基于情感表達(dá)的聲樂演唱技巧訓(xùn)練方法研究

[摘 要]本文聚焦情感表達(dá)的聲樂演唱技巧訓(xùn)練方法，探討情感表達(dá)在聲樂演唱中的核心地位與重要意義。通過對聲樂演唱中情感與技巧相互關(guān)系的剖析，揭示情感如何驅(qū)動技巧運(yùn)用以及技巧對情感呈現(xiàn)的支撐作用。詳細(xì)闡述一系列基于情感表達(dá)的聲樂演唱技巧訓(xùn)練方法，包括呼吸技巧訓(xùn)練中的情感融入、發(fā)聲技巧訓(xùn)練與情感色彩的關(guān)聯(lián)、共鳴技巧訓(xùn)練對情感傳遞的強(qiáng)化以及咬字吐字技巧訓(xùn)練為情感表達(dá)增色等方面。強(qiáng)調(diào)在訓(xùn)練過程中，演唱者要深入理解作品的情感內(nèi)涵，將情感意識貫穿各個技巧訓(xùn)練環(huán)節(jié)中，從而實(shí)現(xiàn)技巧與情感的高度融合，達(dá)到動人心弦的演唱效果，為聲樂學(xué)習(xí)者與演唱者提供全面、系統(tǒng)且具深度的訓(xùn)練指導(dǎo)，助力其在聲樂藝術(shù)道路上更精準(zhǔn)地詮釋作品，引發(fā)聽眾情感共鳴。

[關(guān)鍵詞]情感表達(dá)；聲樂演唱；演唱技巧；技巧訓(xùn)練

[中圖分類號] J616.2 [文獻(xiàn)標(biāo)識碼] A [文章編號] 1007-2233（2025）06-0-03

聲樂演唱作為一門綜合性的藝術(shù)形式，不僅僅是聲音的展示，更是情感的傳遞與表達(dá)。在聲樂表演中，技巧與情感猶如鳥之雙翼，缺一不可。優(yōu)秀的聲樂演唱能夠直抵觀眾的心靈深處，引發(fā)強(qiáng)烈的情感共鳴，而這離不開演唱者對演唱技巧的精湛掌握，以及對作品情感的深刻理解與表達(dá)。研究基于情感表達(dá)的聲樂演唱技巧訓(xùn)練方法，對于提升聲樂演唱水平、展現(xiàn)聲樂藝術(shù)魅力具有關(guān)鍵意義。

一、情感表達(dá)在聲樂演唱中的重要性

（一）觸動觀眾心靈

聲樂作品蘊(yùn)含著豐富多樣的情感，如喜悅、悲傷、憤怒、思念等。當(dāng)演唱者準(zhǔn)確地將這些情感通過歌聲傳遞給觀眾時，就像跨越時空與文化的隔閡，直接觸動觀眾的內(nèi)心世界。若演唱者能真切地表達(dá)出一首飽含深情的抒情歌曲中的愛戀與眷戀之情，觀眾將很容易被帶入到歌曲所營造的情感氛圍中，回憶起自己的情感經(jīng)歷，從而產(chǎn)生強(qiáng)烈的情感共鳴，使演唱具有震撼人心的力量[1]。

（二）賦予作品生命力

情感是聲樂作品的靈魂所在。即使是同一首聲樂作品，不同演唱者由于對情感的理解與表達(dá)不同，也會呈現(xiàn)出截然不同的演唱效果。演唱者對作品情感的深入挖掘與細(xì)膩表達(dá)，使原本靜態(tài)的音符和歌詞鮮活起來，仿佛為作品賦予了生命。在演唱經(jīng)典歌劇詠嘆調(diào)時，演唱者若能將角色的情感歷程、性格特點(diǎn)通過歌聲生動地展現(xiàn)出來，就能讓觀眾深刻感受到歌劇作品的藝術(shù)魅力，使作品在不同的時代與文化背景下都能保持其獨(dú)特的藝術(shù)感染力。

（三）提升演唱境界

單純依靠技巧的聲樂演唱往往顯得空洞、缺乏深度，而融入情感表達(dá)的演唱則能將演唱提升到一個更高的藝術(shù)境界。當(dāng)演唱者在演唱過程中將技巧與情感完美融合，做到聲情并茂時，其演唱不再僅僅是聲音的機(jī)械運(yùn)動，而是一種富有內(nèi)涵與感染力的藝術(shù)呈現(xiàn)。境界的提升不僅使演唱者自身在藝術(shù)追求上獲得更大的滿足感，而且能贏得觀眾更高的贊譽(yù)與尊重，在聲樂藝術(shù)領(lǐng)域中樹立獨(dú)特的藝術(shù)形象[2]。

二、聲樂演唱中情感與技巧的關(guān)系

（一）情感驅(qū)動技巧的運(yùn)用

情感是聲樂演唱技巧運(yùn)用的內(nèi)在動力源泉，當(dāng)演唱者對作品中的情感有深刻的感悟時，會自然而然地根據(jù)情感表達(dá)的需求去選擇和運(yùn)用合適的演唱技巧。在表達(dá)激昂澎湃的情感時，演唱者會運(yùn)用較強(qiáng)的氣息支持、寬闊的音域跨度及有力的發(fā)聲來增強(qiáng)聲音的張力與爆發(fā)力；而在表達(dá)輕柔舒緩的情感時，則會采用細(xì)膩的氣息控制、柔和的發(fā)聲和微妙的音色變化來營造寧靜、優(yōu)美的氛圍。情感的變化促使演唱者靈活調(diào)整演唱技巧，以更好地詮釋作品的情感內(nèi)涵[3]。

（二）技巧支撐情感呈現(xiàn)

精湛的聲樂演唱技巧是情感得以準(zhǔn)確、充分呈現(xiàn)的重要保障。良好的呼吸技巧為情感表達(dá)提供穩(wěn)定而持久的氣息支持，使聲音的強(qiáng)弱、長短變化自如，從而細(xì)膩地傳達(dá)出情感的起伏波動；正確的發(fā)聲技巧可以塑造出優(yōu)美、純凈且富有表現(xiàn)力的音色，使情感的色彩更加鮮明；有效的共鳴技巧可以擴(kuò)大聲音的傳播范圍與感染力，讓情感更廣泛地傳遞給觀眾；清晰準(zhǔn)確的咬字吐字技巧，則能夠確保觀眾清晰地理解歌詞內(nèi)容，使情感表達(dá)更具針對性與感染力。只有在扎實(shí)的演唱技巧基礎(chǔ)上，情感才能得以淋漓盡致地展現(xiàn)出來。

三、基于情感表達(dá)的聲樂演唱技巧訓(xùn)練方法

（一）呼吸技巧訓(xùn)練中的情感融入

在呼吸技巧訓(xùn)練的初始階段，演唱者需要培養(yǎng)對情感與氣息之間關(guān)聯(lián)的敏銳感知能力。通過聆聽不同情感色彩的音樂作品，感受其中情感變化所對應(yīng)的氣息運(yùn)動特點(diǎn)。比如，在聆聽悲傷的音樂時，體會氣息的深沉、緩慢與內(nèi)斂；在感受歡快的音樂時，感知?dú)庀⒌妮p快、靈活與跳躍。然后，在實(shí)際訓(xùn)練中，根據(jù)所演唱作品的情感需求來控制氣息的流量、流速與深度。比如，演唱一首抒情慢歌時，采用深呼吸，將氣息緩慢而深沉地吸入腹部，使氣息像一條緩緩流淌的河流，為情感的表達(dá)提供平穩(wěn)而持久的支持；而在演唱節(jié)奏明快的歌曲時，則適當(dāng)加快氣息的吸入與呼出速度，讓氣息充滿活力地推動聲音的發(fā)出[4]。此外，在進(jìn)行專門的氣息運(yùn)用練習(xí)時，要將情感表達(dá)融入其中。練習(xí)長音演唱時，結(jié)合不同的情感想象，調(diào)整氣息的使用，想象自己在抒發(fā)對遠(yuǎn)方愛人的思念之情，氣息要均勻、緩慢且略帶憂傷地呼出，使長音在保持穩(wěn)定的同時充滿情感的韻味；在進(jìn)行跳音練習(xí)時，若要表達(dá)喜悅與活潑的情感，氣息則要短促而有彈性地沖擊聲帶，發(fā)出輕快、明亮的跳音。通過這樣的練習(xí)，演唱者能夠在氣息運(yùn)用上更好地與情感表達(dá)相契合，增強(qiáng)演唱的感染力。

（二）發(fā)聲技巧訓(xùn)練與情感色彩的關(guān)聯(lián)

在發(fā)聲技巧訓(xùn)練中，需要注重音色的塑造與情感色彩之間的聯(lián)系。不同的情感可結(jié)合不同的音色表現(xiàn)。明亮、清脆的音色可以傳達(dá)出天真、歡快的情感；溫暖、圓潤的音色適合表達(dá)愛意、柔情；而暗淡、沙啞的音色則可用于表現(xiàn)悲傷、滄桑等情感。演唱者要學(xué)會調(diào)整發(fā)聲器官的狀態(tài)以獲得不同的音色，如通過調(diào)整喉腔的開合度、口腔的形狀與大小、舌頭的位置等，使聲音呈現(xiàn)出豐富多樣的色彩變化。在演唱一首描寫青春活力的歌曲時，將口腔打開得稍大一些，舌頭放平，使聲音明亮、開闊，以展現(xiàn)出青春的朝氣與活力；在演唱表達(dá)悲傷情感的作品時，微微收緊喉腔，使音色略顯暗淡，增強(qiáng)情感的感染力。此外，音高和音量的變化，也是發(fā)聲技巧中表達(dá)情感的重要手段。在情感表達(dá)的驅(qū)動下，合理地運(yùn)用音高和音量的起伏。在表達(dá)激動、憤怒的情感時，往往會出現(xiàn)音高的上揚(yáng)和音量的增大，以增強(qiáng)聲音的沖擊力；而在表達(dá)內(nèi)斂、含蓄的情感時，則采用相對平穩(wěn)的音高和較小的音量，使情感在輕聲細(xì)語中緩緩流淌。演唱者要通過反復(fù)練習(xí)，掌握在不同情感語境下的音高和音量，使聲音準(zhǔn)確地傳達(dá)出作品的情感內(nèi)涵[5]。

（三）共鳴技巧訓(xùn)練對情感傳遞的強(qiáng)化

在共鳴技巧訓(xùn)練中，要深入理解不同共鳴腔體對情感傳遞的獨(dú)特作用。胸腔共鳴使聲音低沉、渾厚，給人以深沉、穩(wěn)重的情感感受，適合表達(dá)莊重、深沉的情感。例如，在演唱一些具有歷史感與使命感的歌曲時，充分運(yùn)用胸腔共鳴，可增強(qiáng)歌曲的厚重感；口腔共鳴使聲音明亮、清晰，有助于表達(dá)親切、明朗的情感，如在演唱民歌或歡快的流行歌曲時，口腔共鳴可使歌聲更具親和力；頭腔共鳴則能使聲音高亢、明亮且具有穿透力，可用于表達(dá)激昂、崇高的情感，如在演唱歌劇詠嘆調(diào)中的高音段落時，頭腔共鳴能將情感推向高潮。演唱者要學(xué)會根據(jù)作品情感的需要，靈活地調(diào)節(jié)共鳴腔體的運(yùn)用，使聲音在不同的共鳴狀態(tài)下產(chǎn)生與情感相匹配的共鳴效果。同時，隨著歌曲情感的發(fā)展與變化，對共鳴技巧也要相應(yīng)地進(jìn)行調(diào)整。在一首歌曲的情感從平靜逐漸轉(zhuǎn)向激昂的過程中，共鳴的重心要從以口腔共鳴為主逐漸過渡到增加頭腔共鳴的比例，使聲音的色彩和感染力隨著情感的變化而逐步增強(qiáng)。加強(qiáng)共鳴調(diào)整練習(xí)，使演唱者能夠在演唱過程中，根據(jù)情感的動態(tài)變化，巧妙地運(yùn)用共鳴技巧，強(qiáng)化情感的傳遞效果。

（四）咬字吐字技巧訓(xùn)練為情感表達(dá)增色

在咬字吐字技巧訓(xùn)練中，要重視語音語調(diào)的變化對情感詮釋的重要性。不同的語言都有其獨(dú)特的語音語調(diào)規(guī)律，而這些規(guī)律與情感表達(dá)密切相關(guān)。在漢語中，語調(diào)的升降、平仄、輕重音等變化都可以傳達(dá)出不同的情感。在演唱一首抒情歌曲時，對于表達(dá)情感的關(guān)鍵詞匯，可以通過加重讀音、延長發(fā)音或改變語調(diào)的方式來突出情感。若要表達(dá)深沉的愛意，可以將音調(diào)降低，發(fā)音延長且加重讀音，使情感更加濃烈；在演唱?dú)g快的歌曲時，咬字要輕快、短促，語調(diào)上揚(yáng)，以體現(xiàn)出歡快的情緒。演唱者要深入研究歌曲所使用語言的語音語調(diào)特點(diǎn)，將其巧妙地運(yùn)用到咬字吐字中，為情感表達(dá)增添色彩。同時，根據(jù)歌詞所描繪的意境來調(diào)整吐字的情感。歌詞是聲樂作品情感表達(dá)的重要載體，演唱者要理解歌詞的內(nèi)涵與意境，使吐字充滿情感。在演唱描寫山水田園風(fēng)光的歌曲時，吐字要清新、自然，仿佛將聽眾帶入美麗的自然景色；在演唱表達(dá)戰(zhàn)爭與英雄主義的歌曲時，吐字要堅定、有力，體現(xiàn)出英雄的豪邁氣概。通過將歌詞意境與吐字情感相結(jié)合的訓(xùn)練，使演唱者能夠更加生動地通過歌聲傳達(dá)出作品的情感。

四、訓(xùn)練過程中的注意事項

（一）深入理解作品情感內(nèi)涵

每一首聲樂作品都是創(chuàng)作者情感與思想的結(jié)晶，蘊(yùn)含著特定的時代背景、文化底蘊(yùn)和個人心境。演唱者需要廣泛涉獵音樂史、文學(xué)、文化等多方面知識，以剖析作品誕生的土壤。對于古典歌劇選段，要研究當(dāng)時的社會風(fēng)貌、歌劇流派風(fēng)格特點(diǎn)，以及作曲家的生平經(jīng)歷與創(chuàng)作風(fēng)格傾向。像莫扎特的歌劇，其作品多充滿優(yōu)雅、靈動與戲劇性的情感交織，了解這些有助于演唱者在演唱其歌劇詠嘆調(diào)時精準(zhǔn)把握情感的微妙變化。對于現(xiàn)代流行歌曲，也需要關(guān)注作詞者的創(chuàng)作靈感來源、歌曲所針對的受眾群體情感訴求，以及當(dāng)下流行文化元素對歌曲情感表達(dá)的影響。只有全方位地深入挖掘，才能在訓(xùn)練時明晰每個音符、每句歌詞背后的情感寄托，為技巧運(yùn)用找準(zhǔn)情感導(dǎo)向，避免機(jī)械地發(fā)聲與表演。

（二）將情感意識貫穿訓(xùn)練始終

情感意識應(yīng)如絲線般貫穿聲樂演唱技巧訓(xùn)練的全過程，無論是基礎(chǔ)的呼吸訓(xùn)練，還是復(fù)雜的共鳴與咬字吐字練習(xí)，都不能脫離情感表達(dá)而孤立存在。在呼吸訓(xùn)練時，不能僅僅專注于氣息的長短與強(qiáng)弱控制，更要思考不同情感狀態(tài)下氣息的特質(zhì)。比如在表達(dá)哀怨情感時，氣息應(yīng)是深沉且略帶阻滯感的，這種情感意識會引導(dǎo)演唱者調(diào)整呼吸的深度、速度與節(jié)奏。在發(fā)聲訓(xùn)練中，當(dāng)塑造明亮歡快的音色時，腦海里要有相應(yīng)的愉悅情感畫面，使聲音的明亮度與情感的歡快度相匹配。進(jìn)行共鳴練習(xí)時，依據(jù)情感需求選擇合適的共鳴腔體，如表達(dá)雄渾壯闊的情感多運(yùn)用胸腔共鳴，而此時情感的豪邁感要驅(qū)動共鳴的運(yùn)用強(qiáng)度與效果。咬字吐字訓(xùn)練同樣如此，每個字詞的發(fā)音輕重、語調(diào)升降都要依據(jù)情感內(nèi)涵來調(diào)整，要讓技巧成為情感表達(dá)的得力工具。

（三）注重訓(xùn)練的系統(tǒng)性與持續(xù)性

聲樂演唱技巧訓(xùn)練是一個系統(tǒng)工程，各個環(huán)節(jié)緊密相連、相互影響。從最基礎(chǔ)的姿勢、呼吸，到發(fā)聲、共鳴，再到咬字、吐字，以及更高層次的情感表達(dá)與舞臺表演，形成一個完整的體系。例如，若呼吸基礎(chǔ)不扎實(shí)，后續(xù)的發(fā)聲共鳴就難以達(dá)到理想效果，進(jìn)而影響情感表達(dá)的完整性與感染力。因此，訓(xùn)練要有計劃性與步驟性，按照科學(xué)的順序逐步推進(jìn)。同時，訓(xùn)練的持續(xù)性也至關(guān)重要。聲樂技能的提升并非一蹴而就，而是需要長時間的積累與沉淀。每天堅持進(jìn)行一定時間的訓(xùn)練，不斷鞏固與強(qiáng)化已掌握的技巧，并逐步拓展新的技能領(lǐng)域。持續(xù)的訓(xùn)練能夠讓肌肉形成記憶，使技巧運(yùn)用更加嫻熟自然，也為情感表達(dá)提供更穩(wěn)定可靠的技術(shù)支撐。

（四）培養(yǎng)良好的自我感知與調(diào)整能力

在訓(xùn)練過程中，演唱者要時刻關(guān)注自身的演唱狀態(tài)與情感表達(dá)效果，培養(yǎng)良好的自我感知能力。通過錄音、錄像等方式記錄自己的演唱過程，從旁觀者的角度審視自己的表現(xiàn)，分析其存在的問題，如情感是否飽滿真實(shí)、技巧運(yùn)用是否流暢自然、聲音與情感是否協(xié)調(diào)統(tǒng)一等。同時，要學(xué)會根據(jù)自我感知的結(jié)果及時調(diào)整訓(xùn)練方法與演唱方式。如果發(fā)現(xiàn)自己在某個高音段落情感表達(dá)不夠激昂，可能是氣息支持不足或者共鳴運(yùn)用不當(dāng)，需要針對性地加強(qiáng)氣息訓(xùn)練或調(diào)整共鳴腔體的運(yùn)用。此外，還可多參加小型的演唱活動或與同行進(jìn)行交流切磋，從他人的反饋中進(jìn)一步了解自己的優(yōu)勢與不足，以便更好地調(diào)整訓(xùn)練方向，不斷提升自己的演唱水平，使情感表達(dá)與演唱技巧在自我感知與調(diào)整中逐步達(dá)到更高的境界。

（五）合理借助外部輔助與反饋

在訓(xùn)練過程中，合理借助外部輔助手段并重視反饋信息，有利于提升演唱水平?？梢越柚冗M(jìn)的錄音設(shè)備，錄制自己的演唱過程，通過回聽來發(fā)現(xiàn)演唱中情感表達(dá)與技巧運(yùn)用方面存在的問題，如情感是否飽滿連貫、技巧是否嫻熟自然等。同時，積極尋求專業(yè)聲樂教師、同行以及觀眾的反饋意見。專業(yè)教師能夠從專業(yè)角度指出演唱中存在的不足，并給予針對性的改進(jìn)建議；同行之間的交流可以分享不同的演唱經(jīng)驗與情感理解，拓寬視野；而觀眾的反饋則能反映演唱在情感共鳴方面的效果。根據(jù)這些外部反饋，演唱者能夠及時調(diào)整訓(xùn)練方法與演唱策略，不斷完善自己的演唱表現(xiàn)，使基于情感表達(dá)的聲樂演唱技巧訓(xùn)練更具成效，在藝術(shù)的道路上不斷邁向新的高度。

結(jié) 語

基于情感表達(dá)的聲樂演唱技巧訓(xùn)練方法，對于提升聲樂演唱的藝術(shù)質(zhì)量具有不可替代的重要作用。演唱者通過深入理解情感表達(dá)在聲樂演唱中的核心地位，把握情感與技巧之間相互依存、相互促進(jìn)的關(guān)系，并采用科學(xué)有效的訓(xùn)練方法，將情感融入呼吸、發(fā)聲、共鳴、咬字吐字等各個演唱技巧訓(xùn)練環(huán)節(jié)，同時注意訓(xùn)練過程中的相關(guān)事項，能夠逐步實(shí)現(xiàn)技巧與情感的高度融合，從而在聲樂演唱中展現(xiàn)出強(qiáng)大的藝術(shù)感染力，精準(zhǔn)地詮釋聲樂作品的內(nèi)涵，觸動觀眾的心靈深處，使聲樂藝術(shù)在情感的傳遞與共鳴中煥發(fā)更加絢爛的光彩。

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（責(zé)任編輯：金方建）