小議雅俗共賞

施江斌

（邢臺學(xué)院 中文系，河北 邢臺 054001）

隨著社會主義市場經(jīng)濟(jì)的不斷深入，現(xiàn)代人的思想觀念、價(jià)值取向、審美理想等日趨多元化。精神產(chǎn)品的生產(chǎn)與消費(fèi)發(fā)生著巨大的轉(zhuǎn)變。文學(xué)藝術(shù)作品也以一種商品的形態(tài)進(jìn)入了文化消費(fèi)市場。在經(jīng)濟(jì)效益的刺激下，沉寂多年的通俗藝術(shù)自20世紀(jì)80年代以來又開始蓬勃興起，其來勢之兇猛，始料未及，大有壓倒或取代所謂高雅藝術(shù)的態(tài)勢。當(dāng)下，文學(xué)藝術(shù)領(lǐng)域的總體格局表現(xiàn)為：高雅藝術(shù)的受眾日漸減少，通俗藝術(shù)逐漸成為文化市場的主流。在如此注重消費(fèi)的時(shí)代，高雅藝術(shù)如何走向民眾，通俗藝術(shù)如何“脫俗”，這些都是文藝?yán)碚摻绫仨毭鎸Φ默F(xiàn)實(shí)問題。

在中國，很早就有“陽春白雪”與“下里巴人”一說。據(jù)《文選·宋玉對楚王問》記載：當(dāng)時(shí)，楚都唱“下里巴人”的，“國中屬而和者數(shù)千人”，而唱“陽春白雪”的，“國中屬而和者，不過數(shù)十人”。這里的“陽春白雪”與“下里巴人”與文學(xué)藝術(shù)領(lǐng)域使用的雅與俗是同一層面的意思。雅與俗，即高雅藝術(shù)與通俗藝術(shù)，是文藝活動發(fā)展過程中出現(xiàn)的一種有普遍性和規(guī)律性的文藝現(xiàn)象。從字面上講，雅即高雅美好，高雅藝術(shù)又稱純藝術(shù)、嚴(yán)肅藝術(shù)或精英藝術(shù)，一般是指思想藝術(shù)水平高或較高的作品。它主要服務(wù)于社會上文化修養(yǎng)較高的階層。其主要特點(diǎn)有：內(nèi)容和題材充實(shí)、深廣，主題或意蘊(yùn)富于深度，藝術(shù)形式上具有探索性和獨(dú)創(chuàng)性，藝術(shù)風(fēng)格鮮明，訴諸讀者以嚴(yán)肅的思考、體驗(yàn)和想象，具有巨大的藝術(shù)感染力。俗即平凡通俗，通俗藝術(shù)是與高雅藝術(shù)相對而言的一種淺近、通俗、平易、流行的藝術(shù)作品。其特點(diǎn)有：思想內(nèi)容的淺易，藝術(shù)形式的簡明，富于消遣娛樂的功能。在社會主義市場經(jīng)濟(jì)條件下，通俗藝術(shù)往往趨新追奇，為了吸引眼球，取悅觀眾，迎合消費(fèi)者心理，有的也不免摻雜一些低級、庸俗、色情等不健康的成分。

近代學(xué)者王國維在《人間詞話》中講：“詞之雅鄭，在神不在貌。永叔少游雖作艷語，終有品格。”文藝作品的雅俗之分，主要在于作品的思想內(nèi)涵和美學(xué)追求。第一，從內(nèi)容上看，通俗藝術(shù)關(guān)注大眾的日常生活實(shí)踐，表達(dá)普通大眾的思想愿望和倫理道德觀念；而高雅藝術(shù)則多與大眾日常生活實(shí)踐保持一定的距離，表現(xiàn)的是知識分子尤其是文藝研究者的思想觀念和審美追求。第二，從蘊(yùn)含情感上看，高雅藝術(shù)所蘊(yùn)含的情感是知識分子階層的情感，其表現(xiàn)形態(tài)是細(xì)膩的、含蓄的、深沉的；而通俗藝術(shù)流露的情感是平民化的，其表現(xiàn)形態(tài)是淳樸的、直率的、膚淺的。第三，從存在方式上看，高雅藝術(shù)是自覺自律的存在；而通俗藝術(shù)是自在自為的存在。第四，從功能價(jià)值上看，高雅藝術(shù)著重于從精神生活的維度提升人，觸及人的靈魂；而通俗藝術(shù)著重于從世俗生活的角度訓(xùn)導(dǎo)人，觸及人的行動。第五，從情節(jié)結(jié)構(gòu)上看，高雅藝術(shù)情節(jié)結(jié)構(gòu)復(fù)雜，呈現(xiàn)立體化；通俗藝術(shù)情節(jié)結(jié)構(gòu)較為簡單，呈現(xiàn)平面化。第六，從人物形象塑造上看，高雅藝術(shù)作品中的人物典型化、個性化，是性格復(fù)雜的圓形人物；而通俗藝術(shù)作品中的人物多類型化，是性格單一的扁平人物。第七，從藝術(shù)風(fēng)格上看，高雅藝術(shù)作品的風(fēng)格往往鮮明、獨(dú)特，有創(chuàng)新之處；而通俗藝術(shù)作品往往缺少自身風(fēng)格，有重復(fù)、俗套之感。第八，從語言表達(dá)上看，高雅藝術(shù)作品追求語言的精雕細(xì)刻，富有個性和表現(xiàn)力，力圖擺脫語言的工具性特征；而通俗藝術(shù)作品則追求語言的通俗易懂，個性不強(qiáng)，表現(xiàn)力較弱，傳遞信息的工具性強(qiáng)。第九，從藝術(shù)技巧上看，高雅藝術(shù)作品講究藝術(shù)技巧，力求創(chuàng)新，常常造成陌生化的效果；而通俗藝術(shù)作品往往不怎么講究藝術(shù)技巧，它更多的是遵循傳統(tǒng)的敘述方式。第十，從接受對象上看，高雅藝術(shù)的受眾一般只局限在知識分子層面，受眾范圍較?。欢ㄋ姿囆g(shù)的受眾則是廣大民眾，其影響范圍較廣泛。

雅與俗的二元對立由來已久，但兩者的相互滲透、相互融合也是有目共睹的事實(shí)。章培恒先生曾說：“在輕松、通俗的文藝和所謂嚴(yán)肅的文藝之間本無截然的界限。漢賦、唐詩、宋詞、元曲，這是備受前人稱贊的、我國古代文學(xué)史上最具光彩的一代文學(xué)。但詞、曲本是通俗文學(xué)。唐詩中的許多第一流作家的名篇，都曾由樂妓歌唱以侑酒，很難說這些作品不屬于通俗歌曲……從文藝發(fā)展的角度看，輕松、通俗的文藝的興盛并不是壞事，倒是為杰出作家、優(yōu)秀作品的產(chǎn)生提供了豐厚的土壤、充分的條件。漢賦、唐詩、宋詞、元曲具有許多杰作，就是明證。 ”［1］章先生提到的唐詩被流行吟唱，即是唐詩在當(dāng)時(shí)具有通俗性特征的體現(xiàn)。其實(shí)，在創(chuàng)作過程中，唐詩的作者也不忘從民間形式中吸收養(yǎng)料，如劉禹錫《竹枝詞》系列，就是模仿民歌所作。至于我國第一部詩歌總集《詩經(jīng)》中的“風(fēng)”，原本就是流傳于民間的歌謠，是相對于周天子所在的首都而言的地方樂歌，而這一部分恰恰是最核心、最有價(jià)值的。再比如明清章回小說，它們或來自民間藝人之話本，或來自民間流傳之瑣聞，也都是通俗文學(xué)，而現(xiàn)在“升格”為高雅文學(xué)，成為中國文學(xué)的輝煌和經(jīng)典?？傊?，這些莊諧交融、雅俗互通的文學(xué)史，昭示著通俗藝術(shù)與高雅藝術(shù)之間并非有不可逾越的鴻溝。

在商業(yè)化日趨加劇的今天，高雅藝術(shù)已經(jīng)開始有意識地向通俗藝術(shù)傾斜，有些藝術(shù)家在創(chuàng)作實(shí)踐上已經(jīng)邁出可喜的步伐。譬如，作家池莉最初是以雅文學(xué)進(jìn)入文壇的，但在后來的創(chuàng)作中，池莉的作品“更多地由百姓日常溫情走向了大款美女的驚世戀情，由柴米油鹽的煩惱變成了男歡女愛的戰(zhàn)爭”。［2］有評論者指出：“池莉送給自己、大眾一個夢幻的同時(shí)，已經(jīng)不再是一位純文學(xué)的作家，而滑向了通俗創(chuàng)作。她的小說不再純粹以作者為本位，進(jìn)行心靈的求索、苦旅、拷問，而是在創(chuàng)作時(shí)預(yù)設(shè)一個接受對象，根據(jù)對象的心理需求照方抓藥?！保?］這與其說是對池莉作品市場化的批評，不如說是一種側(cè)面的褒獎。再比如，二月河的帝王系列小說，歷史場景描寫氣勢恢宏，又不乏吸引大眾讀者的趣味典故，是雅俗共賞的范例。

應(yīng)該看到，從理論上來講，雅與俗是兩個不同的義項(xiàng)。實(shí)現(xiàn)雅俗共賞的目標(biāo)，絕不是輕而易舉的事情，它必定有一段艱辛的道路要走。

首先，雅俗共賞的重點(diǎn)還是在雅。品味與格調(diào)的雅是永遠(yuǎn)都不能舍棄的?！把拧辈皇钦f純粹地在讀者面前玩技巧，搞文學(xué)實(shí)驗(yàn)，而是首先要有深刻的內(nèi)容，同樣的題材在不同作者的筆下可以是高雅的，也可以是庸俗的。這是一個“怎么寫”而非“寫什么”的問題。昆德拉的許多作品涉及“性”這個敏感的話題，但是不能說他的作品就是品格低下?！靶浴痹诶サ吕淖髌分猩A到了探索人的精神追求的哲學(xué)層面，揭示了一系列哲學(xué)問題的真諦。所以，從這個意義上講，昆德拉的作品又是屬于雅文學(xué)的范疇。

其次，雅俗共賞要注意尊重大眾的閱讀口味和審美需求。由于讀者生活經(jīng)歷、知識水平、藝術(shù)修養(yǎng)、審美心理、審美趣味等的差異，藝術(shù)創(chuàng)作者要盡量去寫大眾熟悉的題材。只有這樣才容易激發(fā)接受者的“期待視野”。當(dāng)然，寫大眾熟悉的題材也有可能給讀者帶來審美疲勞，但是，如果藝術(shù)家能夠在題材的開掘上不落俗套，進(jìn)行“陌生化”的處理，并且在藝術(shù)形式上進(jìn)行新的嘗試，那么，這樣的藝術(shù)品一定會被大眾所喜聞樂見的。

最后，雅俗共賞要避免成為一種“群氓的事業(yè)”。霍克海莫和阿道爾諾曾說：“隨著財(cái)富的增加，大眾變得更加易于支配和誘導(dǎo)。社會下層在提高物質(zhì)生活水平的時(shí)候，付出的代價(jià)是社會地位的下降，這一點(diǎn)明顯表現(xiàn)為精神不斷媚俗化。”［4］大眾讀者的反饋?zhàn)饔谜\然引導(dǎo)了文化市場的走向，一定程度上決定了創(chuàng)作者的創(chuàng)作內(nèi)容和創(chuàng)作格調(diào)。但是，完全意義上的創(chuàng)作者的自我意識的湮沒，只能導(dǎo)致文學(xué)藝術(shù)主體地位的毀滅，從而，創(chuàng)作者群體淪為機(jī)器工業(yè)文明的附庸，成為模式化創(chuàng)作的匠人，文學(xué)藝術(shù)形而上的地位會徹底被生物性的閱讀快感和快餐式的消費(fèi)需求所傾覆。

馬克思指出：“藝術(shù)對象創(chuàng)造出有藝術(shù)情感和審美能力的群眾……任何其他生產(chǎn)物也是一樣。因此，生產(chǎn)不僅為主體生產(chǎn)對象，并且也為對象生產(chǎn)主體?！保?］人們在創(chuàng)造藝術(shù)作品的同時(shí)，藝術(shù)作品作為審美對象，培養(yǎng)和提高了人們的審美能力，提出了新的審美需求。這種新的審美需求又是推動文學(xué)藝術(shù)發(fā)展活動向前發(fā)展的強(qiáng)大動力。

總之，在新的歷史條件下，文學(xué)藝術(shù)領(lǐng)域不應(yīng)是單調(diào)劃一的，不能搞模式化、概念化、公式化，而應(yīng)是主導(dǎo)性、層次性和多樣性的統(tǒng)一。我們有理由相信：經(jīng)過藝術(shù)家的不斷努力和批評家的正確引導(dǎo)，雅俗共賞的時(shí)代一定會到來。

［1］毛時(shí)安.城市的聲音［M］.濟(jì)南：山東友誼出版社，1997.5.

［2］李明軍，葛鑫.淺論20世紀(jì)90年代中國大眾文藝的勃興［J］.內(nèi)蒙古民族大學(xué)學(xué)報(bào)，2005，（4）.

［3］翟亞軍.大眾文化：群氓的事業(yè)［J］.探索與爭鳴，2008，（2）.

［4］霍克海莫，阿道爾諾著.渠敬東，曹衛(wèi)東譯.啟蒙辯證法［M］.上海：上海人民出版社，2006.1.

［5］馬克思.政治經(jīng)濟(jì)學(xué)批判［M］.北京：人民出版社，1961.