摘要:在音樂發(fā)展史土,有關(guān)音樂與情感的關(guān)系,一直都是音樂美學(xué)家爭論的焦點。音樂美學(xué)家們從音樂藝術(shù)中是否具有情感因素,把音樂藝術(shù)簡單分成了兩個主要流派。
關(guān)鍵詞:音樂 情感 美學(xué)
[中圖分類號]:G613.5 [文獻標識碼]:A [文章編號]:1002-2139(2010)-12-0106-01
藝術(shù)最高形式是音樂藝術(shù),之所以這樣說是因為音樂抽象到了沒有形象。自從有音樂研究以來,音樂美學(xué)史上就有關(guān)于音樂本質(zhì)的爭論:音樂是什么?它的內(nèi)容是什么?
最容易得到大家認同的是,音樂是表現(xiàn)情感的藝術(shù),或者說音樂就是情感。這種觀點在音樂美學(xué)史上稱為“音樂他律論”。
另一種理論認為,音樂是藝術(shù)但它沒有“表現(xiàn)”情感的功能。音樂的美蘊涵在音符的律動交錯之中。音樂表現(xiàn)的就是音樂本身,沒有其它的功能,這是音樂的自律。
一、在音樂發(fā)展史上有關(guān)音樂與情感的關(guān)系成為了音樂美學(xué)家爭議的焦點
從上面的觀點中我們可以看到,音樂美學(xué)家們從音樂中是否具有情感因素,分成兩個流派。他律論音樂美學(xué)認為制約著音樂的規(guī)律是來自音樂之外的東西,音樂要受到外界因素的影響,主要是人的情感,這就是音樂所要表達的內(nèi)容。而自律音樂美學(xué)觀認為制約著音樂的規(guī)律來自音樂之內(nèi)。音樂本質(zhì)只能從音樂自身去把握,既不是人類情感,也不是某種語言及形象,它除了它自身什么也不能表達,音響結(jié)構(gòu)本身就是音樂藝術(shù)的所在。
以上兩種觀點,我們應(yīng)該認同哪一種呢?前者偏向于精神層面,而后者更加側(cè)重客觀存在的東西。后者認為真正的音樂是完全“獨立”于人類的,尤其是人類的主觀性的東西。關(guān)于音樂自律和他律的爭論和研究一直在持續(xù),在現(xiàn)代藝術(shù)美學(xué)中,自律論一直發(fā)揮著重要作用。它從音樂藝術(shù)開始,一直影響到所有的現(xiàn)代藝術(shù)形式。
二、音樂中衰現(xiàn)的重要內(nèi)容是情感
音樂是不是表現(xiàn)情感的呢?當我們聽到一段舒緩的旋律時,會認為它表現(xiàn)的是憂傷?是歡樂?每個人的感覺都是不同的,因為聽者的心態(tài)及環(huán)境等許多因素不同。所以,說音樂是“表現(xiàn)”情感,情感是音樂的內(nèi)容等論調(diào)是不科學(xué)的。例如繪畫、文學(xué)也是表現(xiàn)情感的,這不能作為音樂藝術(shù)區(qū)別于其他藝術(shù)的特征。當其它藝術(shù)門類不再能夠引起我們的注意,不再使我們感到興趣時,音樂還能影響我們。音樂與情感有什么樣的關(guān)系呢?人的情感波動與音樂的行進有很多的類似性:激烈、平和、委婉,這些人的情感都可以在不同的音樂進行中找到類似的特征。音樂對我們的內(nèi)心有著更強烈的影響,這表明音樂比別的藝術(shù)更能使我們感性。
無論是歐洲中世紀音樂巴羅克音樂還是維也納古典音樂,都是具有感情因素的。在古希臘時期,大師亞里士多德把音樂與人的情感生活聯(lián)系在一起,且指出:“節(jié)奏和樂調(diào)是依照最接近現(xiàn)實的模仿,能夠反映出憤怒和溫和,勇敢和節(jié)制,以及一切相互對立的品質(zhì)和其他性情?!边@一觀點與音樂感情學(xué)說是一致的。法國著名啟蒙主義代表盧梭的作品致力于表現(xiàn)個性解放的精神,他肯定感情在文學(xué)中的地位,注重對感情的描寫,整個作品充滿一種激情的力量;盧梭熱愛大自然,他的作品中有不少情景交融的篇章。以上內(nèi)容,構(gòu)成了盧梭文學(xué)作品的特點,它們對十九世紀歐洲浪漫主義文學(xué)及音樂產(chǎn)生了深刻的影響。到了19世紀西方音樂進入浪漫主義時期后,這種“音樂是一種表情藝術(shù)”觀點己成為藝術(shù)家們的“主流”意識,為當時人們完全接受,偏重于情感因素,把它看作音樂藝術(shù)真實的表現(xiàn)內(nèi)容。
三、在歌曲的演唱中,情感的正確表現(xiàn)決定了聲樂的藝術(shù)魅力
音樂本身沒有形象,文字是人類思想感情的信號,兩者結(jié)合成為歌唱藝術(shù)??梢酝ㄟ^聯(lián)想、想象等產(chǎn)生特有的藝術(shù)形象,這種藝術(shù)形象的實質(zhì)就是情感的宣泄和表達。歌唱藝術(shù)是通過人聲來表現(xiàn)的藝術(shù),歌唱的情來自歌曲作品的內(nèi)涵,源于豐富多彩的現(xiàn)實生活,“情”是對客觀事物的有感而發(fā)。
1.對歌曲的情感的表現(xiàn)從本質(zhì)來說,是一種藝術(shù)美的創(chuàng)作
情感是歌唱的核心,歌唱又是情感的表現(xiàn)形式。它藝術(shù)的魅力就在于表現(xiàn)情感。要把審美情感正確地表達出來,就必須全身心地投入到聲樂作品所表現(xiàn)的情境之中,才能給人以感人的魅力。聲樂作品能否產(chǎn)生震撼人心的藝術(shù)效果,讓聽眾得到美的感受,關(guān)鍵就在于歌唱者需要準確表達作品的情感。
我們拿到一首作品,首先應(yīng)將歌詞反復(fù)朗讀幾遍,了解作曲家所表達的思想感情、作品反映的時代背景等。一首歌曲里凝聚著作曲家的強烈感情,歌唱者需要認真地去領(lǐng)會,對作品的理解越深,在演唱時表達則越準確、越完美。如《誰不說俺家鄉(xiāng)美》的歌詞內(nèi)容,通過對農(nóng)村欣欣向榮生活的生動描繪,抒發(fā)了對家鄉(xiāng)的熱愛與贊美,對理想的追求與歌頌以及對未來的向往與奮斗的激情。歌唱者如果把這首歌曲的基本情緒和意境設(shè)想的很具體,在表達的時候就會很真實和生動。因此,作為歌唱演員,應(yīng)引發(fā)自己的想象,激起自己的歌唱熱情,去感受生活,從而增強我們對生活的理解能力和想象能力,以便更深刻地理解作品的內(nèi)涵。
2.聲情并茂的演唱是以情感作為聲樂的表現(xiàn)基礎(chǔ)
在進行歌曲演唱中,有優(yōu)美的歌喉和聲樂的藝術(shù)處理還不夠,還要準確、生動的把歌曲的情感表達出來,才能完成聲樂演唱藝術(shù)的二度創(chuàng)作。一首歌曲的感情體現(xiàn),要從歌曲的局部分析到歌曲整體,既要有感性的形象認識,又要有理性的邏輯,并在反復(fù)的藝術(shù)實踐中加深認識而不斷完善。要把歌曲中的喜、怒、哀、樂都準確而生動的表達出來,要深入挖掘詞意,充分理解作曲家的意圖是表現(xiàn)歌曲思想感情與揭示歌曲主題的首要環(huán)節(jié)。
音樂表現(xiàn)出來的情感和人的心靈相通,我們每個人都不相同,但我們都在找尋著自己心靈上與音樂的一個結(jié)合點,音樂告訴我們什么是美的。舒曼說過:“情感在音樂中獨立存在,放射光芒,既不憑借比喻的外殼,也不依靠情節(jié)和思想的媒介l”
真正的音樂是人類感情最初的表達方式,把人類微妙的感情和豐富的經(jīng)驗化成了無形的音符,撫摸我們的心靈,讓沉郁的心情變得輕松,讓浮燥的心情變得平靜。這就是音樂中表現(xiàn)出來的情感,帶給人美的享受!