彈古箏韻 傳園丁情

當(dāng)今，世界上有許多國家都很重視國民音樂的繼承與發(fā)展。美國、歐洲和阿拉伯的許多國家，都不同程度地將本國的民間音樂納入教材，日本、匈牙利更是如此。我們國家新的音樂課程標(biāo)準(zhǔn)也提出:音樂教育應(yīng)面向全體學(xué)生，注重個性發(fā)展，重視藝術(shù)實踐，鼓勵音樂創(chuàng)造，提倡綜合弘揚民族音樂。因此，讓民族音樂走進課堂是弘揚我國民族優(yōu)秀音樂的必要，因為它不但能使學(xué)生了解自己國家的歷史和國情，而且使他們更加熱愛自己的國家，了解自己的民族特點，從而陶冶高尚情操。這不僅僅是繼承和弘揚優(yōu)秀民族音樂的需要，也是進行民族自豪感教育和愛國主義教育的需要。但許多老師在教學(xué)民樂這一塊時，常常含糊帶過，致使學(xué)生對民樂印象模糊，甚至空白。在此我談?wù)勗谛W(xué)地方課程中，如何開展民族音樂教學(xué) ，培養(yǎng)彈奏古箏苗子實踐的點滴看法。

一、 追求古箏音樂藝術(shù)，激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)熱情

興趣與動機一樣，也是一種心理傾向。它是指一個人力求認識某種事物或愛好某種活動的心理傾向。人有了某種興趣就會對某項活動表現(xiàn)出積極肯定的情緒。它是推動人從事某項活動的內(nèi)在動力，也是推動人成才的起點。有一句俗語說得好:“興趣是最好的老師?！笨梢姡魏螙|西，只要有了興趣，定能傾其全力。有了這個內(nèi)在動力，學(xué)習(xí)就有了外在的力量。

那么，如何讓孩子對學(xué)彈古箏產(chǎn)生興趣呢?筆者認為可以從以下幾個方面努力:

1.教師要做善于引導(dǎo)的語言大師。

課堂教學(xué)離不開語言。語言是教師傳授知識、傳遞信息的主要載體之一。教學(xué)語言藝術(shù)與課堂教學(xué)效果密切相關(guān)。蘇霍姆林斯基說過:“教師高度的語言修養(yǎng)，在極大的程度上決定著學(xué)生在課堂上腦力勞動的效果?！币虼藦哪撤N意義上講，課堂教學(xué)的藝術(shù)首先是教學(xué)語言的藝術(shù)。

例如，教學(xué)《梁?！芬徽n時，我們可以用“激情引思法”導(dǎo)入新課，以引起學(xué)生的注意:(老師端坐在古箏前)“同學(xué)們，古今中外演繹了許多動人的愛情故事。你聽‘春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始干。’曾使一代人掩面拭淚;再聽‘生命誠可貴，愛情價更高?！忠枚嗌偬煜掠星槿松老嗤?。試問，有多少文人墨客為動人的愛情謳歌，又有多少文豪為偉大的愛情贊美!今天我們來欣賞的就是一首催人淚下的經(jīng)典愛情曲目——《梁?！?此時，音樂與古箏彈奏畫面同時出現(xiàn)，以喚起學(xué)生有意注意)，請聽，這一段段動人的音樂，一定會給你留下深刻的印象?！薄潭痰膸拙涓腥说拿詫?dǎo)入新課，難道不足以打動學(xué)生幼小的心靈?語言一旦感動人，還有誰不被吸引呢?!

2.學(xué)會使用一些幽默的調(diào)侃語言。

任何孩子的任何一項學(xué)習(xí)都不是一帆風(fēng)順的，遇到挫折時，教師的有效引導(dǎo)是關(guān)鍵。既要讓孩子認識到錯誤，又要讓孩子在愉悅的心理情境中改正錯誤，繼續(xù)進步。這就要看教師是否有能力進行有效的引導(dǎo)。如果教師適時地學(xué)會一些幽默的調(diào)侃語言，必將使教學(xué)更加成功。大部分的學(xué)生在學(xué)習(xí)彈奏古箏左手顫音時，由于是初學(xué)，他們的右手也不自覺地跟著顫，頭還不停地點著，在動作上產(chǎn)生極大的錯誤，甚至動作歪曲得就像一只觸電的小鳥，僵硬的樣子很可笑，而他們自身通常不自知。此時，我往往會用很幽默的口氣引導(dǎo)他們:“左手顫音，全身蓄勢待發(fā)，整個小手臂的重量就像一個秤錘向下壓箏弦，使弦音升高?！?如此喚醒他的主人意識，讓他們掌握動作要領(lǐng)。又如在演奏古箏名曲《瀏陽河》時 ，有些學(xué)生把第一段抒情的慢板彈成牛氣十足的進行曲式，讓人聽了哭笑不得。這時教師就可以用欲貶故褒的方法，對學(xué)生說:“你彈得很好，讓老師知道秀麗的瀏陽河突然發(fā)大水了?！蓖瑢W(xué)們在哄堂大笑之后恍然大悟，并記住了此段的感情處理應(yīng)是舒緩溫柔的，聲音是清幽純凈的。這樣做既達到糾錯的目的，又讓孩子知道犯錯并不可怕。

3.注意用童言童語來教學(xué)。

用童言童語來教學(xué)，就是用可以使孩子們感興趣的語言來教學(xué)。比如，教孩子們掌握古箏中最基本的演奏技巧:托、抹、勾這三種指法。要讓學(xué)生知道它們分別要對應(yīng)大指、二指、三指。那么應(yīng)該怎樣來教學(xué)呢?我自編了一首指法兒歌:彈古箏，學(xué)指法，一托二抹三是勾。大指托，二指抹，三指負責(zé)勾勾弦。大拇指，像蜻蜓，大指向前撥弦do;食指頭，像馬駒，食指向后撥弦le;中指頭像馬蹄，中指向后撥弦mi。彈弦不勾弦，聲音脆又亮……如此巧妙地把指法與撥弦位置教學(xué)蘊涵在兒歌中，符合學(xué)生學(xué)習(xí)心理特點，不但讓他們易于接受，又讓學(xué)生學(xué)有興趣，記憶深刻。

再比如， 用休止節(jié)奏“抬抬手”的方法，很適合小學(xué)生年齡特點。休止節(jié)奏的學(xué)習(xí)，學(xué)生困難最大。難就難在學(xué)生心中本來正在涌動的音律何時休止，休止時間多長，運用時如何做到自然流暢，方能給人留下音樂波動的美感，這些都是我們教學(xué)的重點、難點。我們可以通過運用休止節(jié)奏“抬抬手”的方法來加以突破。以“動手彈，走走走。”代表正在行進的音律，以“抬抬手，噠噠噠”表示休止符，根據(jù)休止時間長短來確定抬手的高度，并配合點頭，從肢體上體會休止符的時值，這樣，既讓學(xué)生掌握了音樂的節(jié)奏，又能讓學(xué)生體會音樂中的旋律美感。

總之，我們要學(xué)會去揣測不同性格，不同家庭中的孩子的不同心理、愛好，作為教育的突破口去引導(dǎo)，激發(fā)孩子們對學(xué)習(xí)古箏的興趣與持久性，這樣才能對癥下藥，取得最好的可持續(xù)性教學(xué)效果。

二、追求古典美，表現(xiàn)完美的古箏音樂

古箏的演奏是用內(nèi)心的感受和發(fā)自內(nèi)心的情感來表達樂曲思想內(nèi)容的。這已經(jīng)不是什么新鮮的話題。如何才能做到用“心”來演奏呢?筆者認為:只有踏踏實實地提升彈奏能力和藝術(shù)文化素質(zhì)后才能真正地做到這點。

1.保持古典服飾，講究東方高雅文化。

奧爾夫認為“原始的音樂絕不是單獨的音樂，它是和動作、舞蹈、語言、服飾緊緊結(jié)合在一起的”。民族古箏音樂是一個深邃的文化載體，是民族文化的重要組成部分。彈箏的著裝與動態(tài)形象直接反映了民族音樂文化，而這種文化是由人民在勞動生活中逐漸形成的體態(tài)、動態(tài)以及對社會觀念反映所構(gòu)成的。在一定程度上反映了民族的歷史和經(jīng)濟文化狀況，體現(xiàn)民族的心理素質(zhì)，性格特征，審美意識與精神風(fēng)貌。古箏音樂的一大特色是服飾與舞蹈。穿著本民族特色的衣服:蒙古族特有的半披肩毛皮披肩，瑤族特有的銀飾牛角，讓人身臨其境地感受古樸民風(fēng)的甘醇，濃郁的古典美感撲面而來，由內(nèi)到外地表現(xiàn)民樂的甘醇。我想，這不僅僅是繼承和弘揚優(yōu)秀民族音樂的需要，也是進行民族自豪感教育和愛國主義教育的需要。

2.追求文雅出場，崇尚古箏音樂外在美。

溫文而雅、舉止端莊是中國古箏音樂的精髓，是當(dāng)時古箏樂曲的民風(fēng)。每當(dāng)上課時，耳邊便響起悠揚的古箏樂曲，穿著濃郁的古典服飾，邁著輕盈的小碎步，含笑的臉龐微微抬起，矜持地端坐在古箏前，呈現(xiàn)出多么端莊的東方美女形象，這雖是一個細節(jié)，但一下子就把學(xué)生帶到了相應(yīng)的氛圍。反之，出場的是一個辣妹子形象，坐在典雅的古箏前，這種景象實在讓人啼笑皆非。

3.練習(xí)典雅坐姿，修飾彈箏體態(tài)美。

⑴ 琴凳的平面要夠大，鋼琴的琴凳最理想，要選擇可調(diào)整高度的凳子。

⑵ 不要坐得太深，只能坐琴凳的三分之一到二分之一處，更不要往椅背上靠。

⑶ 雙腳踩地。小孩子踩不到地的話，要用小凳子墊腳。

⑷身體(手不算)一定要到前岳山。

⑸腹部與琴的邊板之間保持兩拳的距離。

4.明主題，純潔樂曲心理音色美感。

音樂是為音樂內(nèi)容服務(wù)的，是表達作品情境的一種手段。要演奏好一首樂曲，不但要在音色方面與音樂情景共同變化，還要在心理和審美意識上與它相一致。俄國文學(xué)家托爾斯泰說:“在自己心里喚起曾經(jīng)一度體驗過的感情，在喚起這種感情之后，用動作、線條、色彩、聲音以及言辭表達的形象來傳達出這種感情，使別人也能體驗到同樣的感情——這就是藝術(shù)活動?！毖葑嗾卟坏谘葑嗉记缮舷鹿し颍鼞?yīng)在藝術(shù)修養(yǎng)上下工夫。演奏者對音樂作品的內(nèi)涵體驗越深刻越細膩，就越能調(diào)動諸如音色、節(jié)奏、力度等因素，塑造出栩栩如生的音樂形象，越能通過美的音色去感染人?！笆箘e人也能體驗到同樣的感情”，這對于優(yōu)秀的古箏演奏者來說，是一個必須重視和具備的條件。

例如《將軍令》是我國經(jīng)典的音樂曲目。它展現(xiàn)的是古戰(zhàn)場上軍營如林、旌旗蔽空、戰(zhàn)鼓隆隆、鐵騎馳騁的壯麗畫面。為了讓學(xué)生更好地了解音樂內(nèi)容，促使他們理解感受作品，我剪輯了電視劇《十面埋伏》中的作戰(zhàn)場面，讓這種情形與彈奏古箏畫面音樂同時出現(xiàn)，此時，聽覺與視覺的完美結(jié)合，使學(xué)生猶如身臨其境，加深對樂曲的理解，能主宰演奏者按照一定的目的去創(chuàng)造相應(yīng)的音色。它對音色的選擇是積極主動并且有創(chuàng)造性的，是實踐音色美的先導(dǎo)。

5.巧妙處理樂曲音樂要素，靈活彈奏音色的變化旋律。

音樂要素是音樂中最基本、最活躍的因素，任何形式的音樂作品都是由曲目的速度、力度、音高等音樂要素組成。以音樂要素為主線的音樂欣賞教學(xué)可以客觀、系統(tǒng)地為學(xué)生展示出音樂作品的內(nèi)在結(jié)構(gòu)、發(fā)展規(guī)律及表現(xiàn)形式，有助于培養(yǎng)學(xué)生的旋律感、節(jié)奏感、力度感以及對音樂要素細微變化的敏銳反應(yīng)。

例如，《梁祝》是我國經(jīng)典的音樂曲目。我們可以通過欣賞歌曲，特別是《梁?！分小犊揿`》和《化蝶》這兩個曲段，分析與體驗音樂作品中音樂要素(本課主要是針對曲目的速度、力度、音高這三方面)的對比變化，幫助學(xué)生提高理解作品的能力，使學(xué)生懂得音樂要素對表現(xiàn)音樂的思想內(nèi)容，塑造音樂形象所起的作用。學(xué)習(xí)音樂，應(yīng)知道:節(jié)奏、力度、速度是表現(xiàn)音樂的重要手段。為此，我設(shè)計以下表格，讓學(xué)生明確音樂要素與音樂形象的關(guān)系，借此明確音樂旋律的走向和情感的變化:

(屏幕上出現(xiàn)《哭靈》畫面，學(xué)生看畫面，《哭靈》的樂曲輕輕響起)

學(xué)生邊聽曲子邊思考:

(1) 這個樂段的速度、力度、音高是怎樣變化的?

(2) 樂段所表達的情感是什么?

學(xué)生從中知道:這個樂段的速度、力度是越來越強。樂段所表達的情感是怨憤、激動與對勞動人民的同情，表達了祝英臺對梁山伯死去的悲傷和對舊社會的憤怒之情。

基于以上的學(xué)習(xí)基礎(chǔ)，教師可以因勢利導(dǎo)，對于教學(xué)做出以下彈奏技術(shù)處理:

(1)用觸弦速度、位置、力度的變化，表現(xiàn)情感的變化。

在演奏樂曲時，可以根據(jù)需要改變觸弦位置、速度和變化用力部位。

由于曲子《哭靈》中間部分的旋律描寫英臺面對梁兄墳?zāi)蛊嗳粶I下，傾訴衷情的情景，是一段如歌的慢板，這里要求音樂具有很強的抒情性。教師應(yīng)讓學(xué)生知道:在彈音之前，手指先貼住弦，觸弦位置應(yīng)在距離前梁3至4公分的地方，同時給弦一定壓力，用力部位放在手指的根部關(guān)節(jié)。然后用滑動力使指甲與弦輕微摩擦，手指在弦上停留時間相對稍長，這樣可獲得非常尖利結(jié)實、持久類似哭訴的抒情音。即用慢觸弦的方法彈奏。

曲子后部分樂段的速度是越來越快的，力度不斷強大，情緒越發(fā)激揚。因此彈奏此段時，要求古箏發(fā)出聲音果斷、富于彈性。為了獲得具有悲憤感的音色，就讓學(xué)生把右手靠近古箏，把觸弦位置放在弦的二分之一處，對弦施加一定壓力，用力部位就應(yīng)放在手指的第一關(guān)節(jié)，然后快速離開，采用連續(xù)的快速彈奏，手指在弦上停留時間較短，這樣可獲得悲憤、激昂的彈音。在這個位置，彈奏點兩邊的弦振動最為充分，余音也延續(xù)最長，發(fā)出的音渾厚、深沉，這樣可以盡情表達祝英臺對梁山伯死去的悲傷和對舊社會的憤怒之情。這里用的是快速觸弦的方法彈奏樂曲。

6.巧用特殊音色，彈奏樂曲特殊音色 。

特殊音色是根據(jù)樂曲作者的創(chuàng)作意圖和要求來使用的。如樂曲《戰(zhàn)臺風(fēng)》當(dāng)中表現(xiàn)臺風(fēng)呼嘯的一段，教師要讓學(xué)生學(xué)習(xí)把刮奏放在琴碼的左側(cè)，利用噪音來表現(xiàn)狂風(fēng)呼嘯，這樣可以起到烘托氣氛的作用。在《慶豐年》第三段中，也有一個樂段用左手手指壓住琴碼使聲音變得比較悶，以此來模仿敲擊鼓邊的聲音，展現(xiàn)人們敲鑼打鼓慶豐收的場景。

特殊音色的使用多見于創(chuàng)作樂曲中，它豐富了古箏的變化音色，拓寬了古箏的表現(xiàn)力。在演奏中應(yīng)根據(jù)樂曲情緒的需要把握好演奏尺度，這樣才能更形象生動地塑造音樂形象。

總之，我們應(yīng)讓古箏民族音樂走進小學(xué)課堂，讓孩子從小就多接觸民間音樂，在豐富的民族音樂中吸取精華。正如前蘇聯(lián)一位音樂教育家所說:每個孩子心中都有一顆音樂的種子，老師應(yīng)像辛勤的園丁一樣精心培育，讓這顆音樂的種子生根、發(fā)芽。只要我們不斷地努力，讓孩子們在童年時期多吸取一些音樂藝術(shù)的營養(yǎng)，讓民族音樂在學(xué)生幼小的心靈上烙上印記，相信孩子們會在音樂的海洋中快樂地徜徉。