摘要:回顧中國電影的百年發(fā)展史,都凝聚著中國電影人的思想情感和勞動(dòng)創(chuàng)造,中國電影以其特有的題材類型和風(fēng)格,在銀幕上向世界展現(xiàn)了中華民族五千年的坎坷歷史與民族姿態(tài)。時(shí)代變遷對(duì)電影的審美產(chǎn)生了階段性影響,中國電影美學(xué)意義下的情感表迭也與中國社會(huì)的政治背景、文化思潮等因素息息相關(guān)。本文即從電影的美學(xué)意義出發(fā),探析中國電影的情感表達(dá)流變。
關(guān)鍵詞:中國電影 美學(xué)意義 情感表達(dá)
[中圖分類號(hào)]:J95 [文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼]:A [文章編號(hào)]:1002-2139(2010)-12-0130-01
一、傳統(tǒng)化敘事情感表達(dá)時(shí)期
20世紀(jì)30年代以前,中國電影處于模仿探索期,中國的政治局勢(shì)較為動(dòng)蕩、新舊文化相持不下,大部分創(chuàng)作圍繞躲避現(xiàn)實(shí)紛爭(zhēng),期求懲惡揚(yáng)善等創(chuàng)作主題。這一時(shí)期的電影在美學(xué)意義上來說偏重傳統(tǒng)化敘事,在眾多廣受歡迎的作品中,都表現(xiàn)出善惡有報(bào)、愛人如己、犧牲精神等古典情感的表達(dá)傾向。這一時(shí)期值得一提的是孫瑜導(dǎo)演的浪漫主義表達(dá),他在拍武俠片時(shí)也以詩人的姿態(tài)出現(xiàn),賦予武俠片以“懷古的詩情”。史東山也有鮮明的創(chuàng)作個(gè)性,評(píng)論家石凌鶴稱他后來的作品“月下溪邊,如詩如畫,使人們贊嘆不已”。但在當(dāng)時(shí),像孫瑜、史東山這樣追求個(gè)人風(fēng)格和形式美的藝術(shù)家實(shí)不多見。與西方國家相比,中國的20年代沒有出現(xiàn)過像法國先鋒派那樣對(duì)電影自身規(guī)律探索的熱潮,也沒有像格里菲斯和愛森斯坦那樣對(duì)蒙太奇規(guī)律有偉大的發(fā)現(xiàn)。
二、社會(huì)悲劇情感表達(dá)時(shí)期
三四十年代的中國,正處于階級(jí)抗?fàn)幒兔褡蹇箲?zhàn)的硝煙烽火之中,國共意識(shí)對(duì)峙的大背景使得中國電影的美學(xué)形態(tài)發(fā)生了劇烈的變化。戰(zhàn)爭(zhēng)主題的電影以及其中表現(xiàn)出的悲劇精神占據(jù)了這一時(shí)期情感表達(dá)的主流。
悲壯精神是中華民族自古承傳的精神,民族痛苦的寫照雕琢成時(shí)代審美的血肉。而以《小城之春》為代表的中國電影,則流露出對(duì)現(xiàn)存制度的深深懷疑和痛切的人生感受。在抒情表意的方式上,中國電影展現(xiàn)了直面現(xiàn)實(shí)小人物悲喜劇的表現(xiàn)形態(tài),呈現(xiàn)出一種舒緩情調(diào)下的東方內(nèi)斂型悲劇電影。
三、浪漫英雄主義情感表達(dá)時(shí)期
五六十年代的中國電影進(jìn)入了一個(gè)新的時(shí)期,一個(gè)鞏固政權(quán)、歡欣鼓舞的新時(shí)代已經(jīng)來臨。電影的情感表達(dá)趨于主流,詩意精神成為中國電影逐漸突出的美學(xué)傾向。對(duì)英雄頌贊的認(rèn)同是由新中國電影生存背景決定的,于是浪漫化的“塑造”就深深印在這些英雄身上。比如,《青春之歌》中顯現(xiàn)出的林道靜被進(jìn)步神圣事業(yè)感召,《我們村里的年輕人》把青春的渴求歸結(jié)到開渠事業(yè)中等等,都呈現(xiàn)出精練典型的銀幕楷模形象。煥然一新的美學(xué)形態(tài)是時(shí)代發(fā)展的推動(dòng)結(jié)果,從關(guān)注舊時(shí)代的揭露性意義轉(zhuǎn)為對(duì)新生活的直接贊美。但不可否認(rèn),這一時(shí)期的情感表達(dá)在真實(shí)生活上還存在與美學(xué)本質(zhì)的疏離,電影精神并非完全是真實(shí)人生意志的反映。
四、紀(jì)實(shí)美學(xué)情感表達(dá)時(shí)期
20世紀(jì)80年代的社會(huì)思想改革,把中國電影推向還原人真實(shí)本身的現(xiàn)實(shí)主義之路。80年代初期是中國電影的一個(gè)興盛期,多關(guān)注生活態(tài)度的真誠無偽,褒貶情感的真摯專一,其核心是不虛美不隱惡的真實(shí)人生態(tài)度。于是,出自于觀念形態(tài)變化支配下的紀(jì)實(shí)美學(xué)表現(xiàn)手法影片漸成潮流。在《鄰居》中生活的嘈雜渾融狀態(tài)撲面而來,質(zhì)樸如真的原生態(tài)人間狀況在難得一見的聲畫空間中栩栩如生:
《被愛情遺忘的角落》對(duì)特定年代情愛的壓抑與變態(tài)造就的人生慘烈悲劇,做了令人驚悸的再現(xiàn)。
紀(jì)實(shí)美學(xué)的基礎(chǔ)是反對(duì)虛假,倡導(dǎo)真實(shí)。至此,中國電影源遠(yuǎn)流長(zhǎng)的現(xiàn)實(shí)主義回歸至銀幕,同時(shí)開啟了創(chuàng)新的思路,中國電影的情感表達(dá)再次展現(xiàn)出深厚強(qiáng)大的藝術(shù)魅力。
五、表現(xiàn)化的影像美學(xué)時(shí)期的情感衰達(dá)
這一批電影以影像造型意識(shí)的成熟給中國電影帶來了一個(gè)新階段,俗稱為第五代的中國電影,是新時(shí)期紀(jì)實(shí)美學(xué)基礎(chǔ)上另一個(gè)開拓發(fā)展的潮流;以文化反思的深刻,給電影的深度提供了新鮮話題。《一個(gè)和八個(gè)》和《黃土地》作為特征明顯的代表作,以其獨(dú)特的形態(tài)震驚了影壇。寫意性極強(qiáng)的銀幕語言,給觀眾造成強(qiáng)烈視覺沖擊的同時(shí),也使其感受到影片所傳達(dá)的情感氛圍。如張藝謀的《紅高粱》,影片在“我爺爺”和“我奶奶”的故事中,有御敵抗戰(zhàn)背景,有眉目傳情的表現(xiàn),有“掂轎”、“野合”的鄉(xiāng)風(fēng)民俗,有個(gè)性對(duì)峙的爭(zhēng)斗,但最為重要的是這部片子強(qiáng)烈的理想精神,將對(duì)人性的張揚(yáng)達(dá)到最為酣暢淋漓的程度,影像鍛造的世界為千百年來壓抑隱忍的人性打開了鮮活快意的天地。
第五代電影深化了中國電影的現(xiàn)代觀念,對(duì)中國電影從單一到復(fù)雜的走向起到了重要的作用,成為藝術(shù)化民族傳統(tǒng)電影的延伸。
六、自由美學(xué)時(shí)期的情感表達(dá)
在這一時(shí)期,中國電影的發(fā)展受到外來的沖擊和影響,在審美創(chuàng)作及情感表達(dá)上呈現(xiàn)出一種不同的差異性。中國本土電影開始更加融入平民化的視角,關(guān)注平凡生命的價(jià)值,著重人的生存狀態(tài)和心理狀態(tài)表現(xiàn)。變化不定中顯露藝術(shù)功底的張藝謀是典型的例子,他的創(chuàng)作可謂是個(gè)性化和時(shí)代氣息共鳴的產(chǎn)物。在張藝謀的影片中,沒有連續(xù)完整的劇情,也不關(guān)心具體時(shí)間的變化和更替,而是把“民俗”作為一個(gè)特性代碼加以描述,成為故事的消費(fèi)性功能。張藝謀多元化自由的美學(xué)表達(dá)方式,正是這一時(shí)代電影的某種縮影。
這一階段中國電影的發(fā)展中,新生代導(dǎo)演的力量也是不容忽視的,90年代的作品中對(duì)生命的關(guān)注、對(duì)人性情感的大膽反映,呈現(xiàn)著前所未有的開放寬容狀態(tài)。如果說影響第五代導(dǎo)演的兩大主潮是革命敘事和現(xiàn)代主義電影,那影響第六代的文學(xué)藝術(shù)就要復(fù)雜紛繁得多。深受外國文藝?yán)碚撚绊懙牡诹鷮?dǎo)演并沒有像第五代導(dǎo)演那樣承接中國傳統(tǒng)美學(xué),而是以自己獨(dú)特的創(chuàng)作方式對(duì)中國古典美學(xué)進(jìn)行了現(xiàn)代意義的重新詮釋。第六代導(dǎo)演的電影一向以表現(xiàn)邊緣人物的生活環(huán)境和生存狀態(tài)為特點(diǎn),突出個(gè)人體驗(yàn)、自我感覺和內(nèi)心獨(dú)自。第六代導(dǎo)演對(duì)紀(jì)實(shí)風(fēng)格有著強(qiáng)烈的興趣,在樸素的情感流露之外,真實(shí)的光線、色彩和聲音,都是第六代導(dǎo)演影片中特殊的表現(xiàn)方式。