流動的詩,舞動的畫從《扇舞丹青》看古典舞的美

摘 要：中國古典舞從20世紀(jì)50年代起發(fā)展至今，克服了初創(chuàng)時的歷史局限，已經(jīng)擺脫戲曲的模式，并逐漸建構(gòu)舞蹈本體表現(xiàn)方式。在繼承了此前古典舞劇目的成功因素中努力地尋求“變法”，其中《扇舞丹青》是其中的優(yōu)秀作品。本文從以下幾方面進(jìn)行論述：一《扇舞丹青》美在音樂。二《扇舞丹青》美在道具的運用，三《扇舞丹青》美在身韻。

關(guān)鍵詞：古典舞，音樂，道具，身韻

歷年來舞臺上所演藝的古典舞作品一直深深的吸引著我，纏綿的《凄凄長亭》，歡快的《踏歌》，剛烈的《秦王點兵》，一直到美到至極的《愛蓮說》，如詩畫般的《扇舞丹青》等等，作品數(shù)不勝數(shù)，寬大的水袖舞動心中纏綿的浪漫，廣寒的凄冷讓人嘆息不已，敦煌的絲路花雨一直在我心中種植著美麗和神秘。當(dāng)?shù)谝淮卧谘胍暱吹健吧任璧で唷边@部舞蹈作品時，被深深的感染了，并為之陶醉，在我的理解中這也應(yīng)該是古典舞蹈的絕佳境界……

一、古典舞的概述

舞蹈是一種以人體的動作反映生活和情感的藝術(shù)。舞蹈來源于生活，卻高于生活。它要靠身體各個部位協(xié)調(diào)動作，表現(xiàn)生活的美，歌唱生活，并借此陶冶人的情操。在繼承了此前古典舞劇目的成功因素中努力地尋求“變法”，新生代的古典舞編導(dǎo)家們打破傳統(tǒng)、尋求自我的創(chuàng)新精神，開辟了以《扇舞丹青》等為代表的現(xiàn)代型中國古典舞劇目的領(lǐng)地。

二、對《扇舞丹青》美的分析

1、《扇舞丹青》美在音樂

舞蹈，從一產(chǎn)生起便和音樂結(jié)成了最緊密的聯(lián)系，舞蹈離不開音樂，音樂在舞蹈藝術(shù)中占有非常重要的位置。作品所選用的背景音樂是十大古曲之首的《高山流水》，《高山流水》旋律典雅，韻味雋永，它取材于“伯牙鼓琴遇知音”。有琴曲和箏曲兩種，兩者同名異曲，風(fēng)格完全不同。樂曲以其獨特的表現(xiàn)手法，借景抒情，在刻畫鮮明的高山流水的音樂形象的同時，抒發(fā)了對大自然的熱愛，音韻古樸典雅，風(fēng)格清新明快，讓我們在音樂中浮想聯(lián)翩，那山山水水的畫面就出現(xiàn)在我們的眼前，給了我們美的享受。音樂自身并沒有情感內(nèi)容，可是它卻可以喚起我們的情感。

三、《扇舞丹青》美在道具的運用

1、我看扇舞。

作品中以折扇為道具，扇的開度為180度，扇面長長的垂掉。從正面看這個道具是半個圓。當(dāng)舞蹈姿勢是靜止的時候可以把這把舞扇想象成任何一個你眼中屬于半個圓的物體。當(dāng)舞蹈姿勢是動態(tài)時，這把舞扇就是舞者長長的手的延伸，與舞者融為一體。中國古典舞遵循的“圓”的運動軌跡，無不是圍繞“萬物做到極精妙者，無有不圓”而進(jìn)行。以“圓曲、擰傾、收放、含仰”八個字為動態(tài)特征的中國古典舞，是以“圓”為其獨特審美特征的。當(dāng)舞者用扇延長了自已的手臂，加大了圓的形狀，使我們在舞臺空間上有了更大的視覺享受，感受了圓的美。

2、我看丹青。

丹青是指我國古代繪畫常用朱紅色、青色，故稱畫為“丹青”?！稘h書#8226;蘇武傳》：“竹帛所載，丹青所畫?！倍鸥Α兜で嘁洸軐④姲浴罚骸暗で嗖恢蠈⒅粒毁F于我如浮云?！?/p>

3、扇舞丹青。

當(dāng)扇舞與丹青結(jié)合在一起，在丹青中有扇舞，在扇舞中用丹青點題，你中有我，我中有你，讓人在扇舞與丹青兩種畫面中不斷的轉(zhuǎn)換，給人以多層次、多角度的享受。

四、《扇舞丹青》美在身韻

“身韻”即“身法”與“韻律”的總稱?！吧矸ā睂儆谕獠康募挤ǚ懂?，“韻律”則屬于藝術(shù)的內(nèi)涵神采，它們二者的有機(jī)結(jié)合和滲透，才能真正體現(xiàn)中國古典舞的風(fēng)貌及審美的精髓。換句話說“身韻”即“形神兼?zhèn)?，身心并用，?nèi)外統(tǒng)一”這是中國古典舞不可缺少的標(biāo)志，是中國古典舞的藝術(shù)靈魂所在，構(gòu)成了具有中國特色的舞蹈美學(xué)理論。

（1）形

形是指形體外部的動作。它表現(xiàn)為形形色色的體態(tài)，千變?nèi)f化的動作及動作間的連接。形是形象藝術(shù)最基本的特征，是古典舞舞魅之依附，是古典舞之美的傳達(dá)媒介。眾所周知，通過對傳統(tǒng)藝術(shù)在審美特征和各種典型舞姿的剖析，得出了在“形”上必須 首先解決體態(tài)上“擰、傾、圓、曲”的曲線美和“剛健挺拔、含蓄柔韌”的氣質(zhì)美。一個看似平常的舞蹈，做到了書法與繪畫筆韻之美比肩，它的語言打破了陰柔為主的風(fēng)格，增加了剛性質(zhì)感的表現(xiàn)。

（2）神。

神采、韻律、氣質(zhì)。任何藝術(shù)若無神韻，就可以說無靈魂。在中國文藝評論中，神韻是一個異常重要的概念。在古典舞中人體的運動方面，神韻是可以認(rèn)識的，是可以感覺的。而且正是把握住了“神”，“形”才有生命力。綜合運用好這些舞蹈中“身韻”的藝術(shù)技巧，才能產(chǎn)生臺上、臺下的情感交流和藝術(shù)互動，使舞蹈形成的放射形與觀眾形成對話，產(chǎn)生震撼的藝術(shù)效果。

（3）勁。

勁即賦予外部動作的內(nèi)在節(jié)奏和有層次、有對比的力度處理。中國古典舞的運行節(jié)奏往往和有規(guī)則的2/4，3/4，4/4式的音樂節(jié)奏不大相同。它有更多的情況是在舒而不緩、緊而不亂，動中有靜、靜中有動的自由而又有規(guī)律的“彈性”節(jié)奏中進(jìn)行的。“身韻”即要培養(yǎng)舞蹈者在動作時，力度的運用不是平均的，而是有著輕重、緩急、長短、頓挫、符點、切分、延伸等等的對比和區(qū)別。這些節(jié)奏的符號是用人體動作表達(dá)出來的，這就是真正掌握并懂得了運用“勁”。

（4）律。

“律’這個字它包涵動作中自身的律動性和運動中依循的規(guī)律這兩層含義。一般說動作接動作必須要“順”，這“順”是律中之“正律”，動作通過“順”似乎有行云流水，一氣呵成之感?！胺绰伞币彩枪诺湮杪蓜又惺种匾囊蛩兀?“不順則順”的“反律”，可以產(chǎn)生奇峰疊起、出其不意的效果。

音樂展衍，丹青寫意優(yōu)美精致，舞者將傳統(tǒng)的扇舞與書畫藝術(shù)自然流暢的結(jié)合在一起，和著揉弦之音，舞者穿行在浩浩煙波云水之間，能看到濃淡潑彩的渲染，畫筆婉轉(zhuǎn)，纏綿不失豪放，在情景交融，人與自然渾然一體中達(dá)到含蓄，這不但是舞蹈藝術(shù)所崇尚的，而且是中國人一直所追求的高的審美境界。《扇舞丹青》作為當(dāng)代中國古典舞的代表作，當(dāng)之無愧成為中國舞蹈藝術(shù)的佳作，讓人們在意醉神迷、出神入化中品味中國舞蹈向前發(fā)展的無窮神韻。

參考文獻(xiàn)：

1、《中國音樂的神韻》劉承華主編，福建人民出版社 2004年5月

2、《中外舞蹈作品欣賞》劉青戈主編，上海音樂出版社

3、《中國古典舞身韻教材教學(xué)法》李煒，任芳主編