淺談中國動畫的發(fā)展方向

夏廣寧

摘 要:中國動畫片的創(chuàng)作和發(fā)展要跟上世界動畫的發(fā)展就必須更新創(chuàng)作理念。在日美動畫的影響下,動畫創(chuàng)作的內(nèi)涵和創(chuàng)新的水平有了飛速的發(fā)展,加之觀眾的欣賞水平也日益提高,因此,中國動畫創(chuàng)作者肩負(fù)著重任,要創(chuàng)作出更多更好的為觀眾所喜愛的動畫片。中國的動畫不僅要贏得國內(nèi)的觀眾,更要走向世界。

關(guān)鍵詞:中國動畫 滯后的原因 發(fā)展方向 借鑒

動畫是從十九世紀(jì)創(chuàng)立并快速發(fā)展起來的一種新的復(fù)合藝術(shù)形式,不論在娛樂方面、教育方面還是廣告等方面,動畫都展現(xiàn)了極強(qiáng)的魅力,深深的地影響著一代又一代人,但從現(xiàn)在的動畫大片《魔比斯環(huán)》的上映情況而反觀中國動畫制作的現(xiàn)狀,發(fā)展前景的確令人擔(dān)憂。因此對于中國動畫的制作的發(fā)展方向,可以說是仁者見仁,智者見智,而在談之前,先讓我們來了解下中國動畫的現(xiàn)狀。

一、中國動畫存在的問題

1922年,萬氏兄弟就成功的制作出了中國第一部廣告性質(zhì)的動畫短片《舒振東華文打字機(jī)》。其后拍攝的動畫長片《鐵扇公主》更是使中國動畫得到長足的發(fā)展和進(jìn)步。這在當(dāng)時,除美國的動畫長片《白雪公主》之外是絕無僅有的,這也算我國動畫創(chuàng)作的萌芽吧。解放后,在上海美術(shù)電影制片廠著名漫畫家特偉先生的倡導(dǎo)和帶領(lǐng)下,在60年代和80年代兩度出現(xiàn)藝術(shù)創(chuàng)作的高潮,大批優(yōu)秀動畫片相繼問世,如《大鬧天宮》、《哪吒鬧海》等對于我們都能耳聞能詳。但是在動畫發(fā)展到20世紀(jì)90年代至今,中國動畫創(chuàng)作相對于世界動畫發(fā)展出現(xiàn)緩慢趨勢,都沒有取得大的建樹,究其原因,依筆者之見主要在于以下幾個方面:

(一)產(chǎn)生動畫的連帶產(chǎn)業(yè)相對脫節(jié)

動畫制作的特殊性使中國一大批年輕美術(shù)愛好者和電腦制作者對國產(chǎn)動畫不屑一顧,很大程度上是因為其藝術(shù)性太強(qiáng),造型不夠商業(yè)化,故事不夠深刻化;同時老一輩藝術(shù)家們很難為了滿足市場的需求而放棄自己原來的藝術(shù)追求,藝術(shù)修養(yǎng)不足的觀眾也不會為了看動畫而加強(qiáng)自身的素質(zhì)。這也造成了當(dāng)下中國動畫界藝術(shù)和工業(yè)生產(chǎn)的相對脫節(jié)。

(二)運(yùn)行機(jī)制的不完善一直妨礙著動畫市場化進(jìn)程

相比國外動畫國產(chǎn)動畫自身形象欠佳,影響著社會出資;動畫制作商、廣告商、出資企業(yè)沒有形成順暢的運(yùn)作機(jī)制;有制作決策機(jī)會的領(lǐng)導(dǎo)者不能正確對待觀眾需求,使觀眾、出資人、制作者三者愿望得不到統(tǒng)一,導(dǎo)致產(chǎn)品樣式與觀眾期望不符。在過去的幾十年中,中國也一直實行的是計劃經(jīng)濟(jì),動畫片的生產(chǎn)同其他門類的影視作品一樣,由國家下達(dá)生產(chǎn)指標(biāo),國家撥款,廠家生產(chǎn)后由國家的電影公司收購。一切由國家包辦,制片單位不存在盈利與虧損的經(jīng)濟(jì)問題。

(三)資金支持的缺乏阻礙其發(fā)展

動畫業(yè)尚無能力組織其它行業(yè)商家對動畫周邊產(chǎn)品進(jìn)行多種開發(fā),致使動畫投資回收仍然只有電視臺播出一條路,而外來產(chǎn)品極低的傾銷性價格又影響著電視機(jī)構(gòu)的收購價格,致使國產(chǎn)動畫片制作費(fèi)用一直偏低,無法使用業(yè)內(nèi)優(yōu)秀人才和國際先進(jìn)技術(shù),影響產(chǎn)品質(zhì)量。投資回報極為緩慢,一個成品動畫片,央視要想把投資賺回來(廣告,光碟,圖書等),需要2-4年才能回來。

(四)與其相對的配套政策和行業(yè)管理的不力

政府沒有一個專門的管理部門,所以從社會來看不規(guī)范,無法保護(hù)創(chuàng)作者應(yīng)得的經(jīng)濟(jì)利益;文化產(chǎn)品侵權(quán)的現(xiàn)象屢見不鮮。國內(nèi)版權(quán)保護(hù)問題嚴(yán)重,動畫產(chǎn)品的直接派生產(chǎn)品--圖書、VCD(收藏動畫片的人一直比收藏電影電視劇的人要多得多)等也很難有較好收入。這一問題相對復(fù)雜。實際上,政府給了動畫片制作經(jīng)營相當(dāng)大的自由度,但因為此種經(jīng)營數(shù)量很少,又缺乏力作促進(jìn),因而一直沒有提上議事日程。

(五)創(chuàng)作人才匱缺

中國真正能算動畫制作的人沒有幾個,而能算高手出名的更沒有幾個,這主要是中國教育體制的問題,嚴(yán)重的阻礙了人的創(chuàng)新意識,而動畫的制作,卻正好要的是這樣具有創(chuàng)新與突破意識的人,也正是因為這樣才導(dǎo)致中國的動畫制作在國際上不能出名的原因!

二、改善中國動畫產(chǎn)業(yè)的方式

(一)多渠道、多方位的發(fā)展消費(fèi)對象

外來動畫片在中國20年的風(fēng)行,客觀上為中國培養(yǎng)出包括青少年在內(nèi)的一大批動畫迷,他們成為動畫片的固定消費(fèi)群,其數(shù)量比以往僅以兒童為主的觀眾群要多數(shù)十倍。而國產(chǎn)動畫片則多以兒童為對象來制作,對于這部分消費(fèi)群體來說,不但人數(shù)少,而且消費(fèi)水平低,所以前景并不是很開闊!要想有個更加開闊的發(fā)展前景,就必須開闊適合不同年齡的人群觀看的動畫片,動畫片不僅僅是專門為兒童開所開發(fā)的,要更多地滿足不同的消費(fèi)群體。

(二)豐富創(chuàng)作題材,表現(xiàn)多種主題

中國動畫片的創(chuàng)作題材多十分的單一,基本以神話故事,和一些廣為流傳的本國童話和寓言故事為主。動畫是一個充滿幻想的的世界,正式因為在動畫中可以無拘無束的表現(xiàn)出想像空間,才得到許多觀眾的熱愛,特別是想象力比較豐富的青少年。如果動畫選擇的素材單一,就會大大降低這些想像的空間。從而導(dǎo)致動畫內(nèi)容的單一,降低了動畫的想象力,也得不到觀眾的認(rèn)可。美國的動畫素材就很豐富,并且大量的選取了外國的素材,如《花木啦》,《功夫熊貓》,這些都是中國的題材,美國人確把他大膽的引用到自己的動畫中,比且獲得了巨大的成功,同樣,日本動畫也大量借鑒了外國的動畫,如宮崎駿的動畫中就大量的運(yùn)用的歐美元素。國外相當(dāng)一部分動畫是改編許多大受好評的小說和漫畫,而且所放映出的主題也是很豐富的,有環(huán)保的,反戰(zhàn),勵志等等。制作手法也多種種多樣,有傳統(tǒng)的二維,也有三維,定格,真人和動畫同事演出等等多種風(fēng)格的動畫百花齊放,增加了動畫的觀賞性,更加的吸引觀眾。

(三)進(jìn)行產(chǎn)業(yè)鏈的整合與升級

中國動畫發(fā)展不起來的重要原因就是沒有產(chǎn)業(yè)鏈。美國和日本的動畫行業(yè)如此發(fā)達(dá),正是因為美國和日本的動畫業(yè)有著完善的產(chǎn)業(yè)鏈。其中最為有代表的是美國迪士尼公司,他已經(jīng)形成了一條從動畫制作到發(fā)行,在到衍生產(chǎn)品的開發(fā),授權(quán)使用,這一整套流程,并建立了主題公園這個是其他公司所不能比擬的。在整條產(chǎn)業(yè)鏈中動畫制作是價值最低的一個環(huán)節(jié),價值最高的環(huán)節(jié)是在發(fā)行,衍生開發(fā),授權(quán)使用這些環(huán)節(jié)。迪士尼牢牢的掌握這整條產(chǎn)業(yè)鏈獲得了巨大的利潤,據(jù)不完全統(tǒng)計,米老鼠這一形象每年給迪士尼帶來的收入就高達(dá)十億美元,其賺錢程度決不亞于真人大牌明星?？梢姰a(chǎn)業(yè)鏈對動畫產(chǎn)業(yè)的重要性。在中國只有少數(shù)動畫做到產(chǎn)業(yè)鏈整合,如《藍(lán)貓?zhí)詺?000問》和最近熱播的《喜羊羊和灰太狼》,這兩部動畫片比較好的把產(chǎn)業(yè)鏈整合在一起,把制作放行,衍生融合在了一起了,獲得了較高的利潤。縱觀中國的動畫市場大部分動畫都沒有做到這點(diǎn),都是以制作為主沒有很的融合產(chǎn)業(yè)鏈,而恰恰制作部分是產(chǎn)業(yè)鏈的最低端獲得利潤最少的部分,常常導(dǎo)致投資商賺不到什么錢,甚至虧本,這樣一來就打擊了投資商信心,不再向動畫方面投錢,這樣就惡性循環(huán)。所以中國動畫的產(chǎn)業(yè)鏈需要整合和升級,這個過程是需要政府去指導(dǎo)和扶持,企業(yè)者積極去參與,制作者要制作出精良的做品,讓大眾所接受。

(四)保持自己國家的民族特性,深入挖掘民族內(nèi)涵

模仿,借鑒是學(xué)習(xí)的過程,一門新藝術(shù)是否能存活下來,發(fā)展下去,要看它是否真正扎根于本民族的文化沃土,生長成涌動著本民族文化熱血的鮮活的生命體。否則它必定是無源之水,終將干涸。動畫作為一項外來的藝術(shù)形式,之所以能在我國經(jīng)過80多年的歲月發(fā)展,壯大,也是經(jīng)歷上述過程。前些年,動畫界有人主張放棄民族化,建立“國際化”?？墒呛沃^“國際化”?難道是“日本化”,“美國化”?日本和美國的動畫雖然不過分強(qiáng)調(diào)民族化,但在日本動畫中我們不難看出其中隱含的生存危機(jī)感,而美國動畫中也恰恰反映了自由輕松,幽默調(diào)侃的民族特性。

中國動化從誕生之初,就有著強(qiáng)烈的民族性,1941年萬氏兄弟制作的中國第一部長片動畫《鐵扇公主》就是一部有著濃郁中國民族分格的動畫片。建國之后上海美術(shù)電影制片廠,廠長特偉提出了“探民族風(fēng)格之路”的口號,之后上美廠做出一大批具有民族特色的動畫影片,如《哪吒鬧海》,《七色鹿》,《牧笛》,《小蝌蚪找媽媽》,這些影片不但在國內(nèi)受到好評價。同時也在國際上獲得多了多項大獎,得到了世界的認(rèn)可。

可是到了八十年代末期,九十年代初中國動畫片開始走下坡路,不論在制作的數(shù)量和質(zhì)量上都有很大的下降,取而代之的是大量的國外動畫充斥了中國的市場。這其中有很多的問題,一個是中國長期以來是計劃經(jīng)濟(jì)為主,做出來的動畫片是不計成本的。當(dāng)進(jìn)入改革開放后,中國進(jìn)入市場化經(jīng)濟(jì),中國的動畫由于沒有利潤經(jīng)不起市場的考驗,逐步退出了市場,人才也大量的流失。還有一個重要的原因,就是中國動畫開始放棄了自己民族化風(fēng)格,開始盲目模仿國外動畫,造成的結(jié)果是,模仿的水平不高,而且沒有內(nèi)涵,導(dǎo)致了做出來的片子“不中不洋”。而且為了節(jié)約成本,作品本身質(zhì)量也不高。這樣一來就不得不到觀眾和市場的認(rèn)可。如動畫片《寶蓮燈》,這部動畫片可以代表了當(dāng)今中國動畫制作的水平,片中的孫悟空是傳統(tǒng)中國人物造型,而片中的主角沉香確是日本風(fēng)格,配角小猴子是典型的迪士尼風(fēng)格。

而國外動一些畫片借鑒了大量的中國民族元素后,獲得了巨大成功如,《功夫熊貓》這部動畫片借用了大量的中國元素,其主人公阿寶則是中國的國寶熊貓,片中的場景也很具有中國風(fēng)味,小橋流水,亭臺樓閣,幽靜的小鎮(zhèn),崇山峻嶺,都是典型的中國場景。而且本片所反映出的哲學(xué)思想也吸收了中國傳統(tǒng)的哲學(xué)思想,如陰陽相克,由心而生,由心而滅,這些都是中國的古典哲學(xué)理論。但是本片所表現(xiàn)出來的精神卻是典型的美國精神,一個典型的小人物成長為英雄的奮斗的故事。但是觀眾并沒有覺得這部片子“不中不洋“反而去接受了他。為什么別人這樣做就能把不同民族的元素完美的融合在一起,讓世界人民都能接受。而我們這樣去做的話卻是“不中不洋”得不到認(rèn)可。這是因為民族風(fēng)格不僅僅是對表面造型這些元素的運(yùn)用,而是透過這些元素去要反映出民族精神和民族內(nèi)涵所在,《功夫熊貓》透過中國元素去反映了美國的民族內(nèi)涵敢于冒險的精神和美國式的幽默,這才是真正的美國民族風(fēng)格,這樣一來用中國元素去反映美國民族風(fēng)格,不但沒有產(chǎn)生“不中不洋”的結(jié)果,反而增加了看點(diǎn)。

《大鬧天空》這部動畫片為什么能得到世界人可,一個是運(yùn)用了大量的中國民族元素,更重要的是他所表現(xiàn)出了中國人民不屈不撓的反抗精神,反映出了中國的民族精神和內(nèi)涵,所以才被廣泛的接受。而現(xiàn)在的中國動畫僅是對中國民族元素的表面運(yùn)用,不去深入挖掘民族內(nèi)涵和民族精神,要不就是一味的去模仿美,日動畫,更加的喪失民族性。所以中國動畫要想有民族風(fēng)格,被大眾所接受,不但要運(yùn)用中國民族元素,還要深入挖掘民族精神和內(nèi)涵。

結(jié)語:

自從國家開始大規(guī)模扶持動畫產(chǎn)業(yè)之后,中國動畫開始有了很大的起色,現(xiàn)在中國動畫的發(fā)展正處在關(guān)鍵時刻。所以我們一方面要對動畫產(chǎn)業(yè)進(jìn)行產(chǎn)業(yè)鏈的整合和升級,提高動畫行業(yè)的利潤和競爭力,另一方面要重新對動畫進(jìn)行定位,多開發(fā)出一些面向成人的動畫產(chǎn)品,同時也要保持動畫的民族風(fēng)格,深入挖掘民族內(nèi)涵和精神。我有理由相信中國的動畫明天一定更美好。