中國動畫業(yè)的過去和現(xiàn)在

摘 要：歷史上文化前人的寶貴遺產(chǎn)開始被淡忘，實在很有必要寫上這么一篇文章，將中國動畫業(yè)的過去，現(xiàn)在及未來的展望細細道來。我國動畫業(yè)的健康和快速發(fā)展，高校的專業(yè)教育是不可忽視的一個重點。培養(yǎng)專業(yè)人才，加強產(chǎn)業(yè)投入，是破解我國動畫市場低迷的一個非常重要的方法。除此之外，大家增進溝通，擴大交流與合作，和與國際動畫業(yè)接軌，這一切一定會加快中國動畫業(yè)發(fā)展的步伐。

關(guān)鍵詞：動畫 藝術(shù)發(fā)展 創(chuàng)作

[中圖分類號]：J218.7 [文獻標識碼]：A [文章編號]：1002-2139(2010)-20-0201-01

動畫，這個曾經(jīng)在中國如此輝煌的名字，在現(xiàn)在的很多人嘴邊卻成了美日等國外卡通以及幼稚思維的代名詞。中國的動畫業(yè)前輩們在世界藝術(shù)長廊中曾有過燦爛的過去，他們的作品具有超出兒童動畫范疇的深遠而廣泛的藝術(shù)影響?？墒请S著時間的推移，以前那個時代的文化受眾們對于這一切已經(jīng)開始漸漸淡忘了，更有甚者，現(xiàn)在中國大地上的動畫從業(yè)人員和動畫愛好者們也由于年齡的限制對于這些歷史缺乏全面的了解。歷史上文化前人的寶貴遺產(chǎn)開始被淡忘，實在很有必要寫上這么一篇文章，將中國動畫業(yè)的過去，現(xiàn)在及未來的展望細細道來。

中國美術(shù)電影（也就是現(xiàn)在說的動畫片）始于二十年代初，“萬氏兄弟”在上海拍攝了中國最早一批動畫片，1940年“萬氏兄弟”應上海新華聯(lián)合影片邀請，成立卡通部并創(chuàng)作出中國第一部動畫長片《鐵扇公主》，1942年完成并發(fā)行。據(jù)記載，其“在大上海、新光、滬光三家影院同時放映一個多月，盛況空前，這在當時故事片中也是少見的。其排場和有趣的故事令當時的動畫界震驚，賣座也很好?！笨梢姰敃r的中國動畫業(yè)實際上處于商業(yè)動畫的萌芽階段。

中國的動畫片滲透了濃郁的民族文化色彩。1956年《驕傲的將軍》與《神筆》是動畫業(yè)“中國學派”的開山之作?！厄湴恋膶④姟分腥宋镌煨蛯﹦∧樧V的借鑒，人物動作寫意化以及對中國戲曲音樂的吸納，成為以后中國動畫業(yè)民族風格的探索方向?！渡窆P》也因在“美術(shù)、音樂、人物行為、語言的每一刻畫皆考慮到是否符合我國的民族氣派”的成功，而成為中國木偶動畫的經(jīng)典作品之一。之后誕生的剪紙片動畫、折紙動畫、中國水墨動畫業(yè)也都較好地運用了民族文化因素。

記得小的時候，非常喜歡看動畫片?！逗谪埦L》、《葫蘆兄弟》等，給我留下了很深的印象?，F(xiàn)在看來，那段時間(1988-1990)可算是中國動畫的黃金時代。既有《小蝌蚪找媽媽》、《三個和尚》等的積累，又有《黑貓警長》、《葫蘆兄弟》這樣有所創(chuàng)新的動畫片，雖然仍無法和國外動畫，尤其是美國和日本所生產(chǎn)的動畫片相比，可是在我眼中，中國的動畫事業(yè)前景一片光明。從1949年到1999年，中國還生產(chǎn)了五部動畫電影長片：《大鬧天宮》、《哪吒鬧?！贰ⅰ督鸷锝笛?、《天書奇譚》、《寶蓮燈》。這五部動畫長片都在民族風格的探索上有所努力。其中《寶蓮燈》成為中國民族動畫向商業(yè)動畫的轉(zhuǎn)型之作。

在不同的政治、經(jīng)濟、文化語境中，因?qū)ζ鋵傩圆煌矫娴膹娬{(diào)，而呈現(xiàn)出不同的動畫形態(tài)。世界兩大動畫業(yè)王國----美國和日本，一直在市場經(jīng)濟體制中運作，形成了成熟的商業(yè)動畫文化。歐洲與加拿大強調(diào)動畫業(yè)的藝術(shù)探索，形成了藝術(shù)動畫業(yè)中極具自由精神的一支。但近一個世紀的世界動畫業(yè)史已經(jīng)顯示，動畫業(yè)呈現(xiàn)出商業(yè)動畫與藝術(shù)動畫的分野，以美國、日本為主體的商業(yè)動畫席卷全球的現(xiàn)象并非偶然。一般而言，每個國家電影生產(chǎn)的主體都是通過商業(yè)渠道發(fā)行，主流動畫業(yè)的存在與發(fā)展需要依靠商業(yè)價值來體現(xiàn)。

新中國成立以來，中國動畫一直停留在小規(guī)模的手工制作階段，主要尋求動畫業(yè)藝術(shù)上的突破。上世紀80年代以后，中國動畫片開始商業(yè)轉(zhuǎn)型。但由于中國動畫片一直被定位于“為兒童服務”，是對兒童教育的手段，因此商業(yè)化的程度還不是很高。國內(nèi)動畫事業(yè)的如此輝煌相比如今的現(xiàn)狀，既有其歷史原因，也有自身的觀念問題。從人才的角度上而言，我國動畫業(yè)的專業(yè)人員約有六千人，其中除少數(shù)畢業(yè)于美術(shù)藝術(shù)院校，大部分屬自學成材者。而在這些動畫人中，以從事動畫、描上等加工性工作的為多。卻缺乏專業(yè)的導演、劇本等必備人才。這導致了國內(nèi)動畫事業(yè)的加工業(yè)發(fā)達，前期制作的水平不可避免地有很大的落差。而在國內(nèi)劇作家和作曲家通常不是動畫圈內(nèi)的人，所以需要社會其他力量如文科院校、音樂院校等等重視動畫這一塊領域，設立專門研究并創(chuàng)作動畫劇本與音樂的部門。以改變國內(nèi)動畫制作中的人才與作品匱乏的局面。從制作成本的角度上而言，以往的動畫產(chǎn)業(yè)被看成是福利性的事業(yè)，由國有資金扶持；即使在如今的社會主義市場經(jīng)濟下，動畫產(chǎn)業(yè)的市場意識還是過于淡薄。國內(nèi)的前期創(chuàng)作、中期創(chuàng)作與后期創(chuàng)作的資金投入比例大概分別占資金總數(shù)的25%、65%及10%。與國外的資金分占比例為30%、30%及40%相比，國內(nèi)的動畫制作在中期加工的費用過高，而在含金量高、決定作品質(zhì)量的前期制作與后期的宣傳經(jīng)費上投入過少。我國最近的動畫作品，無論是改編傳統(tǒng)題材或者是創(chuàng)作現(xiàn)代題材，都缺乏一些具有現(xiàn)代觀念的構(gòu)思與國際化的共性意識。在敘述方式和表現(xiàn)形式上也缺乏新意。而在國外的優(yōu)秀動畫作品中，現(xiàn)實主義的描寫與后現(xiàn)代主義的解構(gòu)手法頻繁出現(xiàn)，沖擊感極強的視覺效果給人賞心悅目的享受。從創(chuàng)作的觀念上而言，國內(nèi)的動畫片制作還是以面向少年兒童為主，并沒有將動畫作為一種獨立的文化和一種獨立的藝術(shù)形式來看待。這種錯誤的觀念不但影響了自身創(chuàng)造的題材，也造成了消費者年齡層的狹窄，無法在中國這個廣闊的市場中占有一席之地。

讓我們欣喜的是，如今中國動畫業(yè)中涌現(xiàn)出為數(shù)不少的有實力的動畫創(chuàng)作者，在他們身上很有可能便寄托著未來國內(nèi)動畫業(yè)的希望。雖然還嫌稚嫩，并沒有太多震撼人心的作品拿出來。但，結(jié)束一味模仿日本或者外國風格的現(xiàn)象，本土動畫作品已經(jīng)在我們面前露出尖尖角，《虹貓藍兔奇?zhèn)b傳》、《喜羊羊與灰太狼》等一批比較優(yōu)秀的國產(chǎn)動畫作品，已經(jīng)讓我們看到了希望。隨著互聯(lián)網(wǎng)時代的到來，flash這種網(wǎng)絡動畫的形式也開始廣泛運用，如央視的《快樂驛站》欄目就完全是運用這種技術(shù)制作的，這又為動畫的從業(yè)者們帶來了新的機遇與挑戰(zhàn)。雖然flash暫時無法替代精制的傳統(tǒng)動畫，不過，傳統(tǒng)動畫可以依靠flash的廣泛影響力浴火重生，開拓一片新的天地。羅馬不是一天造成的，動畫業(yè)相當發(fā)達的日本，也是歷經(jīng)坎坷日本動畫業(yè)才能如此穩(wěn)定與繁榮，這與社會的支持與認可是分不開的。而我國動畫業(yè)的健康和快速發(fā)展，高校的專業(yè)教育是不可忽視的一個重點。培養(yǎng)專業(yè)人才，加強產(chǎn)業(yè)投入，是破解我國動畫市場低迷的一個非常重要的方法。除此之外，大家增進溝通，擴大交流與合作，和與國際動畫業(yè)接軌，這一切一定會加快中國動畫業(yè)發(fā)展的步伐。我期待著中國動畫業(yè)在不遠的明天能夠站在世界的巔峰!