田樹萇和他的書畫藝術(shù)

周　宏

書法的最高境界是反映人的生命狀態(tài)。與田樹萇先生談書論道，使我更深刻地理解了其中的韻味。

田樹萇先生字楚材，別署碩昌，室稱四寧軒。1944年12月生于山西省祁縣，現(xiàn)為中國書法家協(xié)會理事，國家一級美術(shù)師。樹萇先生于書法研習(xí)已有四十余年，擅諸體，以行草、隸、魏見長，從二王到顏魯公、楊風(fēng)子，到蘇、黃、米、蔡及傅山諸家，都作過壘方位的研究。近年來他又潛心研究繪畫藝術(shù)，在繪畫領(lǐng)域也取得了一定的造詣，書畫作品大氣磅礴，獨樹一幟。

與田先生談?wù)摃嬎囆g(shù)，他的許多獨特見解都給我以啟迪和聯(lián)想。他認(rèn)為，書法如同中國其他任何藝術(shù)一樣，不追求對客觀物象的如實反映，而著重于通過所表現(xiàn)的客觀物象，來觀照作者的審美內(nèi)蘊。書法是借助于文字這一物質(zhì)材料來表現(xiàn)書家的精神。社會在發(fā)展，人們的精神、思想也隨之在變，書法也必然隨時代變化而進(jìn)行變革。固守成法，藝術(shù)必然僵化；不斷變革，則藝術(shù)青春常駐。所以他的書法道路，是首先以一家立骨，扎實基礎(chǔ)，做夠“笨”功夫，然后“博涉多優(yōu)”，按照自己的爪_性精神，按照自己對書法本體的理解，從古代書法經(jīng)典中挖掘、整合資源，作長時間的積累。他對那些數(shù)十年中重復(fù)一種美學(xué)、一種思想、一種手法者，看作“無疑是對自己藝術(shù)的慢性自殺”。他認(rèn)為“每件作品都應(yīng)是一次新的創(chuàng)造”，書法藝術(shù)的過早形成固定面目，證明作者的藝術(shù)生命在衰竭，只有不斷磨練，不斷升華，具有不斷進(jìn)步的欲望，才能有不斷的提高。當(dāng)代流行書風(fēng)中少有“大草”，源于作者們對空間形式感興趣較濃，但對時間性卻關(guān)注不夠。元代趙孟鈷講：“結(jié)字因時而易?！边@句話的含義就是結(jié)體在不同的書寫時態(tài)要有不同的變化，應(yīng)隨著章法和空間構(gòu)成以及情緒的變化而變化，既要毫不做作，又要極盡夸張之能事。田先生在藝術(shù)創(chuàng)作中既采用帖學(xué)以線條流動來造勢和構(gòu)成的方法，又借用了碑學(xué)以字形變化造勢的特點，使章法和結(jié)體渾然天成，達(dá)到了隨心所欲的地步。先生無論是作書還是作畫，都極為投入和大氣，尤其酒后，無論六尺長卷還是冊頁小品，提筆濡墨，一氣呵成，神采自出。他說，借酒意乘興揮毫，這種特別放松的狀態(tài)最適合寫行草、大草。一次他應(yīng)邀至朋友家中作客，座中有兩三位酒量可觀者，觥籌交錯間，酒已至七八分，主人紙墨伺候，客人慫恿作書。酒興喚得書興，手持筆穎，墨注楮生，筆隨意走，心似御風(fēng)飄然，書畢，神形俱佳，眾人稱嘆。即使平時作書，他也要將自己的心理調(diào)整到創(chuàng)作最佳狀態(tài)，興來揮手，可一連數(shù)小時，佳作往往在如此近于癲狂狀態(tài)中出現(xiàn)。

一位先哲曾有言：變革的時代每每把不拘于傳統(tǒng)者推至歷史的前臺。當(dāng)代中國書法界亦然，不拘于傳統(tǒng)而思變革者，往往成為書壇所注目的人物。當(dāng)然，這個“不拘于”并非如一部分毫無傳統(tǒng)功底而一味求奇求怪者那樣，很快地“自生”又很快地“自滅”；而是指那些一直在深入傳統(tǒng)、又不一味拘于傳統(tǒng)而能超越傳統(tǒng)者。田樹萇便是屬于后者而成為當(dāng)代書家中為數(shù)并不是很多的成功者之一。他以其大氣、厚重、豪邁的具有強烈震撼力的書風(fēng)而成為當(dāng)代書壇備受矚目的“前臺”人物。