筆墨行走的時代特征

中國書法是植根于中國這塊土壤而未受外來文化影響的一門特殊藝術(shù)。在長期的發(fā)展過程中逐步擺脫作為書稧的實(shí)用功能而成為具有獨(dú)立審美意義的藝術(shù)形式。經(jīng)過先輩們艱辛的探索與創(chuàng)造，形成了巨大而豐厚的精神寶庫，涌現(xiàn)出一批批優(yōu)秀的書法家，并且為我們總結(jié)出許多寶貴的書寫經(jīng)驗(yàn)和形式法則。任何企圖繞開傳統(tǒng)走捷徑搞所謂的“創(chuàng)新”是沒有根基的，是投機(jī)、欺世的行為，也絕不可能得到認(rèn)可。所以要想學(xué)好書法，首先得端正自己的學(xué)習(xí)態(tài)度，扎扎實(shí)實(shí)地去鉆研經(jīng)典，將優(yōu)秀的筆墨傳統(tǒng)繼承下來。

每個時代都有屬于那個時代的價(jià)值觀和審美觀，也就形成了各個時代的文化特征。書體上有篆、隸、真、行、草的演化，書風(fēng)上有尚韻、尚意、尚法等變革。任何一種藝術(shù)形式都不會一成不變，這些變化將取決于時代的需要，更取決于時代的審美趣味。當(dāng)代人的生活環(huán)境、價(jià)值觀、審美觀與古人迥異，審美情趣更是發(fā)生了巨大的變化，這是摧生藝術(shù)變革的主要動力。書法藝術(shù)也就是在這樣的動力作用下不斷地推陳出新、發(fā)展變化的。

書法創(chuàng)新是時代的需要

二十一世紀(jì)是一個創(chuàng)新的時代，各行各業(yè)都在尋求創(chuàng)新，努力去實(shí)現(xiàn)中華民族的偉大復(fù)興，構(gòu)建一個創(chuàng)新型社會。這就要求我們所做的各項(xiàng)工作都要具有新氣象、新面目、新成果。那么書法這門古老的民族藝術(shù)，是否也需適應(yīng)時代需要而創(chuàng)新呢？五千年的歷史鑄就了輝煌的中華文明，書法藝術(shù)即是中華文明中一顆璀燦的明珠。一朝朝、一代代給我們樹立了一座座豐碑，不斷推動中國書法藝術(shù)向前發(fā)展。先輩們創(chuàng)造的經(jīng)典令我們有高山仰止之感，我們是拽著前人的衣襟亦步亦趨，還是要忍痛割愛勇于創(chuàng)新呢？這個問題人們都有共識：任何事物沒有創(chuàng)新就不會有發(fā)展，墨守陳規(guī)只會導(dǎo)至落后，乃至消亡！創(chuàng)新，意味著將突破陳舊的思維模式和審美情趣，擺脫舊觀念、舊模式的束縛，樹立與時俱進(jìn)的時代精神，建立創(chuàng)新意識。

縱觀中國的歷史，每個時代有每個時代的精神風(fēng)貌，不同時代的精神風(fēng)貌滋生了不同時代的書法氣質(zhì)。從甲骨文到金文、從篆書到隸書、楷書，以至行、草各書體的完備，無一不體現(xiàn)出時代變革對文化的影響。陳舊的文化形式在不適應(yīng)新時代的需求時，人們將會去努力探尋新的表現(xiàn)形式。社會文化的發(fā)展就是在這一次次的變革中不斷被推動的。文化是時代精神的高度體現(xiàn)，文化的面貌也就成了生活時代的顯著特征。中國書法藝術(shù)要在新世紀(jì)取得新的面貌，必須順應(yīng)時代，主動變革，與時俱進(jìn)。這是時代的需要！

抓住書法本質(zhì)是創(chuàng)新的根本

上個世紀(jì)80年代前，我國一直奉行藝術(shù)為人民服務(wù)、為社會主義服務(wù)的方針，藝術(shù)形式單一而乏味。整體上對藝術(shù)的思變意識不強(qiáng)，這與當(dāng)時的社會氣氛是分不開的。80年代后，改革開放增進(jìn)了國際間藝術(shù)的交流，也使國人打開了眼界。（對中國現(xiàn)代書法產(chǎn)生較大影響的外圍因素主要有日本的當(dāng)代書法；西方現(xiàn)代的抽象美術(shù)）對書法的變革成了熱門話題。一時間各式各樣的書法創(chuàng)新層出不窮，有的在作品形式上大做文章，有的突破漢字傳統(tǒng)意思上的結(jié)構(gòu)，也有在筆墨上標(biāo)新立異等等。其中不乏成功創(chuàng)造，當(dāng)然也有非常膚淺粗俗的“游戲”。學(xué)術(shù)界中至今還不肯把此類“游戲”看成書法。很多致力于創(chuàng)新的書家感到無比困惑：創(chuàng)新不可避免地要與傳統(tǒng)相對抗，這種對抗一旦觸及底線，人們又不會認(rèn)可這樣的創(chuàng)新，甚至不認(rèn)為此是書法。那么我們必須要認(rèn)清這個底線究竟是什么，這個底線其實(shí)就是書法中最為本質(zhì)的東西。那么書法的本質(zhì)是什么？書法有別于其它藝術(shù)形式的最主要的特征是以漢字為書寫內(nèi)容，以書寫的技能和功力來表現(xiàn)藝術(shù)形象的，以線條的質(zhì)感來體現(xiàn)作品的氣韻和書家氣質(zhì)的，這是書法作為藝術(shù)的基本規(guī)定性。元代書法家趙孟頫曾說過：“結(jié)字因時相傳，用筆千古不易”說的就是這個道理。所以書法最本質(zhì)的東西就是漢字和線條，拋開了漢字和線條便失去了書法的根本，這樣的創(chuàng)新只能稱為“非書法”，也不可能得到人們的認(rèn)可。

在教學(xué)中使學(xué)生樹立正確的創(chuàng)作觀和創(chuàng)新思維理念

繼承與創(chuàng)新是一個既古老又具時代性的話題。如何使學(xué)生很好地理解并樹立起創(chuàng)新思維，首先要引導(dǎo)學(xué)生了解歷代書家藝術(shù)觀點(diǎn)、創(chuàng)作道路、以及他們的創(chuàng)新實(shí)踐。其實(shí)縱觀書法發(fā)展的歷史長河我們不難看出，書法的發(fā)展史就是一部書法創(chuàng)新的歷史，歷史上不乏創(chuàng)新并獲得巨大成功的大書法家：王羲之乃一代書圣，其書法成就在其當(dāng)代就享有盛名。其子王獻(xiàn)之卻“恥為家范”（孫過庭《書譜》），不愿意一味去模仿父親，最終創(chuàng)立了自己獨(dú)特的“一筆書”。漢末大書法家蔡邕，可謂是博學(xué)多才，尤精書道。但他不滿足已有的成就，想變法創(chuàng)新，一個偶然的機(jī)會，從工匠用笤帚蘸石灰水粉刷墻壁所露出的一絲絲空白中感受到特殊的韻味，受此啟迪而創(chuàng)造出蒼勁古樸的“飛白書”。唐代書家張旭被世人奉為“草圣”，其草書龍飛鳳舞、跌蕩多姿，可謂是瀟灑磊落、神采飛揚(yáng)。這種剛?cè)嵯酀?jì)的節(jié)奏感便是從公孫大娘舞劍中得到啟發(fā)而創(chuàng)造的。清代鄭板橋，初學(xué)館閣體，自覺呆板乏味、了無新意，常陷于苦惱之中。但是經(jīng)過多年刻苦探索，終于創(chuàng)造了一種融篆、隸、楷、草四體加入蘭竹筆意的“六分半書”，后人稱為“亂石鋪街體”。歷史上以各種形式進(jìn)行的創(chuàng)新實(shí)踐事例有很多很多，要使學(xué)生真正理解這些道理，光靠說理遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠，教師要選擇有代表性的作品讓學(xué)生加以比較，使學(xué)生在比較中學(xué)會分析、學(xué)會思考，真正理解前人創(chuàng)新實(shí)踐的思想基礎(chǔ)和創(chuàng)新成果。任何創(chuàng)新實(shí)踐絕不是空穴來風(fēng)、任意杜撰，而是藝術(shù)思想成熟后思變的必然。