文化是設計的土壤,優(yōu)秀的設計離不開文化的滋養(yǎng)。當前,面對消費者日益增強的文化認同感,設計師增加了對傳統(tǒng)文化元素的開發(fā)與運用,希望在傳統(tǒng)和現(xiàn)代的碰撞中尋求新的靈感。而有著千年歷史的敦煌飛天藝術形象,正以其獨特的視覺元素,豐富的藝術表達,浪漫的色彩運用享譽世界。對于設計師來說,它更是一個寶貴的財富,為當代設計師的設計實踐提供源源不斷的設計靈感,成為了設計師重要的設計資源。
一、敦煌飛天藝術形象概述
“飛天”一詞最早出現(xiàn)在印度,來源于古印度佛教中的“乾達婆”和“緊那羅”等天界音樂神靈形象。根據(jù)《敦煌學大辭典》中的界定,大部分學者認為飛天就是“乾達婆”和“緊那羅”的結合體,以保護眾生、護持佛法為職責[1]。傳說他們擅長奏樂、舞蹈,渾身散發(fā)著異香且十分美麗,飄逸灑脫而又優(yōu)雅高貴。從另一角度分析,飛天形象也是中國本土文化和印度文化以及西域文化融合再生的產(chǎn)物,具有極高的文化底蘊和審美價值。從20世紀初,人們打開了敦煌莫高窟的大門,發(fā)現(xiàn)了這一人類文化珍寶之后,對敦煌飛天形象的研究也不斷加深。在敦煌飛天形象翱翔千年以后,人們更多地發(fā)現(xiàn)了敦煌飛天形象除了佛教傳承以外的藝術表現(xiàn)價值,精美的飛天形象常與飄逸灑脫的彩帶以及精美的云紋、蓮花、法器等元素一同出現(xiàn),這些視覺元素構成了一個完整的畫面表達,成為了當代設計師設計實踐過程中的重要靈感來源?,F(xiàn)如今,它不僅是宗教文化的產(chǎn)物,也是中國人獨特的文化符號,它的探索與發(fā)掘具有了更多的現(xiàn)實意義。
二、敦煌飛天藝術形象的特征
敦煌飛天藝術形象作為中國壁畫中的巔峰之作,具有極高的文化價值和審美價值。這一飛天藝術形象的呈現(xiàn),不僅是對當時人們宗教信仰、文化價值、思想情感的融合設計,同時也透過獨特的造型特征、色彩運用以及構圖設計反映了古人極高的審美水平,給人一種祥和、親切、飄逸、靈動的美感。
表1敦煌飛天造型對比分析
(一)造型藝術特征
飛天是漢文化、印度文化以及西域文化相互兼容的復合體,承載了人們對女性外部形態(tài)的追求[2。敦煌飛天藝術形象的形成受到了不同時期、不同地域、不同文化的影響。因此,在造型設計上也存在顯著的差異性。筆者按照時間順序?qū)Y料進行了收集整理,并對造型特色進行了對比分析 (如表1)。
從不同時期的飛天造型藝術對比分析中不難看出,每個時期的飛天造型都各具特色,但盛唐時期飛天藝術形象的表達最符合當代審美。因此,在當代的相關設計實踐中,盛唐時期的飛天造型藝術元素也得到了最廣泛的應用。飛天的飛動造型,是通過人物形體的變化,如身體的翻轉(zhuǎn)、扭曲,四肢的伸展、擺動,衣裙飄帶的走勢,以及背景紋樣的流動感,使畫面中的人物造型具有流動的意態(tài)[3]。而盛唐時期的飛天造型在這一意態(tài)表現(xiàn)的基礎上,線條更加流暢、氣韻更加生動,展現(xiàn)了女性體態(tài)的柔美與輕盈,飛天形象的肢體語言也更加自由奔放,與她的人物動態(tài)形成高度協(xié)調(diào)。在造型表達上,盛唐時期的飛天造型藝術呈現(xiàn)也不拘泥于寫實的手法,采用了適當?shù)目鋸埵址ㄟM行藝術表現(xiàn),突出了飛天形象的雍容與華貴。此外,妖嬈的姿態(tài)與飄逸灑脫的彩帶以及靈動的衣袂相得益彰,使靜態(tài)的畫面表達躍然紙上,仿佛壁畫中之人隨時都要飛身而出,表現(xiàn)張力十分突出。
圖1暖色調(diào)飛天形象 圖2冷色調(diào)飛天形象
圖了敦煌文創(chuàng)包裝設計圖4茶百道與敦煌聯(lián)名包裝設計 圖5茅臺包裝設計
(二)色彩藝術特征
敦煌壁畫中飛天形象的色彩美是其藝術美的另一呈現(xiàn)方式。敦煌壁畫中飛天形象的色彩搭配豐富多樣,和諧又統(tǒng)一,呈現(xiàn)出了強烈的裝飾性和審美價值。整體分析而言,飛天形象的色彩運用主要分為兩大色系,即雍容華貴的暖色系和清新淡雅的冷色系。不同色系之間恰到好處的融合表達,也體現(xiàn)了當時人們極高的審美情趣和高超的藝術表現(xiàn)能力。在飛天形象中雍容華貴的暖色系,以橙紅、赭黃、金色、粉色等色調(diào)為主,色彩飽和度不高,但畫面和諧而統(tǒng)一,傳遞出一種雍榮華貴、莊嚴神圣的氛圍(如圖1)。而冷色調(diào)則以青色、湖藍、紫灰色等色調(diào)為主,營造出了一種純潔典雅、寧靜深遠的韻味(如圖2)。從色彩綜合來看,敦煌飛天作品的畫面色彩飽和度不高,但無論是暖色系還是冷色系,都傳遞出一種和諧沉穩(wěn)之感。它的和諧統(tǒng)一主要源于三個方面:其一是主色調(diào)統(tǒng)一,畫師通過高超的技巧對不同色彩之間進行了自然的過渡,使得畫面整體冷暖相調(diào),調(diào)性和諧。其二是對明度和純度的合理把握,畫面色彩雖然十分豐富,但明度和純度一直控制在一定范圍之內(nèi),明暗相濟、畫面色彩豐富而又不突兀,十分柔和,給人寧靜典雅的視覺感受。其三,色塊布局十分巧妙,虛實結合,小色塊之間通過自由的組合、明暗的對比,使得畫面豐富但又不混亂,表現(xiàn)出了當時藝人高超的藝術表現(xiàn)力和極高的審美趣味。
表2敦煌飛天構圖方式分析
(三)構圖藝術特征
敦煌飛天形象在藝術表現(xiàn)中的構圖也極具美感,畫面中不同的構圖方式往往能呈現(xiàn)出不同的視覺感受。整體來看,敦煌飛天形象的構圖風格可以歸納為三種類型一一對稱式構圖、連續(xù)式構圖與零散式構圖,不同的構圖方式對畫面也起到了不同的作用,值得我們深入地分析研究(如表2)。
1.對稱式構圖:對稱式構圖,通常將版面分為兩個部分,通過設計元素的對稱布局,使得畫面呈現(xiàn)對稱結構。對稱式構圖是我國傳統(tǒng)的構圖方式,具有秩序性強、穩(wěn)定性好的畫面特點。敦煌莫高窟第285窟的飛天形象的畫面布局采用的就是對稱構圖。對稱構圖常用于輔助角色的畫面安排,此幅壁畫中的飛天形象就是為了襯托佛像,對稱地分布于佛像兩側,為畫面增加了動態(tài)之美。當然除了襯托主體之外,這樣的構圖安排在視覺上也起到了營造神圣莊重的畫面氛圍的作用。
圖6潔柔與敦煌聯(lián)名包裝設計圖7八馬茶業(yè)與敦煌聯(lián)名包裝設計圖8官棧與敦煌聯(lián)名包裝設計圖9天優(yōu)堅果與敦煌聯(lián)名包裝設計
2.連續(xù)式構圖:連續(xù)式構圖是指按照一定的規(guī)律,將一個或幾個元素視為整體,這個整體在同一條直線上進行三次或三次以上的排列組合。如敦煌莫高窟第244窟中的飛天形象采用的就是連續(xù)式構圖,以連續(xù)式構圖的方式分布于洞窟的一周,使得畫面十分完整、充盈,營造出強烈的空間感和整體感,裝飾性極強,具有獨特的韻律之美。
3.零散式構圖:零散式構圖在敦煌壁畫中隨處可見,是將飛天安排在壁畫的空白區(qū)域,填補畫面空白,使畫面達到視覺平衡,更加完整和充實[4。它的特點是設計元素看似隨機的分布表現(xiàn),這種看似的隨機其實也考慮到了色彩、線條、元素之間的呼應,可以實現(xiàn)整體的統(tǒng)一和諧。如敦煌莫高窟第217窟中的飛天形象采用的就是零散式構圖,飛天形象自由地分布于畫面多個點位,營造出了靈動自然、清揚灑脫的畫面場景,這樣充滿自由的分布,看似雜亂,實則統(tǒng)一于畫面整體,使得畫面更加靈動飽滿,充滿藝術表現(xiàn)力。
三、敦煌飛天藝術形象在現(xiàn)代包裝設計中應用
敦煌飛天藝術是敦煌藝術中一顆璀璨的明珠,蘊藏的巨大價值難以估量,越來越多的包裝設計師開始根植于這片文化的土壤,希望將這一極具代表性的傳統(tǒng)視覺符號融入當代設計。飛天形象呈現(xiàn)出的獨特的造型藝術、色彩藝術以及構圖藝術,并為當代包裝設計提供豐富的創(chuàng)作靈感。設計師借助飛天元素的現(xiàn)代化轉(zhuǎn)譯,賦予包裝設計更加鮮明的文化屬性,以及更加強烈的藝術力。筆者將借助市場上現(xiàn)有的包裝設計,從造型藝術、色彩藝術以及構圖藝術三個方面進行分析,探討敦煌飛天藝術形象在現(xiàn)代包裝設計中的應用。
(一)造型藝術在現(xiàn)代包裝設計中的應用
敦煌飛天形象的造型藝術是其最顯著的藝術特征之一,輕盈曼妙的舞姿、柔美流暢的線條、飄逸灑脫的衣裙,充分體現(xiàn)了東方藝術含蓄典雅的韻味,在包裝設計極其強調(diào)文化賦能的今天,敦煌飛天的造型藝術在包裝設計中得到了十分廣泛的應用。
1.直接應用。直接應用是指還原性地呈現(xiàn)飛天造型,將飄逸灑脫的飛天造型藝術直接應用于包裝的主視覺區(qū)。此類手法常用于文創(chuàng)、文博等衍生產(chǎn)品的包裝設計,意在強調(diào)文化內(nèi)涵,突出飛天造型藝術深厚的文化底蘊。敦煌文創(chuàng)直接推出的禮物袋包裝設計,就是直接選取了敦煌莫高窟中的飛天造型藝術,飛天形象上身裸露,頭部微仰,手臂自然上揚,飄帶色彩鮮艷、靈動自然,線條刻畫流暢飄逸,極具造型美感 (如圖3)。這種飛天藝術形象的造型在包裝設計中的直接應用,鮮明地展現(xiàn)了敦煌的藝術特征與文化內(nèi)涵。該造型藝術元素的直接運用,體現(xiàn)了對傳統(tǒng)的尊重與傳承,使消費者可以通過包裝中的造型藝術呈現(xiàn),直接獲得更深層次的審美享受與文化體驗。
2.創(chuàng)新應用。創(chuàng)新應用是與直接應用相對應的另外一種應用方式,具體來說就是采用現(xiàn)代的設計語言對已有的視覺元素進行二次表現(xiàn),然后加以應用。圖4中的該包裝是奶茶品牌茶百道與敦煌飛天的聯(lián)名設計,在設計上仍然以敦煌飛天造型為原型,但是對敦煌飛天造型的主體形象進行了二次改造,用茶百道品牌的IP形象大熊貓?zhí)鎿Q掉了傳統(tǒng)的飛天形象,雖然主體形象發(fā)生了改變,但造型風格并沒有改變,仍然延續(xù)了之前輕盈曼妙的身姿體態(tài)。但由于主體的熊貓相較于原本的飛天造型更加圓潤柔和,在造型上又多了一種憨態(tài)可掬之感。這種創(chuàng)新運用是對飛天造型進行的設計再造,使其更符合當代人的審美,更加具有趣味性。
(二)色彩藝術在現(xiàn)代包裝設計中的應用
色彩語言作為視覺藝術中最直觀、最感性的因素存在,充分彰顯了它獨特的藝術魅力,那就是色彩極強的感染力和表現(xiàn)力[]。敦煌飛天藝術形象的美,除了造型的出眾,也離不開色彩的刻畫。在現(xiàn)代包裝設計中,許多設計師開始從敦煌飛天藝術形象中尋求色彩搭配的靈感,通過精美和諧的色彩運用,進一步增強包裝的裝飾性,提高它的藝術審美價值。而在色彩融入的設計實踐中,主要傾向于敦煌的暖色系和冷色系兩大色系的應用。
1.暖色系的結合應用。圖5敦煌飛天的暖色系在貴州茅臺酒“散花飛天”系列的包裝設計中得到了應用,整體包裝的底色為金黃色,主體的飛天形象色彩飽和度和明度不高,營造出了莊重典雅的藝術氛圍。在主體物周圍的祥云表現(xiàn)上,也多采用紅黃等暖色系進行表現(xiàn),襯托主體形象。這種暖色調(diào)的運用傳遞出了產(chǎn)品歷史悠久、富貴典雅的包裝視覺感受,契合了茅臺作為中國高檔白酒的產(chǎn)品屬性。
2.冷色系的結合應用。飛天壁畫中清新淡雅的冷色調(diào),給人一種純潔、干凈的視覺感受,在洗潔用品與時尚單品的產(chǎn)品包裝設計中受到了更多的歡迎。圖6潔柔與敦煌聯(lián)名的包裝設計就是以飛天壁畫的冷色系作為主要色彩,整體包裝以綠色為底色,純度由內(nèi)到外慢慢降低,層次感十足,飛天形象采用的是黃綠漸變的色彩,曼妙靈動。畫面整體給人一種清冷潔凈之感,十分契合當代消費群體的審美取向。
(三)構圖藝術在現(xiàn)代包裝設計中的應用
構圖是藝術形象的結構配置方法,在視覺藝術的表現(xiàn)中,良好的構圖設計往往能使作品獲得更強的藝術表現(xiàn)力。飛天的構圖形式主要有對稱式、連續(xù)式和零散式三種,這三種構圖形式在包裝設計中都得到了廣泛的應用和表現(xiàn)。
1.對稱式構圖:對稱式構圖使設計元素結構配置規(guī)整有序,營造出一種沉穩(wěn)、莊重的視覺感受。這種構圖方式是傳統(tǒng)構圖的一種,此類構圖常常會使包裝缺少趣味性、靈動感,但也會使包裝設計在視覺上更加端莊大氣,因此多應用于高檔的禮盒包裝。圖7中的八馬茶葉的禮盒包裝采用的就是對稱式構圖,4個飛天形象圍繞著視覺中心的白馬元素進行對稱式的表現(xiàn),使得畫面構圖沉穩(wěn)、有序,畫面的重點也更加突出,包裝在視覺上的整體效果也更加契合產(chǎn)品本身高端大氣的品牌檔次。
2.連續(xù)式構圖:連續(xù)式構圖在畫面結構中,具有節(jié)奏感強、裝飾感佳的優(yōu)點。通過視覺元素的連續(xù)式表達,可以將包裝的畫面統(tǒng)一于一個整體之內(nèi),使得包裝設計更加統(tǒng)一和諧。就作用而言,相關元素的連續(xù)式呈現(xiàn)通常用于主體物的襯托,在這種連續(xù)式構圖的表現(xiàn)下,視覺中心會更加突出。在圖8官棧與敦煌聯(lián)名的包裝設計中,對飛天形象的應用采用的就是連續(xù)式構圖。4個飛天形象圍繞著視覺中心的品牌名稱進行呈現(xiàn),舞動的形象美對視覺中心的產(chǎn)品名稱起到了很好的襯托作用,這樣的包裝設計可以使消費者很快捕捉到產(chǎn)品的關鍵要素,更有利于產(chǎn)品的品牌推廣。
3.零散式構圖:零散式構圖的突出特點是畫面構圖上的自由性,但這種自由性又不是雜亂無章的,設計元素布局之間又著極大的內(nèi)在聯(lián)系。圖9天優(yōu)堅果與敦煌聯(lián)名的包裝設計,畫面上的飛天形象呈自由分布,但線條走勢之間又相互呼應、和諧統(tǒng)一,畫面在整體統(tǒng)一的基礎上,這種零散式構圖的不規(guī)則性給包裝設計在視覺上帶來了靈動與生機,使產(chǎn)品包裝的藝術表現(xiàn)力更強。
敦煌飛天藝術形象是中國傳統(tǒng)文化藝術中的瑰寶,其高超的藝術表現(xiàn)力對于當代設計仍有借鑒和指導意義。設計師對敦煌飛天藝術形象的造型、色彩、構圖等藝術美的現(xiàn)代化轉(zhuǎn)譯,必然會為當代包裝設計注入更多的文化內(nèi)涵和獨特的東方氣韻。
四、結語
敦煌飛天以獨特的美征服了千百年來的朝圣者,是中國特有的民族精神與獨特審美形式的偉大結晶。因此在這一發(fā)展的引領之下,越來越多的設計師開始深挖這一文化元素背后的設計可能性,希望將飛天藝術形象進行現(xiàn)代化的轉(zhuǎn)譯,應用于當代包裝設計。無論是飄逸灑脫的造型、典雅和諧的色彩,還是充滿意味的構圖設計,都為現(xiàn)代包裝提供了更多的可能性,為設計注入了新的生命與活力。未來如何將敦煌飛天藝術形象更好地融入現(xiàn)代的設計語境是當代設計師所面臨的一個重要課題,相信在不斷的設計創(chuàng)新中,敦煌飛天藝術將散發(fā)出更加璀璨的光芒。
參考文獻:
[1]程鑫.敦煌飛天藝術價值賞析[J].藝術大觀,2024(26):100-102.
[2]曾思藝.敦煌飛天形象藝術美研究及在包裝設計中的表現(xiàn)[J]設計,2021(7):46-49.
[3]傅強.論敦煌飛天藝術之美[J].裝飾,2004(1):18-19.
[4]劉潔.論敦煌藝術“再生”的哲學命題與中國當代敦煌藝術流派的發(fā)展[J].甘肅社會科學,2014(3):54-57.
[5]李新萍.淺析唐代敦煌飛天的藝術特色[J].藝術與設計(理論),2012(9):150-152.
[6]岳京京.敦煌壁畫飛天形象研究[回].蘭州:西北師范大學,2020.
作者簡介:
朱映全,廣西科技大學碩士研究生。研究方向:視覺傳達設計。通訊作者:彭迪,廣西科技大學高級工藝美術師。研究方向:產(chǎn)品設計理論與技術。
編輯:雷雪