晚清至民國時期西方音樂對中國音樂產(chǎn)生的影響研究

摘 要：學(xué)堂樂歌是20世紀(jì)中西音樂文化交流的最初的新生事物， 它伴隨著清末民初的社會變革而誕生。本文從學(xué)堂樂歌的產(chǎn)生、發(fā)展與意義論述了晚清至民國時期西方音樂對中國音樂產(chǎn)生的影響作用。

關(guān)鍵詞：學(xué)堂樂歌 產(chǎn)生 意義

作者簡介：劉藝華（1978—）女，河南鞏義人，安陽師范學(xué)院音樂學(xué)院講師，主要從事音樂教育教學(xué)與研究。

一、學(xué)堂樂歌的產(chǎn)生與發(fā)展

（一）學(xué)堂樂歌的產(chǎn)生背景

在長達(dá)兩千多年的封建社會發(fā)展過程中，我國各族人民創(chuàng)造了燦爛的音樂文化。1840年鴉片戰(zhàn)爭前夕，同廣大人民群眾的音樂生活關(guān)系最為密切的民間歌曲、民間歌舞、說唱音樂、戲曲音樂和民間器樂等五大門類的傳統(tǒng)音樂，都已積累了大量豐富多彩的遺產(chǎn)，各自形成了數(shù)以百計的樂種、曲種和劇種。傳統(tǒng)音樂和遺產(chǎn)確實是豐厚的，但同當(dāng)時突飛猛進(jìn)、獲得高度成就的西洋音樂相比(1840年前后正是西歐浪漫樂派和俄國格林卡等活動的盛期)，中國音樂文化的發(fā)展卻又顯得停滯和落后了。經(jīng)過盧梭（Jean-Jacques Rousseau，1712 — 1778）和裴斯泰洛齊（Johann Heirich Pestalozzi，1746 — 1827）之后逐漸完備起來的歐洲音樂教育理論及實踐，起初在德國、奧地利頗受重視，美國在1830 年后也引入歐洲的理論。廣義上外國教育的實踐在17、18 世紀(jì)即已由傳教士傳至中國，但外國音樂教育理論及實踐則是20世紀(jì)初由一批早期留學(xué)國外的中國知識分子引入的。而且，傳教士們帶入中國的西方音樂文化時間雖早，但在中國社會的傳播和對中國民眾產(chǎn)生深入影響卻是在20 世紀(jì)。

自19 世紀(jì)下半葉以來，西方思想文化潮水般地涌入中國。國內(nèi)新式學(xué)堂的設(shè)立成為日本、歐美音樂教育體制著陸的溫床。從對外國學(xué)校開設(shè)音樂課的體制、教材、教學(xué)法借鑒在中國留學(xué)生以其崇高的使命感的傳播之中，在引入之后的若干年的發(fā)展進(jìn)程中，我們尚可看出：一些自成體系的教育體制仍有著明顯的特征。在西方文化思潮激蕩下的中國音樂教育實踐，主要表現(xiàn)是，形成以“學(xué)堂樂歌”為代表的初具規(guī)模的學(xué)校音樂教育模式。

鴉片戰(zhàn)爭以后，中國出現(xiàn)了學(xué)習(xí)西方的洋務(wù)運動。自1860 年起，清政府為抵御外辱，為培養(yǎng)急需人才，開辦了新式學(xué)校。盡管在這些學(xué)校中，沒有近代意義上的學(xué)校音樂教育，但客觀上為中國近代學(xué)校音樂教育的出現(xiàn)作了教育體制上的準(zhǔn)備。甲午戰(zhàn)爭的失敗，宣告了洋務(wù)運動的徹底破產(chǎn)。一次又一次喪權(quán)辱國的條約，迫使政治精英們認(rèn)識到，只有向日本學(xué)習(xí)，走西方的路，才能避免亡國的危險。由于地域、交通運輸和通訊的局限，中國人看到的世界首先是日本那塊“扶桑島國”，于是效仿日本成了一時之風(fēng)。以康有為和梁啟超為首的資產(chǎn)階級改良派極力鼓吹“變法維新”，主張效法日本學(xué)習(xí)西方科學(xué)文明，積極提倡在學(xué)校中設(shè)立樂歌科，發(fā)展音樂教育，記述樂歌作者和評論作品，提出改革音樂的主張?？涤袨橹鲝垼骸斑h(yuǎn)法德國、近效日本、以定學(xué)制”；梁啟超認(rèn)為：“今日不從事教育則已，茍從事教育，則唱歌一科，實為學(xué)校中萬不可缺者。舉國無一人能譜新樂，實為社會之羞也”，“樂堂漸有發(fā)達(dá)之機，可謂我國教育界前途一慶幸”。為建立全國范圍內(nèi)的近代學(xué)校制度，清政府頒布了一系列章程。其中，清朝廷在接受“戊戌變法”、“義和團”、“八國聯(lián)軍侵華”等一系列事件的教訓(xùn)之后，于1901年頒布實行“變法新政”的決定。于是，在國內(nèi)譯自日本的各種各樣的唱歌書得以陸續(xù)刊出，國內(nèi)許多新學(xué)堂逐漸普遍開設(shè)了“樂歌”課。此外，從1902年后不斷有人志愿到日本及歐洲專學(xué)或兼學(xué)音樂（如蕭友梅、高壽田、馮亞雄、陳從志、路黎元等人）。至1912 年中華民國政府建立后，政府教育當(dāng)局又明令規(guī)定“樂歌”課為中小學(xué)校的必修課，并提出對青少年學(xué)生進(jìn)行“美育”教育，唱歌已成為當(dāng)時社會文化生活中的一種新風(fēng)尚。這些新的歌曲，當(dāng)時統(tǒng)稱為“樂歌”課，后來音樂界將這時期的學(xué)校歌曲統(tǒng)稱為“學(xué)堂樂歌”。

（二）學(xué)堂樂歌的發(fā)展

學(xué)堂樂歌大致經(jīng)歷了三個階段，即辛亥革命以前的近10年；辛亥革命以后的近10年；“五四”運動以后至全國解放以前。第一個階段可以說是它的逐步萌發(fā)的階段，在這個階段中，由于是將對學(xué)堂樂歌的編寫和傳播直接同宣揚“富國強兵”的愛國教育和所謂“軍國民教育”相聯(lián)系，大家對此賦予很高的熱情，也產(chǎn)生了一批具有明顯愛國傾向的、對當(dāng)時社會引起不小影響的、優(yōu)秀的學(xué)堂樂歌代表作。第二個階段是它比較順利的向全國普及的階段，在這個階段開始大家對新的共和國的誕生表現(xiàn)了由衷的歡迎和很大的期望，但不久又對在新的條件下所發(fā)生的種種復(fù)雜的政治斗爭缺乏精神準(zhǔn)備，因而反映在學(xué)堂樂歌中的題材內(nèi)容是從關(guān)心政治到逐步回避政治、開始較多地注意聯(lián)系青少年的生活現(xiàn)實和他們的審美要求、并相應(yīng)產(chǎn)生了一批與之相連的學(xué)生特點更鮮明的作品。第三個階段則是它在新的歷史背景下在中小學(xué)音樂教育中的延續(xù)，由于這時在學(xué)校中的音樂課一般均已改稱為“音樂課”，因此對它的稱呼也就不再沿用“學(xué)堂樂歌”，而改為“學(xué)校歌曲最初的學(xué)堂樂歌基本上是一種填詞歌曲， 選用的曲調(diào)大多是歐美和日本的歌曲曲調(diào)， 如李叔同作詞的《送別》就是采用美國作曲家的約翰otilde;德維作曲的《夢見家和母親》的曲調(diào)填詞(并配鋼琴伴奏) 而成；另外還有沈心工用民歌《孟姜女哭長城》填詞的《纏足歌》; 李叔同用民間器樂曲《老八板》填詞的《夕歌》、《祖國歌》等。

二、學(xué)堂樂歌的意義

隨著學(xué)堂樂歌的發(fā)展，以學(xué)堂樂歌為基礎(chǔ)所產(chǎn)生的國民音樂教育形式成為我國音樂教育的主要形式。 國民音樂教育形式與我國學(xué)堂樂歌之前的音樂傳承有著根本的區(qū)別。學(xué)堂樂歌以前的音樂教育如民間藝術(shù)家的師徒傳承或?qū)m廷挑選培養(yǎng)為宮廷宴饗祭祀的樂師等都采用選擇和淘汰的方式來選拔音樂人才， 受教育的范圍就有很大限制，通過不斷的篩選和淘汰最終把受教育的權(quán)利留給極少數(shù)人，并不考慮社會對音樂的參與和投入。相反，它不斷地選擇與淘汰教育對象，在客觀上抑制了社會學(xué)習(xí)音樂的熱情，在這種教育中教育只作為手段，不直接作用于社會，而國民音樂教育則采用吸引與激發(fā)的方式來引導(dǎo)教育對象對音樂的參與和投入，在這種教育中，教育本身就是目的，直接作用于社會。

另外，由于學(xué)堂樂歌的出現(xiàn)， 各種西洋音樂如西洋歌曲及鋼琴、提琴、手風(fēng)琴等樂器、還有基本樂理及五線譜、簡譜的記譜法才接踵傳入我國。它在一部分新知識分子和學(xué)生兒童中傳播了初步的近代西洋音樂知識， 介紹了簡譜和五線譜樂理， 特別是使簡譜得到普及， 而且還使一種新的藝術(shù)形式，即群眾集體唱歌的形式在我國得以確立和發(fā)展，為后來我國的軍歌、工農(nóng)革命歌曲以及群眾歌曲體裁的發(fā)展開了先河，并流傳下來一些以后繼續(xù)得到運用的歌調(diào)， 因此， 它不失為一次具有啟蒙作用的音樂運動。西方傳教士以一百多年的時間傳播教會音樂， 但對于中國廣大人民群眾音樂生活的影響是微弱的。而樂歌活動卻在短短的十多年中， 使來自西方近代音樂知識得到較廣泛的傳播。并由此產(chǎn)生一種在中國前所未有的新的音樂形式， 使一部分人民群眾的音樂生活發(fā)生新的變化， 其原因就在于它是由我們自己去拿來的， 并且同時代的進(jìn)步潮流和人民群眾的要求結(jié)合了起來。

同時，從中國歌曲教育史上看，學(xué)堂樂歌作為中國近現(xiàn)代音樂史上的一種特殊體裁的歌曲，是一筆寶貴的文化遺產(chǎn)，許多文情并茂清新俊逸的樂歌至今還為人們所傳唱，一些關(guān)于聲樂演唱的基本要求在今天仍可借鑒。1992年11 月16 日，20 世紀(jì)華人音樂經(jīng)典系列活動委員會通過，將楊度作詞、沈心工作曲的樂歌《黃河》、李叔同作詞作曲的樂歌《春游》選入《二十世紀(jì)華人音樂經(jīng)典》，更是對當(dāng)時的音樂家們和學(xué)堂樂歌運動的最有力的肯定和最高評價。

總之， 學(xué)堂樂歌是20世紀(jì)中西音樂文化交流的最初的新生事物， 開中西音樂交流之先河， 它標(biāo)志著中國新式歌曲的誕生。它的意義和對后世的影響是不能低估的。 學(xué)堂樂歌的出現(xiàn)是時代的需求所使然。它邁出了中西音樂結(jié)合的第一步。過去我們對學(xué)堂樂歌在開創(chuàng)本世紀(jì)中西音樂融合的意義和作用的評價是不夠的， 今天看來， 正是世紀(jì)之初學(xué)堂樂歌運動的開啟， 才把當(dāng)時處于封閉狀態(tài)的中國音樂引向了新的發(fā)展階段， 它對中國音樂的發(fā)展起到了重要的作用。當(dāng)時藝術(shù)家們通過對學(xué)堂樂歌的創(chuàng)作、編配、推廣、介紹等各方面的辛勤勞動， 為我國學(xué)校音樂教育的創(chuàng)建和發(fā)展做出了重要的貢獻(xiàn)。為新音樂創(chuàng)作和西方音樂邁進(jìn)我國搭起一座不朽的橋梁， 為中西音樂的交流做出了卓越貢獻(xiàn)。作為近現(xiàn)代音樂教育的開端，它的啟蒙意義也是毋庸置疑的。

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