1張大千愛荷之源
作為中國(guó)極負(fù)盛名的國(guó)畫大師,張大千雖生逢亂世,依然在追求藝術(shù)的道路上砥礪前行。無論是山川風(fēng)物還是花鳥蟲魚,張大千對(duì)于他身邊的、周圍的一切都熱愛、都感興趣,并往往通過畫筆表現(xiàn)出來。細(xì)數(shù)他這一生畫過的許多種類的花,張大千畫的最多的還是荷花。
張大千愛荷,與他的性情及追求密不可分。荷花又名蓮花、藕花等,“出淤泥而不染,濯清漣而不妖”,象征著無邪、天真、清正廉潔,深受張大千的喜愛。張大千畫荷,不僅僅是單純地畫荷,也是以物喻人,托物言志,寄托自已的氣節(jié)胸懷。張大千經(jīng)歷了亂世,看透了世間百態(tài),他只想過平淡隱居的生活,把所有的激情投入到藝術(shù)創(chuàng)作中,這和荷花在中國(guó)傳統(tǒng)文化中的象征有異曲同工之處。同時(shí),張大千認(rèn)為中國(guó)畫中的筆墨運(yùn)用非常重要,而畫荷則可以最大限度地凸顯中國(guó)畫筆墨技法的精妙之處。因此,張大千愛畫荷。
2張大千荷花藝術(shù)特色
2.1早期藝術(shù)特色
張大千早期的繪荷技法主要受石濤、八大山人和白陽(yáng)青藤影響。他從古人筆墨中汲取營(yíng)養(yǎng),常用沒骨的技法來繪畫荷花。張大千早年曾對(duì)古今中外的名家進(jìn)行過深入的研究探索和臨摹,甚至能達(dá)到以假亂真的地步,可見他的功力之深厚。但他的臨摹不只是停留在表面的臨摹,他還將各大家的技法吸收融合,并汲取他們的意境精神,運(yùn)用到荷花創(chuàng)作中,形成自己獨(dú)特的風(fēng)格1]。
2.2工筆重彩荷花藝術(shù)特色
張大千曾去敦煌學(xué)習(xí)了三年。敦煌壁畫對(duì)中國(guó)畫的影響是巨大的,這一段在敦煌的經(jīng)歷也對(duì)張大千來說彌足珍貴。張大千曾告誡學(xué)生“要學(xué)點(diǎn)中國(guó)藝術(shù),還是到敦煌去,學(xué)習(xí)數(shù)年,必有大收獲!”敦煌壁畫對(duì)他今后的創(chuàng)作表達(dá)和風(fēng)格形成有巨大的影響。敦煌壁畫恢宏的氣勢(shì)給他以極大的震撼,為他今后的創(chuàng)作打下了深厚的基礎(chǔ)。
在敦煌學(xué)習(xí)之后,張大千的整個(gè)畫風(fēng)變得更為氣勢(shì)磅礴,給人以耳目一新的感覺。從敦煌回來之后,張大千對(duì)荷花繪畫技法進(jìn)行創(chuàng)新,打破常規(guī),突破了石濤、八大山人等人風(fēng)格的局限,屬于他個(gè)人風(fēng)格的畫風(fēng)開始慢慢展露出來。張大千去敦煌之前的荷花,猶如小家碧玉的鄰家女孩,不管是葉子的表達(dá)、花瓣的勾勒還是整體的布局多少有些生澀和內(nèi)斂。敦煌回來后的畫風(fēng)則改變了,或許是見了敦煌壁畫的雍容華貴和大氣磅礴,張大千深受啟發(fā)和震撼,自此之后,他畫的荷花越發(fā)自由,大氣磅礴,給人以富麗堂皇之感,設(shè)色艷麗卻不俗氣。
張大千的《鉤金紅蓮圖》(如圖1所示)就深刻體現(xiàn)了敦煌壁畫對(duì)他荷花創(chuàng)作的影響。張大千用古人的技法繪畫花瓣,使得花瓣飽滿而又形態(tài)各異,又用金線來勾勒花瓣,凸顯荷畫的嬌美艷麗。他以書法用筆,層次分明,錯(cuò)落有致。整幅作品風(fēng)格高貴富麗,風(fēng)神獨(dú)具,具有濃重的個(gè)人色彩,藝術(shù)風(fēng)格獨(dú)特。
2.3成熟時(shí)期藝術(shù)特色
隨著時(shí)間的推移,張大千的繪荷技藝漸漸進(jìn)入成熟階段。他的荷花作品融入了南方的繪畫技巧,使用渲染讓畫面更加飄逸,充滿雅致氣息,意境高雅。他用筆酣暢淋漓,工筆與寫意兼具。雖然他的繪畫風(fēng)格和早年相比已經(jīng)實(shí)現(xiàn)極大的創(chuàng)新,融入了很多新元素,但他的繪畫技巧依然遵循古法。
張大千還特意去過印度潛心作畫,他的繪畫風(fēng)格逐漸脫離了明清的繪畫風(fēng)格。印度壁畫的熏陶加上敦煌壁畫的影響,他繪畫荷畫的技法更加爐火純青。他不再像以前那樣繪荷,而是化繁為簡(jiǎn),追求一種靜穆的意境,筆下的荷花顯得典雅而又清淡。
張大千晚年的潑彩荷花又是另一番滋味。張大千晚年眼晴有些疾病,有時(shí)候看不清。他于是將他曾在敦煌學(xué)習(xí)的濃烈設(shè)色、西方現(xiàn)代的畫風(fēng)與中國(guó)畫傳統(tǒng)的技法結(jié)合在一起,創(chuàng)造出技巧特殊的潑墨潑彩花卉。這一時(shí)期,他所作的畫,尤其是荷花常常虛實(shí)結(jié)合,水墨相互交映,筆墨間變化萬千,雖然畫的是花,但總給人一種氣勢(shì)磅礴之感,讓人不由得進(jìn)入到一種靜穆又大氣的意境中去[2]。
張大千的潑墨潑彩技法的靈感不是突然而然出現(xiàn)的,而是他長(zhǎng)期不間斷地摸索探究繪畫技法所結(jié)出的碩果。
3潑墨潑彩荷花技法
潑墨是中國(guó)畫的技法之一,以墨為主,以筆為輔,強(qiáng)調(diào)落筆的一氣呵成,酣暢淋漓。張大千的潑墨技法將傳統(tǒng)潑墨技法與青綠山水畫法結(jié)合在一起,并且吸收了西方藝術(shù)的元素,形成一種全新的繪畫技法,也由此進(jìn)入了更高的藝術(shù)境界。
張大千在毛筆的選擇上也很講究,他常用羊豪大筆來作潑彩荷花。羊毫較柔軟,吸水能力強(qiáng),有利于潑墨潑彩技法的運(yùn)用。張大千不僅用筆講究,用墨也極其嚴(yán)格,他還曾找人制作油煙墨,這種墨可以在繪畫創(chuàng)作中體現(xiàn)出荷葉的層次感。張大千作潑墨潑彩荷花在紙張的挑選上也很是嚴(yán)格。張大千曾說過:“日本紙頗有可用的,然墨色有染光,又是美中不足?!币?yàn)闈娔珴姴世L畫技法的應(yīng)用對(duì)紙的著色程度要求很高,所以張大千之后甚至開始自行調(diào)配明礬水來加工紙張,來達(dá)到自己創(chuàng)作的高度要求[3]。
作畫潑墨潑彩荷花時(shí),張大千先將大量的墨揮在紙上,任它自由地流動(dòng),再用筆把它推開,先用淡墨,再用重墨反復(fù)操作。潑墨之前要先用水將紙打濕,以此做到水墨相互交融,畫面中水墨相互交映,營(yíng)造了一種獨(dú)特的意境之美。無論在表現(xiàn)形式還是意境的傳達(dá)上,張大千都有超越前人的不朽的成就。
張大千晚年的潑墨潑彩荷花打破了他早期對(duì)荷“形”的追求,此后所創(chuàng)作的荷早已是自己精神世界及思想的表達(dá)。他所作的荷花早已不是荷花原本的模樣,而是經(jīng)過主觀改造,將荷花的精神氣節(jié)與自我人格投射結(jié)合在一起的產(chǎn)物。他的荷畫也因此呈現(xiàn)出全新的藝術(shù)境界。
張大千所繪的荷與他的潑墨潑彩風(fēng)格都是在對(duì)傳統(tǒng)繪畫進(jìn)行創(chuàng)新的基礎(chǔ)上形成的。在他的畫作中,我們既可以看到古人用筆的章程,又能看到他個(gè)人用色的奔放灑脫、用筆的豪爽,給人以無限的遐想與思考[4]。
色與光的巧妙運(yùn)用是張大千作畫的顯著特點(diǎn)。作畫時(shí),張大千常常將色和光分開,根據(jù)畫面需要來分別增添光和色彩,以構(gòu)建一個(gè)完整的畫面意境為目標(biāo)來作畫。張大千認(rèn)為中國(guó)畫的色光與西方的色光是不一樣的,西方的色與光要一起表現(xiàn)在畫面上,兩者密不可分,但中國(guó)畫卻不一樣,中國(guó)畫里可以將色和光分開使用,完全依靠畫面進(jìn)行主觀改變,哪里需要光就添加光,哪里需要用色就用色來表現(xiàn),根據(jù)畫面的意境來巧妙設(shè)計(jì)光與色。
張大千的荷畫,更是他幾十年間細(xì)致地觀察荷花,經(jīng)驗(yàn)積累的產(chǎn)物。荷花從早到晚的各個(gè)形態(tài)變化,他都了如指掌。他為荷花的神態(tài)著迷,被其深深地吸引,創(chuàng)作出了很多以荷花為主題的畫作。張大千筆下的荷,都是千姿百態(tài)且自由的。他巧妙地將這樣自由的設(shè)色方式運(yùn)用到荷畫畫面創(chuàng)作中,通過虛實(shí)變化,產(chǎn)生一種對(duì)比,烘托畫面的意境及氣氛,使筆下的荷花產(chǎn)生了更大的審美價(jià)值[5]。
4張大千荷花中體現(xiàn)的“禪意”
禪宗是外來佛教與中國(guó)本土的思想文化在相互碰撞、交流包容中產(chǎn)生出的一種新的文化。作為一種被本土化了的佛教,禪宗因其包含儒家、道教思想,自古以來就深受文人士大夫的喜愛。張大千也愛好禪宗。他早年就曾經(jīng)出家當(dāng)過和尚,雖然時(shí)間不長(zhǎng),但他對(duì)佛教禪宗卻有異常濃厚的興趣,法號(hào)“大千”。自此以后,張大千藝術(shù)道路的所有創(chuàng)作都與禪宗密不可分,他的畫作總是帶著他對(duì)禪的悟性。
年輕時(shí),張大千在日本留學(xué),學(xué)到了染織的技藝,回國(guó)后他一度沉迷于佛學(xué)中無法自拔。從最早的臨摹開始,張大千的作品中就已經(jīng)體現(xiàn)了諸多佛教禪宗思想對(duì)作畫的影響。他的畫作呈現(xiàn)出“畫意禪心不分”的意境。比如他的《清水出芙蓉》中的荷花用稀疏的幾筆就表達(dá)出“不似之極似”的意境,讓人仿佛置身于佛光中。
張大千的人格特色表現(xiàn)為有極大的包容性,他一生與各行各業(yè)各個(gè)階層的人交往,沒有豁達(dá)包容的胸襟是做不到這一點(diǎn)的。也正是這種包容性,張大千才能在繪畫創(chuàng)作學(xué)習(xí)過程中不斷融匯佛教禪宗思想及東西方各種優(yōu)秀繪畫技法,汲取不同藝術(shù)形式的養(yǎng)分,加以創(chuàng)新改造,形成一種全新的技法。他在堅(jiān)持中國(guó)畫傳統(tǒng)的根基上,對(duì)外來文化保持極大的開放性,海納百川,有容乃大,終于成為一代名家。
縱觀張大千的荷花,自始至終也沒有離開禪境,這樣的意境使得他所作的荷花更是被蒙上了一層神秘的面紗。同樣以《清水出芙蓉》為例,畫面中荷葉舒展自如,荷花自由地生長(zhǎng),整個(gè)畫面?zhèn)鬟f出“清水出芙蓉,天然去雕飾”的美感,傳遞給人寧?kù)o、從容不迫的感受。畫面用墨少許,寥寥幾筆勾勒而成,卻栩栩如生,不失生氣,使人置身其中,難以自拔,仿佛能聞到花香。觀賞這幅荷花圖,人的精神境界能得到升華,心靈能得到凈化,感到深深的禪意?!?/p>
引用
[1]鄧錦環(huán).探究張大千潑墨潑彩荷花的藝術(shù)繪畫風(fēng)格及表現(xiàn)技法[J].藝術(shù)科技,2018(8):151-152.
[2]黃莉.筆墨鬼手張大千——談張大千偽古書畫[].書畫世界,2007(2):89-92.
[3]張大千.張大千談畫梅·畫荷·畫竹[J].老年教育(書畫藝術(shù)),2014(11):26-27.
[4]王麗新.“摩耶精舍”歷滄桑包容凝練風(fēng)采揚(yáng)——論張大千藝術(shù)作品中變形手法的運(yùn)用[].時(shí)代文學(xué)(雙月上半月),2010(1):144-146.
[5]陳驥.自然幽靜曠遠(yuǎn)的意境之美[].華商,2007(20):78-81.
[6]王贈(zèng)怡.超以禪外得其環(huán)中——論禪宗對(duì)張大千人格思想的影響[].內(nèi)江師范學(xué)院學(xué)報(bào),2012(3):36-41.
作者簡(jiǎn)介:劉歌(1997一),女,山東濟(jì)南人,碩士研究生,就讀于天津美術(shù)學(xué)院。