科技驅(qū)動下的舞蹈藝術(shù)呈現(xiàn)與傳播策略研究

文化自信的崛起需要各文化行業(yè)工作者努力突破快餐式消費(fèi)主義的桎梏，深挖、深耕、深思傳統(tǒng)瑰寶，為傳統(tǒng)文化設(shè)計(jì)出更多展現(xiàn)文化魅力的優(yōu)質(zhì)作品，讓沉睡的文化資源煥發(fā)新的生命活力，讓文化基因傳承不息。舞蹈作為中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，是人類最古老的藝術(shù)形式之一，也是民族自信的重要載體。但傳統(tǒng)樂舞的歷史積淀、文化內(nèi)涵許多都被塵封在書籍、壁畫之中，如何讓傳統(tǒng)樂舞“活”起來，是每位文藝工作者都需要深入研思的終身命題。由陜西師范大學(xué)音樂學(xué)院黨允彤所著的《基于傳統(tǒng)樂舞的科技藝術(shù)融合與傳播研究》一書以跨學(xué)科視野構(gòu)建起傳統(tǒng)舞蹈藝術(shù)在數(shù)字技術(shù)參與下的呈現(xiàn)與傳播路徑，為傳統(tǒng)舞蹈的數(shù)字化保護(hù)、文化傳播擘畫了藍(lán)圖。本研究兼具學(xué)術(shù)深度與實(shí)踐價值，將科技與人文融合，展示了科技賦能傳統(tǒng)文化的可行性，推動了文化遺產(chǎn)活化，重塑了舞蹈作為文化載體的主體性，增強(qiáng)了舞蹈藝術(shù)在新時代的話語權(quán)力。

本書共分為五章。第一章以唐代樂舞文化為核心，結(jié)合唐代壁畫的考古發(fā)現(xiàn)，揭示樂舞藝術(shù)在唐代的巔峰地位及其社會功能。作者通過文獻(xiàn)考證與圖像分析，重點(diǎn)解析墓葬壁畫中的樂舞形式及其所屬的十部樂體系，展現(xiàn)唐代貴族文化與多元民族交融的特征，為后續(xù)技術(shù)復(fù)原提供歷史依據(jù)。第二章在已有的圖像和文獻(xiàn)資料基礎(chǔ)上，聚焦于數(shù)字技術(shù)對唐代樂舞活化的嘗試，通過VR、動作捕捉、3D建模等技術(shù)手段，構(gòu)建虛擬場景與動作數(shù)據(jù)庫，還原壁畫中的樂舞場景。這項(xiàng)研究為文化遺產(chǎn)數(shù)字化保護(hù)提供了方法論支撐。第三章銜接了技術(shù)與教育的實(shí)踐路徑，重點(diǎn)闡述虛擬仿真技術(shù)在傳統(tǒng)樂舞教學(xué)中的創(chuàng)新應(yīng)用。作者通過開發(fā)線上實(shí)驗(yàn)平臺，設(shè)計(jì)分級課程，結(jié)合AI評估系統(tǒng)提升學(xué)生學(xué)習(xí)效果，推動教學(xué)模式從被動接受轉(zhuǎn)向主動參與，提高學(xué)生對唐樂舞的感知。第四章客觀分析數(shù)字化浪潮為傳統(tǒng)樂舞帶來的利弊，既有推動樂舞傳播的優(yōu)點(diǎn)，但也有文化同質(zhì)化、弱化傳統(tǒng)技藝的獨(dú)特性等缺點(diǎn)。作者對此感受到了危機(jī)，也提出了相應(yīng)的應(yīng)對策略。第五章把敘述視角轉(zhuǎn)向了陜北民間舞蹈，探討其在數(shù)字化時代的生存、創(chuàng)新方案，為民間藝術(shù)現(xiàn)代化轉(zhuǎn)型提供實(shí)踐范例。

本書作者深入研究唐樂舞、陜北民間舞蹈，用文化科技融合的實(shí)驗(yàn)案例告訴當(dāng)代文藝工作者——讓文化傳播的使命真正落地的時代方法論。數(shù)字文明正在幫助人類重構(gòu)認(rèn)知圖景，在這一背景下，中華文化的當(dāng)代性轉(zhuǎn)化亟須一場本體論層面的革命。文藝與科技的深度融合不應(yīng)止步于技術(shù)工具論式的淺層嫁接，而應(yīng)著眼于“文化基因”的跨媒介轉(zhuǎn)譯機(jī)制。中華文化傳播要想獲得深遠(yuǎn)的效果，需要當(dāng)代文化研究者敢于讓文藝融合科技，用創(chuàng)新思維激活文化基因，幫助中華文化在全球化語境下構(gòu)建起“傳統(tǒng)的未來”。

文化基因解碼——科技重構(gòu)傳統(tǒng)樂舞的敘事維度。無論是從日本雅樂中溯源，還是在敦煌壁畫中賞鑒仙姿，都跳脫不開唐樂舞。唐樂舞作為中國樂舞藝術(shù)發(fā)展的巔峰，自然受到海內(nèi)外學(xué)者的諸多關(guān)注，在東亞藝術(shù)史研究中，唐樂舞藝術(shù)始終占據(jù)著赫赫地位。但現(xiàn)代人在博物館中觀看《韓熙載夜宴圖》中的琵琶演奏者時，在敦煌莫高窟觀摩飛天樂舞壁畫時，那些曾被無數(shù)文藝學(xué)者反復(fù)詮釋的樂舞形象，為何始終與現(xiàn)代人隔著難以跨越的鴻溝？

究其緣由，還是因?yàn)橐酝槍μ茦肺璧难芯看蠖嗍嵌S且單向度的。其中不乏文獻(xiàn)研究，或者是壁畫、雕塑、石刻等文物研究，文獻(xiàn)研究與文物研究呈現(xiàn)出一種孤立的、非對稱的對話狀態(tài)，導(dǎo)致了學(xué)界對于唐樂舞的研究停留在平面化的符號拼接層面，沒有歷史思維滲入的唐樂舞研究自帶不可避免的缺陷。作者發(fā)現(xiàn)了這一點(diǎn)，并使用王國維的“二重證據(jù)法”來彌補(bǔ)研究缺失。

唐樂舞本身就屬于歷史范疇，運(yùn)用歷史的思維來觀照這門古典藝術(shù)，將文獻(xiàn)和文物進(jìn)行對照，更能還原出唐樂舞的本真狀態(tài)。盡管有許多學(xué)者研習(xí)書籍資料，并結(jié)合文物，針對唐樂舞進(jìn)行再編再創(chuàng)，用創(chuàng)新的方式讓唐樂舞在想象和創(chuàng)作中重獲生機(jī)，其研究價值是值得肯定的。但是，這依然不能讓現(xiàn)代人更接近、更了解真實(shí)的唐樂舞，難以滿足現(xiàn)代人對于唐樂舞的好奇。因此，如何讓現(xiàn)代人走進(jìn)更加真實(shí)的唐樂舞，如何讓唐樂舞復(fù)活，是研究的重要突破點(diǎn)。

本書作者是一名擁有跨學(xué)科思維的文藝工作者，用“科技+”的方式，把科技融入文獻(xiàn)、文物進(jìn)行研究，形成“樂舞+科技+文化”的模式，突破唐樂舞的二維研究困境。本書作者用數(shù)字技術(shù)采集文獻(xiàn)、文物中的數(shù)據(jù)素材，建立起動作庫、場景庫、音樂庫、服飾庫、詩詞庫、書畫庫，整合了各個數(shù)據(jù)庫，并開發(fā)存儲、展示、計(jì)算等功能，構(gòu)建起唐樂舞虛擬仿真實(shí)驗(yàn)系統(tǒng)。在這個虛擬仿真實(shí)驗(yàn)系統(tǒng)中，人們從線性觀看走向參與式體驗(yàn)，置身于唐代宮廷宴樂場景中，參與到全感官浸入與文化基因喚醒的復(fù)合體驗(yàn)中，深入感知唐代“樂”的禮制屬性與“舞”的教化功能，沉浸式感受唐樂舞的魅力。這一研究不僅重塑了傳統(tǒng)樂舞研究的學(xué)術(shù)邊界，拓寬了學(xué)術(shù)研究的思維，用創(chuàng)新的、科學(xué)的方式讓文物發(fā)聲，讓歷史重現(xiàn)，讓文化基因在交互式體驗(yàn)中解碼、重構(gòu)，更為瀕危文化遺產(chǎn)實(shí)現(xiàn)數(shù)字化永生提供典范模本。

教育形式革命——唐樂舞虛擬仿真實(shí)驗(yàn)教學(xué)案例。作者在書中構(gòu)建了傳統(tǒng)樂舞在科技介入下的兩種呈現(xiàn)形式：一種是上文所說的通過數(shù)字化展演來呈現(xiàn)給人民群眾；另一種則是針對學(xué)生定制了教學(xué)方向的呈現(xiàn)形式。虛擬仿真技術(shù)應(yīng)用于教學(xué)之中，打破了教學(xué)模式固化的弊病，突破了物理空間局限，兼顧起了情景式教學(xué)與個性化教學(xué)的雙重優(yōu)勢。

首先，虛擬仿真技術(shù)讓學(xué)生們可以全方位、全感官感受到樂舞的精髓，他們可以在虛擬壁畫場景中游覽，欣賞到舞者的服飾、妝容、發(fā)髻。學(xué)生們在這個“在場性”體驗(yàn)中，樂律知識將變得不再抽象，而是他們伸手可觸的物理現(xiàn)象，對音樂的感知也從被動接受轉(zhuǎn)為主動建構(gòu)。他們有了打破時空限制的契機(jī)，能切實(shí)體會和感悟到唐樂舞所有的文化元素，喚醒文化基因。這樣真正做到了情景式教學(xué)所期待的——激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)的興趣。

其次，虛擬仿真技術(shù)讓學(xué)生們感受到個性化教學(xué)服務(wù)。學(xué)生們進(jìn)入樂舞動作比較與實(shí)訓(xùn)系統(tǒng)中，在學(xué)習(xí)了樂舞圖中的動作后做出相應(yīng)動作反饋，系統(tǒng)根據(jù)學(xué)生們的學(xué)習(xí)成果打分，學(xué)生則根據(jù)分?jǐn)?shù)做出對應(yīng)調(diào)整。以此類推，虛擬仿真技術(shù)不僅能獲取學(xué)生的動作軌跡、聲學(xué)反饋和認(rèn)知測試數(shù)據(jù)，還能構(gòu)建出每位學(xué)生的專屬能力圖譜。唐樂舞虛擬仿真技術(shù)實(shí)驗(yàn)教學(xué)是數(shù)據(jù)驅(qū)動下的精準(zhǔn)教學(xué)，它把因材施教從精英教育的特權(quán)變換為普惠教育的基石。這樣既發(fā)揮了學(xué)生的主觀能動性，極大限度節(jié)約了教育資源，提升了教育效率，還進(jìn)行了高質(zhì)量的一對一教學(xué)。

唐樂舞虛擬仿真實(shí)驗(yàn)教學(xué)案例無疑是跨學(xué)科融合教學(xué)的一次有效探索，實(shí)現(xiàn)了從教者的許多教學(xué)期待。不僅如此，這也回應(yīng)了長久以來大眾期望實(shí)現(xiàn)的“教育公平”問題。唐樂舞虛擬仿真實(shí)驗(yàn)技術(shù)彌合了教育資源的鴻溝，為破解教育資源配置失衡、教學(xué)方式單一死板等問題提供了優(yōu)秀范本。這項(xiàng)研究極大限度地打破了地理屏障，實(shí)現(xiàn)了跨地區(qū)共享教育資源，開辟了藝術(shù)教育無阻礙的有效路徑，為人民大眾展現(xiàn)出了教育公平從“機(jī)會均等”向“體驗(yàn)均質(zhì)”躍遷的可能性。當(dāng)每個求學(xué)者都能在虛實(shí)交融的教育場域中獲得自我提高的通途，傳統(tǒng)教育的現(xiàn)代化轉(zhuǎn)型才真正能夠?qū)崿F(xiàn)人文價值與社會意義的雙重回歸。

價值生態(tài)構(gòu)建——數(shù)字媒介融合下的多樣傳播策略。作者在書中用多個案例展現(xiàn)了“科技+”傳統(tǒng)舞蹈的魅力，其背后也反映了傳統(tǒng)舞蹈融合科技的傳播策略。不同于傳統(tǒng)的禮俗活動傳播策略、表演舞蹈傳播策略，在新時代背景下，更以“科技+”文旅傳播策略、“科技+”教學(xué)傳播策略為主，兼有自媒體傳播、電視媒體傳播等輔助方式。

“科技+”文旅傳播策略。作者在書中主要研究了兩種舞蹈：唐樂舞、陜北民間舞蹈。兩種舞蹈都有獨(dú)特的地域特色，并且能豐富當(dāng)?shù)芈糜蔚奈幕匦?，可視作豐富的文旅資源。以作者在書中重點(diǎn)論述的陜北民間舞蹈為例，陜北民間舞蹈根植于黃土高原的農(nóng)耕文明與紅色文化，觀眾可以通過VR眼鏡觀看虛擬的紅軍戰(zhàn)士在黃河河畔擊鼓沖鋒、陜北人跳舞助興的畫面，極大豐富了游客的體驗(yàn)感。這完美結(jié)合了旅游資源、科技手段、陜北舞蹈，用旅游、科技帶動傳播，用文化、科技豐富旅游，用科技、旅游托舉文化。“科技+”文旅的傳播策略，把陜北民間舞蹈從單一的文化產(chǎn)品升級成文旅產(chǎn)業(yè)鏈的核心要素，讓陜北舞蹈參與當(dāng)?shù)芈糜谓?jīng)濟(jì)重構(gòu)之中，避免了文化傳播斷代的可能性。這一策略真正讓陜北民間舞蹈“跳”出黃土地，“活”在新時代，“長”在人心里。

“科技+”教學(xué)傳播策略。唐樂舞虛擬仿真技術(shù)超越了工具理性的范疇，在本書的教學(xué)案例中更揭示了科技如何從單純的教學(xué)輔助，升華為文化基因的活化劑，乃至于成為傳播加速器。唐樂舞虛擬仿真技術(shù)實(shí)驗(yàn)對于教學(xué)質(zhì)量來說是優(yōu)質(zhì)的、高效的，所以吸引了更多學(xué)生與愛好者參與其中，賡續(xù)傳統(tǒng)舞蹈的歷史文脈。這場由技術(shù)驅(qū)動的教育革命，不僅引導(dǎo)出了教學(xué)質(zhì)量的量變結(jié)果，更推動了教育的傳承功能，提高了傳統(tǒng)舞蹈藝術(shù)傳播的聲量?？萍紝τ谖幕?，不再是可有可無的工具，更是文化創(chuàng)新和文化傳播的重要催化劑；教育也不再只是單純的傳承手段，更成為文化對話的橋梁。作者的研究為后來者指明了保持技術(shù)創(chuàng)新與人文精神動態(tài)平衡的可行路徑，其能讓傳統(tǒng)舞蹈在數(shù)字時代中既能保持文化藝術(shù)的本真，又能深遠(yuǎn)傳播。

（作者單位 寧波大學(xué)音樂學(xué)院）

【編輯：李棟】