論音樂美感與舞蹈教學(xué)的關(guān)系

摘 要：美是一切藝術(shù)的基本特征，是音樂、舞蹈藝術(shù)的靈魂，音樂藝術(shù)與其它藝術(shù)的不同點之一，是用聲音來展現(xiàn)美，通過和聲、旋律、節(jié)奏等要素的組合，給人以美的享受、陶冶思想道德情操。而舞蹈是表現(xiàn)人體美的一門藝術(shù)，它依靠人體形象、動作、線條、姿態(tài)的變化，表現(xiàn)出一種特殊的美。音樂和舞蹈的結(jié)合是一門綜合藝術(shù)，失去音樂美的特征，舞蹈也就會失去它基本的藝術(shù)品格和藝術(shù)功能。

關(guān)鍵詞：藝術(shù) 音樂 舞蹈

任何藝術(shù)作品都要以情動人縣域離不開美感的訓(xùn)練。攝影藝術(shù)中的美感，主要是靠光線的明暗、角度的選擇、景物的取舍等來表現(xiàn)，其中缺少任何一項，都稱不上美。舞蹈訓(xùn)練中的美感則是以人體為載體，以形體動作為手段展現(xiàn)出來的。這當(dāng)中，從而達(dá)到舞者的最佳表現(xiàn)并使其舞蹈有一定的內(nèi)涵。所以，音樂美感訓(xùn)練應(yīng)是舞蹈教學(xué)的內(nèi)容之一，它訓(xùn)練的是一種舞蹈藝術(shù)的表演能力，也是舞蹈魅力的體現(xiàn)。

一、音樂美感與舞蹈教學(xué)的關(guān)系

音樂美感教學(xué)是一種科學(xué)的教學(xué)。舞蹈課堂中，舞蹈教師承擔(dān)著指導(dǎo)和培養(yǎng)學(xué)生的任務(wù)，他們除了要求學(xué)生完成和掌握舞蹈藝術(shù)最基本的技術(shù)外，必須還要注意培養(yǎng)學(xué)生們的表演意識和情感意識。在這個師生共同參與的審美過程中，教師具有主導(dǎo)作用。特別是那些初涉舞蹈領(lǐng)域的學(xué)生，不但缺乏舞蹈的基本知識，更談不上對音樂在舞蹈中的美感認(rèn)識。所以，強(qiáng)調(diào)音樂美感的培養(yǎng)，也是對學(xué)生進(jìn)行多層次、多方位審美意識的培養(yǎng)。

音樂美感教學(xué)都是從較小的孩子們進(jìn)行舞蹈基本功訓(xùn)練和強(qiáng)化舞蹈技能、技巧的學(xué)習(xí)中，伴隨著音樂而開始的。由于教師在授課中，往往只注重強(qiáng)調(diào)培養(yǎng)學(xué)生們的舞蹈技能、技巧，而忽視音樂的功能和作用，這容易造成事倍功半的結(jié)果。實踐證明，這種教學(xué)方式雖然有一定的合理性，但很枯燥乏味，學(xué)生們的學(xué)習(xí)效果不是很理想。我們的目標(biāo)是培養(yǎng)造就合格的舞蹈藝術(shù)人才，使之服務(wù)社會并創(chuàng)造美，滿足人們的精神文化生活需要。為此，要通過我們的發(fā)努力，使學(xué)生一投足、二伸手就能帶給人們音樂和舞蹈美的享受。當(dāng)然，對于初學(xué)舞蹈專業(yè)的孩子們來說，這并非容易做到，由于每個學(xué)生的基礎(chǔ)條件、素質(zhì)存在差異，因此，在舞蹈教學(xué)中，要求教師要真正了解學(xué)生，因材施教，博采眾長，以取得良好的教學(xué)效果。

二、音樂節(jié)奏與音樂美感的滲透

音樂美感訓(xùn)練教學(xué)同其它藝術(shù)教學(xué)一樣，都有其嚴(yán)格要求的形式和規(guī)范。由于音樂美感訓(xùn)練是伴隨舞蹈教學(xué)而進(jìn)行的，因此，教師嚴(yán)格要求學(xué)習(xí)在訓(xùn)練中按照舞蹈的基本規(guī)范去練習(xí)每一個動作的同時，應(yīng)強(qiáng)化音樂的作用，讓學(xué)習(xí)跟隨音樂鮮明的旋律和節(jié)奏去體味音樂的美和動作的美。因為沒有音樂的訓(xùn)練會使孩子們在學(xué)習(xí)和訓(xùn)練中感到乏味，這樣培養(yǎng)出來的學(xué)生是會很呆板、僵硬的，不能適應(yīng)舞蹈的需要。這種現(xiàn)象往往在較小的學(xué)生訓(xùn)練中最為突出。所以充分體驗到音樂美感的訓(xùn)練，既要注意能力的培養(yǎng)，又要注意舞姿與音樂美感風(fēng)格的統(tǒng)一，并編排出帶有鮮明節(jié)奏意義的組合。舞蹈的節(jié)奏包括動作感覺上的快慢和強(qiáng)弱，這就要求在課堂訓(xùn)練中，音樂的旋律、節(jié)奏要有動作想象所產(chǎn)生表情，同時又要體現(xiàn)節(jié)奏韻律的形式美。音樂是人表達(dá)內(nèi)心情感的形式之一，它可以幫助人們更好地理解和準(zhǔn)確把握舞蹈動作。因此，節(jié)奏鮮明的音樂，能使舞蹈訓(xùn)練起到事半功倍的效果，又能對動作的內(nèi)涵錦上添花。

三、音樂旋律與舞蹈表演的交融

《天鵝湖》、《胡桃夾子》等世界經(jīng)典芭蕾舞劇的旋律是何等的優(yōu)美，其藝術(shù)的魅力百年經(jīng)久不衰。試想，沒有音樂的旋律作襯托，只注意技能、技巧的完成，最終帶給觀眾的感官效果只能是蒼白無力，也就談不上什么真正的舞蹈美。因此，音樂與舞蹈密不可分。音樂是舞蹈的靈魂，旋律是音樂的最佳體現(xiàn)。音樂作為一門獨立的藝術(shù)形式，與舞蹈的相互融合使其內(nèi)容更加完美和具體。伴隨著時代向前邁進(jìn)的節(jié)拍，應(yīng)當(dāng)進(jìn)一步重視研究音樂與舞蹈的辯證關(guān)系，努力探索建立一種具有中國民族特點又富有時代精神的新型音樂舞蹈訓(xùn)練體系，以求舞蹈事業(yè)的發(fā)展與時代同步。

現(xiàn)在校學(xué)生和即將畢業(yè)的學(xué)習(xí)，將是舞蹈藝術(shù)發(fā)展的主力軍，從現(xiàn)今起，就應(yīng)注重在舞蹈教學(xué)中對他們音樂美感的培養(yǎng)。教師要首先樹立起這種意識，從每一節(jié)課做起，培養(yǎng)他們舞蹈動作與音樂相配合的感覺。設(shè)計課堂訓(xùn)練動作或組合時，首要的是選擇與其相配合音樂曲目的風(fēng)格是否與動作或組合風(fēng)格相吻合，能否抒發(fā)相應(yīng)的思想感情。與動作或組合統(tǒng)一風(fēng)格的曲目，就能充分抒發(fā)與之相應(yīng)的思想感情。這樣的樂曲，在課堂中能較好地調(diào)動學(xué)生的激情。

四、舞蹈表演在音樂美感中升華

舞蹈表演中的舞蹈美和音樂美，是舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作中不可缺少的，它既體現(xiàn)了人體的美，也展示了音樂表現(xiàn)美的形式。舞蹈教學(xué)中加強(qiáng)音樂美感的訓(xùn)練，是服務(wù)于藝術(shù)表現(xiàn)的重要工作和手段，沒有藝術(shù)表演的需要，單純的舞蹈美和音樂美是不會產(chǎn)生的。所以，在課堂訓(xùn)練中，不能有所偏頗，即把舞蹈的訓(xùn)練看作是單純的技術(shù)、技巧，而把音樂當(dāng)成是可有可無的。這種做法失去了舞蹈藝術(shù)的本質(zhì)和靈魂。有的學(xué)生在做舞蹈動作，完成各種跳轉(zhuǎn)等技術(shù)、技巧時，常常會表現(xiàn)出一種內(nèi)在的精神東西，這一點與學(xué)生自身較強(qiáng)的音樂美感是分不開的；反之，有的學(xué)生做同樣的動作，雖然舞蹈技巧完成得不錯，可是動作給人的感覺是機(jī)械、僵硬、呆板，沒有吸引力，沒有藝術(shù)感染力。當(dāng)然，要完全達(dá)到舞蹈者美感和音樂感的統(tǒng)一不可能一蹴而就，因為我們的學(xué)生來自不同的地區(qū)，文化水平和音樂舞蹈素質(zhì)也不盡相同。如何能使學(xué)生在學(xué)校有效的學(xué)習(xí)時間內(nèi)獲得提高，很大程度上需要老師們付出艱苦的努力，要讓學(xué)習(xí)熟練掌握舞蹈的基本要求，注重培養(yǎng)他們的音樂美感，把兩者科學(xué)地、有機(jī)地、恰當(dāng)?shù)?、合理地結(jié)合起來，這樣才能達(dá)到培養(yǎng)人才的理想境地。