留下了一個又一個不可磨滅的記憶,讓后人享之不盡,成為人類共享的財富。
傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)是人們?nèi)粘I钪须S處可以遇見的形式,它的藝術(shù)語言和韻味裝點著人們的生活,其發(fā)展歷程可以追溯到神秘的遠古時期。如神秘的龍鳳文化,活潑的新石器時期彩陶藝術(shù),威嚴的商周時期青銅饕餮紋飾,古樸的秦漢瓦當(dāng)和畫像石紋樣,絢麗的盛唐絲綢制品圖案紋樣,意境清秀的宋元瓷器紋樣和莊嚴四大石窟的佛教造像,以及富有極其濃郁地方特色的民間手工藝等等,以上這些都充分體現(xiàn)了傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)特有的神韻和生命力。傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)遵循古人“天人合一”、“師法自然”的觀念,取材于大自然,將天、地、人、藝術(shù)看作一個有機的整體,是人對自然對象的高度概括,如原始藝術(shù)抽象的典范新石器彩陶藝術(shù)。彩陶紋樣是傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)史上的第一座高峰,是原始人類對自然界和生活的簡化與抽象,是人類想象思維能力和藝術(shù)概括能力的充分表現(xiàn),具有活潑清新、大巧若拙、典雅古樸的風(fēng)格。出土的《舞蹈紋彩陶盆》,可以說是人類對表現(xiàn)天地、自然最真實的美的藝術(shù)表現(xiàn)。運用的線條、幾何形既完善了裝飾的形象,也體現(xiàn)了點、線、面組合形成的歡騰、馳騁的場面。
傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)在追求視覺美的同時還要追求審美意義之外的心理、道德觀念,形成了傳統(tǒng)文化中獨有的自然認識觀、審美觀。如用具體的形象表現(xiàn)抽象的概念,傳統(tǒng)民居中常用蝙蝠、鹿、魚、鵲等圖案表現(xiàn)有福氣、厚祿、年年有余的含義;“梅、蘭、竹、菊”四君子等圖案贊頌人具有崇高的情操和品行,“蘭”清新象征不隨波逐流、高雅、“竹”有“節(jié)”寓意人應(yīng)有“氣節(jié)”,“梅、菊”耐寒寓意人應(yīng)具備不畏強暴、不怕困難的品格。傳統(tǒng)裝飾中有以數(shù)字表達某種含義的,中國古代崇尚數(shù)字九,我國有“九九歸一”之說,氣勢恢宏的紫禁城城門銅釘數(shù)目都為橫豎各九排,共有九九八十一顆。
傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)有著平面的造型樣式和立體的造型樣式,是集合了抽象、夸張、概括等多種藝術(shù)表現(xiàn)方法為一體的藝術(shù)形式。構(gòu)圖、造型及色彩都極為講究節(jié)奏與韻律,對比與調(diào)和,變化與統(tǒng)一以及均衡與對稱,是形、意、韻的美的綜合體。如:裝飾紋樣牡丹紋、蓮花紋、卷草紋等等極具傳統(tǒng)民族特色的紋樣在陶瓷、建筑裝飾、民間工藝等藝術(shù)形式中廣泛使用。再如:色彩在中國傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)中,被賦予了特殊的涵義,是傳統(tǒng)文化的直接外在體現(xiàn)。傳統(tǒng)的佛教壁畫、民間年畫、傳統(tǒng)工藝品等等都傳遞了中華民族獨有的色彩觀念。所謂傳統(tǒng)的“五色”由黑、白、紅、青、黃構(gòu)成,在傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)中金、銀兩色在一些特定環(huán)境中也大量使用??梢哉f,傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)從題材到內(nèi)容到表現(xiàn)形式以及方法和技巧,都為后人提供了豐富的視覺表現(xiàn)資料,依然是我們今天學(xué)習(xí)的典范
隨著社會歷史的發(fā)展,裝飾藝術(shù)在現(xiàn)代社會受到人們的普遍關(guān)注?,F(xiàn)代裝飾藝術(shù)除傳承了傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)較強的程式化的構(gòu)成、夸張的造型語言與極具韻律節(jié)奏感的旋律外,還拓寬了裝飾范圍,無論是形式、內(nèi)容還是材料、藝術(shù)語言都愈加豐富多樣。而在現(xiàn)代裝飾藝術(shù)日益講求求新、求變的今天,如何將中華文化中的傳統(tǒng)裝飾元素運用到現(xiàn)代裝飾藝術(shù)設(shè)計中去,是一個值得考慮的問題。認識和了解傳統(tǒng)裝飾藝術(shù),學(xué)會逐步挖掘、提取傳統(tǒng)藝術(shù)的“形、意、韻”及表現(xiàn)形式,從而產(chǎn)生有新生命力的現(xiàn)代裝飾設(shè)計是我們應(yīng)該著重體現(xiàn)的方面。著名旅美藝術(shù)家丁紹光先生對我國現(xiàn)代裝飾藝術(shù)的貢獻巨大,他的裝飾繪畫作品繼承了中國傳統(tǒng)的民族風(fēng)格,將韻律、節(jié)奏、和諧、對比發(fā)揮到極致,大膽創(chuàng)新的構(gòu)圖、絢麗耀眼的色彩(尤其是“紹光蘭”)、充滿音樂旋律的點、線、面,展現(xiàn)出令人驚嘆的藝術(shù)魅力,給觀者留下了深刻的印象。
我國現(xiàn)代裝飾藝術(shù)設(shè)計中,許多藝術(shù)家嘗試將傳統(tǒng)裝飾符號的許多元素進行提取、拼貼和重構(gòu),在遵循傳統(tǒng)布局、形態(tài)、節(jié)奏、秩序以及原有細節(jié)的同時推陳出自己所要表達的新的符號,使其成為自己創(chuàng)作的新形象的素材。用現(xiàn)代的觀念和審美情趣去重新闡釋和發(fā)掘傳統(tǒng)藝術(shù)的精華,從中華民族文化中尋求構(gòu)思源泉,是現(xiàn)今裝飾藝術(shù)的一大特色。例如:北京申奧標志“太極拳”、北京2008奧運標志“中國印”就是中國傳統(tǒng)元素在現(xiàn)代設(shè)計運用中的成功案例。
中國傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)歷史悠久,形式多樣,藝術(shù)成就光彩奪目,是令人嘆為觀止的藝術(shù)形式。在設(shè)計領(lǐng)域中,很多著名的設(shè)計師都把體現(xiàn)中國傳統(tǒng)裝飾元素的氣質(zhì)和神韻作為作品的創(chuàng)作主題,把蘊含著中國古老民族的審美精神作為藝術(shù)創(chuàng)作的靈魂。認真研究、分析中國傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)的內(nèi)容、形式及表現(xiàn),提煉傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)的元素,逐步建立現(xiàn)代元素的裝飾語意,將中國傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)與當(dāng)代審美意識結(jié)合在一起,是對中國傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)最好的繼承和發(fā)展。作為新一代裝飾藝術(shù)的工作者,我們有責(zé)任和義務(wù)讓中國的傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)更加發(fā)揚光大、散發(fā)無窮的藝術(shù)魅力。
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