秉承傳統(tǒng)推陳出新

2008年5月25～30日，為期6天的第五屆北京現(xiàn)代音樂節(jié)已落下帷幕。

與上屆北京現(xiàn)代音樂節(jié)相比，本屆北京現(xiàn)代音樂節(jié)在其規(guī)模和節(jié)目容量上略有壓縮，但在秉承傳統(tǒng)、推陳出新等方面仍不失為一次積極探索的現(xiàn)代音樂盛會(huì)。

在2008北京現(xiàn)代音樂節(jié)期間，上演的現(xiàn)代音樂專場(chǎng)音樂會(huì)包括：北京現(xiàn)代音樂節(jié)歡迎音樂會(huì)——“西雅圖之聲”現(xiàn)代作品音樂會(huì)，露易莎#8226;塞羅(Luisa Sello)現(xiàn)代長(zhǎng)笛作品音樂會(huì)，奧地利維也納現(xiàn)代拼圖樂團(tuán)音樂會(huì)，第十屆《東方紀(jì)元》——中韓作曲家作品音樂會(huì)，安德魯#8226;佐恩(Andrew Zohn)現(xiàn)代吉他作品音樂會(huì)和北京現(xiàn)代音樂節(jié)閉幕式音樂會(huì)——現(xiàn)代交響樂作品音樂會(huì)等。山西忻州王村道教音樂會(huì)是唯一的一場(chǎng)傳統(tǒng)音樂會(huì)。在推陳出新方面，開幕式音樂會(huì)——無伴奏合唱清唱?jiǎng)　短一ㄉ取沸问叫路f，采用了豐富多樣的合唱形式；而另一臺(tái)新概念實(shí)驗(yàn)昆劇《藏#8226;奔》則是厚重大氣、寓意內(nèi)涵深刻的一曲好戲。

在首場(chǎng)的《北京現(xiàn)代音樂節(jié)歡迎音樂會(huì)——西雅圖之聲》上，美國(guó)西雅圖新音樂團(tuán)演奏了美國(guó)作曲家約翰#8226;路德#8226;亞當(dāng)斯(John Luther Adams)的《三處高地（紀(jì)念Gordon Wright）——為小提琴而作》、美籍華人作曲家周龍的《溯——為長(zhǎng)笛與豎琴而作》，美籍日本作曲家向井幸平(Mukai Kohei)的《Souka——為單簧管與電子音樂而作》和美國(guó)作曲家亞歷山大#8226;加德娜(Alexandra Gardner)的《思考的方式——為長(zhǎng)笛、單簧管、小提琴與大提琴而作》（世界首演）等，美國(guó)西雅圖新音樂團(tuán)致力于推動(dòng)全世界現(xiàn)代音樂的發(fā)展，以大膽而精彩的曲目、激情的演繹和永不妥協(xié)的藝術(shù)性表演而備受稱贊，樹立了越來越高的國(guó)際聲譽(yù)。該樂團(tuán)成立18年來，其四位核心成員長(zhǎng)笛演奏家Paul Taub，單簧管演奏家Laura Deluca， 小提琴家Mikhai Shmidt和大提琴家David Sabee致力于向廣大聽眾推廣鮮為人知的高準(zhǔn)現(xiàn)代室內(nèi)樂作品。從這場(chǎng)音樂會(huì)的上佳表現(xiàn)中可見一斑。

5月26日下午在中央音樂學(xué)院音樂廳上演的《現(xiàn)代作品音樂會(huì)》令觀眾耳目一新，一些幾乎很難聽到的或可“聽”而不可及的現(xiàn)代音樂曲目也以音樂會(huì)的方式得以呈現(xiàn)。喬治#8226;里蓋蒂(Gyorgy Ligeti)的《為100個(gè)節(jié)拍機(jī)而作的交響詩》（北京首演）和約翰#8226;凱奇（John Cage）的《4分33秒（琵琶獨(dú)奏版）》（世界首演）幾乎引起了“轟動(dòng)”，前者的100個(gè)節(jié)拍機(jī)被整齊地分成三排，在指揮溫德青使用雞毛撣子依次撥動(dòng)這100個(gè)節(jié)拍機(jī)，這些不同速度和頻率的節(jié)拍機(jī)節(jié)奏此起彼伏，匯成一片節(jié)奏的海洋，音響的場(chǎng)景蔚為壯觀，在持續(xù)近31分鐘的無人“演奏”下，終于最后一只節(jié)拍機(jī)徐緩地停止了擺動(dòng)。里蓋蒂的創(chuàng)造著實(shí)匪夷所思，此曲也終究無人效仿。然而，他的微復(fù)調(diào)創(chuàng)作技法給現(xiàn)代音樂創(chuàng)作帶來了更廣闊的空間，影響和啟迪著當(dāng)今的許多作曲家們。在后者琵琶獨(dú)奏版的《4分33秒》中，青年演奏家蘭維薇始終未演奏一個(gè)音符，而是在秒表的控制下嚴(yán)格地按照作曲家標(biāo)明三個(gè)樂章的時(shí)間（分別是1’40”，2’23”和0’30”） “演奏”，期間只有觀眾的稀噓聲、咳嗽聲、相機(jī)拍照聲等。這觀念上的偶然音樂旨在讓人們用新的方式去傾聽一個(gè)常常被掩蓋的聲音世界，無聲并不僅只是無聲，這是老子的哲學(xué)“大音希聲”給凱奇的創(chuàng)作啟示吧。音樂會(huì)上，還演奏了溫德青創(chuàng)作于1994年的《悲歌——為京劇韻白與三個(gè)打擊樂而作》，作曲家完全摒棄了常規(guī)的樂器，而采用一些廚具如鍋、碗、瓢、盆，酒瓶、酒杯、汽油桶、風(fēng)鈴等作為樂器，京劇韻白也由作曲家本人模仿女聲念白。據(jù)作曲家介紹，此曲為紀(jì)念失去孩子的母親和失去母親的孩子而作。音樂真摯感人，不失為一首較好的現(xiàn)代音樂作品，對(duì)現(xiàn)代音樂的創(chuàng)作也有一定的啟示與借鑒作用。此外，音樂會(huì)上還演奏了杰克#8226;保迪取材于非洲音樂的《雨林——為長(zhǎng)笛與鋼琴而作》等。

在北京音樂廳舉行的《閉幕式音樂會(huì)——現(xiàn)代交響樂作品音樂會(huì)》上，由譚利華指揮的北京交響樂團(tuán)演奏了秦文琛于2008年新創(chuàng)作的大提琴協(xié)奏曲《黎明》、楊立青的《引子、吟腔與快板——為二胡與交響樂隊(duì)》、葉小綱的《西藏之光》與《和平祭》。在音樂節(jié)期間的現(xiàn)代音樂專場(chǎng)音樂會(huì)中，作品包括了歐洲、美國(guó)和東方國(guó)家一些主要的作曲家的現(xiàn)代音樂作品以及推出了一些年輕的當(dāng)代作曲家作品。這些來自不同地域、不同民族和各自不同背景作品給予現(xiàn)代音樂不同觀念的闡釋，并極具探索性。當(dāng)然，要想在短短的幾天的現(xiàn)代音樂節(jié)上，集中展示國(guó)際上及國(guó)內(nèi)最主流作曲家的作品，這本身就是一項(xiàng)艱巨的工作，需要一個(gè)不懈努力、臻于完善的過程。

秉承傳統(tǒng)也是北京現(xiàn)代音樂節(jié)的一貫宗旨之一，在音樂節(jié)期間，作為唯一的一場(chǎng)傳統(tǒng)音樂會(huì)——山西忻州王村道教音樂會(huì)成為音樂節(jié)一道獨(dú)特的風(fēng)景。山西道教音樂也是笙管樂中的一個(gè)分支。道教音樂在所用樂器上與鼓吹樂有相似之處，以管子主奏、配以笙、笛、鐃鈸、云鑼等打擊樂器，體現(xiàn)出一定的道教色彩。山西道教音樂的主要演奏場(chǎng)合是民間喪葬和謝土儀式等。在當(dāng)天的音樂會(huì)上，念唱了《蓬萊海會(huì)令》、《玄疏公德令》等道教經(jīng)文曲目等。

在推陳出新方面，在北京音樂廳上演的開幕式音樂會(huì)——無伴奏合唱清唱?jiǎng)　短一ㄉ取沸问叫路f，在借鑒傳統(tǒng)音樂素材改編創(chuàng)作富于時(shí)代特色的新音樂作品方面做出了有益的嘗試。在中央音樂學(xué)院音樂廳上演的另一臺(tái)新概念實(shí)驗(yàn)昆劇《藏#8226;奔》則將書法、詩歌、樂舞、戲曲等融入了傳統(tǒng)昆曲，賦予傳統(tǒng)昆曲以全新概念的闡釋。身兼創(chuàng)作、導(dǎo)演、主演于一身的柯軍取得了極大的成功。他以林沖夜奔為人物和故事原型，深刻地揭示了“最深的藏，孕育著最堅(jiān)定的奔……有無間容得真性情，方寸中轉(zhuǎn)得大乾坤，善惡并存于世，自然原是和諧！在大愛之中，我們只需攜手奔向同一個(gè)方向！”全劇意味深長(zhǎng)、深刻雋永，博得觀眾經(jīng)久不息的熱烈掌聲，是近年來不可多得的一部好戲。

2008北京現(xiàn)代音樂節(jié)期間的一項(xiàng)重大活動(dòng)就是紀(jì)念?yuàn)W利維耶#8226;梅西安（Olivier Messiaen）誕辰一百周年音樂會(huì)和研討會(huì)。5月27日下午，《紀(jì)念?yuàn)W梅西安誕辰一百周年音樂會(huì)——梅西安“圣嬰二十默想”（全套）》在中央音樂學(xué)院音樂廳舉行，音樂廳內(nèi)座無虛席，青年鋼琴家鄒翔的精彩演繹震撼了在場(chǎng)的每一個(gè)聽眾，梅西安的鋼琴作品《圣嬰二十默想》全套在國(guó)內(nèi)演奏尚屬首次，即使在當(dāng)今的最優(yōu)秀的鋼琴家中，能夠全套演奏梅西安的這部鋼琴作品也聊聊無幾。畢業(yè)于朱麗亞音樂學(xué)院并取得了鋼琴演奏博士學(xué)位的鄒翔在沉穩(wěn)與內(nèi)斂的激情中完成了這神圣的創(chuàng)舉，兩個(gè)多小時(shí)的連續(xù)演奏這套博大精深的作品對(duì)任何一位鋼琴家來說都是一次極限的挑戰(zhàn)，然而，鄒翔的出色演奏使音樂會(huì)取得了極大的成功。

奧利維耶#8226;梅西安（Olivier Messiaen）是法國(guó)作曲家、管風(fēng)琴家和音樂教育家，更是當(dāng)代極具影響力的音樂大師。在梅西安作品研討會(huì)上，特別邀請(qǐng)了山東藝術(shù)學(xué)院音樂學(xué)院院長(zhǎng)、博士后鄭中教授，她的講座《梅西安的音樂語言體系》根據(jù)梅西安的著作、國(guó)內(nèi)外的譯著并結(jié)合自己近年來對(duì)梅西安的研究成果，從理性化的節(jié)奏系統(tǒng)、多樣化的旋律技法、對(duì)稱性的有限移位調(diào)式和個(gè)性化的色彩和弦四個(gè)方面簡(jiǎn)要介紹了梅西安的音樂語言體系，并就研究者們?cè)趯W(xué)習(xí)、研究梅西安的音樂作品中應(yīng)注意的一些理論體系要點(diǎn)和方法提出建議。由于國(guó)內(nèi)對(duì)梅西安的研究處在起步階段，所以對(duì)梅西安作品的研討就顯得尤為重要和必要了。但同時(shí)也應(yīng)考慮國(guó)內(nèi)該理論領(lǐng)域不足的現(xiàn)狀，如考慮邀請(qǐng)國(guó)際上一些研究梅西安的專家學(xué)者參與，定可提高此次研討的規(guī)格，帶動(dòng)國(guó)內(nèi)對(duì)研究梅西安音樂創(chuàng)作的重視?？上驳氖?，本次北京現(xiàn)代音樂節(jié)已發(fā)起對(duì)梅西安作品研究論文的征集與評(píng)選活動(dòng)，相信此次活動(dòng)對(duì)國(guó)內(nèi)在對(duì)梅西安音樂作品的學(xué)術(shù)研究領(lǐng)域中起到良好的學(xué)術(shù)示范作用。

全國(guó)音樂學(xué)院學(xué)生作品現(xiàn)場(chǎng)演奏及點(diǎn)評(píng)是北京現(xiàn)代音樂節(jié)的一項(xiàng)重要舉措，通過現(xiàn)場(chǎng)的專家教授的點(diǎn)評(píng)，確能使作曲系的青年學(xué)子們收獲匪淺。與歷屆音樂節(jié)上聆聽學(xué)生作品錄音的方式不同，本屆入選的12首學(xué)生作品均采用現(xiàn)場(chǎng)演奏的方式進(jìn)行，收到了意想不到的良好效果。如專家們除了指出在音樂創(chuàng)作上的諸多建議之外，還提出了作品在演奏上、記譜上存在的問題與對(duì)策。這種公開的作曲課教學(xué)，使作曲系的師生能教學(xué)相長(zhǎng)，獲益良多。

豐富多彩的音樂專題講座和相關(guān)藝術(shù)的專題文化講座成為2008北京現(xiàn)代音樂節(jié)另一道頗具特色的文化風(fēng)景，使與會(huì)者和學(xué)子們?cè)鲩L(zhǎng)了專業(yè)和相關(guān)藝術(shù)領(lǐng)域的知識(shí)，拓寬了自己的視野。在音樂節(jié)期間，音樂和藝術(shù)講座活動(dòng)包括：新西蘭作曲家杰克#8226;保迪(Jack Body)的《借鑒或剽竊？我獵取世界音樂的原因》，意大利作曲家瑪瑞茲奧#8226;加布里埃里(Maurizio Gabrieli)的《貝里奧的音樂：一種音樂分析的途徑》，安德魯#8226;佐恩的《吉他音樂創(chuàng)作》以及著名美術(shù)家朝戈的《敏感者的時(shí)代選擇》等。

杰克#8226;保迪的講座《借鑒或剽竊？我獵取世界音樂的原因》新穎有趣、充滿詼諧。他娓娓談及自己的音樂創(chuàng)作的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)，汲取亞洲的音樂元素、非洲的音樂節(jié)奏因素、宗教音樂、甘美蘭音樂和世界各地的原生態(tài)音樂等，通過具體作品的音響，闡釋了自己在創(chuàng)作中的實(shí)踐及對(duì)策，如何解決記譜問題、不同的律制問題以及可能涉及到的版權(quán)問題等都一一說明。杰克#8226;保迪的許多音樂作品來源于非西方的音樂傳統(tǒng)，作曲家說明了在他這種創(chuàng)作方法背后的音樂和哲學(xué)原因，令聽眾開闊了視野?，斎鹌潑W#8226;加布里埃里的講座《貝里奧的音樂：一種音樂分析的途徑》則通過貝里奧的兩首具體作品的分析，說明20世紀(jì)作曲家在放棄調(diào)式調(diào)性、主題、常規(guī)的曲式結(jié)構(gòu)等方面以后，作曲參數(shù)的極大擴(kuò)張給作品分析帶來的可能性。在講座中通過解釋“域的概念”（the concept of Domains）所給分析現(xiàn)代音樂作品帶來的一些具體途徑，能使人豁然開朗——“藝術(shù)是想通的”。 能夠在北京現(xiàn)代音樂節(jié)中安排相關(guān)門類藝術(shù)的講座說明音樂節(jié)的組織者的別出心裁。著名美術(shù)家朝戈在講座《敏感者的時(shí)代選擇》中簡(jiǎn)要回顧了古希臘羅馬藝術(shù)、中世紀(jì)、文藝復(fù)興時(shí)期、巴洛克時(shí)期藝術(shù)、古典主義、浪漫主義、印象派、表現(xiàn)主義等經(jīng)典名作，談及自己的成長(zhǎng)之路和不同時(shí)期的藝術(shù)觀和審美追求、作為一個(gè)藝術(shù)家的獨(dú)立人格以及追求寧靜的永恒之美的創(chuàng)作理念等，無不給音樂界的同行們起到了啟示作用，對(duì)音樂作品的創(chuàng)作、表演和鑒賞同樣會(huì)大有裨益。

2008北京現(xiàn)代音樂節(jié)是在“5.12”四川汶川大地震后舉國(guó)哀悼的特殊氛圍中如期順利舉行并圓滿落幕，為中國(guó)現(xiàn)代音樂的創(chuàng)作、發(fā)展提供了一定空間的展示和交流的平臺(tái)。正如音樂節(jié)的藝術(shù)總監(jiān)葉小綱指出，北京現(xiàn)代音樂節(jié)為參加的青年人進(jìn)一步感受音樂文化對(duì)于社會(huì)發(fā)展的重要性，定會(huì)打造出優(yōu)秀的現(xiàn)代音樂節(jié)品牌。此外，值得一提的是，本屆音樂節(jié)的主辦方中央音樂學(xué)院和江蘇省演藝集團(tuán)有限公司還特別鄭重宣布：謹(jǐn)以本屆音樂節(jié)的音樂和精神祭奠2008年5月12日在四川汶川地震中死難的同胞和損毀的家園，并為災(zāi)區(qū)的重建致以最深切的祝福！2008北京音樂節(jié)全部票務(wù)收入將捐獻(xiàn)給災(zāi)區(qū)同胞。愿美妙的音樂帶給罹難的人們安息，創(chuàng)造人類和諧的美好未來。

汪勝付 中央音樂學(xué)院作曲系博士研究生

王永振 中央音樂學(xué)院碩士、山東農(nóng)業(yè)大學(xué)體育與藝術(shù)學(xué)院副教授