在音樂課堂創(chuàng)設(shè)“以學生為主體”的教學環(huán)境

□李雙珍

(陽泉職業(yè)技術(shù)學院師范分院，山西 平定 045200)

教學過程是促進“自我發(fā)展”、“自我完善”的變化過程，教學目標只有通過學習者本身的積極參與、內(nèi)化、吸收才能實現(xiàn)。教學這一本質(zhì)屬性決定了學生是教學活動的主體。音樂課堂是師生共同的課堂，如何讓我們的學生在課堂中主動參與，親身體驗、積極探究，讓音樂課真正被學生接受并喜歡，是音樂教師值得深思并探討的問題。

一、關(guān)注學生審美需求，誘導主動參與

音樂課本身就是要做到“寓教于樂”。如果只是提提問題，唱唱歌，練練技巧，那么課堂氣氛就顯得單調(diào)、枯燥，這顯然不能滿足學生的需要，激發(fā)不起學生的學習欲望和興趣，發(fā)揮積極主動性就更是難上加難了。教師要及時了解學生對音樂課的期望，知道他們喜歡什么，不喜歡什么，在課程設(shè)置、教學內(nèi)容和興趣導入上貼近學生的需求，滿足學生的需要，盡可能將引導學生的主觀能動性成為音樂課的主導因素。教師要提供開放式和趣味性的音樂學習情景，激發(fā)學生對音樂的好奇心和探究欲望。在教學中適當加入游戲、歌表演、舞蹈等教學手段，將課本知識與學生實際需要結(jié)合起來，學生能積極地參與進來，愉快地學習。這樣，教師和學生就都成了課程的創(chuàng)造者與開發(fā)者，成了最終實現(xiàn)教學目標的有機結(jié)合體。關(guān)注學生的審美注意、審美興趣與審美需求，還可根據(jù)學生的審美需求進行有目的、有選擇、有引導的教學延伸。學生多數(shù)偏愛流行音樂，教師可以將流行音樂引進課堂，在作品分析和作品欣賞中，融入看來晦澀難懂的音樂表現(xiàn)手法、音樂知識等，從而提高學生的音樂鑒賞品味和鑒賞能力，利用流行音樂在學生中的影響力，最大限度地激發(fā)學生學習音樂的興趣。

二、注重學生個性發(fā)展，鼓勵音樂創(chuàng)造

音樂是創(chuàng)造性最強的藝術(shù)之一。音樂的自由性、模糊性和不確定性給人們對音樂的理解與表現(xiàn)提供了想象、聯(lián)想的廣闊空間。只有把音樂創(chuàng)作作為音樂教學的一項重要內(nèi)容獨立出來加以強調(diào)，音樂教學才能獲得最大的教育效益。培養(yǎng)學生的創(chuàng)新和實踐能力，積極引導學生參與音樂實踐活動，這是音樂課程標準的基本要求，而音樂實踐過程的每一個環(huán)節(jié)都具有創(chuàng)造性，為“鼓勵音樂創(chuàng)造”這一教育理念的貫徹提供了可能性。教師應該盡量把音樂教學過程設(shè)計成一個個有利于學生主動參與的音樂活動，包括音樂欣賞活動、音樂表現(xiàn)活動、音樂創(chuàng)作活動等，讓學生用嘹亮的歌喉去模仿、以優(yōu)美的舞姿來展示，或者發(fā)揮想象，自己創(chuàng)作簡短的樂句和旋律。允許并鼓勵學生對音樂有獨立的感受與見解，讓學生在輕松愉快的氛圍中學習，敢想、敢說、敢問，敢于大膽創(chuàng)新，樂于發(fā)表意見，只有這樣才能使學生的個性得到張揚和發(fā)展，有益于發(fā)揮其主動性。在這里，學生是學習的主人，實踐活動貫穿教學始終，把教師怎樣講變成學生怎樣做。教師主要引導學生進行以即興式自由發(fā)揮為主要特點的探究與創(chuàng)造活動，讓學生在置身于“創(chuàng)造”的過程中去感知音樂的內(nèi)涵，同時將有關(guān)的音樂知識糅合到音樂活動中，讓學生順帶學習。這樣不僅學生主動學習的積極性很高，而且使每一個學生都能在體驗和樂趣中探究知識、創(chuàng)新思維、拓展能力。

音樂教學過程是一個在教師啟發(fā)和指導下，學生主動參與體驗、參與音樂創(chuàng)造的過程。沒有學生的主動參與，就很難有真正意義的音樂教學。只有學生主動參與體驗、參與音樂創(chuàng)造的過程，才是真正有效的音樂教學，這也正是新的《音樂課程標準》中“鼓勵音樂創(chuàng)造”理念的核心所在。

三、豐富學生音樂活動，點燃思維火花

音樂藝術(shù)的創(chuàng)作、演奏和制作，離不開嚴謹?shù)乃季S和理性的駕馭。在音樂課堂教學中，音樂知識技能的掌握不是教學惟一的目的，良好思維習慣的養(yǎng)成和思維能力的提高，更應是音樂教師關(guān)注的主題。因此，音樂教學的目標是讓學生在感性欣賞、親身體驗音樂的基礎(chǔ)上，還能學會思考和分析音樂，讓他們的思想、心靈與音樂產(chǎn)生共鳴。課堂教學中應設(shè)計相關(guān)的教學活動，引導學生進行比較、思考、分析，理智地欣賞音樂，充分地理解音樂的內(nèi)涵。如針對“學科綜合”的問題，教師在設(shè)計問題情境時可以激發(fā)學生運用已有知識經(jīng)驗進行思考、研討、判斷。在聆聽德彪西的《月光》后，讓學生用自己的方式表達感受，有的學生為樂曲命名為《月光》；有的說樂曲使人感到詩情畫意，有一種神秘感；有的創(chuàng)作了一首小詩：風兒輕輕，月兒明明，水兒瀅瀅，我欲乘風行，月公自有情；還有的畫了一幅畫……這是引導學生思維活動和培養(yǎng)音樂欣賞興趣的有效途徑。又如：音樂的現(xiàn)實性和指向性給人們提供了聯(lián)想和思維的空間。所以，音樂欣賞課中思維活動的設(shè)計，應有目的地選擇與作品特點相吻合的思維形式，運用多種教學手段刺激學生積極思維，參與音樂審美體驗活動。在欣賞管弦樂《閑聊波爾卡》時，可以將兩種不同表現(xiàn)形式的《閑聊波兒卡》音樂讓學生進行對比欣賞，一種是管弦樂，一種是童聲合唱，這樣做不僅可以豐富聽覺、引發(fā)思索、激活課堂，發(fā)展學生想象空間，提高課堂效果，而且讓學生感受到了不同音樂表現(xiàn)形式所具有的不同魅力。

四、尊重學生情感體驗，體現(xiàn)人文關(guān)懷

音樂教育的魅力在于以情動人，以情感人，以美育人。它的最大特點是通過藝術(shù)活動來調(diào)動人的興趣，打動人的情感，讓人愉快地受到教育。在教學中，我們往往容易忽略學生的情感體驗，而把教師自身的思想情感強加給學生，結(jié)果呢？學生們在那種久而久之的固定思維模式和學習方式的演練下，漸漸喪失了人類與生俱來的那種源于心靈深處的音樂感受本能，不論你在課堂上給他欣賞歡快的，還是深沉的音樂，都會有不少同學無動于衷，毫無感覺。新課程改革的理念之一就是要讓我們的音樂教育從冰冷的理性回歸到溫暖的人性。學生與老師一樣有著豐富的內(nèi)心世界和情感體驗。從這個意義上說，教師與學生是平等的。而音樂藝術(shù)情感表達本身所具有的模糊性，對音樂藝術(shù)的感受與理解就不應該是絕對的，更不應該出于延續(xù)傳統(tǒng)音樂文化的考慮，很自然的把教師的價值觀念、審美觀念等傳遞給學生。所以，在教學中，教師要放下“權(quán)威”，關(guān)注學生的情感，允許和鼓勵個性化地理解與表現(xiàn)，只有這樣，學生才會變被動為主動，變接受為參與。其次，要營造民主和諧的課堂環(huán)境。教師要樹立與學生合作，師生共同發(fā)展的理念，如教師的現(xiàn)場演唱、演奏，與學生一同創(chuàng)編等面對面的交流活動，使學生對教師有一種親近和親切感，“親其師而信其道”。教師的情感與學生的情感產(chǎn)生了共鳴，從而吸引、感染、促動學生去體驗音樂、理解音樂。這樣就會師樂、生樂、師生同樂，我們的音樂教育才會獲得最佳效果。第三，音樂教學需要構(gòu)建一種新的師生關(guān)系，需要在新的教學關(guān)系中進行。學生作為音樂學習的主體，同教師應是一種合作和交流的關(guān)系，并非被動的受教者。教師作為教學的組織者、設(shè)計者，負有主導音樂教學的責任。只有教師的主導作用發(fā)揮得好，才能真正促進學生主體的主動發(fā)展。

成功的教學依賴于一種真誠理解與信任的師生關(guān)系，依賴于一種和諧的課堂氣氛。教師要為學生構(gòu)建自主學習、探究的平臺，為開啟學生的創(chuàng)造性思維、拓展創(chuàng)新實踐能力架橋鋪路，展現(xiàn)給學生一個較為寬松的、和諧的、動態(tài)的、充滿了美感與濃厚人情味的音樂學習的空間。我想，學生會在教師的引領(lǐng)下步入音樂藝術(shù)的美妙殿堂，“喜歡音樂卻不喜歡上音樂課”的局面就會得到扭轉(zhuǎn)。

總之，在教學中我們要以“以人為本”的現(xiàn)代教育理念為指導思想，關(guān)注“人”的發(fā)展，關(guān)注學生健全人格的養(yǎng)成，從教學觀念、教學方法、師生關(guān)系等各方面逐步轉(zhuǎn)變教師角色。這樣，我們的音樂教育也才能夠真正適應素質(zhì)教育的要求，肩負起培養(yǎng)人、塑造人的神圣使命。

參考文獻：

[1]朱慕菊. 走進新課程——與課程實施者對話[M].北京：北京師范大學出版社，2002.

[2]吳 斌，王安國. 音樂課程標準解讀[M]. 北京：北京師范大學出版社，2002.

[3]周家驥. 教育科研方法[M].上海：上海教育出版社，2001.

[4]郭聲健. 藝術(shù)教育論[M].上海：上海教育出版社，1999.

[5]金亞文. 高中音樂新課程教學論[M].北京：高等教育出版社，2005.