藝術(shù)作品與時代脈搏相吻合的律動

“藝術(shù)家不應(yīng)該成為世界的觀察者，而應(yīng)該是參與者”。（路易斯·諾艾）

現(xiàn)實主義藝術(shù)認(rèn)為，對藝術(shù)而言，其運(yùn)作最為生效的方式即是以內(nèi)部批判的形式出現(xiàn)。畫家不僅作為一名對外部世界的描繪者，更是以一名對現(xiàn)實、心靈的思考者、批判者而存在。在對客觀世界的認(rèn)知與解讀過程中，現(xiàn)實主義畫家將社會現(xiàn)狀與意識形態(tài)提取、演繹并投射于畫作。因此，不論哪個時代的藝術(shù)作品或多或少都反映了與其時代脈搏相吻合的律動。

當(dāng)今社會最明顯的時代特征就是“科技發(fā)展”。對科技題材作品的創(chuàng)作體現(xiàn)了現(xiàn)實主義藝術(shù)家對現(xiàn)實的描繪與認(rèn)知。以魯迅美術(shù)學(xué)院繪畫系教師李鵬鵬的作品為例。與同齡畫家不同，李鵬鵬的畫作一直帶有明顯的對于社會現(xiàn)實的人文主義思考。他采用個性化的藝術(shù)語言來表達(dá)自己對社會、生活的態(tài)度與立場，有批判，也有反思。尤其對于當(dāng)下高度信息化時代，有著深刻的認(rèn)識與刻畫。在創(chuàng)作初期，其作品追求明快、清晰的色彩與細(xì)膩的筆觸，描繪主要內(nèi)容為舶來品的大量工業(yè)文化產(chǎn)品的堆積，揭示了在當(dāng)今社會雖然產(chǎn)品極大豐富，但在玩世不恭的熱鬧氣氛下帶給人的卻是蒼白的無力感與精神缺失。后期作品一改原有的敘事性繪畫趣味，轉(zhuǎn)而追求獨一無二的形式品質(zhì)?！稖厮诡D樂園系列》與《電幕組畫》運(yùn)用抽象與具象的結(jié)合，將觀念與表達(dá)有效結(jié)合，大量運(yùn)用抽象語言表達(dá)對當(dāng)前社會爆炸式的科技發(fā)展與隱私安全等問題的關(guān)切，積極傳達(dá)自己的態(tài)度與觀點。這一轉(zhuǎn)變不僅在繪畫技法上展現(xiàn)了其成熟的蛻變，同時也在畫面效果上獲得了更為寫意揮灑、深沉內(nèi)斂的形式感與色彩屬性，有如一股即將噴發(fā)的暗流，蘊(yùn)含著預(yù)言式的危險暗示。

在科技飛速發(fā)展的當(dāng)代，人類一年或幾個月的突破創(chuàng)新，就超越了我們祖先幾百年甚或更久的刀耕火種。然而正如“為學(xué)日益，為道日損”，也演示了現(xiàn)實社會在知識、科技上的日新月異，但在道德、精神上卻陷入有史以來最為迷茫與困惑的階段。一個被高科技控制的極度幸福世界是否隱藏了難以預(yù)見的危機(jī)，我們?nèi)绾纹胶饪萍及l(fā)展所帶來的物質(zhì)極大豐富，以及人們片面追求物質(zhì)生活所引發(fā)的價值扭曲與精神匱乏？作為現(xiàn)實主義藝術(shù)家，都不能給出答案。但是作為一名具有超越維次空間想象力并富有情感、責(zé)任的思考者，卻不能不表達(dá)出自己的評判與見解。

藝術(shù)家是夢想的締造者，也是現(xiàn)實的演繹者，我們期望創(chuàng)作不僅反映藝術(shù)家個人，并且也應(yīng)對社會、人類心靈境況有更多的關(guān)愛與注目。

周欣越，1977 年生，女，漢族，遼寧鞍山人，教授，碩士研究生導(dǎo)師，研究方向：美術(shù)學(xué)、產(chǎn)品設(shè)計。