音樂欣賞知識(shí)在器樂教學(xué)中的意義

孫莫日基夫

（通遼實(shí)驗(yàn)中學(xué)，內(nèi)蒙古通遼028000）

音樂欣賞知識(shí)在器樂教學(xué)中的意義

孫莫日基夫

（通遼實(shí)驗(yàn)中學(xué)，內(nèi)蒙古通遼028000）

演奏者是音樂作品的再現(xiàn)者，是作者與聽眾之間溝通的橋梁。演奏者自身藝術(shù)修養(yǎng)會(huì)直接影響到其作品的再現(xiàn)和詮釋，而聽眾往往是通過他（她）的視野“看世界的”。因此，對(duì)于一名學(xué)習(xí)器樂演奏的學(xué)生而言，除了磨練基本功和演奏技巧之外，音樂欣賞能力也是必須具備且從入門階段就應(yīng)該重視起來的修養(yǎng)之一。本文作者以通過幾首器樂作品為例，結(jié)合教學(xué)實(shí)踐，簡述自己對(duì)音樂欣賞知識(shí)在學(xué)習(xí)器樂演奏中起到的積極作用方面的認(rèn)識(shí)，拋磚引玉，以期與廣大音樂教師及音樂愛好者交流、探討，共同把能力的培養(yǎng)與提高貫穿于學(xué)生的一生，將其放到應(yīng)有的位置上來。

音樂欣賞知識(shí)器樂教學(xué)意義

音樂是情感的藝術(shù)，并且其中同樣可以包含深刻的人生哲理和感悟。因此，我想人們都會(huì)認(rèn)可這樣一個(gè)觀點(diǎn)：沒有情感的演奏是麻木的、沒有表情的、難以引起聽眾共鳴的；沒有思想的演奏是缺乏啟發(fā)性的、沒有生命力的。盡管情感和思想是每個(gè)人與生俱來的，但要想在音樂作品演奏中恰如其分地表現(xiàn)出來，需要經(jīng)歷一個(gè)長期學(xué)習(xí)、磨練、糾正與積累的過程。然而“音樂學(xué)習(xí)的程序總是先有音樂的吸收，然后才有音樂的表現(xiàn)，因此，在音樂欣賞中學(xué)習(xí)音樂，是一種行之有效的方法”［1］。音樂欣賞是人們感知、理解音樂和體驗(yàn)音樂情感的一項(xiàng)音樂實(shí)踐活動(dòng)。實(shí)踐證明，音樂欣賞可以擴(kuò)大學(xué)生的音樂視野，提高學(xué)生的音樂感受能力、音樂想象能力及音樂理解能力和音樂鑒賞能力。從起初的在整體上感受、體驗(yàn)音樂表現(xiàn)的內(nèi)容，逐步提升到以所積累的音樂形象為基礎(chǔ)，經(jīng)過想象和聯(lián)想形成新的音樂形象的階段，進(jìn)而獲得對(duì)音樂現(xiàn)象進(jìn)行分析、比較、綜合、概括和抽象的能力。如果學(xué)生在不斷磨練演奏技巧的同時(shí)，還能夠?qū)W著把以上這些能力陸續(xù)放到音樂演奏實(shí)踐中去表現(xiàn)出來，那么，經(jīng)過一段時(shí)間的磨合，就能使自己的演奏有血有肉、引人入勝了。接下來，我就選取音樂欣賞知識(shí)的三個(gè)方面，談?wù)勗趯?shí)際教學(xué)中，這些知識(shí)和能力在學(xué)生學(xué)習(xí)器樂演奏過程中發(fā)揮的啟發(fā)效果和積極作用，不求全面完備，只是舉例說明。

一、音樂的基本語匯與基本功練習(xí)

音樂的基本語匯如節(jié)奏、旋律、和聲、力度、表情記號(hào)、演奏記號(hào)等，都與音樂的表現(xiàn)手段密不可分。因此，無論從欣賞音樂的角度，還是從演奏音樂的角度，這些都是必須掌握和不斷積累的知識(shí)。對(duì)于正規(guī)、系統(tǒng)的器樂演奏教學(xué)而言，基本功練習(xí)是基礎(chǔ)。為基本功練習(xí)專門編寫的教材雖因各種樂器的特點(diǎn)而有差異，但從根本上說，不外乎就是讓學(xué)生循序漸進(jìn)地掌握好正確演奏由音樂基本語匯組成的各種作品集合。這些音樂的基本語匯以大大小小練習(xí)曲、獨(dú)奏曲等形式由易到難、由簡到繁地組織起來，構(gòu)成了一個(gè)完整的演奏教材體系。因此，從一開始，就讓學(xué)生在正確理解這些基本語匯的基礎(chǔ)上，通過演奏實(shí)踐去感受其聽覺效果、表現(xiàn)作用等是非常重要的。比如不少器樂學(xué)生在長時(shí)間練習(xí)演奏音階、琶音等基本功時(shí)，往往都會(huì)覺得枯燥乏味，產(chǎn)生倦怠情緒。這個(gè)時(shí)候，老師必須給學(xué)生做好思想工作，給學(xué)生說透說明白，讓學(xué)生懂得這些練習(xí)中出現(xiàn)的音樂元素，會(huì)在今后的作品演奏中經(jīng)常出現(xiàn)。如果指導(dǎo)老師能給學(xué)生舉例說明，并當(dāng)場(chǎng)做示范演奏，效果會(huì)更好，學(xué)生自己就會(huì)有所領(lǐng)悟。比如在給學(xué)生布置某個(gè)器樂曲之前，先教會(huì)學(xué)生這個(gè)樂曲中將要出現(xiàn)的調(diào)式音階、琶音等，一邊讓學(xué)生看譜子聽老師示范演奏，一邊向?qū)W生說明二者的聯(lián)系。這樣做要比單純的說教更具有說服力，學(xué)生也就更容易接受了。在培養(yǎng)和磨練學(xué)生毅力與韌勁的基礎(chǔ)上，還應(yīng)該適時(shí)地對(duì)學(xué)生進(jìn)行啟發(fā)，以增加學(xué)習(xí)興趣和樂趣，學(xué)生從枯燥的練習(xí)中找到了樂趣，練習(xí)效率就會(huì)提高，開始學(xué)會(huì)動(dòng)腦。學(xué)生能夠按時(shí)有質(zhì)量地回課了，自然就獲得了一定的成就感，有了成就感就能建立自信心，久而久之，就會(huì)養(yǎng)成良好的練琴習(xí)慣，形成良性循環(huán)，日后的學(xué)習(xí)才能持之以恒，穩(wěn)步提高。舉個(gè)例子說，一次，有個(gè)初一年級(jí)的學(xué)生來上鋼琴課，回課內(nèi)容有音階和琶音。這個(gè)孩子性子比較急，總想彈得飛快，卻不注意每個(gè)音的質(zhì)量，結(jié)果一塌糊涂。我沒有馬上責(zé)備他，而是先跟他進(jìn)行溝通，了解他的想法。我啟發(fā)式地問：“你喜歡賽跑么？”他回答：“我喜歡百米賽跑。”我暗示道：“那你覺得百米賽跑是不是跟快速彈奏音階很像？”他點(diǎn)頭。我又問：“那彈奏琶音像什么運(yùn)動(dòng)？”他很快回答：“像劉翔的跨欄賽跑?！蔽依^續(xù)問：“那他們天生就會(huì)跑嗎？”學(xué)生答：“不是?。∪硕际窍葘W(xué)著站立，然后學(xué)走路，后來就會(huì)跑了......”我贊同地說：“對(duì)！每個(gè)人都要經(jīng)歷從學(xué)著站穩(wěn)，再學(xué)走路，之后慢慢跑起來的過程。劉翔也不例外，而且他在日常的訓(xùn)練中必須耐著性子認(rèn)真邁好每一步，一步一個(gè)腳印，才能獲得最理想的訓(xùn)練效果。其實(shí)學(xué)習(xí)彈鋼琴不也是這樣么？”學(xué)生明白了我的意思，有點(diǎn)不好意思地說：“老師，我懂了！以后彈鋼琴，我一定按老師的要求認(rèn)真學(xué)好站穩(wěn)、走穩(wěn)，然后慢跑，最后才快跑?！庇谑?，這個(gè)學(xué)生從此之后的回課質(zhì)量明顯提高，因?yàn)樗呀?jīng)能夠用正確和長遠(yuǎn)的眼光對(duì)待這個(gè)問題了。另外，還可以借助在音階練習(xí)中加入不同的節(jié)奏型（如切分節(jié)奏、附點(diǎn)節(jié)奏、三連音等形式）或有一定起伏的力度變化等不同練習(xí)方法來打破單一的練習(xí)模式，這樣既能激起學(xué)生挑戰(zhàn)自我的欲望，增加樂趣，又能提高學(xué)生彈奏不同節(jié)奏音型的能力，在比較中學(xué)習(xí)，從而促使學(xué)生在腦海中形成對(duì)這些音樂基本元素表現(xiàn)效果的初步印象，為今后的學(xué)習(xí)鋪好路。

二、音樂的想象與聯(lián)想在演奏中的啟發(fā)作用

“想象指人腦對(duì)原有表象進(jìn)行加工改造而建立新形象的心理過程。聯(lián)想指感知或回憶某一事物、連帶想起其他有關(guān)事物的心理過程。想象和聯(lián)想是音樂欣賞者必然產(chǎn)生的心理現(xiàn)象。音樂欣賞中的想象和聯(lián)想一般有以下幾種類型：描繪性音樂所引起的聯(lián)想，情節(jié)性音樂所引起的聯(lián)想，由音響感知與情感體驗(yàn)引起的自由想象”。［2］如果演奏者腦子里一片空白，只是機(jī)械地演奏音符，我想他的音樂也是無從談起感染力和啟發(fā)性的。其實(shí)，演奏者不外乎必須努力做好兩件事：一個(gè)是通過長期刻苦的科學(xué)練習(xí)獲得自如演奏一些作品的技巧和能力；另一個(gè)就是要學(xué)會(huì)在忠實(shí)于原作的基礎(chǔ)上，將自己的思想和情感借助于作品一并表現(xiàn)出來，而演奏者個(gè)性上的差異就在演奏上形成了不同的美和對(duì)美的不同感受。車爾尼雪夫斯基說：“個(gè)性是美的最根本特征?！庇捎谘葑嗾邽楦鞣N可感的音樂形象賦予了“個(gè)性”印記，決定了音樂的豐富性與多樣性，就自然形成了一個(gè)色彩繽紛的感性世界。這一點(diǎn)恰好從一個(gè)側(cè)面證明了音樂存在主觀性和客觀性、明確性和模糊性的特點(diǎn)。

以手風(fēng)琴獨(dú)奏曲《牧民之歌》為例。這首作品是中國作曲家在手風(fēng)琴領(lǐng)域中探索中國民族音樂風(fēng)格的里程碑式的作品，為之后的發(fā)展起到了積極作用。從創(chuàng)作背景而言，這首曲子表現(xiàn)了新中國成立后，草原人民從此過上了幸福的新生活，抒寫了一幅感恩毛主席、歌頌共產(chǎn)黨的生活畫卷。但一開始跟學(xué)生不需要過多地介紹這些，也就是說不要過多地灌輸，而應(yīng)該側(cè)重于啟發(fā)。音樂的啟發(fā)首先應(yīng)該引起學(xué)生的情感共鳴，這種情感共鳴起初不一定非得是具體的、統(tǒng)一的，甚至唯一的，恰恰可以是模糊的、贊賞性的、音樂的。換句話說，老師在范奏時(shí)，只要使學(xué)生感覺“旋律挺好聽”、“挺感人”或“挺有氣氛”或“挺喜歡”的程度就達(dá)到目的了。因?yàn)椋挥幸饘W(xué)生的興趣，才是進(jìn)一步教學(xué)的基礎(chǔ)，學(xué)習(xí)效率在學(xué)生主觀積極性上才有保障。至于作品究竟表現(xiàn)了什么，就需要在接下來的學(xué)習(xí)過程中不斷推敲、不斷積累；學(xué)生在老師的啟發(fā)下，獲得自己對(duì)作品的詮釋。當(dāng)然，這么說起來仿佛是一朝一夕就可以達(dá)到的，實(shí)際上，持續(xù)時(shí)間上會(huì)有因人而異的情況。但無論如何，我認(rèn)為這個(gè)能力的培養(yǎng)，從學(xué)習(xí)手風(fēng)琴演奏乃至器樂演奏的基礎(chǔ)階段就應(yīng)該堅(jiān)持貫穿進(jìn)來，決不能遺留到后期才“打補(bǔ)丁”。

記得我剛開始學(xué)習(xí)演奏手風(fēng)琴的時(shí)候，第一位老師只教我演奏的基本功和技巧，我當(dāng)時(shí)在音樂欣賞方面的知識(shí)幾乎是空白的，根本不懂得什么叫欣賞，學(xué)校也沒開過這門課程。于是我的注意力都集中在指法、節(jié)奏、風(fēng)箱等問題上面，忽略了音樂的情感表達(dá)，根本沒有任何想象或聯(lián)想。后來，我又另找了一位老師學(xué)習(xí)手風(fēng)琴。這位新老師在指導(dǎo)我彈奏時(shí)，除了在基本功和技巧方面提出要求外，還對(duì)我進(jìn)行了啟發(fā)式的教學(xué)，令我受益匪淺，至今不忘。那是在我去老師那里上的第二節(jié)課上，他要聽一聽我彈奏的《牧民歌唱毛主席》。記得當(dāng)時(shí)我把引子拉得太慢了，老師就讓我停了下來，并感慨地說：“你這么拉的話，整個(gè)草原就沒有一個(gè)年輕人，都是老頭兒了?！本瓦@么一句生動(dòng)的評(píng)價(jià)，使我的注意力一下子被集中到音樂上來，自己一想可不是嘛，于是很不好意思地笑了起來……此后，我從引子開始仔細(xì)體會(huì)和感受這首曲子的內(nèi)涵和情感，不斷拓展聯(lián)想和想象，有了一些自己的體會(huì)和心得。并在日常的練習(xí)中找到了明確的目標(biāo)，因?yàn)槲矣X得無論能否做到最好，至少可以將自己腦海里的畫面努力表現(xiàn)出來，為能夠用我的琴聲勾勒出一個(gè)明確的、清晰而生動(dòng)的音樂形象而努力練琴。

有了這樣的經(jīng)歷，我自從教學(xué)以來就一直堅(jiān)持注意培養(yǎng)和提高學(xué)生的音樂欣賞能力。因?yàn)樵谝恍W(xué)生身上仿佛看到了我當(dāng)初迷茫的影子。有一次，我經(jīng)過琴房時(shí)，聽見一名拉二胡的學(xué)生正在練習(xí)《賽馬》，我沒有打斷她，只是進(jìn)屋去聽。聽她拉琴，我心里想：她在演奏過程中沒有感情，也沒有聯(lián)想或想象，就是一門心思撲在運(yùn)弓和把位上了。于是，我問她：“你覺得這首曲子表現(xiàn)了什么？”學(xué)生茫然地回答：“不知道……就是賽馬唄?！彼幕卮?，印證了我心里的判斷。我就啟發(fā)地說：“其實(shí)，這首作品把賽馬的各種場(chǎng)面和細(xì)節(jié)都表現(xiàn)得非常生動(dòng)。咱們可以試想一下……”我選取了這首曲子的幾個(gè)代表性的段落，用哼唱的方法，啟發(fā)她將這些音樂片段與她自己所看過的賽馬場(chǎng)面聯(lián)系起來。從細(xì)節(jié)入手，不需要太多的舉例，說到一兩處，點(diǎn)到為止即可。果然，學(xué)生笑了：“哎……原來是這么回事呀。”從此以后，這個(gè)學(xué)生通過在日常練琴中的摸索和積累，有了自己的心得體會(huì)和音樂聯(lián)想。后來再聽她拉這首曲子時(shí)，就感覺到有了明顯的變化，而且更加生動(dòng)而富于感染力。

三、曲式與比較欣賞對(duì)演奏的啟發(fā)作用

曲式結(jié)構(gòu)是作者對(duì)一首音樂作品的整體構(gòu)思，對(duì)它的認(rèn)識(shí)和了解有助于幫助演奏者或欣賞者“鳥瞰”作曲家的布局意圖，所以對(duì)理解和把握整個(gè)作品的內(nèi)涵是意義深遠(yuǎn)的。其實(shí)，音樂的曲式結(jié)構(gòu)跟文學(xué)的段落結(jié)構(gòu)有很多相似之處。如果說有個(gè)人不懂作文的段落結(jié)構(gòu)，往往就會(huì)把文章寫成人們常說的“流水帳”。音樂亦是如此。通過曲式結(jié)構(gòu)，我們可以借助比較聽賞的手段洞悉不同主題、不同樂段的異同，以及這些情緒、內(nèi)容不同的主題或樂段是怎樣連接、怎樣過度的。這樣，對(duì)作品就可以有一個(gè)從整體到局部，再從局部到細(xì)節(jié)的初步把握。在一次鋼琴課上，學(xué)生彈奏我布置的作業(yè)《采茶撲蝶》。聽學(xué)生彈奏時(shí)發(fā)現(xiàn)，她腦子里顯然沒有曲式結(jié)構(gòu)的概念。我表現(xiàn)為：一是不同樂段的演奏速度不統(tǒng)一，忽快忽慢，太過隨意；二是不同情緒的主題之間的銜接沒有過渡感，要么突然，要么含糊，且對(duì)比渲染上也不夠明顯。第一個(gè)問題乍一看，是學(xué)生在日常練琴時(shí)不打拍子的緣故，其實(shí)也是腦子里沒有整體構(gòu)思造成的。試想，如果蓋一座大樓沒有可行的設(shè)計(jì)圖紙，怎么能夠完成呢？如果學(xué)生具備一些曲式結(jié)構(gòu)的初級(jí)欣賞知識(shí)，就會(huì)對(duì)作品有整體布局的概念，自然會(huì)想到用一致的拍子脈搏貫穿整個(gè)作品的練習(xí)方法來避免彈奏速度不統(tǒng)一的問題了。第二個(gè)問題也不例外。所以，我針對(duì)這個(gè)學(xué)生的實(shí)際情況，采取了以下教學(xué)方法，效果很不錯(cuò)。我先是利用蓋大樓和設(shè)計(jì)圖紙的關(guān)系打比方讓她明白曲式結(jié)構(gòu)的重要性，之后又布置了一個(gè)作業(yè)給她，要求她用比較聽賞的方法在鋼琴上邊彈、邊聽，一邊再在紙上用“A、B、C”等字母把劃分出來的段落標(biāo)記出來；如果有某個(gè)主題在之前出現(xiàn)過，則延用原名；如果有的主題出現(xiàn)過，但有一些變化，則在原名右上角加上一個(gè)上標(biāo)“1”；最后，在反復(fù)推敲自己劃分的段落之后，仔細(xì)體驗(yàn)，并給每個(gè)不同的主題段落起一個(gè)自己認(rèn)為比較恰當(dāng)?shù)男?biāo)題。就這樣，這名學(xué)生在第二次回課時(shí)，給我展示了她的勞動(dòng)成果。我先是贊許地點(diǎn)點(diǎn)頭，對(duì)她進(jìn)行鼓勵(lì)。之后，讓她拿著自己畫的結(jié)構(gòu)圖解釋給我聽。我沒有打斷她，只是在最后給她進(jìn)行了簡單的整理和歸納，說到一些在這個(gè)作品中出現(xiàn)的曲式知識(shí)以豐富她的知識(shí)儲(chǔ)備，并啟發(fā)她獨(dú)立思考，諸如“某個(gè)主題再現(xiàn)有什么作用？”等問題。經(jīng)過這樣一個(gè)訓(xùn)練，增強(qiáng)了學(xué)生的主動(dòng)探究意識(shí)，提高了學(xué)生在曲式結(jié)構(gòu)方面的審美能力，以及在彈奏中對(duì)作品的整體把握能力，為日后良好的練琴習(xí)慣的培養(yǎng)和如何表現(xiàn)音樂整體與細(xì)節(jié)的協(xié)調(diào)美奠定了基礎(chǔ)。

以上所述，都是我從自身學(xué)習(xí)經(jīng)歷和實(shí)際教學(xué)中獲得的一點(diǎn)心得和體會(huì)。雖然這些方法效果明顯且對(duì)學(xué)生的影響比較深遠(yuǎn)，但因每個(gè)學(xué)生身上都存在不同的差異，所以不可生搬硬套，而應(yīng)該從學(xué)生實(shí)際出發(fā)，采取具有針對(duì)性的教學(xué)思路和方法。在訓(xùn)練學(xué)生演奏能力的同時(shí)，通過豐富他們欣賞方面的知識(shí)，不斷提高他們的審美能力，只有這樣，他們才能在探索藝術(shù)之路上舞得更精彩、走得更遠(yuǎn)。

［1］王偉任，王順通.音樂欣賞教程［M］.北京：人民音樂出版社，1995.

［2］邵祖亮.中學(xué)音樂教學(xué)法［M］.上海：上海音樂出版社，1993.