肖邦敘事曲的詮釋與演奏

摘要 肖邦是浪漫派時(shí)期的偉大音樂家，他獨(dú)創(chuàng)的鋼琴敘事曲體裁，是前無古人的一種新的器樂體裁，對(duì)日后音樂形式的發(fā)展作出了巨大的貢獻(xiàn)。肖邦四首敘事曲作品各有千秋，演奏者只有深入了解其創(chuàng)作背景、體裁特點(diǎn)、風(fēng)格特征、創(chuàng)作手法后，方能產(chǎn)生不同的演奏效果。

關(guān)鍵詞 肖邦 敘事曲 題裁獨(dú)創(chuàng)性

提起浪漫派時(shí)期，我們會(huì)聯(lián)想起很多的藝術(shù)大師，不能不提起的一位恐怕就是肖邦了。他的音樂中有宏偉的史詩，有英雄的篇章，更有憂傷的傾訴。他獨(dú)創(chuàng)了多種鋼琴體裁，其中馬祖卡、敘事曲、諧謔曲、波蘭舞曲等最為著名。他是音樂文化史中最偉大的旋律作家，并且他的作品旋律是與波蘭的民間音樂的特點(diǎn)相聯(lián)。它最大的特點(diǎn)是聲樂性與器樂性交織甚至融合在一起，使鋼琴演奏的旋律有了歌唱的優(yōu)美與動(dòng)人。能體現(xiàn)他旋律中訴說性、旋律性特點(diǎn)的體裁大概就不能不提及敘事曲了。

肖邦的四首敘事曲和他的馬祖卡、波洛涅茲舞曲一樣，是音樂藝術(shù)史中嶄新大膽的語言。肖邦對(duì)于體裁的概念是毫不含糊的，當(dāng)他選定了一種體裁時(shí)總是力求作品的性質(zhì)符合體裁的特點(diǎn)。那么敘事曲的題材特點(diǎn)是什么呢?

從體裁的來源來說，肖邦的鋼琴敘事曲是浪漫派詩人的敘事詩、波蘭民間的“杜馬”和歐洲專業(yè)創(chuàng)作中的聲樂敘事曲的創(chuàng)作性發(fā)展。他從文學(xué)上的敘事詩和聲樂中的敘事曲中得到啟發(fā)，因而產(chǎn)生了他的四首鋼琴敘事曲。19世紀(jì)初，聲樂敘事曲開始普遍流行，而肖邦是第一個(gè)把敘事曲運(yùn)用到器樂作品中來的。

從史詩性、戲劇性的情調(diào)上說，肖邦的敘事曲與舒伯特的聲樂敘事曲相近，但是肖邦的敘事曲是大型樂曲，其音樂形式具有廣闊的交響性的發(fā)展。因此說他是李斯特交響詩的前身。

據(jù)舒曼的文章記載，肖邦的前兩首敘事曲是受到密茨凱維支的詩的啟發(fā)而寫的。但是肖邦的敘事曲和密茨凱維支的敘事詩在具體內(nèi)容上并沒有直接的聯(lián)系，他給與肖邦的影響只有是他的愛國主義思想以及民間體裁和民間風(fēng)格。密茨凱維支敘事詩的民間風(fēng)格表現(xiàn)在民歌的格調(diào)和民間的語言。肖邦敘事曲的民間風(fēng)格表現(xiàn)在民歌性質(zhì)的主題、民間音樂的即興性和變奏手法。在體裁上，兩者都發(fā)展了波蘭民間的“杜馬”。

肖邦的敘事曲不僅在富于幻想的浪漫氣質(zhì)方面。在敘事曲和戲劇性結(jié)合方面，而且還在某些細(xì)節(jié)上都接近于列威和舒伯特。以肖邦的四首敘事曲和列威或舒伯特的“魔王”相比，除了都貫穿著戲劇性的發(fā)展外，還都有鮮明的標(biāo)題描繪性、且都有講故事者的形象等而接近。如：列威和舒伯特的“魔王”都根據(jù)歌德的詩作曲，敘事曲的兩端部分是講故事者的敘述，中間是父親、孩子、和魔王的對(duì)話。風(fēng)聲、馬蹄聲、恐怖緊張的氣氛、魔王甜言蜜語的誘惑、孩子的驚慌、父親的安慰在兩首敘事曲中都作了生動(dòng)的描述。肖邦的敘事曲除了有顯而易見的標(biāo)題描繪性以外，第1、3、4敘事曲中都有類似講故事者的開場白的引子，這都和列威和舒伯特的“魔王”相似，舒伯特的聲樂敘事曲對(duì)肖邦的敘事曲創(chuàng)作的影響是顯而易見的。因此，了解體裁的創(chuàng)作背景是對(duì)樂曲的演奏具有指導(dǎo)和參考作用的。

肖邦在創(chuàng)作的敘事曲中又有哪些特點(diǎn)呢?他在波蘭民族音樂的基礎(chǔ)上，從歐洲各國的音樂文化中吸取了有益的養(yǎng)料來創(chuàng)造新型綜合主題，把歌唱性的音調(diào)、舞曲的音調(diào)、富有語言表現(xiàn)力的宣敘性音調(diào)融合在一起，把聲樂性和器樂性的特點(diǎn)融合在一起。用一個(gè)主題表現(xiàn)豐富的思想內(nèi)容和感情內(nèi)容。這種綜合性主題表達(dá)多種內(nèi)容是敘事曲的最大特點(diǎn)。肖邦的四首敘事曲都是6拍子，這與西歐敘事曲的體裁特點(diǎn)很相似。西歐的聲樂敘事曲最初是一種舞蹈歌曲。而波蘭民間音樂的最大特點(diǎn)也是歌唱性和舞蹈性的結(jié)合。抒情的歌唱性、輕快的舞蹈性、富有語言表現(xiàn)力的音調(diào)要素、使綜合性的主題具有鮮明的敘事性。

了解了體裁的特點(diǎn)，那么曲式的結(jié)構(gòu)有何特點(diǎn)呢?肖邦突破了傳統(tǒng)奏鳴曲式的結(jié)構(gòu)公式，開創(chuàng)出新的獨(dú)特形式。即：主部和副部的調(diào)性對(duì)比不在呈示部而在再現(xiàn)部。連接部具有主題的功能，表現(xiàn)獨(dú)立的形象，而不是只起橋梁作用。展開部沒有真正的展開因素。而由主題的變奏、變形和即興性段落構(gòu)成。再現(xiàn)部中的主題是倒置的，副部在前，主部在后。副部的調(diào)性沒有回到主調(diào)。最緊張的戲劇性發(fā)展在最后而不在中間，用以表現(xiàn)悲劇性的沖突，增加戲劇性。變奏性和即興性是民間音樂中的重要因素。肖邦吸取了這些表現(xiàn)手法。與自己的創(chuàng)作特征相結(jié)合，成為了一種嶄新的曲式結(jié)構(gòu)。表現(xiàn)全新的體裁。

對(duì)于演奏者來說，了解作品的曲式結(jié)構(gòu)和體裁特點(diǎn)是必要的，因?yàn)樗鼘?duì)于演奏具有重要的指導(dǎo)意義。接下來要談的就是，在演奏中肖邦敘事曲音樂的風(fēng)格特點(diǎn)。

可以說，肖邦是音樂文化史中最偉大的旋律作家。他的最大特點(diǎn)是聲樂性和器樂性的融合，這種特點(diǎn)在敘事曲中尤為突出。他的旋律雖然有器樂的色彩，但是它與歌曲淵源仍有密切聯(lián)系。肖邦很喜愛歌劇藝術(shù)，所以在像講故事的敘事曲中，肖邦的旋律常常是在說話，宣敘調(diào)性、朗誦調(diào)性很強(qiáng)，具有強(qiáng)烈的表現(xiàn)力和感染力：他的音樂中一些片斷很像歌劇的詠嘆調(diào)，這便是肖邦敘事曲音樂的風(fēng)格特點(diǎn)。

在談到肖邦旋律的同時(shí)，還要談一下他的復(fù)調(diào)寫法。大家都知道巴赫是一代復(fù)調(diào)大師，卻很少留意肖邦在復(fù)調(diào)創(chuàng)作中所作的貢獻(xiàn)。在演奏中，如果沒有留意到他的復(fù)調(diào)特點(diǎn)將很難處理好他的作品。

肖邦很重視賦格在音樂中的意義，他的復(fù)調(diào)意義與巴赫復(fù)調(diào)音樂的意義有所不同。肖邦音樂的個(gè)別聲部并不相互模仿，并不一個(gè)跟著一個(gè)重復(fù)同一旋律，而是把各個(gè)聲部編制在一起。但是使每一個(gè)聲部都有自己的旋律。這種創(chuàng)作手法，使得他的和聲效果最為獨(dú)特。肖邦的和聲本身就像在歌唱，其和聲的色彩表現(xiàn)力驚人的豐富，如在其作品F大調(diào)敘事曲中，調(diào)性的色彩性的三度并置和交替調(diào)式特色尤為突出。肖邦的和聲具有豐富、復(fù)雜、尖銳、清晰、巧妙、完整、富有邏輯性等特點(diǎn)，所以有人說“肖邦是最偉大的鋼琴配器大師”。

在了解了和聲在肖邦音樂中的地位之后，就要重視左手在演奏中的作用和地位。左手彈奏的深厚的富有表情的低音不就像低聲的傾訴嗎?肖邦音樂所給人的平穩(wěn)、純真、樸素、自如、安寧。就是由左手平穩(wěn)、均勻的琶音進(jìn)行表達(dá)的。因此加強(qiáng)左手的練習(xí)是彈奏肖邦作品的演奏員所必須重視的。

最后再談?wù)勑ぐ畹乃氖讛⑹虑?/p>

第一敘事曲(f小調(diào)敘事曲)是奏鳴快板曲式，處理得比較自由。據(jù)專家估計(jì)是根據(jù)密茨凱維支的長詩“康拉德”瓦聯(lián)羅德的印象而寫的。引子的意義是講故事人的一段從容不迫的開場白。主部主題是一直沉思憂郁又帶有史詩性色彩的平靜旋律。連接部憂慮不安。副部主題的旋律更為豐富，氣概更為豪邁，使人振奮。尾聲剛剛平靜了片刻之后，旋風(fēng)般的尾聲突出了激情和悲劇般的氣氛。這是肖邦最為著名的敘事曲。也是音樂會(huì)中經(jīng)典和久演不衰的曲目。

第二敘事曲是非常富有戲劇性的。它是根據(jù)《斯維切濟(jì)湖的姑娘》獲得的靈感。第一段是牧歌式的幽靜音樂，旋律質(zhì)樸天真、從容不迫。緊接著驚慌不安的急板出現(xiàn)，與第一段形成強(qiáng)烈的對(duì)比。暴風(fēng)驟雨平息之后，出現(xiàn)了哀訴、熱情的呼喚。悲劇性強(qiáng)烈的音樂被一個(gè)不和諧和旋中斷，以簡潔而充滿悲哀的結(jié)尾結(jié)束。

第三敘事曲一開始就以一支帶有幻想的歌唱旋律把聽者帶入了夢(mèng)幻中。而這安靜優(yōu)美的旋律被一段強(qiáng)烈、驚慌的旋律所打斷，預(yù)示著悲劇的發(fā)生。然后在內(nèi)心的不安、奔放的熱情后，歸于溫柔和平靜。接著充滿了剛毅、果斷、急速的短小尾聲達(dá)到了戲劇化的效果。在這首敘事曲中是以奏鳴性原則為基礎(chǔ)。加入回旋曲的因素和自由的變奏。這首作品是浪漫派把傳統(tǒng)形式加以真正的革新和綜合的范例。

第四敘事曲是標(biāo)題性構(gòu)思。它不是戲劇性的史詩，而是一首抒情的故事。在樂曲的整個(gè)過程中，完全沒有采用情緒的對(duì)比，只是抒情色彩相近而音調(diào)完全不同的音樂形象相互交替。僅僅在結(jié)尾才出現(xiàn)了肖邦大型作品所特有的悲壯激昂的形象。它比其他敘事曲更具色彩性，風(fēng)格也更秀麗典雅。是用自由形式寫成的。她的尾聲是憂郁的然后是突然的狂風(fēng)暴雨式的旋律沖入，形成了鮮明的對(duì)比。

綜上所述，敘事曲是肖邦首創(chuàng)的、前無古人的一種新的器樂體裁，它發(fā)揮了許多的獨(dú)創(chuàng)性。在演奏中與其他的作品大不相同的。演奏者在深入了解了它的創(chuàng)作背景、風(fēng)格、特征、寫法之后，再去演繹。相信會(huì)有很大的不同。然而，肖邦作為一代音樂大師，其作品博大精深，需要我們長久、耐心的細(xì)細(xì)品味!