引言
非物質文化遺產(chǎn)(以下簡稱“非遺”)是中華民族文化的重要組成部分,蘊含豐富的歷史、藝術與科學價值。非遺紋樣作為非遺文化的重要載體之一,以其特有的藝術形式和深厚的文化內(nèi)涵,展現(xiàn)中華民族的智慧與創(chuàng)造力。然而,在現(xiàn)代化進程中,非遺紋樣面臨傳承與創(chuàng)新的雙重挑戰(zhàn),其傳統(tǒng)技藝的傳承方式單一,;現(xiàn)代設計理念滯后,缺乏創(chuàng)新,難以滿足當代消費者的審美需求。因此,如何在保留傳統(tǒng)文化精髓的基礎上實現(xiàn)創(chuàng)新設計,成為亟待解決的問題。文章以蜀錦紋樣為研究對象,探討非遺紋樣在現(xiàn)代設計中的創(chuàng)新路徑,闡述其在數(shù)字化技術賦能、跨界融合等方面的實踐案例,分析《星辰蜀繡 織夢天府》的設計理念和創(chuàng)新思路,為非遺文化的傳承與創(chuàng)新提供了發(fā)展路徑和設計參考。
一、非遺紋樣的理論概述與現(xiàn)狀分析
(一)非物質文化遺產(chǎn)發(fā)展現(xiàn)狀
非物質文化遺產(chǎn)是中華民族在歷史長河中形成的活態(tài)文化基因,其核心價值離不開物質載體的呈現(xiàn)力與形式。尤其是傳統(tǒng)手工技藝,其價值不僅體現(xiàn)在其物質形態(tài)上,也表現(xiàn)在所蘊含的精神文化內(nèi)涵中[13]。只有通過轉化為可觸摸的物質成果,其文化價值才能得以彰顯。然而,隨著工業(yè)化、城鎮(zhèn)化進程的加速,我國非物質文化遺產(chǎn)的傳承與傳播面臨著極為復雜的形勢,非遺項目的發(fā)展也呈現(xiàn)出明顯的受阻趨勢[14]。
非遺紋樣作為非遺的重要載體之一,是歷史沉淀中形成的具有獨特文化屬性和工藝特征的裝飾圖案,既是視覺藝術的呈現(xiàn),也是文化傳承的重要符號[1]。當前,非遺紋樣面臨諸多挑戰(zhàn),在技藝傳承方面,非遺紋樣長期依賴口頭傳授與師徒沿襲的傳承模式,缺乏系統(tǒng)性文字記錄與整理,影響技藝傳承的穩(wěn)定性,對紋樣的精準復原構成挑戰(zhàn)[2]。在紋樣圖案創(chuàng)新方面,非遺紋樣的設計理念缺乏新意,盲目效仿西方,照搬照抄現(xiàn)象較為嚴重,未能充分挖掘本土民族文化再設計的創(chuàng)新潛力[3]。在傳播推廣方面,非遺紋樣因缺少年輕人的參與,缺乏新媒體助力,推廣難度大。在市場環(huán)境方面,隨著文化市場的更迭,非遺紋樣面臨著市場需求日益萎縮、經(jīng)濟效益低下、專業(yè)人才斷代、品牌建設薄弱和企業(yè)引領不足等諸多困難[4]。此外,生產(chǎn)技術落后,生產(chǎn)效率低,成本高,產(chǎn)品圖案陳舊且反復使用等問題逐漸使非遺紋樣陷入亟待保護和傳承的尷尬境地[4]。
(二)非遺紋樣的分類
非遺紋樣種類繁多,可以根據(jù)地域、工藝和功能進行分類。按地域劃分,有巴蜀地區(qū)的蜀錦、蘇杭地區(qū)的蘇繡、嶺南地區(qū)的廣繡等;按工藝劃分,分為刺繡、織錦、陶瓷紋樣等;按功能劃分,則有裝飾性紋樣、祭祀性紋樣和實用性紋樣。這些紋樣與當?shù)匚幕叵嘟Y合,在繡法、圖案、風格上各具特色。例如,來源于“天府之國”的蜀錦紋樣,以華麗的圖案和精湛的織造工藝著稱,而誕生于“江南水鄉(xiāng)”的蘇繡則以細膩的針法和生動的圖案聞名。
(三)非遺紋樣現(xiàn)代化轉譯的核心難點
非遺紋樣現(xiàn)代化轉譯的核心難點是如何平衡傳統(tǒng)精髓文化與現(xiàn)代創(chuàng)新設計的比重。每一種非遺紋樣都具有豐富的文化內(nèi)涵及獨特的圖案構造,但在現(xiàn)代設計中,這些圖案往往顯得過于繁復和陳舊,難以直接應用于現(xiàn)代產(chǎn)品。以人為本的活態(tài)化傳承,歸根結底是通過創(chuàng)新意識和設計實踐來表達人對傳統(tǒng)文化和現(xiàn)代精神的真實需求。[11] 故而,提取紋樣的核心元素、兼顧人文需求,對非遺紋樣的傳承尤為重要,通過捕捉標志性的視覺符號,傳達文化內(nèi)涵,突顯紋樣特征,實現(xiàn)新紋樣的創(chuàng)意性表達[5]。此外,數(shù)字化技術為非遺紋樣的創(chuàng)新提供發(fā)展新路徑,但如何借助技術賦能,以更加形象化、細節(jié)化、視覺化方式呈現(xiàn)非遺紋樣,又保證紋樣的文化原真性,仍是亟待解決的問題[2]。
二、非遺紋樣的創(chuàng)新設計路徑
(一)數(shù)字化賦能設計創(chuàng)新
隨著互聯(lián)網(wǎng)時代的深入發(fā)展,數(shù)字化技術為非遺紋樣的創(chuàng)新提供思路。通過數(shù)字化、信息化、網(wǎng)絡化、智能化四維賦能,實現(xiàn)非遺文化的傳承與傳播[6]。例如,數(shù)字化技術中的Transformer 邊緣檢測算法應用于苗繡紋樣,解決苗繡紋樣記錄缺失、描摹效率低、生產(chǎn)效率低等問題。該技術能夠精準記錄現(xiàn)存于服飾、頭飾及其他載體上的苗族紋樣,形成苗族紋樣知識庫[7]。不僅解決因歷史久遠,紋樣破損和記錄缺失的傳承難題,還推動了苗族紋樣的可持續(xù)發(fā)展。
(二)跨領域場景創(chuàng)新應用
跨界融合是非遺紋樣實現(xiàn)創(chuàng)新設計的關鍵路徑。將中國非遺紋樣與游戲、產(chǎn)品設計、服裝設計等領域相結合,成為非遺設計行業(yè)發(fā)展的新趨勢。非遺紋樣與游戲產(chǎn)業(yè)融合,借助非遺文化塑造更具文化底蘊的游戲場景和角色。在產(chǎn)品設計領域,將非遺紋樣融入包裝設計,提升品牌的文化附加值。在服裝設計中,非遺紋樣讓服裝外形更具傳統(tǒng)韻味,非遺紋樣以消費者情感需求和精神需求為導向,通過跨領域聯(lián)名設計的方式為其注入當代生命力,推動其創(chuàng)新性發(fā)展[3]。
(三)可持續(xù)發(fā)展促進非遺活態(tài)傳承
可持續(xù)發(fā)展推動人與自然和諧共生的現(xiàn)代化,也是非遺紋樣設計的重要議題。實現(xiàn)非遺紋樣可持續(xù)發(fā)展包含兩方面:其一,可持續(xù)發(fā)展強調(diào)對現(xiàn)存非遺紋樣的保護與傳承,確保其在現(xiàn)代社會中延續(xù)生命力。對傳統(tǒng)紋樣圖案以及技藝手法進行系統(tǒng)性記錄,打造數(shù)字化非遺紋樣知識庫,實現(xiàn)非遺紋樣可持續(xù)的活態(tài)傳承;其二,將當今社會熱點—可持續(xù)發(fā)展理念(即自然保護、生態(tài)發(fā)展等理念)融入非遺紋樣設計,從產(chǎn)品材料方面入手,將非遺紋樣與天然、可再生、可降解的環(huán)保材料相結合,實現(xiàn)環(huán)境、經(jīng)濟和社會三方面的平衡。既展示紋樣文化內(nèi)涵,又減少對環(huán)境的污染,傳遞環(huán)保理念,貼近消費者需求,促進非遺紋樣的活態(tài)傳承。
三、《星辰蜀繡 織夢天府》蜀錦紋樣作品
(一)創(chuàng)作背景
蜀錦作為我國優(yōu)秀的非物質文化遺產(chǎn),是中國“三大名錦”之一,織造技藝起源于古代巴蜀地區(qū),歷史悠久,文化底蘊深厚,逐漸發(fā)展成為別具一格的織錦藝術[4]。其紋樣以半清地與滿地布局為主,花形適中,圖案題材廣泛,常選取神話故事、歷史傳說及吉祥銘文等作為主題,運用山水人物、花鳥禽獸等視覺元素作為表現(xiàn)載體,展示豐富多彩、雍容華貴的藝術風貌[8]。
然而,當前蜀錦正處于傳承與發(fā)展的艱難時期[4]。一方面,蜀錦紋樣設計樣式陳舊、缺乏新意;另一方面,蜀錦產(chǎn)業(yè)在市場競爭中處于劣勢,品牌知名度低,市場定位不清晰,競爭力不足,文創(chuàng)產(chǎn)品存在價格偏貴、實用性不高、種類有限等問題。
在此背景下,作品《星辰蜀繡 織夢天府》應運而生。扎扎實實把非遺保護好、傳承好,更好地擔負起新的文化使命是當代設計師義不容辭的責任。設計藝術就是要挖掘設計對象背后所蘊藏的歷史、人文背景和價值文化[12]。作品對傳統(tǒng)的蜀錦紋樣進行充分調(diào)研后再設計,最終選擇將蜀錦與“宇宙”理念融合,讓蜀錦文化走入大眾視野,激發(fā)公眾興趣,從而推動其持續(xù)傳播、煥發(fā)新生[10]。
(二)設計思路與創(chuàng)新亮點
1. 作品理念
作品以中國古代哲學“天人合一”的理念為指引,在保留傳統(tǒng)蜀錦紋樣的基礎上,融入地域元素和宇宙元素。將地域文化與宇宙文化相結合,借助蜀錦技藝的獨特韻味和文化底蘊,體現(xiàn)人與宇宙的“三重關系”。通過敘事性設計手法講述“宇宙故事”,賦予蜀錦現(xiàn)代活力,推動其紋樣蛻變性轉化,呈現(xiàn)“天府文化”所蘊含的哲學意蘊,提升蜀錦文化的傳播廣度。
2. 作品設計思路
1)作品敘事架構:作品以“蜀錦+ 宇宙”為核心理念,探索蜀錦紋樣轉譯新路徑,構建跨時空的敘事框架。以蜀錦技藝為載體,通過《探索》《敬畏》《共生》3 部遞進式敘事的作品,形成“認知突破- 情感共振- 價值升華”的漸進式敘事體系?!短剿鳌芬猿嗽萍y表現(xiàn)人類對宇宙的無限好奇,以及探索未知領域的無限渴望;《敬畏》通過太陽神鳥紋樣、望江亭地標建筑暗示人類認知過程中的主體性反思,揭示宇宙之宏大、人類之渺小的思想,人類對宇宙應存敬畏之心;《共生》運用四葉草、牡丹花等美好意象元素表達人與宇宙共生思想,詮釋天人合一的生態(tài)智慧。
2)AIGC 輔助設計:從作品的敘事架構中,分別提取相應的關鍵詞,并將這些關鍵詞整合后編輯成特定的語言描述,再借助AI 智能工具生成圖片以獲取設計靈感。例如,在《探索》中,提取的關鍵詞為“神秘”“宇宙”“未知”“追求”;在《敬畏》中,提取的關鍵詞為“嚴肅”“莊重”“正妻歸隱”;在《共生》中,提取的關鍵詞是“和諧自然”“花朵”“共生”等。并將這些關鍵詞與作品的整體敘事框架相結合,融入“蜀錦紋樣”“宇宙”“創(chuàng)新”等核心詞匯,從而生成多種不同風格的創(chuàng)新型紋樣圖案。在初步得到這些圖案之后,進一步精準化生成,例如,添加“對稱式結構”“主題”“顏色”“背景”“圖案”“元素分布”等多方面的關鍵詞,通過“圖生圖”功能進行補充和優(yōu)化,使生成的紋樣圖案更具有可行性和藝術性。通過以上關鍵詞的運用,初步得到了約67 張AI 生成制圖。經(jīng)過篩選,提取出比較具有借鑒意義的9 張紋樣靈感圖,如圖1。
3)傳統(tǒng)紋樣創(chuàng)新轉譯:對AI 提取出的9 張創(chuàng)新型紋樣圖案進行元素選擇性提取,如流云、花朵、行星、神鳥、建筑等關鍵性元素。將這些元素與傳統(tǒng)蜀錦紋樣圖案對照對比,尋找相應的轉譯物。例如,流云可替代傳統(tǒng)蜀錦中的乘云紋,孔雀可對應中華傳統(tǒng)神話的鳳凰或神鳥,建筑則與成都本地的武侯祠、杜甫草堂等標志性建筑相結合。通過這種轉譯,把AI 生圖中抽象的元素符號轉化為蜀錦紋樣的真實標志和中華文化傳統(tǒng)中的具體形象。如此,不僅賦予靈感創(chuàng)作圖以文化價值和內(nèi)涵,還提升了其美觀性,如表1、圖2。
4)作品創(chuàng)新設計流程:通過轉譯后紋樣的收集,明確可替代的元素,例如:宇宙中的流云可用乘云紋或幾何填花紋錦替代,設計中的花朵元素則可采用燈籠錦紋。作品對蜀錦文化元素的提取經(jīng)過深思熟慮,每幅作品的紋樣元素均與主題緊密相關。通過具象符號轉譯與抽象紋樣解構的雙重路徑,既保留了紋樣的傳統(tǒng)基因和文化語義,又實現(xiàn)了蜀錦紋樣的設計重構。
在《探索》主題作品中,構建“探尋宇宙”的符號轉譯體系:選取“飛鶴”這一具有東方哲學意涵的祥瑞圖騰,表達人類想要“飛天逐日”的探索意象;解構漢代“乘云紋”,將其轉化為具有流動性的宇宙云體形態(tài);使唐代“綠地瑞花錦紋”轉譯為星際氣流軌跡,結合作品設定的視覺色彩,構建具有科技美學的星空場域。
《敬畏》主題構建“神圣場域”的符號系統(tǒng):將成都金沙遺址“太陽神鳥”與楚文化“鳳凰”進行圖形融合,形成具有祭祀儀式感的視覺中心,渲染嚴肅莊重的畫面氛圍;把成都地標“望江亭”建筑元素轉化為視覺符號,用于畫面兩側,凸顯“天府”地域特色;輔之以“連珠紋”等蜀錦紋樣,豐富作品層次,形成具有壁畫特征的對稱式構圖。
《共生》主題闡述“和諧共生”的設計語義:以四葉草作為畫面中心、四周選用牡丹層疊形態(tài)形成具有生命力、律動感的復合紋樣,用吉祥的元素傳達人與宇宙和諧共生的思想理念;對宋代“燈籠錦紋”進行幾何重構,將唐代“寶相花紋”解構為立體花型置于畫面邊緣;將漢代“對鳥紋綺”進行線條化處理,延伸設計幾何填花燕紋、蓮花紋的紋路形態(tài),以達到點綴畫面的效果,如圖3、4。
5)設計作品展示:在草圖繪制完成后,作品《星辰蜀繡 織夢天府》進入細化與制作階段?;诓輬D設計,進一步完善紋樣細節(jié),挑選契合主題的色彩搭配,巧妙融入裝飾元素,使作品更為精致。同時,深入研究蜀繡的針法技巧,如暈針等,通過平面繪制將這些傳統(tǒng)針法的韻味生動展現(xiàn),讓紋樣在平面設計中便能初步呈現(xiàn)出蜀繡獨特的質感與美感,如圖5、6。
3. 作品創(chuàng)新亮點
1)創(chuàng)新敘事體系:作品突破傳統(tǒng)工藝美術的平面敘事局限,通過紋樣符號的語義重構,形成立體敘事網(wǎng)絡;打破圖像文本的單向闡釋模式,將經(jīng)緯交織蜀錦紋樣與宇宙意象建立雙向互文關系;創(chuàng)新蜀錦文化的思想表達路徑,把蜀錦非遺文化轉化為具有當代性的哲學思考媒介。另外,作品著重強調(diào)蜀錦制作中“通經(jīng)斷緯”的技藝特征,將此特征轉譯隱喻為宇宙中的秩序與混沌辯證關系,使蜀錦工藝特性與作品主題表達的深度契合,讓傳統(tǒng)技藝升華為承載人類集體記憶的文化符號。通過這種創(chuàng)新性的敘事體系,蜀錦不再僅是非遺文化的工藝標本,而成為探討人類與宇宙三重關系的當代藝術語言。
2)創(chuàng)新設計路徑:作品通過系統(tǒng)性設計方法探索蜀錦紋樣的創(chuàng)新設計路徑,在設計過程中嚴格遵守“原型提煉- 形態(tài)重構- 語境融合”的設計邏輯。先對蜀錦傳統(tǒng)紋樣庫進行梳理,選取最貼合創(chuàng)作主題的紋樣,再提取出紋樣的基礎圖形,進而通過排列組合、色彩再繪、分解重構,圖案拼接等創(chuàng)意手法設計出全新的紋樣圖案[9],最后將創(chuàng)作的紋樣與地域特征相結合,進行語境融合的3 次創(chuàng)作,以期達到傳統(tǒng)與現(xiàn)代、宇宙與地域的設計平衡。
3)融合設計方法:作品在設計過程中根據(jù)作品內(nèi)涵,選擇采用混合型設計方法。1. 運用模塊化設計原理對蜀錦紋樣的基礎圖形排列組合,通過鏡像對稱、旋轉錯位等設計方法構建作品線稿結構。2. 基于“天府之國”四川的人文地理特征重設作品的色彩系統(tǒng),選取靛藍色作為作品底色,與川蜀地域的錦城藍、錦江藍相呼應;選擇朱砂紅、龍椅黃作為紋樣元素的主填充色,與成都火鍋、川劇變臉的色彩體系相連;根據(jù)作品主題表達需要輔之以牡丹白、海棠紅、葵黃、煙草、褐灰等顏色,并融入星云紫、銀河灰等宇宙色調(diào),適當留白給予作品張力空間,最終形成傳統(tǒng)與現(xiàn)代、宇宙與天府文化交融的畫面。3. 作品設計圖延續(xù)傳統(tǒng)蜀錦織物“方圓相濟”的構成哲學,通過靈活的流云元素呈現(xiàn)星際運動的宇宙意象,在紋樣密度與留白比例間達成視覺平衡,實現(xiàn)傳統(tǒng)審美范式與當代視覺語境的有機融合。
4)AIGC 賦能設計創(chuàng)新:在設計靈感獲取階段,作品《星辰蜀繡,織夢天府》通過AI 賦能,采用關鍵詞提取與稀釋技術,生成多樣化的創(chuàng)新靈感圖。設計師從這些靈感圖中提取創(chuàng)意元素和構架,為后續(xù)設計提供明確方向。這不僅從科學角度提升了紋樣圖案創(chuàng)新的美觀性,還大幅提高了創(chuàng)新效率。借助AI 工具,加速創(chuàng)作流程,實現(xiàn)對傳統(tǒng)設計元素的創(chuàng)新性轉化[15]。
(三)作品推廣預案
1. 線上推廣預案
非物質文化遺產(chǎn)活化核心體現(xiàn)在以人為載體的活態(tài)文化,其發(fā)展并拓展于生活中的“人- 物- 外在系統(tǒng)”關系[17]。隨著互聯(lián)網(wǎng)技術和數(shù)字媒體技術的發(fā)展成熟與應用,這種“人- 物- 外在系統(tǒng)”關系得以進一步拓展和深化。非遺工藝品可以借助虛擬現(xiàn)實、增強現(xiàn)實等技術,創(chuàng)造活態(tài)化的展陳形式[13]。線上設計成果將以數(shù)字化形式呈現(xiàn),通過高清圖像展現(xiàn)“宇宙三部曲”系列作品的細節(jié)與敘事脈絡。作品將在非遺文化相關的社交平臺發(fā)布,設置細節(jié)展示、元素介紹和作品解讀3 個方面,幫助公眾更好地理解作品內(nèi)涵。借助數(shù)字刺繡博物館等非遺文化傳播平臺,宣傳作品的創(chuàng)新之處,吸引更多受眾。利用虛擬展覽和文化論壇平臺發(fā)布作品,放大蜀錦文化傳播聲量。
2. 線下推廣預案
線下設計成果通過實體展覽、文創(chuàng)產(chǎn)品等方式呈現(xiàn)。作品將在線下以刺繡、織物和裝置藝術的形式展出,公眾可近距離感受蜀錦紋樣的紋理質感以及作品細節(jié)。打造蜀錦主題的非遺文創(chuàng)產(chǎn)品,與其他品牌聯(lián)名設計,產(chǎn)品定位覆蓋高端用品和生活用品:在高端用品中,打造刺繡服飾、刺繡家居等手工藝品;在生活用品中,將設計圖案與雨傘、鑰匙扣、盤子、包裝袋等物品結合,滿足公眾不同層次的需求。此外,作品計劃與公共區(qū)域進行合作,如在地鐵站、公交站等區(qū)域張貼作品海報,拓寬蜀錦文化傳播廣度,促進蜀錦文化活態(tài)傳承,形成獨特的記憶烙印,讓公眾感受蜀錦文化、非遺文化的獨特魅力,如圖7、8。
(四)研究反思
研究在設計方法論層面存在實證數(shù)據(jù)支撐不足的局限性,具體表現(xiàn)為:1. 在用戶審美偏好模型構建時,未系統(tǒng)運用問卷調(diào)查、深度訪談等定量與定性相結合的混合研究方法;2. 在色彩心理學應用、紋樣語義學分析等關鍵設計維度,研究缺乏跨學科理論框架的支撐。為完善研究體系,后續(xù)將采用線上問卷法(N ≥ 500)獲取大樣本量化數(shù)據(jù),輔以焦點小組訪談(Focus Group)采集深度用戶數(shù)據(jù),探究用戶對蜀錦紋樣的認知與審美偏好,以此構建多維度用戶認知圖譜。確保創(chuàng)新蜀錦設計方案既能滿足現(xiàn)代審美認知需求,又能促進蜀錦傳統(tǒng)工藝與當代用戶體驗的價值共生。
結語
文章以蜀錦紋樣為例,通過理論研究、實踐運用及案例解析三大步驟,探討非遺紋樣在現(xiàn)代設計中的創(chuàng)新路徑。研究發(fā)現(xiàn),數(shù)字化技術、跨界融合和可持續(xù)發(fā)展能夠為非遺紋樣的創(chuàng)新設計提供新思路和新方法。作品《星辰蜀繡 織夢天府》遵循非遺紋樣創(chuàng)新理念,重設蜀錦紋樣的創(chuàng)作思路,為非遺紋樣的傳承提供理論支持和實踐參考。在未來,非遺紋樣應更加注重將傳統(tǒng)元素與現(xiàn)代審美、市場需求相結合。此外,還需建立數(shù)字化傳承的倫理規(guī)范,在數(shù)字化技術時,嚴格遵循傳統(tǒng)紋樣的符號語義系統(tǒng),避免技術異化導致的文化失真現(xiàn)象。