黑人·新黑人·人
——20世紀(jì)美國黑人文學(xué)三次高潮中的人性嬗變

梁所豐

(淄博師范高等專科學(xué)校，山東 淄博 255100)

20世紀(jì)是美國黑人文學(xué)亦稱非裔美國文學(xué)輝煌燦爛的一百年。黑人文學(xué)從19世紀(jì)后半葉發(fā)端，經(jīng)過漫長的時(shí)間，其發(fā)展一直緩慢。20世紀(jì)初，隨著一戰(zhàn)的結(jié)束，美國黑人開始覺醒，逐步意識到自身的價(jià)值所在，不斷爭取政治權(quán)利和民族自由平等。在各種進(jìn)步思想和爭得自由平等的各個(gè)運(yùn)動的影響和帶動下，涌現(xiàn)出一大批優(yōu)秀的美國黑人作家。他們創(chuàng)作了大量優(yōu)秀作品，有的甚至給世界文學(xué)帶來了巨大影響。黑人作家的創(chuàng)作主題、心理認(rèn)同、敘事角度等也在不斷變革和進(jìn)步，正如王家湘先生評說的：“從主題來說，從世紀(jì)初集中表現(xiàn)混血人種所受到的不公正對待，到20年代對黑人歷史、傳統(tǒng)文化和價(jià)值觀的探索和對種族關(guān)系及黑人群體內(nèi)部一切方面的全面反映；從讀者對象來看，從以白人為主要讀者，目的是喚醒白人的良知，或呼吁或抗議，到為黑人大眾創(chuàng)作以幫助確立黑人的自我意識；從創(chuàng)作技能來看，從較為單一的順時(shí)敘事到各種現(xiàn)代主義和后現(xiàn)代主義的表現(xiàn)手法。”[1]近年來，國內(nèi)出現(xiàn)了美國黑人文學(xué)的研究熱潮。文章從人性角度出發(fā)，對20世紀(jì)美國黑人文學(xué)的三次高潮作一梳理，以展現(xiàn)黑人作家筆下的黑人民族漫長的覺醒之路。

一、“哈萊姆文藝復(fù)興”：黑人人性的覺醒

20世紀(jì)以前，黑人文學(xué)的發(fā)展極其緩慢。南北戰(zhàn)爭(1861—1865)結(jié)束后，美國黑人獲得解放，名義上不再是奴隸，但是他們的生存境況并沒有得到多大改變。內(nèi)戰(zhàn)后的南方重建并沒有使南方走上北方式的發(fā)展道路，而是回歸到種植園農(nóng)業(yè)體系，走了一條“普魯士道路”?！爸亟ńY(jié)束后，種植園主階級繼續(xù)當(dāng)權(quán)，他們擁有土地并強(qiáng)行控制勞動力。奴隸制的廢除使所有的奴隸主失去了奴隸，但奴隸所有權(quán)的喪失導(dǎo)致的是奴隸主階級的消失，而非種植園主階級的消失?！盵2]美國黑人沒有獲得“夢想中的一小塊土地”，也沒有更多的工作機(jī)會，經(jīng)濟(jì)上依舊極度貧困。名義上的“自由”被貧困抵消得只剩下一個(gè)名稱而已。為了生存，黑人依舊被迫束縛在別人的土地上，繼續(xù)受新的地主即原來的奴隸主支配和欺凌。在白人眼中，黑人依然是“劣等公民”，極端種族主義者們?nèi)匀痪芙^承認(rèn)黑人是“人”。鮑德溫(James Baldwin，1924—1987)在他的劇本《黑人怨》(Blues for Mr.Charlie，1964)中這樣申訴道：“他們(黑人)都是動物，他們不比動物強(qiáng)，對這些人又能怎么樣呢？他們在一個(gè)文明國家生活很多年了，但他們依舊像動物一樣地生活?！泵绹谌瞬坏馐芊N族歧視之苦，還被“私刑”所威脅和殘害，私刑處死黑人事件時(shí)有發(fā)生。?？思{(William Faulkner,1897—1962)的《八月之光》(Light in August,1932)講的就是一樁內(nèi)戰(zhàn)后對黑人實(shí)施私刑的事件。事實(shí)上，黑人受私刑根本不需要什么理由，“他們只要碰一下白種女人，不管她是好是壞，他們都休想活命”[3]。在經(jīng)濟(jì)壓迫、種族歧視和種族迫害的多重壓力下，黑人一度嘗試著將仇恨和怒火壓抑在內(nèi)心深處，默默地屈從于“劣等公民”的身份。19世紀(jì)末的黑人領(lǐng)袖華盛頓(Booker T.Washington，1856—1915)甚至提倡公開接受種族隔離。這顯然不能解決任何問題，而且在這樣卑躬屈膝、人格低下的心態(tài)下，黑人文學(xué)的思想性和藝術(shù)性必定大打折扣，這樣的黑人文學(xué)作品不可能成為上乘之作，因此可以說正是這種貧困、恐懼與屈從遲滯了黑人文學(xué)的發(fā)展。

1903年，杜波伊斯(W.E.B.Dubois，1868—1963)發(fā)表了他著名的散文集《黑人的靈魂》(The Soul of Black Folk,1903)，從不同角度對華盛頓的妥協(xié)主張進(jìn)行了堅(jiān)決批判，標(biāo)志著黑人文學(xué)覺醒的開始。他認(rèn)為黑人沒有政治權(quán)利就不能保障其經(jīng)濟(jì)和社會地位。這種進(jìn)步思想為隨后而來的“哈萊姆文藝復(fù)興”打下了思想基礎(chǔ)。哈萊姆原來是紐約市的一個(gè)荷蘭人聚居區(qū)，隨著19世紀(jì)末黑人逃離南方遷入北方城市，這一地區(qū)的黑人人數(shù)逐漸增多。20世紀(jì)20年代，有十二萬左右白人搬出哈萊姆，接著有九萬左右來自全美各地的黑人遷入，使哈萊姆成為紐約最大的黑人居住區(qū)，后來被稱為美國黑人的“首都”。當(dāng)時(shí)哈萊姆幾乎聚集了美國最優(yōu)秀的黑人藝術(shù)家和文學(xué)家，他們繼承、發(fā)揚(yáng)了杜波伊斯?fàn)幦『谌私夥诺膴^斗精神，高舉反種族歧視的大旗，呼喊著平等與自由的口號進(jìn)行文學(xué)創(chuàng)作，寫出了大量旗幟鮮明的優(yōu)秀作品。這些作品里黑人不再屈從于白人強(qiáng)勢文化和社會，以取悅和臣服換取白人的憐憫與同情，其主題以弘揚(yáng)黑人反抗精神、增強(qiáng)黑人民族自信為主旋律，從而鼓舞了一大批黑人青年男女。1925年，洛克(Alain Locke，1886—1954)提出“新黑人”的說法：較年輕一代的黑人有新的心理狀態(tài)，一種新的精神在黑人中覺醒。以此，哈萊姆文藝復(fù)興又被稱為“新黑人運(yùn)動”，它標(biāo)志著黑人民族人性的覺醒。哈萊姆文藝復(fù)興杰出的代表休斯(Langston Hughes，1902—1967)用他的詩歌表現(xiàn)了自己民族的自豪感，強(qiáng)調(diào)不必為了取悅白人而曲筆和美化黑人的內(nèi)心和苦難?！昂谌怂囆g(shù)家在創(chuàng)作時(shí)表達(dá)黑皮膚的自我不覺得懼怕和害臊。假如白人讀了高興，我們也高興；假如他們不高興，也沒什么了不起。……我們?yōu)槊魈旖ㄔ煳覀冏约旱牡钐?，我們知道它是如何?jiān)固；我們站在山頂上，內(nèi)心獲得自由。”[4]休斯在詩集《疲憊的布魯斯》(The Weary Blues,1926)的續(xù)篇詩《黑人》(Negro)中寫道：“我是黑人/黑得如黑夜/黑得像我的非洲那樣黑。”在《我的人民》(My People)中更加熱情地表達(dá)了對黑人民眾的贊美：“夜色是美麗的/我的人民的臉也是一樣//星星是美麗的/我的人民的眼睛也是一樣//太陽也是美麗的/我的人民的心靈也是一樣美麗的”。休斯作品中的民族自豪感充分顯示了黑人民族意識和人性的覺醒。

在當(dāng)時(shí)嚴(yán)重的種族歧視和迫害的社會背景下，民族意識的覺醒自然伴隨著對社會不公正現(xiàn)象的抗議和抵制。美國黑人文學(xué)的“抗議”主題幾乎與人性覺醒主題同時(shí)進(jìn)行，在第一次高潮期間，幾乎所有的黑人作家都把社會抗議和爭取種族平等當(dāng)作自己的使命和目標(biāo)。對白人暴行的揭露、對白人社會的控訴、對黑人精神和物質(zhì)雙重苦難的傾訴和同情構(gòu)成了這一時(shí)期黑人文學(xué)作品的主要內(nèi)容。無論是詩歌還是小說，其主題始終是表達(dá)受歧視的黑人的憤怒和哀傷，以及對美國社會的種種不公的憤慨和抗議。這一主題的進(jìn)步性是毋庸置疑的，然而一味憤怒和抗議使作家難以冷靜地思考，其作品必然會表現(xiàn)偏激和執(zhí)拗的傾向，不能從人性根本探討文學(xué)的命題，從而使作品的藝術(shù)性受到限制。換句話說，過分憤怒和抗議常常會扭曲人性，使作品人物在一定程度上失真：他們似乎是為了某種目的而生，為了某種需要而活，他們說著別人的話，做著別人的事，沒有真實(shí)的自我，缺乏獨(dú)立的人性。這樣，作家對人性的認(rèn)識和發(fā)掘不能達(dá)到應(yīng)有的深度，作品往往流于淺薄。黑人女作家赫斯頓(Zora Neale Hurston，1902—1967)的《他們眼睛望著上帝》(Their Eyes Were Watching God)是當(dāng)時(shí)為數(shù)不多的另一種聲音。該小說從女性的視角探討婚姻問題，描寫人的精神追求，從人性的出發(fā)點(diǎn)展現(xiàn)黑人女性豐富的內(nèi)心世界，是難得的佳作。小說沒有突出種族沖突，缺乏一定的政治深度，因而未能受到當(dāng)時(shí)只關(guān)注種族平等、社會抗議的批評家們的重視。但事實(shí)上，赫斯頓“走在她時(shí)代的前面”，她的作品表現(xiàn)出一種“黑人是完整、復(fù)雜，并不弱小的人的意識，而這種意識在許多黑人的文字和文學(xué)中是缺乏的”[5]。這種黑人文學(xué)中人性的進(jìn)步和發(fā)展要到后來的黑人文學(xué)高潮中才被充分展現(xiàn)出來。

二、“三巨頭”時(shí)期：“新黑人”人性的回歸

賴特(Richard Wright,1908—1960)、埃里森(Ralph Ellison,1914—1994)和鮑德溫被稱為20世紀(jì)黑人文學(xué)的“三巨頭”，他們在文學(xué)視角和思想深度及人性關(guān)注等方面都取得了巨大突破，揭開了美國黑人文學(xué)新篇章。這一時(shí)期的大多數(shù)黑人作家及其作品突破了以往一味揭露黑暗和不公而不關(guān)注人物人性和內(nèi)心的局限，作品人物擺脫了那種憤怒的黑人形象，表現(xiàn)出人性的逐步覺醒和回歸。他們開始意識到自己是獨(dú)立的人，應(yīng)有獨(dú)立的思想和追求，所以他們不再只是抗議和控訴，不再為了某種目的而存在。作家們意識到黑人民族不能在憤怒和憎恨中扭曲內(nèi)心和人性，他們的職責(zé)和重任是讓人的尊嚴(yán)和人性的榮光回歸和獨(dú)立，用作品撫慰苦難深重的百姓的心靈，撫平他們內(nèi)心的創(chuàng)傷，喚醒黑人民族的大愛。隨著時(shí)代的發(fā)展和民族的進(jìn)步，黑人作家在創(chuàng)作手法和藝術(shù)高度上日臻成熟，他們對作品藝術(shù)性的自覺追求越來越嚴(yán)肅，對黑人人性的發(fā)掘和探索也變得真誠而且深刻。由此，他們的創(chuàng)作開始走向嶄新的高度。

賴特的早期作品采用傳統(tǒng)手法，把黑人描寫成白人社會受害者和犧牲品，他筆下的男男女女忍受精神和物質(zhì)的雙重苦難，向往平等、自由和美好生活，卻逃脫不了被奴役、被壓迫的命運(yùn)。成熟期的賴特有了新的認(rèn)識：“有關(guān)《湯姆叔叔的孩子們》(Uncle Tom’s Children,1938)的評論開始出現(xiàn)時(shí)，我意識到自己犯了一個(gè)極其天真的錯(cuò)誤。我發(fā)現(xiàn)自己寫的書連銀行家的閨秀們也會去讀，會為之掉淚，并感覺良好。于是我發(fā)誓，如果再寫小說，我要叫任何人也無法掉淚；小說要寫得冷酷而深刻，讀者必須直面這部書，毫無淚水的慰藉。正是這種心態(tài)促使我極其認(rèn)真地動手去寫?！盵6]于是《土生子》(Native Son,1940)中比格·托馬斯(Bigger Thomas)為自我保護(hù)而失手殺人，無意中成了殺人犯。賴特賦予比格的暴力行為以特殊含義：黑人在暴力中找到了自身價(jià)值，發(fā)現(xiàn)了自我。他試圖通過作品來提高黑人對人性的覺悟，同時(shí)震撼白人的心靈。埃里森《看不見的人》(Invisible Man,1952)在塑造黑人獨(dú)立的人性方面更進(jìn)了一步，他著重探討具有普遍意義的文學(xué)命題——“尋找自我”。主人公“我”不再是種族問題抗議者，而是面對生存威脅和認(rèn)同危機(jī)的現(xiàn)代人，他具有自我意識，追求自我實(shí)現(xiàn)。小說中的許多細(xì)節(jié)具有豐富的象征意義：它們既表明了作者對黑人人性回歸的追尋和期盼，又從另一個(gè)角度顯示出作者潛意識中的焦慮以及對黑人和白人的區(qū)分。油漆廠生產(chǎn)純白涂料的關(guān)鍵是在白漆里加入10滴黑色液體，象征著黑人是占美國人口大多數(shù)的白人“純白”的不可或缺的因素，正是因?yàn)楹谌说拇嬖诓攀姑绹鐣兊酶?。杰克兄弟的假眼睛象征兄弟會無視主人公作為個(gè)人的存在，無視黑人社區(qū)的存在。而“我”棲居地下室，在“冬眠”狀態(tài)中蓄積能量，并點(diǎn)亮1 379盞由社會提供能源的燈，則預(yù)示著在美國社會中關(guān)系日趨緊張的種族沖突不可避免地會爆發(fā)。雖然埃里森發(fā)現(xiàn)了人性問題，然而作品中透出的苦悶與憤慨卻使埃里森未能充分而深刻地體會和挖掘人性之根本。鮑德溫對人性的認(rèn)識則又進(jìn)了一大步，他始終認(rèn)為任何社會改革必須伴隨有一種個(gè)人自我身份和自我價(jià)值的意識。鮑德溫對“抗議小說”提出了尖銳批評，認(rèn)為抗議小說客觀上是在強(qiáng)化壓迫的機(jī)制，賴特對比格的塑造過分強(qiáng)調(diào)了黑人暴力的成因和意義，這剝奪了黑人的人性，實(shí)際上默認(rèn)了種族主義者所聲稱的黑人的“墮落”。在《向蒼天呼吁》(Go Tell It on the Mountain,1953)中，鮑德溫強(qiáng)調(diào)接受和肯定黑人自我，認(rèn)為上帝讓黑人受苦受辱只是為了讓他們能夠站起來。小說主人公約翰的靈魂認(rèn)同“黑色人群”，與他們分擔(dān)苦痛，接受而且肯定了黑人自我。這種人性的自我肯定是一種確確實(shí)實(shí)的回歸。鮑德溫的作品提倡黑人與白人合作，化恨為愛，以緩解緊張的民族關(guān)系。但他未能再進(jìn)一步，從根本的人性出發(fā)構(gòu)著作品，他筆下的人物仍舊帶有隱隱約約的憤懣和控訴?！跋蛏n天呼吁”這一標(biāo)題本身似乎就蘊(yùn)含著作者自己內(nèi)心對美國社會的不滿和控訴。

賴特、埃里森、鮑德溫的崛起標(biāo)志著繼哈萊姆文藝復(fù)興運(yùn)動之后20世紀(jì)美國黑人文學(xué)的又一個(gè)高潮，他們的作品現(xiàn)在都已成為經(jīng)典之作，為美國黑人文學(xué)的發(fā)展做出了不朽貢獻(xiàn)。如果說“哈萊姆文藝復(fù)興”使“新黑人”的觀念深入到了每個(gè)人的內(nèi)心，那么“三巨頭”時(shí)期的作品則讓“新黑人”的人性逐步完善和平淡，慢慢向獨(dú)立的和普通的人性靠近并日趨融入其中。他們創(chuàng)造的人物開始具有獨(dú)立人格、獨(dú)立思想，開始擺脫以往文學(xué)作品中的人物為某種目的而生、而活、而死的局限，人性的光芒在他們作品中閃耀。他們在人性方面的突破為后來者開啟了希望之門，然而，他們走得還不夠遠(yuǎn)，沒能走出種族問題的迷宮，他們關(guān)注的仍然是種族問題，作品人物是在種族歧視和經(jīng)濟(jì)壓迫下的黑人民眾，種族問題似乎概括了黑人民族生活的全部。在這一思想背景下，雖然人物的人性能夠表現(xiàn)出一定程度的獨(dú)立性，卻仍留有被憤怒所扭曲或掩蓋的痕跡，未能以真實(shí)、普通、實(shí)在的本性展現(xiàn)。也就是說，他們作品中人物的人生仍具有一定的使命性和被安排性，只不過看起來更像人物自己在說話，而非像此前那樣，人物說著別人的話，做著別人的事。然而從根源分析，他們塑造的人物仍舊未能脫離種族問題的影響，事實(shí)上這些人物在表達(dá)作者想讓他們表達(dá)的思想。假如這些人物能真正獨(dú)立于作品中的生活，具備完全人性，作品的藝術(shù)價(jià)值將更高，作品也會加倍感人，更具震撼力。

三、“民權(quán)運(yùn)動”之后：黑人普通人的人性展現(xiàn)

從鮑德溫時(shí)期開始，“化恨為愛”以緩解緊張種族關(guān)系的主張使黑人作家逐步認(rèn)清黑人自身，與此同時(shí)，他們也深入思索和認(rèn)知白人人性。60年代的“民權(quán)運(yùn)動”啟迪了美國黑人作家，他們的思想和對人性的認(rèn)識開始發(fā)生轉(zhuǎn)變。黑人教育和文化的發(fā)展使得黑人作家的藝術(shù)水準(zhǔn)大為提高，作品藝術(shù)性有了更大突破。70年代起，黑人文學(xué)逐漸掀起第三次高潮。作家們不再停留在抨擊和控訴美國社會對黑人的種族歧視和壓迫上，而是開始以更嚴(yán)肅的藝術(shù)態(tài)度從生活中提煉、描寫真實(shí)的人和真實(shí)的人性。作品人物是與世界上任何人一樣的普通人，有普通的人生目標(biāo)和人生態(tài)度，有各自獨(dú)特的卻為所有人所熟知的思想、情感、生活。這些作品無論視角、態(tài)度，還是敘述語氣都不再帶有明顯的政治目標(biāo)或宣傳色彩，然而它們卻更令人震撼，其感染力也更強(qiáng)。在這些作品里，黑人的真實(shí)人性實(shí)實(shí)在在地展現(xiàn)在世人面前，真實(shí)而普通，不夸張，不討好，也不自卑。這樣的人性使所有人都意識到黑人跟其他人種一樣是普普通通的人，不是原來白人眼中的怪物、洪水猛獸，他們不應(yīng)該受到不公正的對待。在這一意義上，黑人文學(xué)在人性塑造方面的普通化和獨(dú)立性推進(jìn)了整個(gè)黑人民族的發(fā)展，也更新了美國白人社會對黑人的認(rèn)識，對整個(gè)美國社會的進(jìn)步都起到了巨大的推動作用。

與前兩次高潮相比，第三次黑人文學(xué)新潮最顯著的特征是黑人女性作家領(lǐng)導(dǎo)潮流。這類女作家中首推馬歇爾(Paule Marshall，1929—)，她的長篇小說《褐膚色姑娘，褐砂石樓房》(Brown Girl,Brownstones,1959)以主人公塞麗娜真實(shí)普通的自我來描述人性，揭示女兒與母親愛恨交錯(cuò)的復(fù)雜關(guān)系。從弗洛伊德的角度來看，母女關(guān)系是人性的普遍情節(jié)，而到了20世紀(jì)70年代母女關(guān)系才成為黑人文學(xué)的熱門話題。1983年的《寡婦贊歌》(Praisesong for the Widow)在人性展現(xiàn)方面又進(jìn)了一步，主人公埃維·約翰遜的自主意識得到完整體現(xiàn)，作品擺脫了因種族或政治問題引起的人性依賴，讓埃維以普通人的角色展現(xiàn)人物內(nèi)心感受。另一位極具影響的女作家是艾麗斯·沃克(Alice Walker,1944—)，她的小說以現(xiàn)實(shí)生活為基礎(chǔ)，深入人物內(nèi)心世界，從普通人的角度描寫黑人的愛與恨、歡樂與悲傷、幻想與失望，歌頌他們頑強(qiáng)的生活能力和在逆境中表現(xiàn)出來的堅(jiān)強(qiáng)意志。但沃克在主題和材料選擇上，帶有一定目的性，她的代表作《紫顏色》(The Color Purple,1982)就偏重于譴責(zé)黑人男性的復(fù)雜心態(tài)：他們把種族問題下無能為力的怨恨轉(zhuǎn)移、發(fā)泄到妻子和女兒身上。這種傾向使沃克在創(chuàng)作時(shí)不能完全冷靜，也使她作品中的人性光芒因生活的苦難和譴責(zé)的憤怒變得模糊朦朧。

真正做到客觀、清醒、真實(shí)地表現(xiàn)普通人的普通人性的作家當(dāng)屬托尼·莫里森(Toni Morrison,1931—)，她的作品始終以探索和展現(xiàn)黑人的歷史、命運(yùn)及精神世界為主題。無論是在思想深度方面，還是在敘述手法及藝術(shù)性上面，她都將黑人小說推向一個(gè)新的高度，一個(gè)在世界文學(xué)里冷靜而深刻地展現(xiàn)黑人的普通人人性的高度。從《最藍(lán)的眼睛》(The Bluest Eye，1970)到近作《愛》(Love，2003)，莫里森的八部長篇小說心平氣和地向世人展現(xiàn)黑人的生活、苦難和內(nèi)心感受。莫里森作品中的人物都是普普通通的美國黑人，具有獨(dú)立的人性的普通人。正因?yàn)檫@些作品反映的普通人的人性是那么熟悉、真實(shí)，所以作品更加感人，更具影響力和震撼力，廣大讀者——無論黑人還是白人，甚至整個(gè)美國社會，都被震撼了。莫里森走出了賴特和埃里森等的憤懣和彷徨，在文學(xué)人性命題的認(rèn)識和挖掘這一領(lǐng)域?yàn)楹谌宋膶W(xué)開辟了嶄新的境界。她平靜而真實(shí)地向世人展示美國黑人的辛酸和痛苦，絲毫沒有將自己的意圖和傾向強(qiáng)加給她的人物，而是讓人物自己生活，自己講述。正如她自己曾經(jīng)說過的：“拉爾夫·埃里森、理查德·賴特的作品我挺佩服，可就是感覺不到究竟給了我什么。我認(rèn)為他們只是把有關(guān)我們黑人的事講給你們聽，講給大家，講給白人，講給男人們聽。”[7]“小說應(yīng)該直面重要的觀點(diǎn)，無論稱之為歷史觀點(diǎn)或政治觀點(diǎn)，都一樣。但小說還有其他要求，那就是藝術(shù)性，小說應(yīng)該是美的東西?！盵8]佩科拉(Pecola)對藍(lán)眼睛的渴望，實(shí)際上是在渴望別人的尊重和關(guān)愛，她在尋求獨(dú)立的人性，讓周圍的人群關(guān)注自己。秀拉(Sula)自我尋找和自我發(fā)掘的也是人性，她認(rèn)為人不應(yīng)該被外在的習(xí)慣和習(xí)俗等束縛和埋沒，應(yīng)該具備獨(dú)立的和真的自我?！澳倘恕?Milkman)尋根，尋的根就是沒有被扭曲和歪曲的黑人真實(shí)的人性。森(Son)和雅丹(Jadine)的文化沖突和心理隔閡，象征著黑人與白人沖突與隔閡造成的雙方人性的變形以及對黑人群體不同的影響。而塞斯(Sethe)對過去痛苦的回避以及維奧莉特(Violet)的種種失常，都是普通人性在社會壓迫下的掙扎和療傷。這些人物都是普通人形象，具備普通的人性，他們的喜怒哀樂、悲歡離合深深地打動著讀者。莫里森使“新黑人”變成了“人”，普普通通的跟世界上其他民族一樣的具有普通人性的人。雖然也因社會原因而痛苦，而扭曲，而變形，卻沒有負(fù)擔(dān)任何作家強(qiáng)加的政治的或種族的重壓。藝術(shù)的美即是真，莫里森作品中不加任何色彩的真實(shí)人性就是藝術(shù)的美。她對人性藝術(shù)的還原和真實(shí)展現(xiàn)使黑人文學(xué)真正登上人類藝術(shù)的高峰，同時(shí)也使主要由黑人和白人組成的美國社會正視種族問題，接受黑人是與其他所有人一樣的普普通通的“人”這一認(rèn)識，這對促進(jìn)民族融合和社會進(jìn)步起到了不可估量的作用。

四、結(jié)語

人性介于個(gè)人和社會之間，“善”還是“惡”的判斷是人性價(jià)值的根本體現(xiàn)。黑人作家對人性的認(rèn)識經(jīng)歷了漫長的過程，在不同發(fā)展階段表現(xiàn)出不同特點(diǎn)。這與社會環(huán)境和美國黑人民族的成長經(jīng)歷有關(guān)，也與黑人在掙扎和進(jìn)步中對善惡認(rèn)識的變化有關(guān)。伯特蘭·羅素認(rèn)為人的一切活動都發(fā)生于兩個(gè)來源：沖動和愿望。沖動是人性中偏本能的部分，愿望是有意識的，與人的理智發(fā)生聯(lián)系[9]。在黑人文學(xué)一百年的發(fā)展中，沖動和愿望始終交織在一起，構(gòu)建人性發(fā)展的動力和方向。20世紀(jì)初，黑人一方面飽受凌辱、歧視和壓迫，憤怒伴隨著民族權(quán)利的爭取和生活的掙扎一并激蕩，另一方面因?yàn)樯鐣匚?、生活條件和生活環(huán)境影響，他們產(chǎn)生了倫理變形，對人性善惡的判斷往往并不按照人類普遍接受的標(biāo)準(zhǔn)，而是以是否維護(hù)黑人、聲討白人為尺度。這一時(shí)期的黑人文學(xué)中人性主要表現(xiàn)為對人的基本權(quán)利的要求?！肮R姆文藝復(fù)興”突破了這一局限，提出“新黑人”以促使黑人覺醒，抗議白人社會歧視，拒絕“劣等公民”的地位。到20世紀(jì)中期，黑人文學(xué)中人性開始覺醒并逐漸愈合，作品里的人物不再屈從，也不再只是抗議，而是開始具有獨(dú)立的自我意識，從“人”的視角觀照自我，尋求人性的獨(dú)立。進(jìn)入70年代，黑人群眾逐步冷靜下來，意識到一味抗議、逃離和排斥白人社會不能解決問題，民族和解與融合才是出路。黑人作家也日臻成熟，他們以更客觀清醒的眼光看世界，真實(shí)地表現(xiàn)黑人與白人的日常生活，在作品中展現(xiàn)真實(shí)的和普通的人性，使黑人文學(xué)逐漸融入到世界文學(xué)的大河中。回顧世界上所有文學(xué)的發(fā)展歷程，其對人性的認(rèn)識和譜寫都經(jīng)歷過曲折漫長的發(fā)展過程。美國黑人文學(xué)因?yàn)樘厥獾沫h(huán)境和誘因，在一百年里飛躍地完成了其他文學(xué)千年的發(fā)展歷程，這種成就預(yù)示著黑人文學(xué)一定有更輝煌的未來。

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[8]Taylor-Guthrie.Conversations with Toni Morrison [M].Jackson：The University Press of Mississippi，1994:238.

[9](英)羅素.倫理學(xué)和政治學(xué)中的人類社會[M].肖巍，譯.石家莊：河北教育出版社，2003:9.