2024年12月11日晚,金碧輝煌的中央歌劇院劇場內(nèi)座無虛席。中國音樂學(xué)院創(chuàng)新排演的大型多媒體合唱劇《聶耳的歌》在這里進(jìn)行了本年度最后一場演出。該劇以聶耳生平為線索,將戲劇與音樂相結(jié)合,舞臺上,交響與合唱輝映;舞臺下,掌聲和淚水交織。來自首都各高校的師生以及特邀嘉賓近500人,共同上了這堂沉浸式的“大思政課”。
一段激昂的開場音樂后,悠揚(yáng)的《口琴曲》帶觀眾回到了聶耳的少年時代……這首《口琴曲》正是聶耳生平創(chuàng)作的首個作品。全劇以該曲的旋律貫穿,用高水平合唱推進(jìn)劇情,用合唱群像烘托戲劇氛圍,令人耳目一新。
舞美設(shè)計方面,立體繪影空間具有強(qiáng)大沖擊力,在光影交錯中打造出特定的音樂歷史情境。全劇將戲劇化的音樂與音樂化的戲劇完美融合,將交響化的音樂進(jìn)行舞臺具象化,用人民音樂家的音樂講述人民音樂家的故事,帶給觀眾全新的、高水準(zhǔn)的藝術(shù)享受。合唱劇整體氣勢恢宏、情緒激昂,旋律的情感表達(dá)深厚,將獨(dú)唱、獨(dú)奏、朗誦、樂團(tuán)與合唱團(tuán)融為一體,極具震撼力和感染力。
聶耳在他僅僅23年的短暫一生中,共創(chuàng)作了42首音樂作品,合唱劇《聶耳的歌》精選其中的部分作品形成連貫的敘事。《碼頭工人歌》沉重的旋律后,舞臺布景切換到外灘街頭,“賣報啦……”聶耳遇到饑餓勞累的小報童,深感于小毛頭生活的艱辛……朗朗上口的《賣報歌》旋律隨即響起,讓人不由自主地跟隨節(jié)拍哼唱,真切感受到舊社會報童的苦難生活及對光明的渴望。
“賞花人只道花兒艷,種花人掙扎待春天?!薄讹w花歌》的旋律背后,是聶耳的生活經(jīng)歷和他對人民生活的深刻洞察。《鐵蹄下的歌女》歌聲低沉而富有深情,樂隊精準(zhǔn)地傳達(dá)出作品背后的哀愁與堅韌。舞臺上的燈光與音樂交織,營造出一種壓抑而又充滿力量的氛圍,讓人深切感受到那個時代底層人民的苦難與不屈?!懂厴I(yè)歌》激昂向上的旋律叩打著聽眾的心弦,喚起了人們對青春歲月的無限懷念和對未來的美好憧憬……
在連貫的敘事、精準(zhǔn)的表演、悅耳的旋律中,兩個多小時的時間在不知不覺中過去。演出進(jìn)入尾聲,隨著中華人民共和國國歌《義勇軍進(jìn)行曲》前奏響起,全場觀眾自覺起立,和演員一起高唱國歌,伴著雄壯的旋律和鏗鏘的節(jié)奏,演出現(xiàn)場的氣氛達(dá)到高潮。
“當(dāng)我站在指揮臺上,引領(lǐng)著樂團(tuán)演出,目睹觀眾全體起立,齊聲高唱國歌的那一刻,我內(nèi)心涌動的情感無以言表。這種情感,不僅僅屬于我,更是每一位在場觀眾的共同感受。”中國音樂學(xué)院院長李心草說?!俺怂囆g(shù)作品本身的魅力,聶耳所代表的愛國主義精神,也對觀眾產(chǎn)生了直擊心靈的震撼。音樂是最能觸動人心弦的藝術(shù)形式,有時候一首作品的震撼,勝過百次的課堂教育。因此,希望通過創(chuàng)新演繹這一作品,不僅向聶耳的生平和作品致敬,更增進(jìn)觀眾對愛國主義教育的認(rèn)識與共鳴。”
《聶耳的歌》這部首創(chuàng)合唱劇將紅色文化傳承與音樂人才培養(yǎng)相結(jié)合,通過現(xiàn)代舞臺技術(shù)與經(jīng)典音樂旋律的深度融合,展現(xiàn)了中國音樂學(xué)院的藝術(shù)使命和時代擔(dān)當(dāng),是學(xué)院特色思政課品牌“音樂廳里的思政課”的又一次生動實(shí)踐,標(biāo)志著中國音樂學(xué)院全面推進(jìn)“大思政課”建設(shè)邁上新臺階。